孫國良：回首繁華如夢渺

文 慕 薰

孫國良：回首繁華如夢渺

文 慕 薰

孫國良在《喪巴丘》中劇照

京劇藝術(shù)一向有南北兩派之分。北派是以北京為代表的京派，以規(guī)范嚴格、藝術(shù)嚴謹著稱，講究韻味和氣度。廣為人知的京劇大師梅蘭芳、馬連良等都是京派的代表人物；南派亦稱海派，也曾經(jīng)一度被貶稱為外江派，流行于上海、江南、東北等廣大地區(qū)，以注重商業(yè)價值、追求演出效果火爆為特點。因此從另一個角度來說，南派北派的區(qū)別并不是一個地域概念，而是藝術(shù)追求的差異。京派自誕生之日起一直為人所津津樂道，大力弘揚。然而近數(shù)十年來，一向以善于適應(yīng)觀眾需求、舞臺演出花樣繁多而著稱的海派京劇則逐漸勢微。似乎一提起南派京劇，就只有周信芳（麒麟童）一個流派在苦撐危局。幸而在古城蘇州，卻還有一位博聞強識、閱歷驚人的南派京劇藝術(shù)家，他就是孫國良先生。

第一次見到孫國良先生是在南京市京劇團錄制傳統(tǒng)海派風(fēng)格的京劇《貍貓換太子》的現(xiàn)場，當(dāng)時團長張建強先生飾演的包拯正在表演，我見他手里的牙笏長有二尺余，色澤深凝，古雅不凡，便半開玩笑地對朋友說：“這個牙笏可不簡單，想個辦法給他換個假的吧，這個咱們存了?！迸赃呉晃焕险咄蝗徽f：“你還真識貨，這可是我們家傳的東西，有一百多年了?！边@位老者便是孫國良先生。

初逢孫先生并不知道他的身世，后來我與建強先生商量能否挖掘一些海派京劇的冷僻選段。建強先生極力向我推薦孫國良先生，說：“海派京劇非他莫屬！”遇高賢不能交臂失之，之后的攀談和接觸使我和孫先生很快熟識了。

孫先生出身梨園世家，祖籍蘇北。父親是久負盛名的海派名家孫柏齡，老孫先生是七金子（張德俊，蓋叫天之兄）的高徒，自幼貧寒，一度乞討為生。多年以后成名了還保存著一雙幼年顛沛流離時穿過的草鞋，一方面是為了不忘當(dāng)年凄苦，另一方面是因為這是初登舞臺時創(chuàng)業(yè)艱難的佐證——演唱小花臉劇目《拾黃金》用的道具。由于天賦佳喉，又得到劉松樵、李春來、何月山、露蘭春等名家的指教，很快在上海成名。與張翼鵬、張二鵬等江南名家過從甚密，縱橫梨園數(shù)十余年。在江南，尤其是杭嘉湖一帶提起“孫家班”，可以說是大大的有名。直到八十多歲高齡時仍然能高歌正宮調(diào)大唱《跑城》。孫先生的大姐鳳寶桐也是江南名角，武生、小生、花旦、老生無一不精，曾經(jīng)在《楊門女將》中飾演楊七娘，以武生用的大槍開打，令人嘆為觀止。晚年在江蘇省戲劇學(xué)校任教，培養(yǎng)了很多后進人才。二姐月明珠工青衣、花旦，曾經(jīng)在上海戲劇學(xué)校坐科。前幾年還以八十高齡在上海天蟾舞臺“千歲專場”演出中粉墨登場，與夫君那正鑫合演《清風(fēng)亭》，堪稱寶刀不老。

當(dāng)年上海灘名角如林，競爭激烈。老孫先生雖然師出名門，技藝驚人，也是難以應(yīng)付各種舊戲班的內(nèi)耗，因此老孫先生便常年率領(lǐng)自己的班社在蘇州、無錫和杭嘉湖一帶演出，不僅積累了豐富的水陸班演出經(jīng)驗，帶給孫家的也是滾滾財源。在當(dāng)時的水陸班中提起龍鳳大舞臺，知名度絲毫不亞于現(xiàn)在的國家級劇院。時至今日，很多當(dāng)初與孫家有舊的老前輩提起孫家，都會不無嫉妒地說：“他們家是財東啊……”孫國良先生也曾回憶：有一次在某地演出，在旅店里，女眷們的首飾和一百多塊大洋全部失竊，班中管事的要報官，店主苦苦哀求，說如果別的客人知道店中失竊了這么多財物，一定會覺得這里是家黑店，從而影響旅店的生意。此事驚動了老孫先生，問明情況以后，老孫先生只是輕描淡寫地說了一句：“別報官了，丟的不多，唱兩場戲就掙回來了?！笨梢娎舷壬淖孕排c實力。

自信與實力來源于從嚴要求的藝術(shù)水平。孫家班之所以廣受歡迎與老孫先生的藝術(shù)水準和對演出的高標準、嚴要求是分不開的。曾經(jīng)有一位在當(dāng)時很紅的青年武生演員搭孫家班演出，在臺上消極應(yīng)付。老孫先生在后臺看到以后，走到臺上，對臺下的觀眾道歉，說自己班社的演員演戲不賣力氣，對不起各位觀眾，并命令此演員重新再唱一回。此舉受到觀眾的一致贊賞。老孫先生以他的藝德和敬業(yè)精神贏得了觀眾的尊敬和追捧，當(dāng)年在杭州掛頭牌演出，紅得天崩地裂，到最后劇院老板把“孫柏齡”三個字用水泥鑄在劇院的大門之上。在長沙演出，連續(xù)四個月爆滿，等老孫先生演出期滿回家的時候，因看不到老孫先生的演出而心生憤怒的群眾居然砸了那個劇院。

提起父親的為人，孫國良先生感慨良多。老一代藝人雖然社會地位和文化水平都很低，為了生存互相之間競爭都很激烈，但是那一份同行之間的古道熱腸和植根于傳統(tǒng)倫理的道德規(guī)范，仍然是今天值得大力提倡和弘揚的。老孫先生曾經(jīng)和江南名家劉松樵學(xué)過紅生戲。聽說劉先生生活困難，老孫先生多方打聽劉先生的住處。在一天演出之后，讓孫國良提著一個皮包和他一起去看劉松樵先生。當(dāng)時劉先生困居陋室，生活十分拮據(jù)。老孫先生把皮包交給他，說：“這是今天演出的全部收入，一共四百塊大洋，送給您貼補家用，我只留了兩毛錢車費?！眲⑾壬纱说靡越馊济贾薄＞﹦∶亿w燕俠先生年輕時隨父親下江南，因演出效果不好困在上海無法回北京，是老孫先生慷慨解囊，資助川資路費，趙氏劇團才得以成行?！拔母铩焙螅w燕俠已是名滿大江南北的著名藝術(shù)家，到蘇州演出時還專程步行到孫宅看望老孫先生。在杭嘉湖的班社中，孫家班是唯一一個一人搭班全家可以到戲班中打飯的，這是只因為老孫先生的一句：“都是跑江湖的，不能讓家里人受了委屈?！敝劣谄綍r受到老孫先生接濟，到班給安家費、辭班送路費的同行更是不計其數(shù)。

在杭嘉湖唱戲，還有很多趣聞軼事。有一次夜間行船，遇到了水寇尾隨。老孫先生察覺以后并沒有驚慌失措，而是拿出一條彩褲和一把筷子扔到了水里，對對面的船喊道：“金銀滿庫（褲），快（筷）發(fā)！快發(fā)！”水寇看到孫先生的舉動，知道都是跑江湖的，便不再尾隨，四散而去。還有一次在鄉(xiāng)下演出，老孫先生見到許多來看戲的船吃水很深，艙中似乎都載著重物，心里便暗暗留意。開戲以后，不斷有人在臺下喝倒彩滋事，不久就磚石橫飛，無法再演出。管事的人好言相勸反而愈演愈烈。老孫先生一見事態(tài)無法收拾，招呼班里的武行兄弟們，抄起后臺的藤牌——雖然是臺上的道具，但都是當(dāng)年太平天國戰(zhàn)爭中的真家伙——跳下戲臺上演了一場全武行的“大武戲”。一番對抗，把滋事的觀眾全都趕走了。事后才知道，原來附近兩個村子久有仇恨，為了給這個村子搗亂，另一個村子的人故意來尋釁滋事，沒想到卻遇到了勁敵。此后，孫家班的名聲在附近更加響亮：“不僅戲演得好，打架都是好手！”

孫國良先生雖然是家里的獨子，他卻沒有受到任何優(yōu)待，幼年就躋身梨園，刻苦練功。由于父親在上海登臺多年，許多師兄弟都在各個舞臺搭班，幼年時期的孫國良在上海灘的各個舞臺如走平地，只要當(dāng)晚有戲，到后臺的門口就直接往里走，根本無人攔阻。連“座鐘”（即戲班的舞臺監(jiān)督）看到他，也只會點點頭說：“少爺，你又來了？”便隨他去后臺玩耍，不再約束。有這樣得天獨厚的條件，孫國良幾乎看遍了上海灘所有名角的戲。無論是黃桂秋、小楊月樓、林樹森、趙如泉、蓋叫天、苗勝春、鄭法祥、芙蓉草等海派名角，還是梅蘭芳、馬連良、譚富英等京派的大家，無一不是親眼目睹。成年后正式登臺，秉承家學(xué)，孫國良先生曾經(jīng)與眾多南北名家同臺演出，還得到了義父孟鴻茂、李如春以及“猴王”鄭法祥等海派耆宿的大力提攜。提起自己學(xué)戲的經(jīng)歷，孫先生說：“京劇就是京劇，本質(zhì)上沒有南北之分。即便從表演上分成‘海派’和‘京派’，只不過是表現(xiàn)形式不同，同樣都需要有四功五法作為基礎(chǔ)。京劇的基本功沒有南北之分，同樣演員要是想豐富自己，也不能有南北之見，所有的演員都有自己的閃光點，都值得學(xué)習(xí)?！痹趯O先生自己的藝術(shù)道路上，既有南方名家小蓋叫天（張劍鳴）的指引，也有北方名師張鳳祥的心血，使孫先生自己在演唱和表演上既有南方的火爆，也有北方的講究。很多目前瀕臨失傳的京朝派劇目，孫先生也能朗朗上口，背誦如流。

提起當(dāng)年事，孫先生的記憶力十分驚人。跟孫先生聊天，只要稍稍遞個引子，他就會滔滔不絕地講起來，許多名人軼事就在不經(jīng)意間流露出來，把人們帶回到那個生龍活虎的年代。孫先生幼年時，在上海與義父孟鴻茂比鄰而居，孟先生經(jīng)常帶他出去玩。名曰出去玩，其實是障眼法。到了燈紅酒綠的所在，孟先生便把他安置在某個高檔飯館里，讓他大快朵頤，自己則出去尋其所好，兩人各得其所。孫先生笑談：“我這輩子的西餐都是那個時候吃的?！?/p>

1954年，老孫先生率領(lǐng)有言慧珠、傅德威等名家參與的劇團來北京慰問解放軍，孫國良也在其中，年方十九歲就為言慧珠配演了《宇宙鋒》中的趙高。言慧珠對孫國良的表現(xiàn)十分滿意，還邀請他經(jīng)常為自己配戲。當(dāng)時官方還有意將劇團留在北京發(fā)展，只是老孫先生考慮劇團的家眷都在南方，生活不便，才婉言謝絕了這番好意?；厝ゲ痪?，這個臨時組織的劇團也就解散了。我曾經(jīng)開玩笑地問孫先生：“言慧珠真的像大伙說的那么漂亮么？”孫先生默然良久，喃喃自語道：“太漂亮了……”我笑著對同行的朋友說：“你看，這就是佐證?！?/p>

馬連良劇團到無錫演出的時候，老孫先生的劇團作為班底與之合作。馬連良先生演《群英會·借東風(fēng)·華容道》時特意與老孫先生商議，因為孫先生的大姐和二姐面貌相像，特?zé)┒伙椦莶讨?、蔡和，并且請孫國良演甘寧、馬崇仁演黃蓋，二位公子陪二位父親同臺獻藝，成了一時佳話。孫國良還特地為馬連良先生花三天時間重新漆刷《蘇武牧羊》的節(jié)旄。馬連良先生看到漆飾一新的節(jié)旄，連連夸獎：“少爺，你真是心靈手巧，辛苦你了?！?/p>

《棒打萬年春》中孫國良飾悟空

定居蘇州以后，孫先生就開始大展身手了，尤其以《薛剛鬧花燈》在蘇州開明大戲院連唱45天滿堂，劇場門前的獅子滾繡球彩燈長明不息。在全國還沒有大興現(xiàn)代戲的時候，孫先生就自導(dǎo)自演了現(xiàn)代戲《奪要塞》，吸收了南派京劇的機關(guān)布景特點，首創(chuàng)了大炮上臺的舞臺布置。更自編自導(dǎo)自演了《西游記》劇目《豬八戒招親》。在劇中他將京劇舞臺上傳統(tǒng)的以黑色調(diào)為主的豬八戒臉譜和硬臉子改成了白色調(diào)為主，使豬八戒的形象變得憨蠢中又有些可愛。當(dāng)時也確是風(fēng)靡一時。

然而，在那場席卷全國的動亂中，孫先生也是歷盡艱辛，一家人飽嘗了世態(tài)炎涼，最后家中窘迫到所有幸存的行頭都被孫夫人拆改成了床單被褥。孫先生的藝術(shù)道路也就此中斷了，直到云開日出以后，才重新登上舞臺繼續(xù)煥發(fā)藝術(shù)青春。不僅繼續(xù)演出他享名已久的“三頭”戲（“猴頭”孫悟空，“黑頭”包公、“紅頭”關(guān)羽），還整理演出了《謝虎鏢傷黃天霸》等南派劇目。1987年老孫先生以85歲高齡仙逝。彼時孫先生正在常州演出，噩耗傳來，令孫先生左右為難，一方面家中需要他回去主事，另一方面劇團的合同還沒有結(jié)束，全團人都得依靠他才能演出。都說忠孝不能兩全，可事到此處卻必須要周全。無奈之下，孫先生每天演出完畢便坐夜里的火車回蘇州奔喪，到第二天下午匆匆離家繼續(xù)趕火車到常州演出。如此往復(fù)一周，直到把父親的喪事處理完，孫先生才結(jié)束了每天的奔波，只消耗得形銷骨立。每當(dāng)提起此事，孫先生總是不無感慨：“唱戲的，才真是‘人在江湖，身不由己’。多一半都是人家的?！?/p>

只可惜，彼時的社會環(huán)境已經(jīng)不是京劇的黃金年代了，劇團日益陷入窘境，最終落得個解散的下場，孫先生被分配到文物商店。經(jīng)理安排他去看倉庫，理由居然是“你是唱戲出身，身上有功夫，遇到壞人可以和他搏斗”，令他哭笑不得。這些年中唯一與京劇有關(guān)的事，是在1997年為了紀念蘇州建城2500周年，粉墨登場演了一出《古城會》。

本以為自此與梨園無份，歸園終老。不想孫先生在退休以后又受聘到南京市京劇團擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)，起因是南京京劇團在江南的村莊演出時有觀眾提出要看當(dāng)年的南派劇目?？墒怯捎跉v史的原因，現(xiàn)在的京劇演員們都沒有接觸過水陸班的演出風(fēng)格和劇目，導(dǎo)致劇團的業(yè)務(wù)受到了影響。張建強先生也費了不少心思，恰巧彼時孫先生正在南京，他的哲嗣海蛟兄與建強先生是舊相識。經(jīng)過幾番敦請，孫先生終于又回到了老本行，開始為南京京劇團輔導(dǎo)南派劇目。孫先生剛到南京團的時候，也受到了很多人的輕視。為團里排《七擒孟獲》，到“祭瀘江”一場，孫先生說要有唱，但是又不能唱多了，得恰到好處。當(dāng)時的演員不知道孫先生的底細，沒有接受他的意見，還說要大唱特唱，如果唱段少了就不會演了。孫先生一賭氣，第二天把老本的詞抄給了他，一共二百七十四句，并告訴他這一大段的流水要連唱帶念，還摻雜有數(shù)板，讓他一個字不少唱出來，頓時技驚四座，折服了所有人。

此后數(shù)年，孫先生跟隨南京京劇團一起摸爬滾打，仿佛又回到了當(dāng)年下杭嘉湖的時候，只不過現(xiàn)在不用再坐船到處飄泊了。孫先生當(dāng)年的閱歷為京劇團幫了很大忙。有一次在鄉(xiāng)下演出，資方提出要看《古城會》。由于是臨時加演，團里沒有帶青龍刀，道具師犯了愁。孫先生找了一把大刀，把刀頭用紅綢子一裹，說：“就拿這個唱吧?！毖莩鼋Y(jié)束后，資方有人提出，為什么關(guān)公的刀總是用紅布蒙著不露出來呢？孫先生不慌不忙地解釋說：“到您這來演出是喜事，青龍刀如果露出來有血光之災(zāi)，不吉利，所以裹了起來。”一句話資方高高興興地走了，劇團的人則都忍俊不禁。

為了能給南派京劇留下一些資料，孫先生不僅為南京京劇團排演了久負盛名的四本《貍貓換太子》，后來被揚子江音像出版發(fā)行，還不辭辛苦挖掘整理，先后錄制了二十余段南派風(fēng)格鮮明的唱段，都是孫先生依靠記憶力一點一點恢復(fù)的。《諸葛亮招親》曾經(jīng)是孫家班經(jīng)常上演的劇目，主角是諸葛亮的夫人黃桂英，還有諸葛亮的好友崔州平等。雖然人物都是《三國演義》中出現(xiàn)的，但是這個故事并不見于《三國演義》。說的是黃桂英的父親黃承彥曾是當(dāng)朝首相，受十常侍的迫害全家失散，黃桂英和丫鬟落荒而走，前有高山澗河阻擋，無法渡過。正遇到隱士崔州平要去探望好友撐船路過，黃桂英求崔州平相助。崔州平問明情況以后，慨然應(yīng)允幫助黃桂英尋找家人，并成就了諸葛亮與黃桂英的一段姻緣佳話。當(dāng)年是孫先生的二姐月明珠演黃桂英，老孫先生演崔州平的。老孫先生覺得在二人河邊相見的時候，崔州平暗上過于平常，便在上場時加了一段流水：“聽得對岸有人言，峽谷聲聲震耳邊。手搭涼棚四下看，對岸站定女嬋娟。我看她滿臉是汗手拿劍，神色慌張在交談。放下槳，停住船，走上岸，把話言。走上前來把禮見，莫不是渡澗河你們要上我的船?！彪m然唱段不長，卻將人物的心理活動、所見所感和主要動作一點不落地唱了出來，而且瑯瑯上口，既俏皮又動聽，實在是難得。在三人同舟共渡的時候，用的是最具有海派特色的“聯(lián)彈”，三人對口唱，既緊湊又火爆。不光這一出新鮮戲，還有《甘露寺》中喬玄在“跑宮”一折中的高撥子，以及“相親”一場的二黃聯(lián)彈；《別皇宮》里吳國太、孫權(quán)、喬玄、孫尚香、劉備五個人的西皮聯(lián)彈；《張松獻地圖》中別具一格的汪派嘎調(diào)；《九錫宮》里程咬金洋洋灑灑五十六句的超長流水；《楊六郎告御狀》里在西皮導(dǎo)板之后接唱數(shù)十個字的西皮回龍；《孫悟空棒打萬年春》里連唱帶打的猴等等，這些還只不過是孫先生當(dāng)年在臺上經(jīng)常演出的一小部分。

說起南派京劇，孫先生總是滔滔不絕，各種只能見諸資料甚至聞所未聞的劇目經(jīng)常被他信手拈來，仿佛就是昨天剛剛演完一樣。長期以來，一提起南派京劇，尤其是水陸班，很多人都是抱著不怎么欣賞的態(tài)度去看的。一方面是因為確實南派京劇有部分粗制濫造、水平低下的現(xiàn)象，另一方面是因為隨著時間的推移，這種一定歷史環(huán)境下的產(chǎn)物已經(jīng)走出人們視野很久了?，F(xiàn)在的戲曲愛好者對南派京劇并不是十分了解，僅僅是通過之前文字的片面記載有了些印象。孫先生認為，南派京劇雖然因為歷史原因，在發(fā)展過程中呈現(xiàn)了商業(yè)化、娛樂化的趨勢，但并沒有因為這些表象降低了其中的藝術(shù)含金量。相反，僅僅掌握了京派的表演規(guī)范和藝術(shù)理念是不能勝任南派京劇演出的。作為南派京劇演員，不僅是要有過硬的基本功，還要有敏銳的藝術(shù)洞察力和超常的創(chuàng)造力，才能使觀眾得到藝術(shù)上的滿足。京派的規(guī)范和嚴謹是不變的法則，但是演出是要以觀眾的欣賞需求為努力方向，才能在面對不同的觀眾群時都能穩(wěn)操勝券。例如前輩名家趙如泉在南派連臺本戲《貍貓換太子》中曾飾演八賢王趙德芳。由于當(dāng)時連臺本戲在上海很時興，其他班社也都是身懷絕技的名家，在機關(guān)布景上下了很大功夫。趙先生深知觀眾對自己的藝術(shù)期待和他們求新求異的審美需求，于是在自己的道具凹面金锏上做文章。把本來木頭實心的锏掏空，裝上當(dāng)時還比較少見的電池，表面嵌上許多小彩燈。在劇情最高潮，即八賢王要锏打昏君的時候，在表演中把電源開關(guān)一開，頓時霞光萬道，滿臺生輝，大出觀眾意料。再加上趙先生的精湛表演，演出效果十分火爆。《貍貓換太子》也因為類似種種出人意料的設(shè)計而常演不衰。誠然，這不過是在表演之外的毫末之筆，但是它為演員的出色表現(xiàn)起到了錦上添花的作用，從而形成了南派京劇的別致風(fēng)味。

孫國良與京劇名家趙云鶴（右）

南方戲班的組織形式與北方京派有很大區(qū)別。由于北方的演員大多數(shù)都是科班出身，在同一體系和統(tǒng)一風(fēng)格的規(guī)律下，除了新編劇目，對于表演套路和程式都是成竹在胸的，所以才會有很多“不排戲，臺上見”的趣聞軼事。而且，北方的戲班大多是一個松散的聯(lián)合，除了挑班主演以外，其他演員可以同時在幾個戲班兼職。只要演出時間能排開，對于演員來說并沒有藝術(shù)上的障礙。而南方戲班則不然，由于競爭的激烈和觀眾求新求異的心理，每個戲班的演出都是不同風(fēng)格，甚至于同一個劇名的劇目，在不同的班社演出來劇情是完全不一樣的。例如《貍貓換太子》就有“包公案”、“呼家將”、“七俠五義”三個故事套路，分別以花臉、老生、武生為主。即便是同樣的劇目，每個戲班也是在挖空心思尋求別致的舞臺呈現(xiàn)?！都t鬃烈馬》是每個戲班都會演出的劇目，當(dāng)年老孫先生為了技壓群雄，把自己關(guān)在閣樓上三個月，創(chuàng)造出了自己獨有的薛平貴“別窯”表演。所以南方戲班的演員多數(shù)都是固定的，甚至很多都是家族班，全家老小在一個戲班里演出，不僅演出時配合默契，而且自家戲班的絕活也不會為別的戲班所剽竊。而且，南方的演出形式也與北方不同。掛頭牌的主演不能只抱著自己應(yīng)工的行當(dāng)，既然掛頭牌，所有劇目的主演都得拿得起來。這在北方的戲班中是不可想象的。僅以孫國良先生個人論，六十余年的舞臺生活把孫先生磨練成了多面手，在舞臺上除了旦角沒有演過以外，其他行當(dāng)都可以說不在話下，老生、小生、武生、銅錘花臉、架子花臉、彩旦、婆子、文丑、武丑，無一不出色當(dāng)行。他經(jīng)常感概：“過去我們唱了那么多戲，現(xiàn)在的環(huán)境又好起來了。年輕演員的條件也都很好，為什么總是那幾出戲翻來復(fù)去地唱呢？”

孫國良所繪臉譜

針對很多對南派戲“表演過于膚淺”的評論，孫先生也有不同的看法。萬法歸宗，南派北派是一家，許多北派的經(jīng)典劇目南派也經(jīng)常演出。而且很多南派早期演員南下較早，所以在演出中更多地保留了早期京劇的一些演法。由于時過境遷，已經(jīng)遠離了當(dāng)時觀眾的欣賞品味，故而顯得不合時宜，但是更顯得古拙有趣。同時由于南方文風(fēng)蔚盛，許多觀眾都是很有欣賞水平的，許多觀眾與演員過從甚密，經(jīng)常對詞句中的不合理之處提出改正的意見，也提高了演員的水平。例如《珠簾寨》，這是前輩大師譚鑫培從花臉劇目《沙陀國》改編而來的經(jīng)典劇目，佳句甚多，表演繁重，尤其以“昔日有個三大賢”最為膾炙人口，目前的版本多是以余叔巖先生的唱片為藍本。孫先生介紹，他父親孫柏齡先生演出此劇時，比目前的版本還多出四句，在“張翼德在城樓怒發(fā)沖冠”之后還有“你今降了奸曹操，想必是負義反桃園”兩句，在“二來弟兄的團圓”之后還有“并非不發(fā)人和馬，唐王與我結(jié)仇冤”兩句。這是最原始的版本，從詞句上講確實比現(xiàn)行版本通順完整。有一次演出時，臺下有一位觀眾是前清的舉人，給他提了一個意見，說“憶昔當(dāng)年五鳳樓”一句不妥?！拔屮P樓”一詞是紫禁城正門的別稱，而紫禁城是明朝以后才有的，唐朝的時候不會用五鳳樓稱呼皇宮的正門的。老孫先生便詢問：“那應(yīng)該改成什么呢？”老先生說：“可以改為‘雅觀樓’?！崩蠈O先生虛心接受了意見，將唱詞修改了過來。

南派京劇的講究與細致還體現(xiàn)在很多方面。孫先生善畫臉譜，畫了一幅有九十九個臉譜的中堂，我居然一個都不認識。仔細一問，全是有名有姓的。孫先生指著其中的一個臉譜說：“這個就是《博浪椎》的秦始皇，囟門勾油黃，尖眼窩，眉心、鼻尖、頰上和腮上勾六個蝙蝠。油黃表示殘暴，蝙蝠表示短壽，六個代表吞并六國?！庇嘘P(guān)臉譜的勾畫，孫先生也分得很細致，例如《天水關(guān)》的姜維，太極圖是把白色勾在上面，而《鐵籠山》的姜維則要把黑色勾在上面。孫先生解釋說：“因為《鐵籠山》是姜維倒霉的時候，所以黑色要在上面?！?/p>

南派京劇藝術(shù)是京劇的重要組成部分，無論是從演員表演還是演出形式上，有很多閃光點是值得如今的戲曲從業(yè)者們好好繼承和發(fā)揚的。孫先生已至耄耋之年，在蘇州頤養(yǎng)天年，深居簡出。平淡而簡單的生活令他很滿足。也有很多后進演員不時登門求教，孫先生卻并不是對每個人都傾囊而授。他說：“學(xué)生選老師，老師也得選學(xué)生。我很想把我會的南派戲傳下去，但是我得看看學(xué)生是不是這塊料。如果他不適合學(xué)南派戲，我教給他，不僅起不到傳承的作用，還會把他帶上歧途。我不能耽誤了人家?！?/p>

責(zé)任編輯/胡仰曦