淺談貝多芬《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲OP.13》第一樂章

李莉

摘要：《c小調(diào)奏鳴曲》是貝多芬的重要作品，充滿了反抗斗爭的力量和對(duì)激情的熱烈追求。通過分析其第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)、風(fēng)格、演奏技巧，有助于觀眾和演奏者加深對(duì)作品的理解和作曲家創(chuàng)作意圖和風(fēng)格的領(lǐng)悟。

關(guān)鍵詞：貝多芬 《c小調(diào)奏鳴曲》 第一樂章 演奏 風(fēng)格

一、《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》風(fēng)格及第一樂章的演奏解析

（一）作品風(fēng)格

《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》的樂句嚴(yán)謹(jǐn)、內(nèi)部結(jié)構(gòu)熱情、情感真摯，這些因素徹底形成了貝多芬初期作品獨(dú)特的音樂風(fēng)格，它是一首真正的詩篇。在繼承海頓、莫扎特創(chuàng)作風(fēng)格的同時(shí)貝多芬運(yùn)用了一切可能表達(dá)的語言表達(dá)了他的主題。在這首作品中，大量的震音和分解和弦表現(xiàn)了他勇往直前無畏艱險(xiǎn)，為了自己的理想可以犧牲一切的精神。從這首作品起，加強(qiáng)了主題的對(duì)比，突出了樂章之間的聯(lián)系。充分發(fā)揮了鋼琴在力度、和聲、歌唱性等方面的潛力，在情感的表達(dá)上也更比海頓和莫扎特表現(xiàn)得豐富多彩。

（二）第一樂章的演奏技巧

1.觸鍵

首先，悲愴的情緒籠罩著全曲。引子的莊板動(dòng)機(jī)是重要的基礎(chǔ)動(dòng)機(jī)，是深沉，并且?guī)в行≌{(diào)色彩的和弦，聽起來使人覺得悲痛與沉悶。感覺仿佛世界末日一般，天空烏云密布、一切生物死一般的沉靜與沉默。

引子部分的第一個(gè)和弦陰森嚴(yán)峻，但而后級(jí)進(jìn)上行的附點(diǎn)音符，又讓人頓時(shí)產(chǎn)生哀求的感覺。隨后幾個(gè)強(qiáng)勁有力的和弦和極弱的音程交替出現(xiàn)，此時(shí)應(yīng)用大臂的力量，“一瀉千里”般地輸送到指尖。掌關(guān)節(jié)要做到非常堅(jiān)固，為后面強(qiáng)有力的音型做好有力的支撐。右手八度的歌唱性要完整充分地體現(xiàn)出來，左手八度的伴奏音型盡量彈奏的圓滑、平穩(wěn)，盡可能地保持勻整。演奏貝多芬的作品時(shí)，強(qiáng)弱對(duì)比要明顯，在追求每個(gè)音質(zhì)飽滿的同時(shí)，一定要彈夠每個(gè)音符的時(shí)值，這樣才能讓作品本身產(chǎn)生強(qiáng)有力的音響和共鳴。

呈示部左手的分解八度應(yīng)當(dāng)手指貼鍵，大、小指保持八度的位置，指尖抓住鍵盤，把第一個(gè)音作為支點(diǎn)，按照每拍四個(gè)音，有節(jié)奏地用手腕輕輕搖動(dòng)彈出。左手每拍的第一個(gè)音彈重音，這樣能產(chǎn)生層次分明的效果；右手的切分音要強(qiáng)調(diào)出來。在副主題的演奏過程中（51小節(jié)開始），要著重表現(xiàn)高音聲部的主題聲部，低音聲部的前四個(gè)音要突出表現(xiàn)，與合唱中的領(lǐng)唱部分做相同的處理。左手的伴奏部分進(jìn)入時(shí)要細(xì)膩柔和，全音符的降B音要保持到底，三度音要彈奏得十分輕巧。盡量慢觸鍵，要很好地控制每個(gè)音的音色，聲部之間需要配合得有層次，并且不能相互干擾。

展開部與再現(xiàn)部的觸鍵方式大體如同引子和呈示部。

貝多芬前期的這首作品在觸鍵上還是有前古典主義的風(fēng)格，在中規(guī)中矩的基礎(chǔ)上，又會(huì)有一些浪漫派的風(fēng)格。觸鍵必須要堅(jiān)實(shí)有力，不能有絲毫的馬虎，不能觸鍵不均勻。

總之，在樂曲的總體上要按照譜面標(biāo)示去演奏，在一些特殊情況下可根據(jù)自己對(duì)作品的理解，做出適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，從而使音樂產(chǎn)生更加完美的效果。

2.節(jié)奏與速度

樂曲的開頭，莊重并且緩慢的和弦要彈得沉著和厚重，讓人感覺出一種內(nèi)在的緊張度。并且要把節(jié)拍彈得十分精準(zhǔn)，從四分音符到一百二十八分音符都要彈得十分準(zhǔn)確。三十二分音符必須要彈得絕對(duì)精準(zhǔn)，弱起的三十二分音符和每小節(jié)的第一拍之間都要有呼吸。引子部分至始至終都要保持一個(gè)速度，不能忽快忽慢，要保持音樂的嚴(yán)肅性。第十小節(jié)的半音階要彈出像瀑布一般瞬間傾瀉出來的感覺，最后兩個(gè)延長音要彈夠時(shí)值，它象征著不安和等待。

快板部分需要表現(xiàn)出交響樂般的華麗和燦爛，因此左手的震音在不斷地運(yùn)動(dòng)，左手要服從均勻的跑動(dòng)，要有一口很長的氣息。這是個(gè)八小節(jié)樂句，剛開始的四小節(jié)完全建立于主音的保持音上。突然和快速地進(jìn)行，體現(xiàn)了很強(qiáng)有力的斗爭形象。

副主題具有輕巧的裝飾性和流動(dòng)感。在一進(jìn)入時(shí)，節(jié)奏需要保持平均和穩(wěn)定，不能突然變快。從89小節(jié)開始，要演奏出讓人感覺緊迫的感覺，速度突然變成急速。外聲部的二分音符應(yīng)充分保持其時(shí)值，節(jié)奏一步步拉緊，直到最后推向高潮。

展開部中，第136小節(jié)兩個(gè)延長記號(hào)的時(shí)值可以處理得隨意些，在前面可以做出漸慢來。就如同一場激烈的斗爭過后，無家可歸的人們心中的悲痛與絕望。隨后進(jìn)入了又一次的展開部與再現(xiàn)部。137小節(jié)以后的奏法及節(jié)奏和呈示部提到的內(nèi)容大同小異。

尾聲要注意休止符的呼吸和停頓，休止符一定要休止得精準(zhǔn)，不能拖拍子。因?yàn)橛兄凹?jí)進(jìn)向上音型做鋪墊，所以最后五個(gè)和弦不能減速，與前面一氣呵成。準(zhǔn)確、果斷有力地彈出，以巨大的動(dòng)力來結(jié)束該樂章。

與中后期相比，貝多芬初期的作品在節(jié)奏上還是有前古典樂派的影子，四分音符、八分音符、十六分音符一定要區(qū)分的特別清楚，對(duì)節(jié)奏的把握一定要相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)。否則，就無法表現(xiàn)出c小調(diào)鋼琴奏鳴曲要表達(dá)的內(nèi)容了。因?yàn)檫@時(shí)的貝多芬的創(chuàng)作風(fēng)格還沒有完全過渡到浪漫派。

3.音樂風(fēng)格的把握

在彈奏該奏鳴樂曲時(shí)，首先要明白整個(gè)樂曲表現(xiàn)的是貝多芬當(dāng)時(shí)動(dòng)蕩和不安的思想感情。演奏者需要盡可能將心境轉(zhuǎn)移到當(dāng)時(shí)的社會(huì)中，深刻琢磨和體會(huì)貝多芬當(dāng)時(shí)心中的情感，即悲傷又憤怒。這也正是貝多芬試圖表現(xiàn)的悲愴情緒。

引子部分（1-10）小節(jié)中利用莊嚴(yán)沉重的慢板形式襯托出強(qiáng)烈悲壯的感情。高聲部旋律要刻意彈得突出，彈出“悲”的感覺來。而后主部主題以緊張和激動(dòng)的情緒，從低音區(qū)一氣呵成地沖上高音區(qū)。猛烈的抗?fàn)幹l(fā)出憤怒的呼聲。在引子要馬上結(jié)束時(shí)，從高到低一連串的快速半音傾瀉而下，為后面的“爆發(fā)”做了充分準(zhǔn)備。

呈示部的主部主題不斷奮發(fā)向上，反映了當(dāng)時(shí)的人們向命運(yùn)挑戰(zhàn)，與黑暗搏斗的氣勢和決心。右手堅(jiān)定有力的節(jié)奏，和不斷上升的音型，以及左手分解八度的持續(xù)音，更讓人有一種被召喚進(jìn)行斗爭的沖動(dòng)。從52小節(jié)以后，進(jìn)入第二主題，感情略帶悲痛。但副部主題馬上又變得活潑、抒情。低音、高音兩個(gè)聲部一呼一應(yīng)，旋律感人至深。左手的伴奏部分富有生機(jī)，輕巧的三連音和帶有倚音的附點(diǎn)音符，具有幻想的味道。而后呈示部的結(jié)束部分在降E大調(diào)上開始。左右手連續(xù)不斷的半音反向進(jìn)行，情緒更加激昂，將反抗壓迫的情緒再一次推向了高潮。最后整個(gè)呈示部以幾個(gè)強(qiáng)有力的和弦將其推向高潮而結(jié)束。

展開部的引子由g小調(diào)開始，體現(xiàn)出了命運(yùn)的威脅和不斷受傷的心靈。接著，如同呈示部一樣，左手分解八度繼續(xù)展開，與引子的形象形成了鮮明的對(duì)比，掀起了一個(gè)又一個(gè)的高潮。

再現(xiàn)部，堅(jiān)定有力，勇往直前。最后的幾個(gè)和弦奏出了沖出黑暗，走向光明的感覺，顯示了“扼住命運(yùn)的咽喉”的力量和氣概。

三、結(jié)語

通過本文的介紹，進(jìn)一步加深對(duì)《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的理解。從時(shí)代精神到發(fā)展路線都有了初步的了解。該樂曲既有主題的力度對(duì)比、如同戲劇一般的發(fā)展，又有調(diào)性的大膽轉(zhuǎn)換。在對(duì)比貝多芬創(chuàng)作《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》與其他時(shí)期作品創(chuàng)作風(fēng)格的同時(shí)，發(fā)現(xiàn)在每個(gè)時(shí)期，貝多芬的創(chuàng)作重心也是不一樣的，通過早、中、晚三個(gè)時(shí)期的對(duì)比分析，可以看出早期的貝多芬既延續(xù)海頓、莫扎特的質(zhì)樸、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺湟魳凤L(fēng)格，又初步形成了自己的獨(dú)特個(gè)性。在這首作品中他充分發(fā)揮了鋼琴在力度、音樂和歌唱性上的潛力。后人將其稱為奏鳴曲中“一顆璀璨耀眼的明珠?！?/p>

參考文獻(xiàn)：

[1]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門：廈門大學(xué)出版社，1994.

[2]蔡良玉.扼住命運(yùn)咽喉的人[M].北京：人民音樂出版社，1996.

[3]朱亞芬.貝多芬鋼琴奏鳴曲[J].鋼琴藝術(shù)，2002，（10）.

[4][俄]根納季·齊平.演奏者與技術(shù)[M].北京：中央音樂學(xué)院出版社，2005.

[5]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2007.