論影視動畫作品中的敘事藝術

宋博　李鐵

敘事是影視作品的一種重要表現(xiàn)形式，不管是在影視動畫中，還是在紀錄片或者故事片中，它都是基礎性的核心內容之一。敘事藝術及其技巧的演繹，常常從某個重要面反映出影片的發(fā)展動態(tài)，對影片整體質量產(chǎn)生直接、關鍵的影響。因此，本文主要就影視動畫中的敘事概念及其核心與本體三個角度展開闡述，全面剖析影視動畫作品中的敘事藝術。

1831年，影視動畫開始出現(xiàn)，發(fā)展至今已有近兩百年的歷史，期間，實現(xiàn)了從簡單的一個物理現(xiàn)象向倍受歡迎的一門視覺藝術的華麗轉變。然而，敘事作為影視動畫中的一門重要藝術，在如今卻很少被人提及，即便有所涉及，也只是一筆略過敘之，或是單純地從技術角度去對其理論展開研究。但是在影視動畫作品的創(chuàng)作中，敘事是必不可少的關鍵環(huán)節(jié)，該環(huán)節(jié)的實現(xiàn)效果將對影視動畫的整體質量產(chǎn)生直接性影響。

什么是影視動畫中的敘事

敘事包括敘述動作、敘述內容及敘述話語三部分。影視動畫敘事是以動畫思維來構思影片劇情的過程，劇本創(chuàng)作是其核心所在，是決定影視動畫作品質量的關鍵環(huán)節(jié)，是贏得觀眾認可的重要基礎，也就是說，一部影視動畫的最終命運基本由劇本的好壞所決定。所以，有必要對影視動畫作品中的劇本創(chuàng)作展開深入研究。而在此之前，我們還必須先對劇本創(chuàng)作的選題、構思、手法及細節(jié)等基本要素有基礎性的認知，這些要素決定著影視動畫質量的好壞。第一，選題獨特。選題是影視動畫作品創(chuàng)作的首個環(huán)節(jié)，也就是敘事編劇的首步。好的選題源自創(chuàng)作者對選材的深刻剖析、理解及領悟。影視動畫作品的精髓在于其主題思想的定位，定位的好壞、深淺直對影視動畫作品的整體分量產(chǎn)生影響，決定著一部動畫作品的成敗。第二，構思巧妙。構思巧妙有利于凸顯人物性格特征、鋪展故事情節(jié)，通過人物與情節(jié)鋪設理念，營造出意料之外、又在情理之中的效果。第三，觀察視角奇特?，F(xiàn)代影片中的視角變換日趨多樣化，每個人看世界的視角有所差異，所看到的東西便也有所不同。相同的故事情節(jié)，從不同的視點切入，敘訴的傾向便就發(fā)生轉變。第四，細節(jié)夸張化。影視動畫作品作為一種視覺形象藝術，需具有趣味性強、想象豐富、極其夸張的細節(jié)呈現(xiàn)。有句話說的好“生動在于細節(jié)”，恰到好處的細節(jié)處理能令故事情節(jié)變得更富樂趣、更具張力、更為豐富。

影視動畫敘事藝術的核心

影視動畫藝術是影視藝術、繪畫藝術及文學藝術的綜合體，存在著以影視為媒介的電影思維、動畫作品自有的美術思維及編撰劇本的文學思維。動畫劇本是以影視創(chuàng)作組織形式，將外部視覺邏輯與內部敘事邏輯架構起來的故事。所以需要作者以電影創(chuàng)作思維依照主次關系的差異將人物、事件及生活素材進行排列、組織。不管動畫作品是長是短，都需先組織起一個敘述故事的文字劇本。許多動畫作者常將精力集中于作品的后期制作上，通過特效及大制作來吸引受眾眼球，而忽視了前期劇本創(chuàng)作的重要性，這樣出來的作品最后常常難以成功。動畫劇本集中反映了一部影視動畫作品的精神，是其靈魂所在，一個優(yōu)秀的故事腳本能夠彌補后期制作的不足與粗糙，劇本讓創(chuàng)作主體人員及導演都能清晰理解作者的創(chuàng)作意圖，從而將作者的思想更好地、更準確地呈現(xiàn)出來，引起觀眾共鳴。一個粗糙濫制、缺乏故事性或者故事缺乏創(chuàng)意的劇本，即使投入再多精力于其后期的制作上，也不過是把一個個沒有生命力的畫面堆砌在一起，難以贏得觀眾認同，只是為作品的失敗埋下伏筆而已。所以，好的動畫劇本是影視動畫創(chuàng)作的前提與關鍵，劇本的好壞差異取得的藝術效果完全不同，帶給人的感受也差異甚遠。認為一個優(yōu)秀的導演能拯救一部失敗的劇本這種觀點存在錯誤性。

影視動畫作品里的敘事設計

人常常充滿好奇心，充滿對未知的探究欲。在對影視動畫劇本進行構思時，巧妙利用人的好奇心理，借助某件事、某個情境或某個人等，吸引受眾視線，并將結果有意隱藏起來，勾起受眾內心的探究欲，讓受眾滿懷期待地去迫切尋找答案。這種巧設懸念的方式能夠在一定程度上增加影視動畫作品的吸引力。作者在設置敘事懸念的過程中，會不時地將一些線索穿插其中，以為受眾提供暗示，但又不將結果直接揭露，受眾的情緒便會隨著動畫的播放起伏，時而擔心、時而輕松、時而揪心等，就在這種猜測與驚喜中感受到觀影的樂趣，這便是懸念的意義。就好比你走入一座迷宮，只有在前進摸索中才能逐漸掌握迷宮信息，了解迷宮的真實構造，而當找到迷宮出口時，一切也都結束了。例如，在《幽靈公主》中，人與自然是動畫中的主要矛盾懸念，而主角幽靈公主與阿西達卡則在其中擔任調和矛盾懸念的角色。人類陣營中，黑帽大人企圖砍伐殆盡森林，毀滅自然以此煉鐵，并企圖抓獲山神獸這一自然之神，來滿足自己征服自然的欲望。而在自然陣營中，山豬神被阿西卡達射殺后，其詛咒轉移至了阿西卡達身上，猿猴、山豬及狼神都對人類滿懷敵對與仇恨。劇情在兩方陣營的沖突與矛盾中緩緩推進，雖然敘事手法老套，但在宮崎駿動畫作品中，不管是《幽靈公主》還是《風之谷》，其結尾都會表現(xiàn)出超人文關懷的調和。

結語

每一部出色的影視動畫作品，都會交叉運用多種敘事手法，但不管是單線索的平鋪串聯(lián)，還是多線索的交織或是其它，選用手法都必須與動畫劇情的發(fā)展及其藝術風格相吻合。巧妙的敘事構思，不但能強化動畫作品的連貫性，還能增加劇情的藝術張力，引起受眾共鳴。

（作者單位：天津工業(yè)大學計算機科學與軟件學院）

基金項目：國家社科基金藝術學青年項目“文化產(chǎn)業(yè)園風險管理體系的實用性研究”（13CB132）