任西希
摘要:中國傳統(tǒng)器樂演奏受中國傳統(tǒng)文化的影響,傳統(tǒng)文化中各家的思想促成了音樂的積極發(fā)展,這種影響一直伴隨著演奏者及樂曲創(chuàng)作者。演奏者在表現(xiàn)樂曲音樂思想的同時,也要表現(xiàn)音樂中所包含的意境。傳統(tǒng)樂器在演奏的過程中也要深刻體會樂曲中意境的把握尺度,在演奏技術(shù)的支撐下,準(zhǔn)確自如地演繹樂曲所表達的意境。
關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)文化 意境 器樂演奏
中國的文化源遠流長,思想百花齊放,百家爭鳴,音樂思想也有很多獨到的見解。禮樂制度中音樂也具有教育的社會功能,文學(xué)與音樂在中國的歷史上留下過輝煌的一頁。詩與詞在樂曲中更能體現(xiàn)出文學(xué)語言的美,樂曲在為詩與詞的服務(wù)中表現(xiàn)了意境這一較高的精神領(lǐng)域欣賞高度。受傳統(tǒng)文化影響,中國傳統(tǒng)教育的延續(xù),中國器樂的傳承,到現(xiàn)在已經(jīng)達到了前所未有的繁榮。
一、傳統(tǒng)文化中的音樂思想
中國從周代確立了禮樂制度,就對音樂的社會功能做出了具體的要求,并且嚴格的規(guī)范樂的使用等級。春秋時期 “禮崩樂壞”,教育家孔子的“六藝”,對君子所具備的才華做出了一個有型的標(biāo)尺,在音樂的評論上也有自己的思想,音樂對社會的教育意義也被擴大化,音樂要求 “盡善盡美”,體現(xiàn)“仁愛”的精神。
老子的清心寡欲,清靜無為,人與自然的高度和諧統(tǒng)一?!按笠粝B暋备求w現(xiàn)老子的音樂思想。雖然現(xiàn)在對“大音希聲”還有不同的理解,不同的看法。但始終無法動搖其重要的音樂思想。
荀子所著《樂記》中對音樂有禮樂制度的繼承,也強調(diào)其音樂功能,在祭祀、朝禮中的作用?!稑酚洝氛J為,音樂是通過聲音來表現(xiàn)情的,情來自人對現(xiàn)實生活的反映:“凡音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也。感于物而動,故形于聲”?!皹氛撸糁缮?,其本在人心感于物也”。其中音樂思想與明朝心學(xué)大師王陽明也有相似之處。
二、器樂演奏中的意境
中國樂器種類很多,自古便有“八音”之分,發(fā)展到現(xiàn)在更是出現(xiàn)了一些其他名族的樂器,讓音樂更加豐富優(yōu)美。古曲、現(xiàn)代創(chuàng)作曲,在表現(xiàn)中心思想的同時,也在努力體現(xiàn)意境之美。
(一)古曲。如:《胡笳十八拍》、《渭城曲》(陽關(guān)三疊)、《梅花三弄》等樂曲。其中《渭城曲》(陽關(guān)三疊)中音樂與詩詞的完美契合,深情地刻畫了朋友離別之情,在器樂演奏中,除了對中心思想的詮釋,更要體會特定時代的人文思想、時代背景、作者的創(chuàng)作意圖。理解了這些,以此為抓手對樂曲進行二度創(chuàng)作。最終完美地演繹樂曲中所展現(xiàn)的意境。
竹笛曲《梅花三弄》也有用蕭演奏,不管以什麼樂器演奏樂曲所表達的思想是不會改變的,竹笛的清脆和蕭的深沉對同一首樂曲的演繹,雖然聽覺上有不同,但展現(xiàn)的意境卻是相同的。
(二)現(xiàn)代創(chuàng)作曲目。如:二胡《長城隨想曲》,氣勢恢宏,磅礴大氣,以景喻情,表現(xiàn)中國人的民族氣節(jié),民族精神的同時也彰顯了音樂對人們內(nèi)心的激勵功能。在演奏這首樂曲的時候,如能體會孔子“盡善盡美”的音樂思想,在這首作品中應(yīng)用,會更好地體現(xiàn)樂曲中所要表現(xiàn)的意境。
古箏曲《臨安遺恨》結(jié)合了歷史事件,歷史人物,很自然地讓人們產(chǎn)生聯(lián)想,引起內(nèi)心深處的感情共鳴。樂曲的悲壯,戰(zhàn)爭片段,使聽眾在腦海中清晰的勾勒出場景,樂曲中的思考遺恨,都是勾起演奏者與聽眾情感的共同認知,完美的演繹,意境的表現(xiàn),都會使情感得到升華。
(三)意境的表現(xiàn)。在器樂中對演奏者有極高的要求,器樂演奏者本身必須有較高的器樂演奏功底,較高的文化修養(yǎng)文學(xué)素養(yǎng),對歷史的熟悉程度。演奏者對美的欣賞及展現(xiàn)欲望也是非常重要的。意境本身就是看不見摸不著,表現(xiàn)在人腦海中或激起內(nèi)心深刻反映的一種停留在精神層面的意識,這種意識的不穩(wěn)定受眼睛耳朵所提供視覺聽覺的影響,在演奏者演奏樂曲的同時,內(nèi)心所要展現(xiàn)的意境與聽眾所獲得的意境有著相同的映像,也有不同的映像。這取決于演奏者與聽眾的文化修養(yǎng)、音樂修養(yǎng)、及對音樂理解的能力。
三、意境的演繹與器樂演奏的相互作用
能夠?qū)⑵鳂非晒Φ匮葑?,離不開演奏者的全力付出和辛勤的努力,能夠?qū)非囊饩吵晒Φ乇憩F(xiàn),決定著演奏的成功和聽眾對演奏者的認可,沒有演奏出意境,樂曲便沒有靈魂,成為干癟的一首音符堆砌的樂曲。
在現(xiàn)實中,不管是大型還是小型演出,演奏者演奏初衷不單單是希望演出的成功,對聽眾演出產(chǎn)生共鳴,對演奏技巧提高,更重要的是在自己的演奏中積累現(xiàn)場演奏的舞臺心理變化,積累突發(fā)意外的問題處理。
音樂演奏者在藝術(shù)的修養(yǎng)和表現(xiàn)上,一般都要高于欣賞音樂的一般人民群眾,所以會出現(xiàn)一種比較尷尬的情況,那就是演奏者的音樂高深難懂,欣賞者們音樂修養(yǎng)參差不齊,導(dǎo)致聽不懂所演奏的音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容,很難與演奏者產(chǎn)生共鳴。
四、意境的形而下的支撐
總體來說,意境是形而上,抽象的,在達到表現(xiàn)意境的層面,最需要形而下的支撐,也就是技術(shù)方面,具體的演奏體現(xiàn)在實踐方面。我們的思維方式制定了演奏的預(yù)期演出效果,形而下的實際演奏,這里包括炫技、音準(zhǔn)、特殊演奏技法等方面,達到或最大限度地接近預(yù)期演出效果。
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