論汪國真詩歌評論差異性的二律背反

鄧 鋒

(長春師范大學(xué)文學(xué)院，吉林長春130032)

汪國真故去，讓久已平靜的文壇再泛波瀾。如何評價汪國真現(xiàn)象，這是一個問題。早在20世紀90年代初期汪國真詩歌正如日中天的時候，關(guān)于汪國真其人其詩的爭議就一直不斷，未有定論。汪國真的意外離世，讓他的詩歌再次陷入輿論的漩渦，褒揚和批評間雜有之，呈現(xiàn)出鮮明的反差，有的甚至截然對立。詩歌的真相在爭辯中愈加模糊了身影，詩歌內(nèi)在的精神力量被逐漸稀釋與消解。細致梳理汪國真詩歌的差異化評論，探討其內(nèi)在生成原因，有益于我們重新認識詩歌，重新思考詩歌的意義與使命。

一、詩歌藝術(shù)表現(xiàn)形式分歧焦點:汪國真詩歌的語言特質(zhì)

從詩歌形式來看，兩種差異化評論的爭議焦點是如何看待汪國真詩歌的語言藝術(shù)表現(xiàn)。贊同者的代表如朱其武，認為汪國真的詩歌清新明快、平白曉暢[1]106;又如張頤武，認為汪國真的詩歌“淺吟低唱”，其詩句具有格言警句式的特點[2]。反對者的代表如唐曉渡，曾擔任過《詩刊》編輯。據(jù)唐回憶，汪國真成名前時常到編輯部請教，但并未得到包括唐在內(nèi)的編輯們的認同，主要問題在于汪詩寫的“比較淺、比較幼稚”[3];又如朱大可，認為汪國真詩歌比較膚淺，其特點在于“第一，高度通俗(徹底放棄原創(chuàng)性并對精英思想作簡陋拷貝);第二，用過即扔(徹底放棄經(jīng)典性寫作)”[4]。

汪國真的詩大多朗朗上口，如《熱愛生命》:“我不去想是否能夠成功/既然選擇了遠方/便只顧風(fēng)雨兼程?！薄渡礁呗愤h》:“沒有比腳更長的路/沒有比人更高的山”?！都藿o幸福》:“在一往情深的日子里/誰能說得清/什么是甜什么是苦/只知道確定了就義無反顧/要輸就輸給追求/要嫁就嫁給幸福?！?/p>

汪詩的藝術(shù)特質(zhì)首先在于其節(jié)奏的舒緩性與穩(wěn)定性。節(jié)奏感包含兩個層面:一是語言本身有規(guī)律的變化，二是情感起伏。汪詩句式很少長短錯落有致，語詞聲調(diào)也非忽高忽低，這使得其詩歌節(jié)奏比較舒緩;汪詩所流露出來的情感基調(diào)與其說是激越昂揚，不如說是沉穩(wěn)有力，這形成了詩歌節(jié)奏的穩(wěn)定性。其次，汪詩比較注重押韻，有意強化詩歌的音樂感。除此之外，汪詩在藝術(shù)上不追求技巧性，不標新立異，寫的簡單、直白，甚至口號化，這是汪詩流行的關(guān)鍵。

朱其武說汪詩明白曉暢，指出并認可了汪詩的通俗性。但朱先生說汪詩清新明快，筆者并不完全認同。詩之清新者，如春風(fēng)佛面，如旭日初升，王維的“山路元無雨，空翠濕人衣”是清新之作，杜甫的“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”同屬清新作品，這源于作者構(gòu)思的精巧與想象的奇妙。汪詩風(fēng)格很難和“清新”聯(lián)系在一起，因為汪詩簡單直白，口語化特點使得它先天不足，并不能給人新穎別致的感覺。張頤武認可汪詩淺顯特點，同時也有意無意間指出了淺顯的弊端:格言警句雖屬精辟的語句，畢竟缺乏詩歌的意境，容易丟失掉詩歌的韻味。

需要注意，朱、張二人認可汪國真詩歌的通俗性有一前提，即反對朦朧詩、先鋒詩歌發(fā)展后期的弊端。20世紀八九十年代之交，朦朧詩、先鋒詩晦澀生硬，已經(jīng)嚴重影響了詩歌內(nèi)容的表達，阻礙了讀者的閱讀和接受。從這個角度來看，可以說，汪國真淺顯的詩風(fēng)正是對朦朧詩、先鋒詩藝術(shù)表達形式漸趨僵化的反撥。

而以唐曉渡為代表的反對者認為汪國真詩歌語言過于淺白、近乎幼稚，其評判依據(jù)恰恰是基于朦朧詩、先鋒詩的藝術(shù)標準。朦朧詩注重挖掘語言的表現(xiàn)力，著意營造詩歌意蘊的朦朧模糊，從中可以玩味出多重主題。先鋒詩派一開始就以藝術(shù)技巧革新為己任。汪國真詩歌語言的直白淺陋，對認可朦朧詩、先鋒詩詩意性追求的評論者來說是不可容忍的。

贊同者也好，反對者也好，其實都注意到了朦朧詩、先鋒詩和汪國真詩歌藝術(shù)表現(xiàn)的巨大反差，只不過基于自身的藝術(shù)立場作出截然相反的評判。汪國真詩歌和先鋒詩詩風(fēng)有著不同的追求，這是沒有疑議的。汪詩的淺白規(guī)避了先鋒詩后期的深奧艱澀，這一點值得肯定。詩歌風(fēng)格本身處于不斷嬗變之中，比如唐朝初年對齊梁詩風(fēng)的變革。齊梁詩歌勝在辭藻華美、注重韻律、對仗工整，在詩歌藝術(shù)表現(xiàn)上取得了重大突破。但是，到了唐朝初年，詩歌的題材狹窄，形式上過于求新，束縛了詩歌的發(fā)展，因此才有了“風(fēng)骨”說和“興寄”說，力革齊梁詩風(fēng)的弊端。唐初詩歌的這種風(fēng)格嬗變，能旁證汪詩淺白藝術(shù)特點出現(xiàn)的必然性，符合文學(xué)本身的發(fā)展規(guī)律。

汪國真詩的淺白本身沒有錯，錯在汪詩由一個極端(晦澀生硬)走向了另一個極端(過于淺白)。汪詩語言的程式化比較嚴重，表現(xiàn)手法缺乏新意，句式固定單一。語言的淺白以犧牲語言內(nèi)在的藝術(shù)張力為代價，這是汪詩的不足。

緣何如此?不妨考察汪詩和朦朧詩的關(guān)系。事實上，汪詩和朦朧詩固然有很大不同，但也有某種內(nèi)在的聯(lián)系。

比如朦朧詩人食指早期著名的詩歌《這是四點零八分的北京》:“……一片手的海洋翻動……一陣陣告別的聲浪……我再次向北京揮動手臂/想一把抓住她的衣領(lǐng)/然后對她大聲地叫喊:/永遠記得我，媽媽啊北京/終于抓住了什么東西/管他是誰的手，不能松/因為這是我的北京/是我的最后的北京?！痹偃绫睄u的《一束》:“在我和世界之間/你是海灣，是帆/是纜繩忠實的兩端/你是噴泉，是風(fēng)/是童年清脆的呼喊……”食指和北島詩歌都注重口語化表達，具有朗朗上口的特點，汪詩則很好地繼承了這一語言表達方式。在這一點上，汪詩和朦朧詩是相通的。

當然，汪詩和朦朧詩也有很大的不同。食指的詩歌表達了青春的迷茫以及對未知生活的恐懼和希冀，詩中離別的場景蒙上一層悲壯的色彩，這得力于詩中鼓點式的鏗鏘有力的節(jié)奏回旋。汪詩的節(jié)奏感正好相反，它平穩(wěn)、舒緩，卻也失去了食指詩歌中的力量感。汪詩的這種節(jié)奏感和北島的詩歌倒有些相似，但不同的是，汪詩缺乏北島詩歌中密集、豐富的意象。汪詩篇幅一般都是短的，導(dǎo)致意象的匱乏，這阻礙了詩境的進一步提升。為了達到淺白的藝術(shù)效果，汪詩只是承接了朦朧詩口語化的特點，而把朦朧詩的其他優(yōu)點全都摒棄了。

二、詩歌內(nèi)容層面分歧焦點:汪國真詩歌的價值和意義

汪詩的藝術(shù)表現(xiàn)形式既然有諸多不足，又如何能夠風(fēng)靡一時?這就要繼續(xù)探討汪詩的內(nèi)容表達。

從詩歌內(nèi)容表達來看，兩種差異化評論的爭議焦點是汪詩的價值和意義體現(xiàn)。贊同者如朱其武，認為汪詩暗合中國外道內(nèi)儒的傳統(tǒng)文化，能正確指引青年人的人生方向[1]107。又如張頤武，認為汪詩能夠“成為讓普通青年理解的小感悟，從而讓人們的人生變豐富”[2]。反對者可能列出很長一串名單，如唐曉渡、朱大可、曹紀祖等人，態(tài)度最堅決的是歐陽江河:“詩歌的那些東西中所體現(xiàn)的所謂時代精神、那些表演性成分和精神勵志等，我認為是拼湊出來的‘假詩’”[5]。

汪詩是勵志的，著意強調(diào)生活態(tài)度的自立與自尊，充滿理想主義色彩。如《如果》:“要走/你就瀟灑地走/人生本來有春也有秋/不回頭/你也無需再反顧/失去了你/我也并非一無所有”。如《海濱夜話》:“逆境/不是痛苦/順境/不是幸福。”又如《跨越自己》:“當我們跨越了一座高山/也就跨越了一個真實的自己”。汪詩的理想化色彩還體現(xiàn)在語詞的選取上。他偏向于選擇闊大的詞語，如大海、汪洋、高山、大山、大樹、大地等，有些詞語具有20世紀七八十年代的鮮明特色，如旗幟、航程、成功、屹立、遠方、明天等。這并不奇怪，汪國真和朦朧詩人群體在年齡、人生經(jīng)歷方面相差無幾。然而，汪詩頻繁運用闊大的詞語、六七十年代的主流詞匯，并不能自動提高詩歌的詩格，反而有弱化之嫌。汪詩中還反復(fù)出現(xiàn)“既然”“假如”“即使”“盡管”這樣的關(guān)系連詞，使詩歌明顯地散文化，導(dǎo)致汪詩的思想并不能達到一個高層次的境界——它并不能震撼人的靈魂。從這個角度來看，反對者自有它的道理。當然，我們?nèi)砸⒁獾剑澩叩那疤崾钱敃r的先鋒詩歌過于注重技巧革新，以至于嚴重影響了詩歌內(nèi)容本身的表達，讓人不知所云。而汪詩能讓人讀懂，給青年人思想上的激勵，鼓勵年輕人不怕挫折、努力生活，具有積極的意義。

再結(jié)合當時的時代背景，兩種差異化評論實際上也有一致的地方。兩者不約而同地指向了20世紀90年代的思想特點:理想主義色彩主動或被動地消退。90年代初，經(jīng)濟浪潮席卷全國，一時之間全民皆商。詩人、作家、學(xué)者也紛紛下海，純文學(xué)時代落下帷幕。在一切都向錢看的年代，再來談人生的價值、生命的意義，顯得有點不合時宜。正是在這一點上，朱其武認同汪國真的詩歌，因為汪詩主題的積極、理想化色彩的確難能可貴。也正是在這一點上，歐陽江河否認汪國真的詩歌，認為汪國真是把“理想”當作商品販賣給讀者。在他們看來，這種“理想”是廉價的，也讓人生疑。

筆者認為，汪詩思想和藝術(shù)有其局限，但在特定的歷史年代鼓舞了無數(shù)年輕人，讓他們懷著積極的人生態(tài)度面對生活，其勵志的一面值得肯定。詩歌，或者說文學(xué)，有其永恒性價值和時代性價值。汪詩很難稱得上是經(jīng)典性作品，但具有時代性。這就好比白居易的詩——他的《長恨歌》、《琵琶行》的思想性和藝術(shù)性俱佳，具有永恒性的價值;他的很多樂府詩缺乏詩味，但具有時代的意義，畢竟敢于直接揭露統(tǒng)治階層的黑暗，這種精神本身就是難能可貴的。

汪詩的價值還在于作者態(tài)度的真誠，這在當今時代尤顯可貴。當前也有一些不好的詩，比如2008年某詩人的《江城子:廢墟下的自述》:“天災(zāi)難避死何訴/主席喚，總理呼/黨疼國愛，聲聲入廢墟/十三億人共一哭/縱做鬼，也幸福……”這首詩才是假的詩。它冷冰冰，缺乏對死難的人最起碼的同情和尊重。詩歌是用來表達人的真實情感的，而不是用來阿諛奉承的?？梢哉f，汪詩充滿了正能量，能鼓勵人、勸導(dǎo)人、安慰人。

以往的詩歌評判標準過于單一，有時反而阻礙了詩歌的發(fā)展。時代、文化的多元化發(fā)展必然要求詩歌評判標準的多元化。嚴鋒就在微博上反思:從前心高氣傲，性格逆反，對汪國真先生頗多不敬。后來對文學(xué)不再以獨特、深刻為唯一標準，更了解到汪先生善良溫和，人如其詩，也就不那么苛評了。

懷著一顆寬容的心，重讀汪國真詩歌，聯(lián)想到20世紀八九十年代的驚濤駭浪、暗流涌動，會感受到汪國真創(chuàng)作的真誠。詩歌里面充滿理想化色彩的青春，其實也是我們的青春，我們業(yè)已逝去的青春。

三、結(jié)語

斯人已逝，但汪國真及其詩歌仍留給我們很多思考。詩終究要表達人的真實情感，要給人以正確指引。2013年，習(xí)近平主席曾在某峰會上引用汪國真著名的詩句:“沒有比人更高的山，沒有比腳更長的路?！痹姼璧牡缆芬彩侨绱耍枰覀円徊揭粋€腳印走下去，繼續(xù)探討詩歌的無限可能，讓詩歌潛入我們的心靈深處，鼓舞我們前行。誠如陳家興所說:“回首往昔，汪國真?zhèn)冇没蛟S淺近的筆觸慰藉了一代青年人的心靈，那么今天的文化人又該以什么樣的精神養(yǎng)分致這一代人的青春?這是汪國真的離世留給我們的深層思考?！盵6]

[1]朱其武.“汪國真文化現(xiàn)象”透視[J].南京社會科學(xué)，1992(1).

[2]張頤武.汪國真，被低估的詩人和他的時代[N].環(huán)球時報，2015－04－27.

[3]徐鵬遠.唐曉渡:汪國真的詩相對幼稚 但迎合市場需求[EB/OL].(2015－04－26)[2015－05－01].http://culture.ifeng.com/a/20150426/43637015_0.shtml.

[4]朱大可.抹著文化口紅游蕩文壇[EB/OL].(2015－01－21)[2015－05－22].http://www.nandu.com/html/201501/21/1048584.html.

[5]吳亞順、柏琳.歐陽江河:汪國真的詩，全都是“假詩”[N].新京報，2015－04－27.

[6]陳家興.誰來點燃這一代人的青春[N].人民時報，2015－04－27.