探究當(dāng)代油畫藝術(shù)中的中國元素

劉穎鑫

【摘要】在油畫藝術(shù)表現(xiàn)上，多見中國元素的運用，這也為將來藝術(shù)實踐提供了一種借鑒。藝術(shù)家在使用了中國元素之后，其作品的意義變得截然不同。不僅在繪畫題材上，甚至是思維方式、創(chuàng)作內(nèi)容上，繪畫家都在審視了中國元素之后，將自己的藝術(shù)理念、精神融入到了畫作之中。油畫的表現(xiàn)方式是跟隨社會變遷而不斷走向豐富的，對油畫中的中國元素的運用研究，能夠更進一步理解藝術(shù)的形成過程，并為藝術(shù)創(chuàng)作提供更有效的手段。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代油畫；中國元素；體現(xiàn)；淺談

一、引言

在二十世紀(jì)，我國油畫不斷進步和發(fā)展。二十世紀(jì)以來，社會發(fā)展的日新月異使得各領(lǐng)域不斷創(chuàng)新和變化，中國傳統(tǒng)文化、中國人文意識形態(tài)慢慢地融入到了油畫之中，并逐漸建立了自己的獨有表現(xiàn)形式，開始與西方油畫有所區(qū)別。此時，中國油畫結(jié)合了藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，時代特色以及地域環(huán)境之后，作品更突出反映了歷史特點與時代特色。

二、油畫藝術(shù)語言的形成分析

藝術(shù)語言由操作方式、思維方式組成，并展現(xiàn)藝術(shù)家的精神面貌。藝術(shù)家渴望通過藝術(shù)的形式來展現(xiàn)其對社會的認(rèn)知以及個人的情感，并在繪畫過程中逐一呈現(xiàn)。藝術(shù)風(fēng)格、形式受到藝術(shù)家思維方式影響，并對藝術(shù)語言特征起到很大的作用。在結(jié)合自身的愛好或者審美情趣之后，油畫家會不由自主的創(chuàng)作，并在畫之中將自己同其他人區(qū)分。我國當(dāng)代油畫藝術(shù)形式繁多，在各門派努力下，繪畫理念也是此起彼伏。畫面本身是繪畫藝術(shù)的重要元素，通過畫面，觀眾才能對作品有直接的了解，并根據(jù)色彩、表現(xiàn)方式去發(fā)掘作品后面的意境。所用，畫面語言可使作品變得耐人尋味，更加有趣味性。

三、當(dāng)代油畫藝術(shù)的語言特點

寫實性繪畫在展示作品當(dāng)中占有很大比例，且其主題大多為畫家生活再現(xiàn)或本土居民的生活方式。在借鑒了西方繪畫特點之后，本土畫家將本區(qū)域的生活用畫來表現(xiàn)，畫中景物體現(xiàn)了內(nèi)斂、含蓄的特點，展現(xiàn)出東方時代、地域特點。在風(fēng)景畫、靜物畫中，也能發(fā)現(xiàn)許多中國元素的運用。在抽象性的表達方式下，畫家個性躍然紙上，超越了一般性意義。某些畫家在表達美感時，使用了抽象語言，在完全摒棄了形象之后，畫面以材料得以存在。所以，在繪畫時，對材料要求十分苛刻，否則將使畫面變得呆板。

中國的審美方式、地域特點、民族、哲學(xué)等中國元素都對中國畫家的繪畫起到了決定性的影響。與真、善、美不同的是，我國傳統(tǒng)審美特點截然不同。在17世紀(jì)，文藝復(fù)興促進了西方古典藝術(shù)繪畫的步伐。首先，理性原則。文藝復(fù)興認(rèn)為人的理性很重要，并將其視為規(guī)律性的結(jié)果。第二，形式原則。對繪畫題材進行分類別類，看重藝術(shù)修飾。第三，類型原則。排除時間觀念，看重永恒。中國藝術(shù)對形式美感是否看重，認(rèn)為要著重表達出情感、感受，重視表現(xiàn)型。另外，在西方藝術(shù)創(chuàng)作形式、中國繪畫藝術(shù)思維碰撞之下，得到的藝術(shù)作品別具特色。

中國元素在油畫創(chuàng)作中的體現(xiàn)包括：第一，從中國文化傳統(tǒng)中繼承審美，從西方繪畫體系中繼承繪畫技法；第二，創(chuàng)新了技術(shù)，但也體現(xiàn)我國傳統(tǒng)審美理念：第三，更加自由的藝術(shù)手法，精神與觀念趨于現(xiàn)代化。我國畫家創(chuàng)作的許多作品都有傳統(tǒng)文化的影子。比如，郭潤文、陳逸飛、王沂東、劉孔喜、楊飛云、艾軒等，在他們的畫作當(dāng)中，都可見油畫藝術(shù)中中國元素的成熟性運用。在時間的風(fēng)霜中，古典藝術(shù)的單純技法、形象式的藝術(shù)表達都為傳統(tǒng)藝術(shù)的經(jīng)久不衰注入了連綿的動力，這也在畫家的歷代模仿、繼承中得以展現(xiàn)。畫家不僅學(xué)習(xí)古典畫家的審美風(fēng)格，也在尋求技法的表達方式。

自如的繪畫媒介的運用對畫作的個性與表現(xiàn)起到了增加作用。借鑒古代藝術(shù)語言之后，加上傳統(tǒng)與新材料的助力，創(chuàng)作的畫作底層肌理與顏色層得到了完美的融合，讓觀眾欣賞到了意想不到的油畫作品，形式也體現(xiàn)了突出的美感。

方力鈞、毛焰、張曉剛、劉曉東等畫作都展現(xiàn)了現(xiàn)代精神，他們手法寫實，但對我國的文化特征、生存狀態(tài)都進行了抽象化的表達。他們在創(chuàng)作油畫時，都加入了自己的審美特點，并為個人藝術(shù)觀念尋找恰當(dāng)?shù)娜谌雽嶋H的會話創(chuàng)作中來，藝術(shù)風(fēng)格就顯得十分的特殊。在藝術(shù)創(chuàng)作中，加入的中國元素讓人與藝術(shù)得到了合一，內(nèi)容、形式不再獨立。在繼承了中國傳統(tǒng)繪畫精華之后，加入的西方繪畫技法為中國當(dāng)代藝術(shù)變革提供了可能，當(dāng)中的學(xué)術(shù)深度、品德、精神值得各繪畫家認(rèn)真思索。

四、結(jié)語

在中國當(dāng)代油畫中，中國元素為繪畫提供了新的藝術(shù)創(chuàng)作手段，繪畫者需求一絲不茍地去尋求其內(nèi)部的繪畫規(guī)律。在這片古老而富有生機的土地上，繪畫者要借鑒歷史，也要從西方繪畫藝術(shù)中尋找可利用的精華，不斷發(fā)展我國油畫，為油畫體系的構(gòu)建、獨立貢獻力量。