淺談音樂與文學(xué)的藝術(shù)融合

孫芳

【摘要】音樂與文學(xué)表面上各自作為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式，在漫漫的歷史長(zhǎng)河中相互影響，共同發(fā)展。本文通過浪漫主義時(shí)期杰出音樂家弗朗茲·李斯特與文學(xué)的淵源來論述音樂與文學(xué)這兩種藝術(shù)形式所具有的美感及感悟，以提高對(duì)音樂與文學(xué)藝術(shù)的審美能力。

【關(guān)鍵詞】音樂；文學(xué)；李斯特；文學(xué)性

音樂與文學(xué)——是人類精神生活的重要組成部分，并同屬藝術(shù)門類的范疇，音樂用音符的律動(dòng)令聽眾感性的去認(rèn)知，而文學(xué)則運(yùn)用文字的描述去揭示精神世界。它們看似是殊不相關(guān)的兩種文藝類型，然而，從藝術(shù)的本質(zhì)上看，它們都是藝術(shù)家基于自身的實(shí)際體驗(yàn)，運(yùn)用不同的藝術(shù)語言與方式去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。本文通過試圖通過音樂與文學(xué)的實(shí)踐探索，來闡述兩種藝術(shù)的共性與比較，并通過柏遼茲、李斯特的音樂創(chuàng)作做一些探微，進(jìn)一步提高認(rèn)知水平。而標(biāo)題音樂作為明確結(jié)合兩種藝術(shù)形式的音樂作品，無論從性質(zhì)、發(fā)展的歷史上看還是從音樂家的選材、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作過程來看都與文學(xué)的思維、思潮、創(chuàng)作方法、作品有密切聯(lián)系。它產(chǎn)生于音樂與文學(xué)靠攏的傾向，發(fā)展于音樂與文學(xué)聯(lián)系的高潮，充分體現(xiàn)了音樂與文學(xué)互相融合、互相滲透的特點(diǎn)。

一、標(biāo)題音樂

標(biāo)題音樂是浪漫主義非常重要的音樂體裁之一。十九世紀(jì)的音樂家們十分重視音樂與其他因素的完滿結(jié)合，例如詩(shī)歌、音樂、繪畫等各個(gè)方面，這使得音樂的內(nèi)涵得到升華，同時(shí)也擴(kuò)大了音樂的具體表現(xiàn)力，縮短音樂與聽眾之間的距離，在追求過程中在標(biāo)題音樂的領(lǐng)域產(chǎn)生了豐碩的成果。十九世紀(jì)的浪漫主義時(shí)期的作曲家們認(rèn)為“藝術(shù)就是哲學(xué)”藝術(shù)像哲學(xué)一樣能夠給予人們以思想影響，也認(rèn)為不同的藝術(shù)之間具有很的共同性和一致的目的性。因此，他們很重視音樂與其他藝術(shù)的結(jié)合，追求姊妹藝術(shù)之間的互相融合，并且著力挖掘和發(fā)揮音樂的更多方面的表現(xiàn)性能，從載體形式到具體表現(xiàn)手段都有革新與突破。浪漫主義反對(duì)尊崇理性，歌頌本能和情感。浪漫主義時(shí)期的作曲家們的創(chuàng)作不僅是自由的，而且是卻不失藝術(shù)性的主觀描述，不再像過去的古典主義時(shí)期一樣只是單純的客觀的對(duì)音樂的敘述，與詩(shī)歌里大量出現(xiàn)的人稱代詞“我”相似，作曲家努力賦予音樂新的生命，因此具有強(qiáng)烈自我感情的音樂就出現(xiàn)了。

這里所講的“標(biāo)題音樂”，是指音樂家們依據(jù)文學(xué)故事、詩(shī)歌、歷史、繪畫等具體的藝術(shù)形式進(jìn)行具有音樂形象的描繪，并且以文字或標(biāo)題闡明作品的思想內(nèi)容的器樂作品。李斯特為此下的定義是：“作曲家用使人易于理解的文字寫成的序言，放在一首器樂曲前，用于防止欣賞者錯(cuò)誤的解說，而使他注意到全曲或曲中某一部分的詩(shī)的境界。”簡(jiǎn)單的說，就是有文字做標(biāo)題的音樂。而這類音樂與其他音樂作品又不盡相同，雖然運(yùn)用文學(xué)作曲作為創(chuàng)作基礎(chǔ)，但其構(gòu)思則是根據(jù)音樂發(fā)展的藝術(shù)特征進(jìn)行創(chuàng)作作為基本線索。作為十九世紀(jì)浪漫主義時(shí)期的杰出音樂家之一的弗朗茲·李斯特所創(chuàng)作的標(biāo)題音樂，向人們展示了一個(gè)全新的領(lǐng)域。李斯特標(biāo)題音樂中所體現(xiàn)的思想內(nèi)涵，是同比其他的作曲家不同的，他所表現(xiàn)的是運(yùn)用概括性的對(duì)音樂對(duì)象進(jìn)行大致的描繪，而不是一點(diǎn)一滴的進(jìn)行細(xì)致的講述，因此，對(duì)于李斯特來說，他在音樂結(jié)構(gòu)方面的場(chǎng)景描述十分重視。而音樂與文學(xué)的相互融合所賦予的感染力是巨大的。

二、李斯特標(biāo)題音樂的文學(xué)性

李斯特的標(biāo)題音樂十分眾多，并給予了十分濃厚的文學(xué)性意義，不論是交響樂還是鋼琴曲都是在但丁、歌德等文學(xué)大師影響下創(chuàng)作的，他力求在音樂中闡明他關(guān)于偉大的詩(shī)歌—但丁的《神曲》和歌德的《浮士德》的思索。李斯特對(duì)標(biāo)題音樂的發(fā)展的重要性決不能低估。如同李斯特自己指出的：“由于音樂和文學(xué)有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系，依靠這種聯(lián)系并運(yùn)用這種聯(lián)系，音樂便能達(dá)到人的思想、感情、意志、愿望所交織成的一個(gè)焦點(diǎn)。而李斯特的標(biāo)題作品充滿著浪漫主義色彩，他的十三首交響詩(shī)都有明確的文學(xué)性標(biāo)題，明確的指示出它們與文學(xué)、繪畫、戲劇、傳說等的密切關(guān)系。如《匈奴戰(zhàn)役》來自于繪畫，《瑪捷帕》是根據(jù)雨果的同名詩(shī)歌所創(chuàng)作；《哈姆雷特》則是莎士比亞的同名戲?。弧镀樟_米修斯》與《奧菲歐》則是與希臘神話相關(guān)，等等。這些作品雖然是單樂章，但他們的結(jié)構(gòu)常由標(biāo)題內(nèi)容來決定，并且保留了奏鳴曲式的某些特征，然而幾個(gè)對(duì)比的段落又似交響曲套曲形式濃縮而成的，運(yùn)用“主題變形”貫穿與發(fā)展，使音樂獲得統(tǒng)一而又戲劇的發(fā)展。

舒曼曾說詩(shī)人：“他們想憑借標(biāo)題就解釋詩(shī)篇的含義——為什么音樂不能這樣做呢？”李斯特的標(biāo)題音樂則可以揭示性的描繪了一幅幅不一樣的美麗畫卷，他與柏遼茲的交響樂不同，沒有對(duì)每個(gè)樂章進(jìn)行細(xì)致的描述，而是配有如詩(shī)似畫的文學(xué)標(biāo)題，企圖表現(xiàn)一般概括性的思想，他的標(biāo)題音樂充滿著戲劇性的，加之震撼的配器效果，令人在感官與試聽方面應(yīng)接不暇，不僅僅是因?yàn)槔钏固卦跇?biāo)題音樂的貢獻(xiàn)極大給予的較高評(píng)價(jià)，更是由于他擁有高超的鋼琴演奏技巧和他將標(biāo)題音樂與文學(xué)創(chuàng)造性的進(jìn)行了新的發(fā)展，通過作品中的內(nèi)容與藝術(shù)形象對(duì)音樂進(jìn)行哲理性的概括與描繪，在這一方面，他的交響詩(shī)更多的是繼承和發(fā)展了貝多芬的交響樂傳統(tǒng)，其目的也是為了概括哲學(xué)思想的，具有象征意義，賦予哲理性。這種偏理性的創(chuàng)作手法也更多的影響了他其他領(lǐng)域的創(chuàng)作。

在李斯特的十三首交響詩(shī)作品中《前奏曲》與《塔索》可謂是經(jīng)典之作。這些曲子以單樂章的形式在一個(gè)基本動(dòng)機(jī)的貫穿下發(fā)展，是一種更適合浪漫主義理想風(fēng)格的音樂體裁。《前奏曲》的創(chuàng)作本是源于李斯特的一首未出版的男聲四部合唱曲的一段引子，而詞作者則是法國(guó)著名詩(shī)人約瑟夫·奧特蘭。過了很長(zhǎng)一段時(shí)間李斯特才決定把這個(gè)引子作為交響詩(shī)的體裁創(chuàng)作，同時(shí)他又找到了一個(gè)相對(duì)應(yīng)的“標(biāo)題”內(nèi)容的詩(shī)篇，即法國(guó)詩(shī)人拉馬丁的詩(shī)歌《前奏曲》作為此曲的說明。這首詩(shī)歌本身表現(xiàn)了一種對(duì)于人生的沉思，把對(duì)美好生活的田園式向往和對(duì)生活坎坷不堪的戰(zhàn)斗要求緊密結(jié)合在一起，緊張與舒緩的氣氛相互融合，這同樣是與李斯特音樂共同的地方。但李斯特運(yùn)用“主題變形”的手法，將音樂盡可能的運(yùn)用抽象藝術(shù)表達(dá)，留給了人們充分的想象空間卻又不失標(biāo)題意義。而且每個(gè)新的變形往往都是和標(biāo)題內(nèi)容相關(guān)的，因此作品整體效果非常嚴(yán)謹(jǐn)。在調(diào)性布局方面打破了傳統(tǒng)，將音樂文學(xué)達(dá)到統(tǒng)一。李斯特本人也曾談到，“標(biāo)題的任務(wù)不外是事先向聽眾揭示出促使作曲家寫出這個(gè)或那個(gè)作品的內(nèi)在動(dòng)機(jī)，以及作曲家力圖在作品中表達(dá)的思想。雖然，在作品寫成以后列出標(biāo)題，借以解釋器樂作品的感情內(nèi)容這一做法是幼稚的，而且往往是枉費(fèi)心機(jī)的……但天才一大師們畢竟還是自己作品的主人，他永遠(yuǎn)是在一定印象的影響下寫出這些作品，而后又打算使這些印象深入聽眾的心靈的?！薄端鳌肥抢钏固氐诙捉豁懺?shī)，是為紀(jì)念歌德誕生一百周年而創(chuàng)作的?！端鳌返母睒?biāo)題是“哀愁與勝利”也道出了這首交響詩(shī)的中心思想，謳歌黑暗后的光明。除交響詩(shī)外，李斯特還寫了標(biāo)題交響曲《浮士德交響曲》和《但丁交響曲》等其他管弦樂作品。

三、結(jié)語

綜上所述，李斯特交響詩(shī)的標(biāo)題中所蘊(yùn)含的哲理性文學(xué)性是共存的，這也使得他與其他作曲家創(chuàng)作的標(biāo)題性作品形成鮮明對(duì)比。他這種標(biāo)題性是具有豐富的思想價(jià)值的，往往運(yùn)用具體的事例向人們娓娓道來，發(fā)人深省并耐人尋味，這種奇妙的結(jié)合令他的作品散發(fā)著異樣的光芒。浪漫主義時(shí)期作曲家追求自由創(chuàng)作的形式，在這種新原則的推動(dòng)下李斯特并沒有放任，他只是與古典主義結(jié)構(gòu)形式不同，更加創(chuàng)造性的樂思去完成一部作品，雖然給人一種不守規(guī)矩的外在感受，但是又同時(shí)可以與文學(xué)、繪畫等相關(guān)聯(lián)，并且概述性的闡明了作品的內(nèi)在思想。在西方音樂史中，李斯特占據(jù)著獨(dú)特的歷史地位，其中許多作品今天的音樂舞臺(tái)上仍十分活躍，這同樣源于他作品的創(chuàng)造性，特別是充滿著浪漫主義文學(xué)與哲理性的統(tǒng)一原則。如同李斯特自己指出的：“由于音樂和文學(xué)有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系，依靠這種聯(lián)系并運(yùn)用這種聯(lián)系，音樂便能達(dá)到人的思想、感情、意志、愿望所交織成的一個(gè)焦點(diǎn)?！崩钏固卦跇?biāo)題音樂方面所做出的貢獻(xiàn)是巨大的，而且也啟發(fā)著十九世紀(jì)其他的作曲家們，不斷創(chuàng)造出音樂與文學(xué)之間的美妙旋律與篇章。

注釋：

①許鳳.音樂語文學(xué)的完美結(jié)合——羅伯特·舒曼標(biāo)題音樂的文學(xué)思維分析[J].安徽師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2010-05-29.

②張前，王次沼.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，2004.

③張洪局，張洪模，張寧.李斯特論柏遷茲與舒曼[M].北京：音首樂出版社，2005.

④⑤同③.

參考文獻(xiàn)

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