淺析亨德米特小號《奏鳴曲》

高韌

【摘要】保羅-亨德米特（1895-1955）為小號和鋼琴所創(chuàng)作的《奏鳴曲》是他在20世紀創(chuàng)作文獻中最重要的作品之一。亨德米特的作品總是讓人有些捉摸不透，但通過對他的《奏鳴曲》的學習和演奏，我開始慢慢學會了欣賞他的作曲技巧和他獨有的和聲語言，加之對作品細節(jié)的學習讓我更加深入地喜歡上了亨德米特的作品。作為一名作曲家而言，他的作品產(chǎn)量豐富，被廣泛演奏，成就卓越。在當時的一代人中，他被視為佼佼者。他曾在法蘭克福（1908-1914）學習小提琴和作曲，他的學習過程中，受到了學院風格和現(xiàn)代主義藝術風格雙方面影響。作為演奏家，他曾是法蘭克福交響樂團的成員，不久后成為了該樂團的首席。他同時也參加了幾個最優(yōu)秀弦樂四重奏組（1910-1920）。亨德米特的《奏鳴曲》中，我們聽到的第一個旋律（1-9小節(jié)）就是該曲的主題，被分成了兩個動機。方塊3（第27小節(jié)）開始轉調，小號的加入（28-29小節(jié)）標志著下一個部分動機的開始，由此直到方塊5，亨德米特開始譜寫他的節(jié)奏織體，并由此開始了小號與鋼琴之間戲劇性的音樂陳述。1939年，亨德米特在瑞士創(chuàng)作了一系列奏鳴曲，包含了單簧管、圓號和小號。在此期間他從德國出逃并最終于1940年移居美國。亨德米特的《奏鳴曲》是小號眾多保留曲目中最難演奏的曲目之一。在生理機能上對該曲目保持音的控制和精確性的要求，使該曲的風格自成一派，同時在演奏的專注度和音樂情感表現(xiàn)上也要求頗高。

【關鍵詞】亨德米特；小號；奏鳴曲

保羅-亨德米特（1895-1955）為小號和鋼琴所創(chuàng)作的《奏鳴曲》是他在20世紀創(chuàng)作文獻中最重要的作品之一。亨德米特的作品總是讓人有些捉摸不透，但通過對他的《奏鳴曲》的學習和演奏，我開始慢慢學會了欣賞他的作曲技巧和他獨有的和聲語言，加之對作品細節(jié)的學習讓我更加深入地喜歡上了亨德米特的作品。

一、保羅-亨德米特

作為一名作曲家而言，他的作品產(chǎn)量豐富，被廣泛演奏，成就卓越。在當時的一代人中，他被視為佼佼者。他曾在法蘭克福（1908-1914）學習小提琴和作曲，他的學習過程中，受到了學院風格和現(xiàn)代主義藝術風格雙方面影響。作為演奏家，他曾是法蘭克福交響樂團的成員，不久后成為了該樂團的首席。他同時也參加了幾個最優(yōu)秀弦樂四重奏組（1910-1920）。而在第一次世界大戰(zhàn)期間，他服兵役成為了一名打鼓打擊樂手，感受到了音樂穿越政治的力量。兵役結束后，他將自己的主要樂器從小提琴改為了中提琴，也就此釋放出了他創(chuàng)作的能量，創(chuàng)作了大量新的風格的作品。亨德米特成為了當時令人敬畏的新音樂創(chuàng)作家。

二、曲式分析

亨德米特的《奏鳴曲》中，我們聽到的第一個旋律（1-9小節(jié)）就是該曲的主題，被分成了兩個動機。方塊3（第27小節(jié)）開始轉調，小號的加入（28-29小節(jié)）標志著下一個部分動機的開始，由此直到方塊5，亨德米特開始譜寫他的節(jié)奏織體，并由此開始了小號與鋼琴之間戲劇性的音樂陳述。第二個主題是一段如歌性的旋律，出現(xiàn)在方塊6之前（47-54小節(jié)），如第一個主題一樣，第二個主題也進行了重復性的出現(xiàn)，之后建立了一個如結尾性的音樂材料。戲劇性的樂章（67-84小節(jié)）重復著開場的主題，圍繞這D的主和弦進行，最終在方塊9后（84小節(jié)）解決到了D。這一段可以被認為是發(fā)展部的開始。接下來進入呈示部（85-107小節(jié)），幾乎用了與第二主題同樣的引用，重復主題并使用了雙重伴奏的技巧。接下來的部分進入了12/8的節(jié)奏，該部分不呈示部的轉換相同，以同樣的織體直到進入方塊14的9/8拍節(jié)奏（124小節(jié)）。旋律開始改變（119-122小節(jié)），由B-C-D的模式進行重復（124-126小節(jié)），給人一種回歸的感覺。半音階的旋律在方塊14（127小節(jié)）回到主題，雖然在我看來再現(xiàn)部缺乏第二主題的旋律，但仍是一個非常清晰的主題再現(xiàn)（127-142小節(jié)）。

方塊23，開場主題再現(xiàn)（7-10小節(jié)），配以莊嚴的號角（7-8小節(jié)），小號的半音階旋律增加了戲劇性的驚嘆效果（9-12小節(jié)），然后進入相對輕松的進行曲旋律（12-15小節(jié)）。這里出現(xiàn)了一個非常重要的半音階旋律解決和莊嚴的號角（16小節(jié)），然后再以半音階進行解決進入曲子的B部分。B部分（17-50小節(jié)）是一個歌唱性的樂章，使用了大量模仿和加速的譜曲方式。和前面相同，主題的三個部分依次呈現(xiàn)，先由鋼琴進行演奏（17-26小節(jié)），然后是小號以第一主題作為旋律進行回答性的演奏（26-29小節(jié)）。最后是鋼琴與小號共同進行主題的省略性交替演奏（30-33小節(jié)）。一個簡短的轉調（33-34小節(jié)）建立了下一部分卡農(nóng)主題，先是兩拍子的卡農(nóng)（35-38小節(jié)），然后是一拍子的卡農(nóng)（38-41小節(jié)）。接下來的新主題以很厚重的織體在小號和鋼琴之間進行模仿（42-45小節(jié)），之后在方塊28解決到了純五度和純八度（46小節(jié)）。小號接著以第二個陳述部分的方式展示出新的主題（46-50小節(jié)）。整個A部分（51-67小節(jié)）以新的節(jié)奏型為基礎，加以唯一的終曲。在一個引導性的小節(jié)后，開場以模仿四度音程的形式完成A部分的第二樂章，由小號演奏作為節(jié)奏基礎。主題的材料是有很多長的保持音構成，沒有使用短而輕快的節(jié)奏型。接下來的有鋼琴伴奏進行號角般動機，演奏出主題。小號和鋼琴同時進行堅定的模仿演奏，然后慢慢淡出進入下一個悲傷的主題樂章。終曲的主旋律引用了整個《1710贊美詩》，和巴赫使用的《贊美詩》前奏曲有和同樣的標題。

三、結尾

1939年，亨德米特在瑞士創(chuàng)作了一系列奏鳴曲，包含了單簧管、圓號和小號。在此期間他從德國出逃并最終于1940年移居美國。在他自己的日記中曾表達了當時的感受：我總是把自己看作是一只在陷阱前魯莽起舞的老鼠。也就是在這種危機的環(huán)境中，他創(chuàng)作了這首憂郁的小號《奏鳴曲》。

當我?guī)е@樣的思維再次研究這一曲目時，其中的一些片段會帶給我新的意義。第一樂章帶給我一種追逐感，在追逐中沖向最后的摧毀。其中鋼琴不可逃避的節(jié)奏性，在方塊4和方塊12出現(xiàn)，堅決的小調三度和旋像是為當時歐洲緊急的時局而發(fā)出的警報。感覺更為輕巧甚至柔和的第二樂章，給整個樂曲的不安全感和不穩(wěn)定性形成一種回應。第一主題給人的感覺更像是一種歌唱，音樂卻是給人以接近死亡的感覺，其中小號與鋼琴的對抗般的演奏，讓我聯(lián)想到馬勒《第五交響曲》中死亡的一幕。最后的頌歌部分，素描出亨德米特自身的情感，帶給人們以甜美的希望，充滿了巴赫般的編曲，最終在最后兩個小節(jié)進行解決，帶給全曲新的力量。

亨德米特的《奏鳴曲》是小號眾多保留曲目中最難演奏的曲目之一。在生理機能上對該曲目保持音的控制和精確性的要求，使該曲的風格自成一派，同時在演奏的專注度和音樂情感表現(xiàn)上也要求頗高。該曲目如果設置在一個曲目量較為豐富的音樂會中，著實是對演奏者體力的一種考驗。盡管對亨德米特《奏鳴曲》的寫作技巧和樂譜研究對演奏會起到很大的幫助，但是我們仍然會遇到諸多節(jié)奏型非常困難的演奏片段，這便是亨德米特作品的精彩與獨特之處。這也是讓此曲成為眾多演奏家的鐘愛曲目的原因之一。

參考文獻

[1]哈克特著.20世紀音樂理論和分析[M].布銳斯大學出版社，1997（奧蘭多）.

[2]http：//www.handelandhaydn.org/learn/history/history_home.htm 哈弗音樂詞典[EB/OL].2003.