淺談民族聲樂與民族器樂之聯(lián)系

牛藝臻

【摘要】我國民族聲樂及民族器樂作為民族音樂的重要組成部分，二者的來源、學(xué)習(xí)過程及發(fā)展是否有何聯(lián)系亦成為音樂學(xué)習(xí)者探討的問題之一。本文通過作者的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，將二者的歷史淵源及其學(xué)習(xí)過程進行對比，并通過作品分析，淺析了二者作為民族音樂組成部分相輔相成的聯(lián)系

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；民族器樂；民族音樂

古往今來，人們對民族器樂與民族聲樂便有著廣泛的認識。早在魏晉時期，《世說新語》巾便有“絲不如竹，竹不如肉”的記錄，對于民族器樂與民族聲樂有了簡單的對比。近年來，人們對于音樂及音樂教育的重視程度日益加深。而民族聲樂和民族器樂作為巾華民族五千年燦爛文化的瑰寶，更是音樂學(xué)科的兩個重要組成部分。

一、我國民族聲樂與民族器樂的歷史淵源

民族聲樂的起源可追溯到遠古時期?！霸谶h古時期，最原始的音樂是聲樂，這是人類與自然抗?fàn)幍慕Y(jié)果?！鄙礁琛⑻栕?、小調(diào)……各式各樣的民歌豐富著人們的生活。他們?nèi)粘鰟谧?，日暮而歸，生產(chǎn)與生活皆離不開音樂。而隨著賈湖骨笛的出土，民族器樂的起源亦可追溯劍遠古時期。早在西周時期，我國就已經(jīng)因繁多的樂器種類析出現(xiàn)了人類歷史上最早的樂器分類法“八音”?？梢娢覈駱酚兄钸h的發(fā)展。

民族聲樂與民族器樂不儀有著古老悠久的歷史，在二者的發(fā)展過程巾，亦有著聯(lián)合表演的形式。發(fā)展到漢代，北方地區(qū)興起了“相和歌”，即一唱眾和并配有樂器伴奏的綜合表演形式。漢魏時期的相和大曲更是將其發(fā)展到頂峰。而后出現(xiàn)的戲曲則是通過樂器伴奏與聲樂表演的形式，將二者的合作配合的天衣無縫，成為巾華音樂歷史中不可磨滅的印記。

從其起源開始，二者就有著深厚的歷史淵源。無論是民族聲樂還是民族器樂，都是人民勞動的產(chǎn)物，顯示出中華人民的卓絕智慧與創(chuàng)造力。

二、民族聲樂與民族器樂學(xué)習(xí)

在民族音樂逐漸興起的當(dāng)今社會，民族器樂的演奏與民族聲樂的演唱亦有著千絲萬縷的聯(lián)系。具體表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）有助于音樂感知能力及表現(xiàn)力的提高

民族器樂與民族聲樂學(xué)習(xí)的相同之處在于，二者都需要豐富的音樂感知能力與表現(xiàn)力。民樂演奏者唯有用心體會其中的韻味，將感情投入其中，才可以演奏出動聽的作品。同樣，民族聲樂的演唱也要在感受歌曲的同時將歌詞情感淋漓盡致的表現(xiàn)出來。通過二者的學(xué)習(xí)，可以提高學(xué)習(xí)者的音樂感知能力與表現(xiàn)力，對其今后的音樂發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。

（二）有助于音樂特色及旋律韻味的增強

民族器樂的學(xué)習(xí)有助于民族聲樂的演唱，而民族聲樂的學(xué)習(xí)又可以體現(xiàn)出民族器樂的韻味。筆者白幼學(xué)習(xí)民族樂器二胡的演奏，而聲樂的學(xué)習(xí)較民樂晚一些。在學(xué)習(xí)民族音樂的過程中，我無數(shù)次體會劍二者之問相輔相成的密切聯(lián)系。二胡的演奏經(jīng)常需要“滑音”“顫音”等演奏技巧，經(jīng)過長時問的學(xué)習(xí)后演奏者會對民族音樂的韻味有著更為深刻的理解及感悟。而民族聲樂中，許多民歌濃郁的地方特色恰好需要通過許多滑音及顫音的演唱。因為經(jīng)過之前二胡演奏巾的滑音訓(xùn)練，再演唱民歌時，學(xué)習(xí)者的樂感便體現(xiàn)出來。二者相輔相成，對音樂學(xué)習(xí)者的音樂素養(yǎng)的提高有著深淵的意義。

（三）民族聲樂作品與民族器樂作品的關(guān)聯(lián)性

民族聲樂與民族器樂不儀是在技巧表演方面，在二者的作品中同樣有著相輔相成的聯(lián)系。

歌劇片段《看天下勞苫人民都解放》（譜例2.3.1）選白張敬安和歐陽謙叔創(chuàng)作的歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》。

歌劇訴說了舊社會時期，洪湖地區(qū)的人民遭受了種種苦難，洪湖赤衛(wèi)隊與敵人奮勇斗爭的場面以及對未來的美好愿望。成功塑造了以韓英為代表的女英雄等革命形象。

而后作曲家閔慧芬于上世紀七十年代創(chuàng)作了二胡獨奏曲《洪湖隨想曲》，又名《洪湖人民的心愿》（譜例2.3.2）。在改編上，閔慧芬保留r原音樂的音鬩及特色，在風(fēng)格上充分發(fā)揮了二胡擬人化的音色以及多變的演奏特點，經(jīng)過處理加工，淋漓盡致的展現(xiàn)了原曲的內(nèi)涵與意境，并增添了一份二胡特有的魅力。可謂民族器樂與民族聲樂作品交流的典范。

除了將聲樂作品改編成民樂作品外，民樂作品亦被改編成為聲樂作品。比較著名的民樂作品《二泉映月》就是其中之一。

《二泉映月》是中國民問音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作。樂曲旋律跌宕起伏、意境深邃，表現(xiàn)了一位雙目失明、流落街頭、以賣藝為生的人，對坎坷生活泣訴以及對光明的向往。樂曲于上世紀五十年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據(jù)阿炳的演奏錄音記譜整理，后風(fēng)靡全國。引無數(shù)觀眾為之感動落淚。而著名詞作家工健同樣被其獨特的風(fēng)格、極強的感染力所吸引，將此樂曲填詞，改編為歌曲版的《二泉映月》。后由歌唱家彭麗媛演唱，同樣令觀眾動容。歌詞細膩委婉，唱出了阿炳的心聲，表達出了曲調(diào)無法表現(xiàn)的感染力，更為原作增添r一番別樣的魅力。

三、民族聲樂與民族器樂的發(fā)展

在世界文化領(lǐng)域巾，我國獨特的民族音樂無不彰顯著神秘的東方韻味。作為中華音樂的重要組成部分，民族器樂與民族聲樂的發(fā)展同樣是我國民族音樂發(fā)展的趨勢。

近年來，以金鐵霖為首的眾多民族聲樂教育家將民族聲樂的發(fā)聲方法與美聲發(fā)聲方法相結(jié)合，創(chuàng)造出科學(xué)性與民族性相融合的發(fā)聲方法。同時，新民歌與原生態(tài)民歌交相輝映，各類民歌如雨后春筍般層出不窮。當(dāng)代作曲家創(chuàng)作的時代鮮明的新型民歌同樣為新時代注入了新鮮的色彩。

而民族器樂作為中華文化活的化石，同樣應(yīng)“以民族性為本源，運用多元的方式來發(fā)展，樂器改革、音樂創(chuàng)作、人才培養(yǎng)、理論建設(shè)、傳媒推動等各個方面共同努力，才能重塑我國民族器樂輝煌。”對于民族器樂的發(fā)展，無論觀眾抑或是音樂學(xué)者，大家都有著共同的期待。

在全球一體化加速發(fā)展的今天，經(jīng)濟的發(fā)展已經(jīng)不足以證明一個國家的綜合實力，其獨特的民族文化才是真止的軟實力。我國音樂文化最為深刻同樣是最為靈活的體現(xiàn)，便是民族音樂。因此，包含民族聲樂及民族器樂的中華音樂文化對于我國文化的重要性溢于言表，更是我國軟實力的重要保證。作為新時期音樂學(xué)習(xí)者，我們應(yīng)將傳承民族音樂文化為己任，并結(jié)合時代的需求，創(chuàng)作出更多包含民族特色的新民樂。讓民族音樂在器樂和聲樂的交相輝映巾譜寫屬于我們的世紀華章！