中國(guó)芭蕾的傳承與創(chuàng)新

趙　巖

（牡丹江文化藝術(shù)中心　黑龍江 牡丹江 157000）

中國(guó)芭蕾的傳承與創(chuàng)新

趙巖

（牡丹江文化藝術(shù)中心黑龍江 牡丹江 157000）

中國(guó)芭蕾繼承了兩個(gè)傳統(tǒng)：一是世界芭蕾的傳統(tǒng)；二是中國(guó)舞蹈文化的傳統(tǒng)。芭蕾是一門國(guó)際性的舞蹈藝術(shù)，經(jīng)過數(shù)個(gè)世紀(jì)的發(fā)展與變遷，已形成一套完整、成熟、規(guī)范的舞蹈藝術(shù)體系。相對(duì)于世界芭蕾，中國(guó)芭蕾是一門年輕的藝術(shù)，僅僅用了50年的時(shí)間，它就通過創(chuàng)新而成為了一種與歐洲芭蕾不同的中國(guó)芭蕾藝術(shù)。

中國(guó)；芭蕾；傳承；創(chuàng)新

一、中國(guó)芭蕾傳承與創(chuàng)新的傳統(tǒng)

中國(guó)芭蕾繼承了兩個(gè)傳統(tǒng)：一是世界芭蕾的傳統(tǒng)；二是中國(guó)舞蹈文化的傳統(tǒng)?；谶@兩點(diǎn)，中國(guó)的藝術(shù)家們經(jīng)過幾十年的積極探索和不懈追求，創(chuàng)作、演出了大批具有中國(guó)傳統(tǒng)風(fēng)格和民族特色的芭蕾舞劇，如《紅色娘子軍》、《白毛女》、《祝福》、《梁祝》、《大紅燈籠高高掛》等。這些作品致力于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、外來與本土的結(jié)合，可以說取得了可喜可賀的成績(jī)。

說到這里，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)中國(guó)芭蕾在繼承與創(chuàng)新的結(jié)合上做得非常好，從來不會(huì)照搬西方芭蕾模式，同時(shí)也從未偏離過芭蕾這個(gè)名詞，而是不斷地變換芭蕾這個(gè)名詞的詞性。

中國(guó)芭蕾的創(chuàng)新之處在于，它不僅把西方芭蕾看做是名詞，而且看做是動(dòng)詞、形容詞和副詞。之所以把西方芭蕾看做是名詞，是因?yàn)槲覀冊(cè)谟?xùn)練方法、美學(xué)原則上大體遵循了西方芭蕾的科學(xué)性及藝術(shù)規(guī)律；之所以把西方芭蕾看做是動(dòng)詞，因?yàn)榘爬俚牡絹韼?dòng)了中國(guó)舞劇的產(chǎn)生，填補(bǔ)了中國(guó)舞劇創(chuàng)作的空白，而且為舞劇創(chuàng)作提供了新的表現(xiàn)形式：之所以把西方芭蕾看做是形容詞，是因?yàn)樗w現(xiàn)了中國(guó)芭蕾的民族化，我們用獨(dú)有的舞蹈語匯修飾和詮釋西方芭蕾藝術(shù)；之所以把西方芭蕾看做是副詞，是因?yàn)榘爬僖阎饾u被點(diǎn)綴和運(yùn)用到其他領(lǐng)域中，例如模特、品牌新聞發(fā)布會(huì)設(shè)計(jì)、商業(yè)廣告等。再有，目前中國(guó)各大藝術(shù)院校如電影學(xué)院、體育大學(xué)、音樂學(xué)院及服裝學(xué)院都引用和開設(shè)了芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練課。

二、中國(guó)芭蕾傳承與創(chuàng)新的道路

中國(guó)芭蕾的創(chuàng)新道路是一步一個(gè)腳印的。

首先，第一部中國(guó)芭蕾舞劇《寶蓮燈》于1955年誕生，這奠定了西方芭蕾舞劇創(chuàng)作在中國(guó)的主導(dǎo)地位。從此，我們的舞劇以單人舞、雙人舞、三人舞、群舞的形式設(shè)計(jì)開端、發(fā)展，高潮和結(jié)尾。不同的是，我們打破了傳統(tǒng)芭蕾的程式化，對(duì)基本結(jié)構(gòu)（即雙人舞——男變奏——女變奏——技巧展示-結(jié)尾）做出改變。例如，《紅色娘子軍》是以女主人公瓊花的獨(dú)舞開始的。

其次，我國(guó)在舞蹈語言上進(jìn)行了創(chuàng)新?！遏~美人》采用民族民間舞蹈；《紅色娘子軍》中有大量的民族舞、戲曲和武術(shù)動(dòng)作，而且借用了海南島民間音樂和瓊劇音樂配合舞蹈；《大紅燈籠高高掛》中運(yùn)用了京劇身法；《牡丹亭》中昆曲舞蹈語匯的提煉，大大地豐富了西方芭蕾原有的程式化、略顯陳舊的敘事方式。

再次，我國(guó)題材豐富。表現(xiàn)童話式的愛情是西方芭蕾的特長(zhǎng)，但特長(zhǎng)畢竟不等于唯一。我們有革命題材的《紅色娘子軍》；反映勞苦大眾心聲的《白毛女》；以歷史名著為題材的《林黛玉》；以神話為題材的《精衛(wèi)》；以人物為題材的《梅蘭芳》等。離開了愛情，雙人舞是否就會(huì)出問題呢？失去了對(duì)象，托舉是否也無法施展？芭蕾的結(jié)構(gòu)是否也要散架呢？事實(shí)上，我們的舞劇在離開愛情的情況下依然找到了出路，我們雙人舞的呈現(xiàn)方式更加豐富，“公主”可以與“王子”、“惡魔”、“精靈”以各種形式跳雙人舞，推動(dòng)劇情發(fā)展，使舞劇更加富有戲劇性與審美趣味。

最后，我們的創(chuàng)新體現(xiàn)在多元素教學(xué)與訓(xùn)練中。我國(guó)以北京舞蹈學(xué)院為代表的專業(yè)芭蕾教育大體上遵照俄羅斯學(xué)派的訓(xùn)練方法。我們根據(jù)自身的特點(diǎn)開設(shè)了許多輔助課程，有武功、古典舞身韻、民間舞以及現(xiàn)代舞等課程，以多元的教學(xué)元素為中國(guó)芭蕾的民族化打下基礎(chǔ)。

事實(shí)上，每個(gè)民族都會(huì)以自己的方式對(duì)任何一種外來藝術(shù)進(jìn)行理解、詮釋、繼承與創(chuàng)新，從而逐漸形成自己的風(fēng)格。意大利流派的技巧卓越；法國(guó)流派浪漫、飄逸；俄羅斯流派凝重、大氣、恢弘；丹麥流派活潑。這四大流派的成功之處在于將繼承與創(chuàng)新進(jìn)行了完美的結(jié)合，在順應(yīng)時(shí)代需求的同時(shí)，形成了自身獨(dú)有的舞蹈語匯與風(fēng)格。的確，傳統(tǒng)藝術(shù)只有與時(shí)代緊密結(jié)合，才會(huì)碰撞出火花，才會(huì)產(chǎn)生新的生命力。藝術(shù)家應(yīng)具有時(shí)代感和現(xiàn)代意識(shí)，要研究人們的社會(huì)心理、審美取向，不斷地進(jìn)行改革和創(chuàng)新。尤其令人高興的是，中國(guó)芭蕾的領(lǐng)軍舞蹈團(tuán)——中央苗蕾舞團(tuán)與國(guó)際芭蕾接軌，啟動(dòng)了“WORKSHOP”項(xiàng)目。2011年4月23日，北京天橋劇場(chǎng)舉辦了《第二屆芭蕾創(chuàng)意工作坊晚會(huì)》。

在國(guó)外，“WORKSHOP”是非常流行的戲劇、舞蹈等眾多領(lǐng)域的藝術(shù)交流與編創(chuàng)形式，同時(shí)也成為創(chuàng)新和銳意進(jìn)取的代名詞。中央芭蕾舞團(tuán)在與“WORKSHOP”融合并產(chǎn)生化學(xué)反應(yīng)后，開創(chuàng)了一個(gè)以“芭蕾工作坊”為基礎(chǔ)的新銳創(chuàng)作形式，并衍生出一臺(tái)新穎別致的現(xiàn)代芭蕾晚會(huì)——《芭蕾創(chuàng)意工作坊晚會(huì)》。

中央芭蕾舞團(tuán)馮英團(tuán)長(zhǎng)勇于創(chuàng)新、積極進(jìn)取，在《第二屆芭蕾創(chuàng)意工作坊晚會(huì)》中推出中外編導(dǎo)的新作品。晚會(huì)的作品包括張翼翔編導(dǎo)的《某時(shí)某地》、余波編導(dǎo)的《碎片》、邢亮編導(dǎo)的《追尋自由》、王琪編導(dǎo)的《走過》、王思正編導(dǎo)的《撞鐘》等。

可見，無論是繼承民族文化精粹還是借鑒西方藝術(shù)經(jīng)典，都需要豐富文化內(nèi)涵的滋養(yǎng)和文化底蘊(yùn)的支撐。

J722.5

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1007-0125(2015)04-0145-01