觀念認知在音樂專業(yè)教學中作用的探究——以觀念認知與技能把握為中心

戴躍

(合肥幼兒師范高等?？茖W校，安徽 合肥 230001)

藝術類專業(yè)的主體可以概括地分為音樂、美術兩大門類，兩者在感知層面上區(qū)別于其他專業(yè)，正是藝術類專業(yè)的特性所在。就一般性的范圍說，音樂、美術在人類的生存發(fā)展中，是一個整體，先秦文化中的詩、樂、舞同源的概念，同時也包涵了美術的因素，漢代的畫像石、畫像磚即是一例。音樂與其他文學藝術形式一樣，在人類發(fā)展中，扮演著有意識地記錄人類生活，并以此為原型加以升華的角色。

從藝術史發(fā)展的過程來觀察，我們可以看到涂寫與碰撞在人類社會不間斷地，經(jīng)過認知世界、觀察生活、伴隨人類從局部群居生活到逐漸發(fā)展形成社會的過程中，所發(fā)揮的作用。人類因為早期物質條件極其低下的生存狀態(tài)及對自然界的恐懼，巫術得以產(chǎn)生，人類掌握的既有知識伴隨生產(chǎn)力水平的提高，逐步發(fā)展為宗教，而宗教又反過來對人類的生存及其方式產(chǎn)生了巨大的影響。在宗教圖騰面前，音樂的作為祭祀的工具進一步擴大了其影響面。人類的生存方式在不同時段建立起行為樣式，吃飯穿衣、婚喪嫁娶大多為那些由宗教的觀念認知方式逐步建立和發(fā)展起來的，而音樂在其中始終扮演著非常重要的角色，從詩騷、詞曲到近代的多種劇曲無不來源于生活，又為生活增添了色彩?！暗聡鴮W者、法蘭克福學派代表人物阿多諾的音樂社會學對象觀是十分明確而富于特色的。他的整體思想基于他的藝術哲學觀即‘社會是藝術的本源’，而音樂藝術表現(xiàn)出的一切均是社會在音樂中折射形成的內容”。［1］

本文試圖討論的并非是人類及音樂的發(fā)展史，而是嘗試去討論音樂藝術下的人類認知觀念，以及對于音樂技能的把握等相關概念。音樂教學是藝術傳播的重要形式，通過概念的剖析，音樂觀念認知在單純感性欣賞之外，對理性掌握音樂知識和演奏、演唱技能起到的重要作用。

一、音樂活動的自然狀態(tài)

音樂是藝術類別中最為感性的表現(xiàn)形式之一，除專業(yè)人士，欣賞者主要是依賴自身對生活及藝術的認知加以體味，而專業(yè)人士恰恰需要依靠學科的視角、理性的分析，進入音樂學科的話語語境，實現(xiàn)藝術的傳遞。

音樂淵源于人類社會早期的巫術，人類認知水平不斷提高后，又發(fā)展為宗教，而宗教儀式中音樂藝術的運用，就具有比較典范的形式。音樂藝術的優(yōu)勢在于，當語言不能表達，或當時人類尚未形成相應觀念，或對于自然界給予人類生活和勞作帶來的各種不可征服、不可控制乃至于不可躲避的災難無法解釋時，語言被形象的動作和聲響所取代或補充。一些早先的音樂形態(tài)在一些巫術活動或者宗教儀式中被相對的固定下來，構成為特指的對自然界的各種災難以及人類的多種生存狀態(tài)的解釋和說明，這一最大的特征反映在宗教的發(fā)展過程中。如此，音樂的觀念認知概念得以發(fā)展、記錄和再現(xiàn)，再用以解釋不可或不易于名狀現(xiàn)象。這一功能一直沿用至今，并且被廣泛的運用于人類對于世界的認知方式、人們的工作生活、娛樂活動之中。比如，歐洲基督教堂大量的宗教歌曲，再如災難的警報、傳達信息的號角、船舶到達的汽笛聲、軍隊的起床號沖鋒號等等。

最為明確的實例，就是代表著國家、民族、社會團體等等的意識形態(tài)統(tǒng)一性的各國國歌。國歌是音樂與語言高度完美的組合，構成了觀念認知的典型形態(tài)。較之于包含歌詞歌曲，音樂的觀念認知更為復雜、細膩，而歌曲是音樂和語言的組合，由于語言的關系，在歌曲中情感的要素都十分明確。只有語言相通(比如，經(jīng)過翻譯的國外歌曲)，音樂才容易被認知、被感受。作為音樂和語言的組合(確切的說，是由此構成的情感、心愿、理想、幻想、期望的組合)，歌曲相對于音樂，容易被認知、被了解、被情感化，對于普通的聽眾，容易被認知和了解。對于不同國家、民族，經(jīng)過翻譯歌詞的歌曲，不僅其藝術效果會有所損失，由于語言上的差異，翻譯過程中難免有所缺失，也會使得同一首歌曲在演奏中會產(chǎn)生很不相同的感受。與此相近的是，在歌曲中保留原歌曲產(chǎn)地語言或古代語言的歌曲，大都又與宗教相關。比如，伊斯蘭教的教義傳播或者儀式上，歌曲的吟唱中保留著早先的阿拉伯語，常與教義傳播地的語言不同，但作為宗教的儀式和法則，這種方式依然保留著，這就是觀念認知在宗教歌曲中的存在。

上述例證說明，一旦音樂觀念認知得以形成就具有相對的獨立性，這就類似于行業(yè)標準，在形成之后就可以起到相應規(guī)范作用。音樂作為藝術門類之一，擁有相應美感之外，往往由于依附的語言、社會以及意識形態(tài)而有所區(qū)別，表現(xiàn)出較大的差異，這并不是音樂自身的特質，但也反映出音樂在感知層面的直接性外，表現(xiàn)出音樂在觀念層面的無差別性。如此，音樂觀念認知就可以在音樂教育中起到在授受雙方成功傳遞的作用。

二、音樂教育認知過程中的融通性

音樂教學活動，是音樂所給予教學雙方美的感受。學生模仿者在感受過程中掌握音樂的基礎技能，并經(jīng)由演奏或演唱完成音樂藝術吸收與反饋的美學過程。一門學科得以成立，依賴于專業(yè)詞匯、概念以及概念群的建立，而音樂教學的專業(yè)性得以成立，也需要建構相關概念并加以認知和把握。這些美的感受或概念，對于現(xiàn)代人來說，是早已存在于成長過程的時刻之中的，然而，這種存在是直觀感知與思維變化的混合體，在學者以外的人群中并不能形成理性的解剖。比如，哀傷的樂曲會使聽眾產(chǎn)生強烈的文學性憂傷敘事的感受，使之在感受樂曲的短暫時間內，腦海中把自己的許多往事與曾經(jīng)看過的電影、電視劇或者小說故事加以不自覺的控制、融合、再分離、再組合，盡管樂曲是短暫的，帶給欣賞者的影響有幻想、虛妄色彩，但只要樂曲的美給人帶來了影響和相應的心里感知，就構成了音樂的藝術影響力?！肮畔ＥD人認為，音樂是各種美德的體現(xiàn)、音樂有著神奇的力量，音樂更是人和神相互交流，相互取悅的媒介。因此，音樂在古希臘社會生活中占據(jù)重要地位，在節(jié)日慶典和幾年諸神的活動中，古希臘人都廣泛地使用音樂，并出現(xiàn)不同題材的祭祀歌、飲酒歌、結婚歌以及贊頌神靈贊美歌?！保?］

三、音樂教學活動中的觀念認知

音樂教學活動中的觀念認知是廣泛的。音樂教育就是把藝術感受給予觀念認知度的提高，對感受加以理智性的分析的過程。也就是說，觀念的理性認知過程是一個把音樂美的感性與觀念認知的理性思維結合，讓前期的音樂美的感受得到提高和擴展，使得教學對象在理性思維的分析、講解與拔高中，對于音樂美的感性直覺加以具象化的剖析。比如在歐洲早期的農(nóng)耕生活中，正常的教堂的鐘聲以及樂曲的伴隨，僅僅是帶有宗教色彩的時間提醒，而不一樣的樂曲，雖然還是來自于教堂，加之人群的快速聚集，就有可能預示不同于平日生活所發(fā)生的事?！拔乃噺团d時期，德國音樂文化與德國宗教改革這一政治事件密切相聯(lián)。德國神學家、宗教改革領袖馬丁·路德(公元1483－1546年)把音樂作為宗教改革的重要部分，認為音樂具有‘僅次于神學的地位和最高的榮譽’。他和音樂家們一起翻譯圣經(jīng)、寫圣詩，選用民間流行的歌曲或德國古老的圣歌作曲調創(chuàng)作發(fā)展了獨特的新教圣詠。新教圣詠不用拉丁語而采用德語演唱，旋律在高聲部，曲調簡單易學。馬丁·路德鼓勵信徒參與音樂演唱，重視音樂的感化作用。他的圣詠《上帝是我們堅固的堡壘》被恩科斯譽為‘16世紀的馬賽曲’”。［2］而這樣的理性分析是在極短的時間內，由于耳聽、目視所產(chǎn)生的對于所發(fā)生事件的判斷。這種理性判斷，還包括天氣、氣味、個人情緒、在瞬間所發(fā)生的感情沖動、與他人關系上的種種微妙而不可分的綜合感知體驗。

上述的完整體驗又會形成一個更大、更具典型意味的藝術形態(tài)。這樣以生活與藝術形態(tài)交相混合的方式，早已充斥在音樂、美術、文學乃至宗教的綜合體之中。音樂教育過程中同樣存在著類似的認知觀念的整合，從而形成學科專業(yè)內部相應的詞匯和語言，授受雙方的言語又必須服從這一音樂學科語境。音樂教育中這種抽象化的思維形式，是教學得以實現(xiàn)的認知途徑。

四、音樂表述特征

在音樂中，音樂本身的觀念認知常常被描述為樂曲的時代特征、樂曲的流派、式樣等。比如表達方式上抒情與敘述，樂曲形態(tài)上的舞曲、夜曲、船歌等等。西方古典音樂的流派，可以根據(jù)時代被分為古典音樂和浪漫音樂;根據(jù)國家、民族、地域又分為具有民族音樂特征的流派。這些樂曲都具有地區(qū)或民族的代表性及音樂表現(xiàn)情感和技巧等方面的特征。樂曲的創(chuàng)作方式也形成了相對穩(wěn)定的創(chuàng)作模式。比如通常的樂曲創(chuàng)作，協(xié)奏曲常為3個樂章，交響曲為4個樂章，在這些樂章中常常出現(xiàn)的是:以不斷變化的宏大的曲式開場，以舒暢柔曼接續(xù)，而在第3或者第4樂章表現(xiàn)的則是激情強烈樂曲的高潮部分，而后逐步減弱、并以第1樂章變化的感受結束。有些作曲家甚至在第3或第4樂章中高潮部分的表達，還不能夠滿足其渴望，而形成不同于一般交響樂的巨大變化，構成更加讓欣賞者樹立起強烈情感色彩的觀念認知。比如，偉大的作曲家貝多芬所作的著名的第九交響曲，在第4樂章部分，樂曲竟然轉化為人聲以及人聲與樂器的，交響曲式的匯合，創(chuàng)立出這首非同一般的樂曲。他的創(chuàng)作方式也帶有一定的宗教音樂的色彩，然而這是貝多芬的一種將自身的藝術拔高的天才的創(chuàng)作手法，是偉大藝術家展示內在的、宏大的藝術境界的自然表現(xiàn)。配以德國著名詩人席勒的詞作，這首樂曲使得音樂的觀念認知方式與語言的觀念解讀合為整體，成為明確的觀念認知，使得該首經(jīng)典樂曲在全世界形成了對于樂曲觀念認知的廣泛人群，該樂曲也成為世界音樂的經(jīng)典巨作。

由此，帶有一定的理性思維的觀念認知，是音樂中不可或缺的重要環(huán)節(jié)，挖掘和分析出恰當?shù)臉非^念，是音樂教學中重要部分。

音樂教學中，理性的觀念認知過程是極為廣泛的，包含了音樂學、音樂美學、樂曲的風格形態(tài)、音樂心理學等等諸多的內容以及觀念。引用當代美國著名文學理論家哈羅德·布魯姆的話說:“閱讀在其深層意義上不是一種視覺經(jīng)驗。它是一種認知和審美的經(jīng)驗，是建立在內在聽覺和活力充沛的心靈之上的?！保?］在文本中，閱讀的欣賞和凝聽的欣賞是相同的，都是觀念的認知過程。布魯諾認為“文學不僅僅是語言，它還是進行比喻的意志，是對尼采曾定義為‘渴望與眾不同’的隱喻的追求?！保?］在音樂的欣賞認知的過程中有著與此相同的變化和感受。德國哲學家康德說:“審美活動是非功利性的，審美判斷更多地是主觀的心理功能;在想像性藝術中，天才就是表達超出自然的審美意象的能力?！保?］在教學中，能夠以理性思維的分析方式，將藝術作品中感人的藝術美加以觀念的分析、講解、再欣賞，這是教學對象得以認知、在理性思維的分析講解與拔高過程中，對于音樂美形成更深層次的感性直覺的途徑。在音樂教學中，音樂被劃分為歷史、民族、風格、曲式及其所屬的各種類型，比如獨唱、合唱、交響樂、協(xié)奏曲、獨奏曲、歌劇、輕歌劇等等，這些已經(jīng)是觀念認知的學習過程，但是，這些科目式的教學，是理性思維的認知過程，而音樂美的感染力首先需要獲得感知，也就是說音樂教學中觀念認知的理性思維，應該建立在感性的基礎之上，構建從感性到理性再到感性的教學的樣式。

感知、認知在音樂學習中是非常重要的，是整個音樂學習活動的基礎，是技能技巧把握、悟性的靈感來源。技能技巧可以通過時間積累由量到質產(chǎn)生飛躍。而觀念認知是大方向，是指導音樂學習的根本，需要授受雙方加以學習和剖析。

［1］曾遂今.音樂社會學［M］.上海:上海音樂學院出版社，2004.

［2］曾遂今.西方音樂文化教程［M］.北京:中國傳媒大學出版社，2010.

［3］哈羅德·布魯姆.西方正典［M］.江寧康，譯.南京:譯林出版社，2005.