舞美道具在舞臺空間中的拓展可能

項建富（浙江省諸暨市文化藝術(shù)中心　浙江 諸暨 311800）

舞美道具在舞臺空間中的拓展可能

項建富
（浙江省諸暨市文化藝術(shù)中心浙江 諸暨 311800）

漫長的戲曲實踐表明，舞美道具的正確使用能夠使舞臺表現(xiàn)更富有張力，同時也能夠豐富戲曲的內(nèi)涵。本文試從中國戲曲舞美道具的分類出發(fā)，探討它在舞臺實踐中的空間拓展可能性。

戲曲舞美道具；舞臺實踐；表現(xiàn)；表演空間拓展

戲曲文化隨著時間、空間、舞臺功能以及現(xiàn)代技術(shù)等原因不斷地演變和發(fā)展，如今已進(jìn)入一個新的時期。中國的戲曲舞美通過各種各樣的舞美道具模擬不同的時空、場景和生活生產(chǎn)等環(huán)境，如同中國傳統(tǒng)水墨畫般散點透視地展開劇情，表述故事場景。因此，梳理舞美道具語言個性和使用共性，挖掘其對戲曲舞臺空間拓展的可能，是十分有意義的。

一、舞美的概念及其道具的關(guān)系依存

舞臺美術(shù)是指戲劇及其他演出藝術(shù)中除表演以外的各種造型因素的統(tǒng)稱，簡稱舞美。舞美包括化妝、道具、服裝、布景、燈光。

舞美道具作為舞美的一部分，有著極為廣泛的分類。從大小來看可以分為如桌、椅、床這類的大類道具以及如茶壺、酒杯這類的小類道具。此外，還有裝飾道具、生活道具、儀仗道具、環(huán)境道具、公堂道具、動物假形道具等等。這里主要介紹動物假形道具和服飾裝扮道具。

（一）動物假形道具。動物假形道具主要根據(jù)裝飾顏色的不同有著特定的含義。例如馬靴系的四種顏色的絲穗就隱喻著角色的坐騎顏色。還有角色使用的馬鞭上的顏色也同樣喻示著角色的坐騎。例如項羽使用的黑馬鞭就是暗指其胯下的烏騅馬；劉備手持白馬鞭，就是喻示劉備的坐騎白龍馬；關(guān)公手持紅馬鞭，暗示關(guān)公坐騎赤兔馬；黃忠的黃馬鞭喻示黃忠坐騎黃驃馬。

（二）服飾裝扮道具。這類道具主要傳遞給觀眾的是角色的身份、權(quán)利以及性格特征。例如《古城會》中的關(guān)羽，臉譜棗紅，戴滿口條，身著軟靠，這就表現(xiàn)出了其耿直的秉性。還有《周仁回府》中的奉承東，就依靠吊搭來顯示其諂媚的本性。在秦腔表演中，服裝道具有專人使用的，也有可以通用的。

二、舞臺實踐中道具的內(nèi)生性表現(xiàn)

在舞臺實踐中，道具雖然以物化人，一刀一槍，一物一件，與劇情渾為一體，能夠強化表演、創(chuàng)新技藝、象征環(huán)境。通過舞美道具的使用，演員在表達(dá)過程中能夠借用很少一部分的道具就表達(dá)出豐富的內(nèi)心情感，所以說道具在舞臺實踐中有著重要的內(nèi)生性。

（一）一物多用。舞美道具在一定程度上創(chuàng)設(shè)了戲曲的環(huán)境，增強了戲曲的表達(dá)效果，但是戲曲的主要特征還是通過依靠演員的表演表達(dá)出來的。因此，在舞臺上，同一個道具會因使用場合的不同而獲得不同的意義，即所謂的一物多用。例如諸暨越劇團創(chuàng)排的《天道正義》中用一個固定的階梯式平臺，四個墻門式大梁柱框架。當(dāng)框架下臺角重疊，在圓形砌末掛上“高升客?！睍r，即出現(xiàn)一個小客棧的場景。而在天幕處掛上一道旭日東升，就成了公堂。再例如大型道具桌子，在《漢津口》中，桌子充當(dāng)?shù)木褪遣苊系碌巧接^陣中的山；在桌子上增加一張椅子，桌子兩邊有人劃槳，這就變成了《回荊州》劉玄德渡江之船；《長坂坡》中有張翼德“霸陵”一幕，實際上也是站在桌子上。所以戲曲藝術(shù)引人入勝的關(guān)鍵并非是完全的舞美道具，而是演員的表演，這就是一般針對戲曲舞美道具所說的“以人為本，以物為用”。

（二）以人擬物。舞美道具作為連接人物造型與景物造型的紐帶，常常被分為構(gòu)成人物造型和構(gòu)成景物造型兩類。其中，構(gòu)成景物造型的道具更具有假定性，而構(gòu)成人物造型的道具更具有實在性，因此《三岔口》中構(gòu)成景物造型的床可以用桌來表達(dá)，但是在《秋江》中構(gòu)成“艄公”人物造型的“漿”卻是要真實存在的。但是無論真假，舞美道具畢竟是為了演員表演而存在的，因此需要借助人的表演來共同完成戲曲。而以人擬物就是在人的動態(tài)的虛擬的表現(xiàn)中，可以有以漿代舟、以鞭形馬等“無中生有”。此外，在進(jìn)行以人擬物時還要注意“因人制宜”，例如不同角色的上馬，若是青衣上馬，那么馬的尺寸就會變?yōu)闉觚數(shù)拇笮。羰俏鋵⑸像R，那么馬的大小就會立刻變?yōu)檎娴囊黄ヱR的大小。因人制宜需要考慮的除了這個角色的地位、身份，還需要考慮角色想要表達(dá)的內(nèi)涵、角色的情感、氣質(zhì)等等。

（三）以物傳情。所謂以物傳情就是指在舞臺實踐中，演員在運用舞美道具時要注意本身角色動作想要傳遞的情感，使觀眾明白角色的內(nèi)涵。例如《天道正義》中老丞相帶領(lǐng)香蓮到駙馬府后花園彈奏琵琶訴說她的遭遇，僅豎了一塊假山湖石在背后，給人的感覺是“昂然骨立”，但孤立無援。再如青衣甩水袖時，若是袖口甩向了背后，那么演員主要表達(dá)的就是悔恨的感情；若是水袖在甩出去后又甩回來，這就是在表達(dá)角色內(nèi)心中的搖擺不定；若是兩袖左右盤舞，這就表示角色內(nèi)心的欣喜之情；而仰面探袖，垂頭下佛，則表示角色內(nèi)心感慨。這一類的動態(tài)表現(xiàn)就是情感塑造中的“以物傳情”。

（四）活用道具。在運用舞美道具進(jìn)行表演時要活用道具。就以傳統(tǒng)的“一桌二椅”來舉例：椅子放置在桌前被稱為“小坐”，代表這時的環(huán)境是客室、大廳、前廳；放置于桌子的兩側(cè)則表示戲曲的環(huán)境是室內(nèi)；若是把椅子放在了桌子的后邊則被稱為“大坐”，表示這段戲曲環(huán)境實在皇宮、內(nèi)室、書房。此外，伴隨著演員的表演，為了傳遞更多的信息，在角色需要時，桌椅還能夠稱為演員騰飛之“云”；渡河之“舟”；登高之“山”等等。

三、舞美道具在戲曲表演中的空間

戲曲舞美道具的使用能夠有效幫助觀眾把握劇情的進(jìn)展，使觀眾更加了解人物的內(nèi)心世界，因此巧妙運用舞美道具是渲染舞臺表演張力和生命力的重要手段。

（一）渲染美化戲曲意境。舞美道具在舞臺實踐中主要起的作用是傳遞感情、烘托主題、渲染氣氛。如常用的扇子、手帕等，在舞臺表演中既可以傳情，也可以渲染氣氛，推動戲曲劇情達(dá)到高潮。如《天道正義》中包公首次出場，后景是一幅高山峻嶺的畫，它的舞美語言是“高山仰止”，從正面揭示和歌頌包公為官清正廉明。

（二）表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界。在舞美道具的運用中，有一個極為重要的作用就是表現(xiàn)戲曲角色的內(nèi)心世界。通過道具在角色手中的各種運用可以使角色無法通過語言表達(dá)的內(nèi)心情感通過動作和道具傳達(dá)出來，使角色形象更加豐滿，在觀眾心中留下的印象更加深刻。

（三）塑造角色的外在形象。中國戲曲是造型藝術(shù)，塑造角色的外在形象集中體現(xiàn)在人物的裝扮上。由于所要表現(xiàn)對象十分復(fù)雜，有皇族、官員、平民，還有想象中的神仙鬼怪，甚至動物形象。所以在造型中通過服裝道具，手持道具等使角色在外在形象上和所扮對象拉近距離，從而再現(xiàn)、模仿、美化劇中形象。所謂“穿鞋戴帽，各有所好”，不同行當(dāng)、不同人物的不同服裝，表現(xiàn)出不同身份、不同性格特征。

（四）暗示戲曲時間地點環(huán)境。劇情的展開都發(fā)生在一個個具體的環(huán)境中，人物的活動離不開環(huán)境，舞臺道具對于時空的組織，在一定程度上能暗示劇中人物所處的時間、地點和環(huán)境。戲曲雖然很大程度上靠演員唱詞來描繪時間地點環(huán)境，但周圍的燭臺、大帳、旗子及周圍桌椅圍披的色彩和花紋都起著暗示戲曲的時間地點環(huán)境。

四、結(jié)語

舞美道具的使用在極大的程度上增強了戲曲的觀賞性，使原本空乏的語言不能表達(dá)的含義，通過道具的使用傳遞出來，以達(dá)到應(yīng)有的舞臺效果。社會在前進(jìn)，觀眾的審美水準(zhǔn)在提升，舞臺的表演天空陡然擴大，舞美道具也要跟著這些變化而變化?，F(xiàn)代科技和新興材料又創(chuàng)造了實現(xiàn)的客觀條件，我們要在遵循劇作的基礎(chǔ)上，從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，從科技中巧借手段，設(shè)計開發(fā)出新穎別致的舞美道具，進(jìn)一步拓展戲曲表演的空間。

[1]何景才.論舞臺美術(shù)設(shè)計的立意構(gòu)思[J].戲劇之家（上半月），2011(04).

[2]呂恒.談舞美設(shè)計在戲劇中的地位與作用[J].劇作家，2011(04).

[3]侯云青.舞臺美術(shù)設(shè)計的結(jié)構(gòu)形式美[N].駐馬店日報，2010.

[4]高松，趙哲.論現(xiàn)代戲曲舞臺美術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新[J].大眾文藝，2011(16).

[5]胡威.淺談舞臺布景中奇異空間的構(gòu)建[J].藝術(shù)與設(shè)計（理論），2011(06).

[6]董文虎.從空靈中求變化——越劇《天道正義》舞美設(shè)計淺談[J].戲文，2007(05).

TS955.1

A

1007-0125(2015)02-0118-02