楊佳
摘 要 自古宜興紫砂就有“人間珠玉安足取,且如陽羨溪頭一丸土”的美贊,更是被譽為“品茗三絕”之一,到宋代被冠以“紫甌甲天下”的盛名,發(fā)展至今五百余年已至臻完美,擁有了一套完整的體系,融合了手工工藝、金石銘刻、書法繪畫等多種藝術(shù)手法,從居家實用器具逐漸成為了人們趨之若鶩的藝術(shù)珍品。
關(guān)鍵詞 紫砂;筋囊器;菱花
宜興紫砂壺可謂變化無窮、繁簡各異,有的周正剛健,有的光怪陸離,它可以隨制壺藝人的想象力無限拓展,小到微末之蟲、大到天地萬物都可作為創(chuàng)作的對象,所以在數(shù)百年的發(fā)展歷程中,無論是文化變遷或是朝代更迭都沒有打斷其成長歷程,反倒是促進了這一傳統(tǒng)手工藝與多元文化的融合,倘若按照外觀造型來區(qū)分,大致可以分為光器、花器、筋囊器和現(xiàn)代器型。光器樸實無華,醇厚中呈現(xiàn)出磅礴大氣;花器裝飾奇巧,詮釋生活中的藝術(shù);筋囊器曲直往復(fù),用線條勾勒出抽象美;現(xiàn)代造型緊追歷史潮流,記錄時代風尚。其中筋囊器較為獨特,它是介于光器與花器之間的一種特殊的壺型,一方面,它是以自然界中的瓜棱、云水紋、花瓣等為原形,將之若干等分后,把流暢韻動的筋紋納入創(chuàng)作的基本理念中來的;另一方面,由于筋紋線條的分布尤為特殊,每個分割面又展現(xiàn)出光器的素面朝天,又不宜多加裝飾,唯恐有畫蛇添足的嫌疑。
1 從筋囊器衍生而出的“秋菱壺”
據(jù)《陽羨茗壺系》記載,最早創(chuàng)制筋囊壺的藝人為明代董翰,“董翰號后溪,始造菱花,已殫工巧”。至清代乾隆年間,已經(jīng)有相當多的精品筋囊壺成為了宮廷御用的貢品。筋囊壺主要有菊花式、竹式、瓜式等,歷代也有許多大師所作的經(jīng)典款筋囊壺,如陳鳴遠的“南瓜壺”、邵大亨的“八卦龍頭一捆竹壺”、王寅春的“半菊壺”等,而所制這把屬于菱花式,故名“秋菱壺”(見圖1)。菱花,一種一年生水生植物,花瓣繁復(fù)如菊,錦繡芬芳,故而有心人將其凝練成為藝術(shù)元素,韋莊的詩中就有這樣的記載:“白袷絲光織魚目,菱花綬帶鴛鴦簇。”可見,菱花的裝飾早在五代時期就已經(jīng)滲透到人們的生活中來了。明、清時期,紫砂壺的發(fā)展進入鼎盛時期,更是向著多元包容的方向發(fā)展,菱花的意象逐漸被吸收容納,并加以改造抽象化,于是便有了最早的“菱花壺”,雖然始創(chuàng)者已無從考證,但其聲名卻以紫砂壺這樣獨特的方式得到了千古流傳,“秋菱壺”就是在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作而成的。
2 “秋菱壺”的創(chuàng)作
作為典型的筋囊器,“秋菱壺”的制作有著一定的難度,它對制作者有著嚴格的要求。以此作品為例,首先要對整體有所把握,對嘴、鈕、把、身各個部分拿捏恰當,整器要求凹凸分明、有棱有廓,蓋身渾然一體,上下對稱、比例均衡,壺身則選擇了較為豐滿的造型,能夠給人以充盈之感;扁鈕圓壺、肩挺腹大,收于底部,使得作品在氣韻上憨厚、敦實;在各個局部分支上,則要注意比例的協(xié)調(diào)性、筋紋的過渡等細節(jié)問題,壺嘴小巧可人,自前段自然延展而出,靈動不失雅致;飛把的設(shè)計帶動了壺身筋紋線條的律動,使得壺身的筋紋不會隨著壺體的豐腴而顯得呆板。作為筋囊器的靈魂所在,在制作過程中更是要充分地考慮到筋紋的發(fā)散銜接問題,將壺鈕作為了整件作品筋紋放射的起點,運用自然舒展的筋紋,自上而下把壺體依據(jù)幾何學與視覺美學的基本原理劃分成為六瓣,陰線、陽線勾勒分明,每個花瓣肌理飽滿、活靈活現(xiàn),同時壺蓋與壺身的各個面的筋紋都可以置換,且做到對稱嚴謹、連貫,務(wù)求整器精、氣、神合一。
3 “秋菱壺”的創(chuàng)作心得
“秋菱壺”兼顧了實用性與藝術(shù)性,品玩皆宜,完美地展現(xiàn)出紫砂壺線條的柔和之美,而另一個側(cè)面則是深刻而含蓄地表達出了紫砂壺創(chuàng)作過程中的“技”與“情”,“技”就是制壺的手藝;“情”則是“水滴石穿”、“鐵杵成針”的從藝心態(tài),筋囊器的制作正是需要這樣不畏失敗、勇于嘗試的堅持精神,才能藝精德馨,在紫砂的園囿中有所成就。
參 考 文 獻
[1]劉友良.淺談宜興紫砂筋紋器茶壺[J].佛山陶瓷.2012(08):53.
[2]何其仙.淺談宜興紫砂筋紋器[J].山東陶瓷.2012(01):31-32.
[3]張建平.蓮花盛開祥云繞——探解“菱花壺”的形、意及創(chuàng)新路徑[J].數(shù)位時尚(新視覺藝術(shù)).2012(02):82-83.