重彈《錦瑟》
——一種文本中心主義的分析

張丹

（四川職業(yè)技術學院文化傳播系，四川 遂寧　629000）

重彈《錦瑟》
——一種文本中心主義的分析

張丹

（四川職業(yè)技術學院文化傳播系，四川 遂寧629000）

摘要：《錦瑟》是晚唐詩人李商隱的晚期作品，也是其被公認最難解的一首詩。本文擬從中國傳統(tǒng)文論中的詠物詩、抒情詩破題，以《錦瑟》的詩歌文本（text）為中心，破除指認《錦瑟》為樂器之詩和借物抒情之詩的兩種說法。同時在對詩歌文本的釋讀過程中，將《錦瑟》的古典律詩寫作特征與西方現代文論聯(lián)系起來。在闡釋中，引導讀者發(fā)現詩歌所展現出的超離傳統(tǒng)（詠物詩與詩言志）特質，而這種特質又暗合于現代文論中的意識流特征。

關鍵詞：《錦瑟》；李商隱；詠物詩；抒情詩；意識流

《錦瑟》是李商隱的晚期作品。古往今來無數接受者按題目和首聯(lián)的指引，認為這是一首與瑟這種樂器相關的詩歌。又從尾聯(lián)“此情”認定，這是一首借物抒情之詩。本文的目的在于摒除讀者帶著這樣的閱讀期待在認識這首詩時所產生的誤讀，回到《錦瑟》的文本（text），重新闡釋此詩。并且在重讀中，驚訝的發(fā)現詩歌所展現出的超離傳統(tǒng)（詠物詩與詩言志）特質，而這種特質又暗合于現代文論中的意識流特征。

1　第一聯(lián)：反詠物詩

當我們拿起“錦瑟”這個題目意象走入這首詩時，在第一聯(lián)看到確是與錦瑟有關的詩句——“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”。按照《漢書·郊祀志》中關于素女鼓瑟的傳說來關照這首詩，李商隱詩中的這把錦瑟應該保有這種樂器第一次產生時的樣貌——有“五十弦”。素女用這把有五十根弦彈奏的是一曲常人無法承受的哀愁之曲。黃帝考慮到人之無法承受，令人將瑟一分為二，此后人間的瑟只有十七到二十五根弦不等。

從錦瑟五十弦背后的這個傳說，可以獲取兩個信息。一是全詩與李商隱其它詩歌一樣，暗含或灌注著不變的莫名的哀愁?！耙幌乙恢奔瓤梢岳斫鉃閷ι南抑拿鑼懀瑫r也可以認為這是擁有五十根弦的瑟在彈奏時發(fā)出的每一個音節(jié)，因為這把瑟的音樂本身哀愁到無以復加，所以對美好過往的思念應是在這種哀愁的氛圍中。其二這把瑟的器形表明，它并非現實當中存在的瑟，而是傳說中一把觀念的瑟。人們以傳說來說明瑟為何只有25根琴弦?，F實中的瑟只有25根琴弦，那么這把五十琴弦的瑟因而只在人的觀念之中。這導致一種全新的用典效果，讀者們在詩歌的最開始看到的并不是現實世界中的事物，而是前人們用觀念或出于解釋的目的虛構出來的事物。既是虛構，那么就只能和我們的觀念世界發(fā)生聯(lián)系。加上這把觀念中的瑟又奏出哀愁的音樂，每一個音節(jié)都在催動著詩人用一種哀愁的心緒懷念已逝的美好，全詩這種帶著哀愁追尋的基調就被確定下來。

“詠物”之“詠”第一次與詩歌理論發(fā)生密切聯(lián)系是在《尚書.堯典》中“詩言志”觀念提出時同時提到的“聲依詠”。后在《國語.楚語上》初現“詠物”一詞。后人視詠物詩為“借物作歌以抒情志”［1］。詩歌寫作借物的目的在于抒情言志，那么界定一首詩是否為詠物詩則需具備兩要素，首先須有一物貫穿全詩，其二這種物在詩歌中須含帶某一或多種與之匹配的情感或品性的象征意味。

此詩第一句中另一個重要線索——“無端”一詞，從字面看，無端就是沒有原因。在神話傳說中，素女鼓著一把五十根琴弦的瑟，這個神話已在觀念中將錦瑟的器形固定下來，告訴人們錦瑟有五十根弦是沒有原因的，照理說是無意義的重復寫作的行為。但回到第一句本來的順序當中，“錦瑟無端五十弦”是說，錦瑟沒有原因就是五十根弦。這于是又造成兩個效果。一是一種語言上的新奇效果，本來這把最初的瑟有多少根弦在人們的觀念中已為既定，這種特殊的間離則讓人們讀到此句時從熟悉的思維觀念中暫時抽離出來，突然想起要去追問一下錦瑟為什么有五十根弦。二是在追問無果后，再回到“無端”上來時驚訝的發(fā)現，李商隱正是要告訴讀者，不必去問，不必去想，五十根弦本來就是沒有原因的。當我們在詩中描寫一個器物時，如果作者真要以這個事物去做全詩的核心意象，又怎么會規(guī)勸讀者不要就這個事物的特征特點去追問、思索。所以當讀者動用“錦瑟”去闡釋這首詩時，其實是走進了李商隱出于有意或無意設置出的反詠物詩布陣中。

2　頸、頷聯(lián)：意向疊加

在中國古典律詩中，中二聯(lián)常用的意象疊加是一個值得注意的現象。意象疊加這一概念由意象派詩人埃茲拉.龐德受中國律詩影響后提出，杜甫的《登高》中“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”使用的即為典型的意象疊加手法。意象疊加是律詩頸聯(lián)頷聯(lián)常用的手法。在《錦瑟》的中間兩聯(lián)同樣使用了這一手法，意象相互間處于一種并置結構，而非邏輯上的前后相連層層遞進的結構。此詩中的意象不再共同指向詩歌的主題，意象在這首詩歌中的層層疊加，只是在相互打斷，加深詩歌主題上的模糊不定，有時甚至于意象自己戧閥掉自己存在的意義和可能。首聯(lián)中“錦瑟”這個意象就是被“無端”反對，消解詩歌吟詠瑟這種樂器的可能性，告訴讀者他使用“錦瑟”只不過有另外的意思要說罷了。

全詩從頷聯(lián)到頸聯(lián)共四句中，涉及到莊周夢蝶，杜鵑啼血，鮫人泣淚，藍田美玉四個典故。按照學者葉嘉瑩的解讀，李商隱在原有典故的基礎上又做了情緒的加深?！扒f生曉夢迷蝴蝶”中的“曉”，本意為天亮之前的那段時光，而天亮前的夢本身是短暫的，其中的“迷”字有“耽溺”之意［2］。再看這句詩便成了，莊周在破曉前短暫的夢中耽溺于成為一只蝴蝶。典故本義中所沒有的一種情緒便形成了，“迷”透露出一種主觀上的愿意，即莊周很樂于很享受在夢中做一只蝴蝶，也就說明化蝶對莊周是一個美夢，而這個美夢恰好發(fā)生在破曉之前，也就是說這是一個歷時很短的美夢。人都樂于沉溺在美好的夢中，而當美夢實際上又很短暫時，一種無奈、回味又悵惘的情感就自然的滋生出來。在“杜鵑啼血”的典故中，“春心”有兩種解釋，一為春景所引發(fā)的意興或情懷，《楚辭·招魂》中就有“目極千里兮傷春心，魂兮歸來哀江南”這一說法，一為男女之間相思愛慕的情懷。望帝是古蜀國的皇帝，望帝的春心應當是指前一種，而杜鵑啼血的傳說又為“春心”添上了一筆驚心動魄的傷懷之感，春心成了破碎泣血之心。兩個典故經李商隱的幾筆添劃，唯一的聯(lián)系就是對美夢短暫和以破碎之心托與杜鵑以至杜鵑啼血的那種哀怨。哀愁、哀怨仍是此詩不變的基調。但如果我們要以一個主題一以貫之的形式去籠罩兩個意象，兩個意象就會發(fā)生相互間的沖突，莊周夢蝶是夢想中翩翩的自由之身，杜鵑啼血則是政治上的憂憤之言，兩者沒有主題上的前后承接關系，而是呈現一種結構上的并列關系。而鮫人泣淚，藍田美玉，一個在海，一個在山，除了珠玉均為寶石——一種結構的工整對仗，通篇來看，也很難找到意義上的相互連接與關聯(lián)。如果鮫人泣淚還帶有一種情緒上的哀愁，良玉生煙連一種情緒也不具備，只是想象中朦朧圖景的呈現。只不過李商隱善于營造詩歌的氛圍與意境，月光下珍珠的熒光與藍田山中玉石的仙氣剛好為全詩籠罩上一層朦朧的光霧，這跟他的《無題》組詩四首中第一首的第三聯(lián)——“蠟照半籠金翡翠，麝熏微度繡芙蓉”所營造出的隱隱約約半明半暗的意境氛圍有相通之處。

這四個典故既沒有和錦瑟發(fā)生意義上的關聯(lián)，也沒有衍生出共有的主題。到第三聯(lián)止，還只能說是各自呈現的一種并列結構。要理解這首詩看樣子還得繼續(xù)往下讀去。

3　尾聯(lián)：反言志詩

如果我們在本文首先破除了《錦瑟》在詠物上對傳統(tǒng)的接受，又從四個并列的意象結構中破除了一種詩歌在文本中主題和意義的邏輯線索，那么在接下來的部分，我們將看到這首詩對中國古典詩學的又一傳統(tǒng)——“詩言志”的反撥。

“詩言志”是儒家在先秦提出的詩學理論，漢代《毛詩序》歸結出比較貼切的版本。其中志又指經過一定倫理道德規(guī)范后的志向思想，又指情感（“情志一也”）。這個觀念確立了中國古典詩歌抒情言志的傳統(tǒng)［3］。

在《錦瑟》中，最能體現詩言志觀念的是末聯(lián)中的“此情”。在這一句中，李商隱經過前面毫無關聯(lián)的系列鋪陳，在此時仿佛終于要解開詩歌辛苦營造的那種朦朧意境和隱約可感貫穿始末的哀愁，這時有一種情感就要浮出詩句的迷陣來與讀者相迎。但一舉讀完本句，卻在最后關頭迎來霧水。

“此情可待成追憶”是告訴我們有這樣一種情感和情緒，這種情感和情緒值得成為追憶的對象。下一句“只是當時已惘然”，但是在這種情緒發(fā)生的那一刻，也就是“當時”，這種情感卻是令人“惘然”的。“惘然”，從字面看是茫然，不知所謂的意思。在情感發(fā)生的當時，當事者卻對這種情感是一種茫然，不知道是什么的狀態(tài)，那么這種情感是什么，進一步問，連當事者都不知道這種情感的發(fā)生，那么究竟有沒有這種情感。

一切追問即成。

讀完《錦瑟》，我們不僅沒有解開這首詩，反而陷入一層一層的迷思當中。詩言志的傳統(tǒng)要求古典詩人們要在一首詩當中有情感和志向的表現或寄托，用典也常常是為了加深詩歌所要表現和凸顯的情感主題。但當我們面對“此情”時，卻陷入到“情為何物”［6］，是否存在“此情”的疑惑當中。古典傳統(tǒng)中的“詩言志”觀念又在此詩中被反對。

4　《錦瑟》的意識流特征

《錦瑟》瓦解了中國古典詩歌中重要的兩個傳統(tǒng)，在一首詩中同時消解物的意義與情的意義，當我們抱著一種解題的目的走入此詩時，《錦瑟》又將我們拒于理解之外?！跺\瑟》的意義為何？如果我們跳離傳統(tǒng)美學的窠臼，拿起現代文論中的鑰匙，也許就能打開這首晚唐詩歌的迷人特質。

近體詩在唐初期定型，一路發(fā)展至晚唐，可以說在傳統(tǒng)框架中凡能表現的物的主題、情感的主題都已經被詩人們書寫殆盡。要在這樣的前提下擴展古典詩歌的表現空間，對晚唐詩人來說是一種挑戰(zhàn)。盡管中唐向晚唐詩風的過度者李賀已經有意識的借助神話傳說并將視野轉向內心世界，但他如晚唐杜牧為其詩集所作的序中總結的那樣，是一位在藝術上還不夠成熟的詩人，他的早逝是造成這種面貌的主要原因。晚唐選擇了李商隱來完成古典詩歌對人的內心世界的開辟和拓展。

意識流是一種內傾的理論，它由美國心理學家W.詹姆斯在其文《論內省心理學的若干遺漏》中提出，后用于文學批評中。意識流關注人的意識，認為“在每一個人的意識之內，思想是處于一種連續(xù)的狀態(tài)”。“意識本身不是銜接的東西，它是流動的”，“人的過去的意識，經常會浮現出來與現在的意識交織在一起”?！叭说囊庾R中有很大一部分是非理性和無邏輯的”［4］，由此可作推演，人的意識主要由兩個部分——理性的自覺的意識和無邏輯非理性的潛意識——構成。

在《錦瑟》的第一聯(lián)中，我們確立了一種帶著哀愁追尋的基調。詩人的意識中首先出現了錦瑟，這把五十弦瑟也正在他的心靈體驗中“一弦一柱”的奏響，意識里出現聲音的效果。詩人開始追憶已逝的美好歲月，但追尋的是已逝歲月中的什么，為何美好，則未做交待?？梢灾赖氖抢钌屉[在寫此詩時意識上發(fā)生了追尋這個動作。

當追尋在意識中進行的時候，因為意識恰好具有將過去與現在隨意轉換交織的特點，所以他的追尋可以是隨意時間的點或段的替變，甚至時間距離更遠的一些人事會搶在才發(fā)生過的事情和動作之前進入他的意識。意識自由自在不分前后的流動，在文本上則表現為頷聯(lián)和頸聯(lián)中四組意象的并列，想用任何一個去關聯(lián)另外幾個都會使詩歌文本產生主題確立上的自戕。

最后一聯(lián)很顯然的可以看出，李商隱在這段意識流動的過程中，追尋到了某一種情，并認為這是值得追憶的一種情感或情緒。這種情似乎曾經存在過，并且印記深刻，正因如此當他再細究下去時，各種有關此情的細節(jié)與元素驀地涌入意識之流中，這種情驟然變得復雜以至于亂，在思維的過程中，甚至混亂也可以被看成是意識的一種。因為意識的突然擁堵混亂，所以出現了不知所謂的狀況和有無法說清的無奈之感，最后不得已以一句“只是當時已惘然”收尾。至此，徹底消解掉此前的所思所感。

雖然按照此種分析，李商隱在《錦瑟》中最后還是消解了此詩，但思維發(fā)展的過程卻留在了紙上。在《錦瑟》中，情緒和思考的結論（情與物）不再重要，情緒與思維發(fā)展的過程被充入詩中，成為詩歌的結構。人的心靈世界特質成為維持詩歌文本的準則。

《錦瑟》之所以永遠迷人，正賴于人類心靈世界的復雜與迷人。

參考文獻：

［1］于志鵬.中國古代詠物詩概念界說［J］.濟南大學學報，2004，14（2）：49-53.

［2］葉嘉瑩.葉嘉瑩說中晚唐詩［M］.北京：中華書局，2008：148-156.

［3］李壯鷹，李青春.中國古代文論教程［M］.北京：高等教育出版社，2005：92.

［4］鮑昌.文學藝術新術語辭典［M］.天津：百花文藝出版社，1987：179-180.

責任編輯：周哲良

中圖分類號：I207.22

文獻標識碼：A

文章編號：1672-2094（2015）02-0052-03

收稿日期:2015-01-27

作者簡介：張丹（1989-），女，四川遂寧人，助教，學士。研究方向：比較文學、新聞學。