【摘要】大提琴是一種重要的弦樂器,在整個西洋樂器演奏中具有非常突出的特點和獨特的表現(xiàn)藝術(shù)。它屬于中低音樂器,音色豐滿而渾厚,善于抒發(fā)和表現(xiàn)演奏者內(nèi)心復(fù)雜的情感,描繪出獨特的意境和韻味。本文主要對現(xiàn)代大提琴演奏的相關(guān)基本知識進(jìn)行介紹,著重分析了現(xiàn)代大提琴演奏藝術(shù)。
【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代;大提琴演奏;藝術(shù)分析
由于大提琴的樂器體積比較大,琴弦也較粗而且指板長,因此演奏者對樂器的駕馭和演奏技巧要求比較高,因此大提琴也是提高演奏者自身藝術(shù)造詣的一項重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它是一種非常人性化的獨奏樂器,具有非常動聽感人的旋律和豐富的情感表現(xiàn)力。大提琴在實際的演奏過程中,很容易激發(fā)聽眾的情感共鳴。因此加強(qiáng)對大提琴演奏知識的了解,掌握其實際的演奏技巧,對于分析大提琴的演奏藝術(shù)具有十分重要的意義。
一、現(xiàn)代大提琴演奏的基本知識介紹
現(xiàn)代大提琴主要是從古代老式的六弦提琴而逐漸發(fā)展起來的?,F(xiàn)代大提琴音域比較寬廣,一般情況下,大提琴的最高音會在女高音的基礎(chǔ)上再高三度,最低音會在的女低音的基礎(chǔ)上再低四度的樣子。在實際的記譜過程中,大提琴主要采用的是低音譜號,如果在需要的演奏高音的時候,可以適當(dāng)采用中音譜號或者采用高音譜號。大提琴演奏過程中的常用音域,即合奏音域表現(xiàn)如圖1所示,而獨奏音域如圖2所示:
大提琴的演奏技巧很豐富,它可以靈活自如地演奏音階,在不同的音程之間來回靈活地跳動,甚至可以利用一根弦演奏滑音。在一定速度的范圍內(nèi)大提琴還可以演奏雙音、三音、四音等。大提琴有著小提琴或中提琴演奏不出的演奏效果,通過四指觸弦、大指按弦的方法,演奏著可以根據(jù)自身的喜好靈活地奏出人工泛音。
二、現(xiàn)代大提琴演奏的藝術(shù)分析
在對現(xiàn)代大提琴演奏藝術(shù)的分析時,我們可以主要從音色、演奏技巧、表現(xiàn)形式三方面來綜合分析。
(一)大提琴的音色藝術(shù)分析
大提琴的音色非常優(yōu)美、渾厚、充滿韻味,它可以描繪出一種沉重特別的意境,渲染出演奏者所具有的特別情緒。優(yōu)秀的大提琴演奏作品會讓聽者有種甘之如飴、沁入心脾的享受之感。大提琴的音色會讓聽眾感覺不出有明顯的張揚之感,即便是偶爾由于作品中情感表達(dá)的需要而進(jìn)行適當(dāng)?shù)拈_聲大唱,也不會讓人感覺有失穩(wěn)重,始終都處于一種非常深沉的狀態(tài)之中,在于表達(dá)情感的濃烈。大提琴的音色聽起來特別接近真實的人的聲音,在所有的弓弦樂器中是唯一一個能夠涵蓋人聲聲域的樂器,而且在實際的演奏過程中,如果演奏者的演奏技巧足夠到位的話,那么實際的演奏聲音就會讓人有很強(qiáng)的溫暖與親切之感,讓人神往而且陶醉。影響大提琴的音色藝術(shù)的因素有很多,首先,演奏者在演奏過程中左右手之間,相互配合以及的手指的熟練程度,對大提琴演奏出的實際音色具有重要的影響。如果指法和技巧都一般,那么不可能演奏出讓人滿意的優(yōu)秀作品。其次,演奏者演奏過程中的精神狀態(tài)是否達(dá)到飽滿,是否是全身心地投入到了演奏過程中,對演奏作品是否得到的了充分的理解,是否真正了解了作品的本質(zhì)與精髓,對傳出的音色藝術(shù)也有重要的影響。最后,演奏者自身對于音色相關(guān)的樂理知識的掌握程度,對于不同音色作品的實際要求,以及演奏者自身的音樂修養(yǎng),都是影響大提琴音色效果的關(guān)鍵。
(二)大提琴的演奏技巧藝術(shù)分析
大提琴的演奏最考驗演奏者的實際演奏技巧。首先,演奏者的手型方面。大提琴演奏過程中右手的運弓程度直接關(guān)系到音質(zhì)的效果,必須嚴(yán)格按照大提琴藝術(shù)演奏的標(biāo)準(zhǔn)動作與規(guī)范要求。手指按弦的姿勢與力度,以及具體的按弦速度,手型的位置保持等都要引起足夠的重視。其次,手指換把方面。對于換把過程中的手指應(yīng)用,可以是同指、異指也可能是伸指的換把方法。此時演奏者的手指所處的位置,在不同的位置變化和移動過程中,利用手指、手肘、手臂等的綜合動作,協(xié)調(diào)完成換把,會對實際的演奏效果帶來重要的影響。最后,揉弦方面。揉弦的效果對演奏質(zhì)量的高低同樣有著重要的影響。在實際的揉弦過程中的,要注意主音演奏與輔音演奏之間手指方向存在的不同,而且注意手指揉弦的力度要合理地控制在一定范圍,否則就會嚴(yán)重影響作品的聽覺效果。
(三)大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)形式分析
大提琴的實際藝術(shù)表現(xiàn)效果與演奏者自身的呼吸、感覺和理解能力有著重要的關(guān)系。首先,演奏者的在藝術(shù)表演過程中一定要注重自身的呼吸控制程度,隨著呼吸的變化演奏作品的情感表達(dá)與音色的輕重緩急都會隨著改變,演奏者可以根據(jù)表演作品內(nèi)容而靈活調(diào)整自己的呼吸,做到情緒、情感與作品的完美融合。其次,演奏者的樂感也十分的重要,只有良好的樂感才能為作品的表現(xiàn)注入真正的活力,而不會讓聽眾有種枯燥無聊或聽不下去的感覺。最后,演奏者對樂曲本身的理解能力很大程度上決定了其對作品演奏的表現(xiàn)能力,只有充分理解了作曲家的創(chuàng)作思想和情感,才能使作品的表現(xiàn)更加富有魅力。
三、結(jié)束語
現(xiàn)代大提琴是一種旋律優(yōu)美,并且十分具有表現(xiàn)力的獨奏樂器。它既能表現(xiàn)演奏者的思想情感,也需考驗演奏者的體力。只有當(dāng)作品本身的藝術(shù)魅力與演奏者個人的表演魅力充分地結(jié)合在一起,才能更好地提高樂曲的藝術(shù)感染力與生命力,實現(xiàn)真正意義上的藝術(shù)欣賞。
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作者簡介:黎莉(1965—),女,吉林長春人,大學(xué)本科,學(xué)士學(xué)位,吉林省交響樂團(tuán)國家二級演奏員,研究方向:大提琴演奏。