從擦筆水彩技法淺談國內(nèi)視覺藝術(shù)現(xiàn)狀與發(fā)展

姜輝

摘 要：國內(nèi)視覺藝術(shù)設(shè)計在“扁平化”時代的今天遇到了一定的瓶頸?；赝兰o以中西合璧的姿態(tài)把握住時代特征的擦筆水彩技法，有太多需要去借鑒與學(xué)習(xí)，為國內(nèi)視覺藝術(shù)未來發(fā)展確立目標(biāo)與方向。

關(guān)鍵詞：擦筆水彩；視覺藝術(shù)；扁平化

20世紀初老上海的街頭，“月份牌”這一中國傳統(tǒng)年畫單頁年歷因一種名為“擦筆水彩”的嶄新繪畫創(chuàng)作技法得以暢銷。從此擦筆水彩繪畫技法逐漸走入了人們的視線，并發(fā)展為月份牌主流的創(chuàng)作形式，并在日后逐漸完善，被運用于廣告插畫、年畫等多種藝術(shù)載體之上。這一把握了時代特征的“中西合璧”的視覺藝術(shù)創(chuàng)作形式，成為了中國設(shè)計史上一顆璀璨的明珠，照亮了中國視覺藝術(shù)的發(fā)展之路。

一.擦筆水彩技法概述

（一）擦筆水彩技法的起源

擦筆水彩技法作為上?！霸路菖啤钡膭?chuàng)作技法之一，起源于1914年，由鄭曼陀先生開創(chuàng)。擦筆水彩技法是一種將中國傳統(tǒng)工筆繪畫與西方寫實繪畫相結(jié)合的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。它將中國繪畫強調(diào)的“線條的流動”、“意境的抒發(fā)”與西方繪畫強調(diào)的“明暗的層次”、“空間的表達”“現(xiàn)實的寫照”相互融合，形成了一種中西合璧的全新繪畫技法。擦筆水彩畫以描繪女性形象為主，創(chuàng)作時先以羊毫筆勾勒出結(jié)構(gòu)形體，并以炭精粉擦拭出明暗層次、關(guān)系。隨后加以透明度極高的淡彩進行暈染，色彩清新自然，使得女性的面部體現(xiàn)出一種白里透紅的紅潤之感，同時又通過明暗層次表現(xiàn)自然光影，體現(xiàn)出寫實之感，背景則多采取留白或者水彩暈染。這種中西繪畫有機結(jié)合的創(chuàng)作技法很快就得到了世人的認可，而通過傳統(tǒng)國畫水墨技法創(chuàng)作的月份牌也在市場上失去了原來的地位，被擦筆水彩月份牌所取代。

（二）擦筆水彩技法的發(fā)展

在此之后，畫家杭穉英先生在原有的創(chuàng)作技法上參考美國彩色卡通的用色以及融入了自己的理解，弱化了擦筆水彩的素描關(guān)系，僅僅擦出明暗交界線部分，以濃彩代替淡彩，提高水的飽和度，使顏色變得更加透明鮮亮。在完善擦筆水彩技法的同時還成立“穉英畫室”積極致力于傳播推廣擦筆水彩技法，將彩筆水彩技法從小眾技法逐漸發(fā)展成為一個被藝術(shù)家群體所掌握的大眾藝術(shù)技法，自此，擦筆水彩技法從稚嫩走向成熟。在抗戰(zhàn)時期，擦筆水彩技法一度因戰(zhàn)亂而中斷發(fā)展，但是在新中國成立后，上海市政府大力推廣擦筆水彩技法，將之廣泛應(yīng)用于年畫領(lǐng)域，并邀請擦筆水彩畫大師講解相關(guān)理論知識，擦筆水彩技法得以代代相傳，流傳至今。

（三）擦筆水彩技法的時代背景

擦筆水彩技法起源、成熟于二十世紀二三十年代，而此時恰好是“民國文化”發(fā)展和繁榮的時期，所謂“民國文化”，是指晚清王朝文化延續(xù)與發(fā)展嶄新時代的文化內(nèi)容和文化形式，并逐漸發(fā)展成屬于自己的文化風(fēng)格。在那一時期，整個文化屆都是相當(dāng)活躍的，在新老文化從沖突到交融的過程之中，傳統(tǒng)思想與西方文明猛烈的碰撞也逐漸從一般文化領(lǐng)域轉(zhuǎn)移到藝術(shù)類的文化之中，從而呈現(xiàn)出百家爭鳴之勢。一方面，中國的社會環(huán)境在此刻是相對穩(wěn)定的，中華民國成立后，民族資本主義擺脫了封建社會的束縛得到了快速發(fā)展，商品經(jīng)濟高度發(fā)達，市民文化繁榮，文化方面的人才呼應(yīng)著時代的需求孕育而生。而另一方面，中國解除了閉關(guān)鎖國的思想封閉狀態(tài)，外國文化大規(guī)模進入到中國，并開始大范圍影響著中國，使得城市，尤其是沿海的大型城市（例如上海），在傳統(tǒng)文化與外來文化的交融進度上也相對于其他地區(qū)要快得多，這為近代中國商業(yè)平面設(shè)計的出現(xiàn)和中國視覺藝術(shù)設(shè)計從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變提供了充足的主客觀條件。隨著商品經(jīng)濟的發(fā)展，平面廣告成為促進商品交易的最有效也是最直接的途徑，與之緊密相連的平面視覺藝術(shù)從而得到了發(fā)展的契機，擦筆水彩技法便是以一種平面廣告的創(chuàng)作形式，在眾多平面視覺藝術(shù)中脫穎而出，把握了時代的方向，成就了輝煌。

二、當(dāng)代視覺藝術(shù)設(shè)計現(xiàn)狀

談及當(dāng)代視覺設(shè)計，“扁平化”三字首先映入眼簾。所謂扁平化，即去除掉花哨的裝飾效果、多余的透視、紋理、漸變以及投影等三維層面上的表現(xiàn)元素。將信息作為主要平面表現(xiàn)的核心元素，并以抽象、極簡、符號化的形式展現(xiàn)出來。隨著數(shù)字平臺的日益發(fā)展，平面藝術(shù)設(shè)計也從傳統(tǒng)的手工繪制轉(zhuǎn)移到計算機的軟件繪制。Photoshop、illustrator等平面設(shè)計軟件的版本更新、技術(shù)成熟也加速了平面設(shè)計向數(shù)字平臺的轉(zhuǎn)移。視覺設(shè)計的風(fēng)格也朝著有利于數(shù)字媒體傳播的方向發(fā)展。整體干凈整潔、核心信息清晰醒目的扁平化設(shè)計在數(shù)字平臺界面適應(yīng)性優(yōu)秀的同時也能充分降低數(shù)字移動設(shè)備的硬件需求與運行功耗。扁平化成功把握了時代的特征，一躍成為當(dāng)代視覺藝術(shù)設(shè)計的主流。然而對比擦筆水彩技法的發(fā)展歷程，國內(nèi)視覺藝術(shù)設(shè)計在扁平化時代作出的努力遠遠不夠，總結(jié)出以下不足之處：

（一）缺少中國元素的融合

扁平化起源于國外移動平臺的UI設(shè)計，但在國內(nèi)市場上卻鮮少能看到具有中國元素的扁平化設(shè)計產(chǎn)品出現(xiàn)，一味的套用國外的設(shè)計模式未免會與中國的本土文化相互排斥、沖突，一方面在一定程度上違背了部分人的傳統(tǒng)審美方式，另一方面缺乏內(nèi)在精神文化的設(shè)計往往是缺乏靈魂的。而作為孕育發(fā)展了五千多年的中華文化，無論在內(nèi)在靈魂還是外在展現(xiàn)都是其他文化無法比擬的，若在設(shè)計作品之中融入中華文化之魂，定能改善目前千篇一律缺乏生氣的設(shè)計環(huán)境。

（二）設(shè)計形式過度單一

自從扁平化成為視覺藝術(shù)的主流，設(shè)計師們似乎都產(chǎn)生了一種模式化的設(shè)計思路，未經(jīng)充分市場調(diào)研、思考便濫用扁平化，使視覺藝術(shù)設(shè)計缺少了內(nèi)在形式的多樣化，許多原本優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計也因大環(huán)境的單一而漸漸被埋沒。缺少了良性競爭或者是相互促進、比較的藝術(shù)形式，扁平化注定將越走越封閉，加速大眾的審美疲勞，迷失藝術(shù)發(fā)展的方向。

（三）藝術(shù)教育尚未成熟

國內(nèi)高校藝術(shù)類教育目前仍然處于發(fā)展階段，應(yīng)試的選拔方式也使設(shè)計類人才的培養(yǎng)過度注重繪畫能力而淡化了設(shè)計的靈魂—創(chuàng)意。在開設(shè)課程方面也過度局限于本專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容，而忽視基礎(chǔ)人文社科知識的培養(yǎng)，從而使培育出的年輕設(shè)計師缺少為自己的設(shè)計賦予“靈魂”的能力，讓藝術(shù)作品變得枯燥乏味，不耐深思。

（四）商業(yè)化過度重視

當(dāng)代許多設(shè)計師在進行藝術(shù)設(shè)計的同時，往往過度重視商業(yè)利益，并很少投入真正的設(shè)計熱情。在這個經(jīng)濟高度發(fā)達的現(xiàn)代社會，人人往往是浮躁的，往往只注重眼前的利益，而忽視其真正的內(nèi)涵。作為一名設(shè)計師，真正要思考的是如果通過自身的努力設(shè)計出獨一無二的藝術(shù)品，通過自己的作品去創(chuàng)造一個嶄新的市場，而不是無腦的模仿與盲目的跟隨，為了純粹的物質(zhì)利益而設(shè)計出市場的附屬品。

三、國內(nèi)視覺藝術(shù)發(fā)展方向

隨著全球化進程的加快，中國同世界的接觸越來越多，促進了文化的發(fā)展、交流與繁榮。扁平化設(shè)計只是中國藝術(shù)設(shè)計與世界交流的一個縮影。想要國內(nèi)的視覺藝術(shù)得到世界的認可，就必須在了解全球視覺藝術(shù)的最新潮流和不同風(fēng)格的前提下，以中國本土元素為創(chuàng)作核心，發(fā)揮中華悠久文化的優(yōu)勢，吸納多種創(chuàng)作形式、技法，從而創(chuàng)造出具有中國特色的、能夠把握時代的視覺藝術(shù)設(shè)計。擦筆水彩畫是上個世紀成功的視覺藝術(shù)設(shè)計典范：運用了傳統(tǒng)元素、迎合了大眾審美、把握了時代的特征、探索了先進的技法。若以此為鑒，成為未來國內(nèi)視覺藝術(shù)發(fā)展方向的參照，未來的視覺藝術(shù)設(shè)計一定能再次綻放出獨一無二的光芒。

參考文獻：

[1]梁海燕，梁玉嫻.擦筆水彩月份牌年畫技法探秘[J].美術(shù)大觀，2012，（03）：58-59.

[2]蔣英.傳統(tǒng)元素與時代風(fēng)貌—論月份牌廣告畫的藝術(shù)傳承[J].藝術(shù)百家，2008，（02）：208-210.

[3]石晨旭.平面設(shè)計教育：怎樣走出“瓶頸”？[J].美術(shù)觀察，2015，（03）：27.

[4]孟醒，王芳雷.“月份牌”的成功經(jīng)驗對現(xiàn)代商業(yè)插畫的啟示[J].美與時代，2013，（03）：78-79.

作者單位：

上海大學(xué)數(shù)碼藝術(shù)學(xué)院