俄羅斯現(xiàn)實主義美術對當代中國美術的影響

杜珂

【摘要】隨著社會發(fā)展，東西方藝術正在發(fā)生悄然的變化，著名油畫家，中央美院前院長靳尚誼先生曾說過，如今歐洲繪畫特別是油畫處于消亡狀態(tài)，只有在博物館中才能夠欣賞到的同時，唯有俄羅斯還保持了歐洲傳統(tǒng)繪畫的風格和概念這種對俄羅斯美術意義的肯定。

【關鍵詞】現(xiàn)實主義美術；當代中國美術；影響

在這樣一個大背景下，2003年初，我國從國內(nèi)大專院校選派了一批中青年美術工作者赴俄羅斯學習交流。這次的學習交流所選派的人員中，既有考察俄羅斯的美術創(chuàng)作和美術教育的現(xiàn)狀，完成計劃課題的訪問學者，也有想進一步探求美術創(chuàng)作和美術教育體系并完成學業(yè)，補充國內(nèi)美術高等教育的教學體系和提高師資隊伍的學歷結構的研究生。他們同樣被派到俄羅斯頂尖的專業(yè)院校如列賓美術學院、蘇里科夫美術學院等。這樣的規(guī)模和級別都是前所未有的，這也集中體現(xiàn)了中國對于俄羅斯美術教育的認可。

俄羅斯美術對于中國美術的影響是伴隨著俄中兩國的政治歷史發(fā)展的進程而變化的。

首先，在新中國剛剛成立的時候，由于西方國家對中國采取了封鎖政策，以及我國實行的對外政策，使得西方國家的文藝同我國幾乎沒有交集。這時我們國家采取了“一邊倒”的政策，全面的向蘇聯(lián)老大哥學習的態(tài)度。這期間一系列兩國之間的美術交流也成就了新中國美術發(fā)展的基礎力量。這一系列交流不僅造就了一批藝術家，同時更重要的是從蘇聯(lián)帶來的完善的美術教育體系更是我們受用至今的。

其次，改革開放以來，由于對外交往的頻繁，使得我們打開了眼界，接受了西方及其他國家的不同的藝術表現(xiàn)形式。在西方強勢文化的熏陶下，我們一下子覺得蘇聯(lián)式的美術變得一無是處，而蘇聯(lián)模式下的美術教育也變成了陳舊、呆板的代名詞。走出國門的中國人，見識了西方博物館中的大量藝術作品和西方強勢文化的沖擊，產(chǎn)生了直觀的感受就是蘇聯(lián)是學習西方的“二手貨”，而我們不能做學習“二手貨”的“三手貨”，我們應該向最直接的西方藝術的發(fā)源地學習正宗的、先進的藝術。

但是，今天回頭去看我們對俄羅斯和蘇聯(lián)美術的了解并不全面。我們對于蘇聯(lián)的學習是彼此特定的社會歷史條件下的產(chǎn)物。由于蘇聯(lián)美術自身的單一化格局和我國的盲目崇拜，使得我們自身在借鑒的同時并不能夠做到取其精華而去其糟粕。而在七十年代和改革開放之后的發(fā)展又是從全盤的接受變?yōu)槿P的否定，這種從一個極端走向另一個極端的做法本身就是不對的。

我想，就今天看來，我們應當冷靜、客觀地將俄羅斯藝術放在它應有的位置上加以審視。長期以來，西方漠視和貶低俄羅斯、蘇聯(lián)藝術對世界藝術所做出的偉大貢獻。這與冷戰(zhàn)思維和西方國家對于蘇聯(lián)一直以來的態(tài)度一樣。就像吳冠中先生在一次訪談中提到，他剛剛從法國回來教書的時候，拿畫冊給學生看，學生問他有沒有列賓的作品，他一時竟不知道列賓是誰?；厝ブ笞屑毞捶ㄎ牡拿佬g史，才在其中找到兩行很簡略的介紹。這正是西方強勢文化的偏見和不公。但是我們不應該將這種不公和偏見再可悲的重復下去。但是這種客觀也不是單純機械地將俄羅斯藝術與西方現(xiàn)代藝術放在一個所謂平行的位置上，因為蘇俄藝術中那些人民性的精神內(nèi)容和視覺審美上的親切感，與中國繪畫有著更多的心靈與情感相通的聯(lián)系，這恐怕是西方現(xiàn)代主義藝術難以與之相提并論的。

那么，俄羅斯繪畫對中國當代美術的發(fā)展有哪些影響呢，我個人認為：在內(nèi)容上深厚的人道主義精神和“現(xiàn)實主義”情懷是俄羅斯美術于中國美術最息息相通的地方。

就油畫而言，俄羅斯民族與中華民族在歷史發(fā)展上曾經(jīng)都有過被奴役、被壓迫的歷史，蘇聯(lián)社會主義現(xiàn)實主義和俄羅斯批判現(xiàn)實主義以來的那種關注社會、關注人民、關注人類命運的深厚的人道主義精神是息息相通的。這種現(xiàn)實主義是中俄兩國人民所非常熟悉和自然的，也是我們都非常熟悉的，而且有許多經(jīng)典作品作為感性依托的那種“現(xiàn)實主義”。這就是所謂的社會主義的現(xiàn)實主義這正是共同的歷史和政治制度造就了共同的思想和人文情懷。同時，這種現(xiàn)實主義還是包含著創(chuàng)新生活、改造生活、使之造福于人的思想。這種現(xiàn)實主義的內(nèi)容不僅包含社會生活的悲、苦、掙扎與彷徨，同時也應當包含著生活的甜與樂，還應當更多的包含對美好的憧憬和奮斗，甚至于對與整個民族奮進的激勵與鞭策。

這種“現(xiàn)實主義”是特殊的現(xiàn)實主義，它并不是和形形色色的各種主義平行并列地放在一起，算成幾十個藝術流派中的一個。這種“現(xiàn)實主義”體現(xiàn)的是積極的世界觀和號召人們?yōu)槿祟惖倪M步而斗爭的勇氣，也是與千百萬人的心愿和期許相契合的，為大家的前進照亮的道路的燈塔。來看看俄羅斯列賓美院的誕生。十月革命后，藝術科學院更名為油畫、雕塑、建筑美術學院。1934年，在第一屆全蘇作家代表大會確立的“社會主義現(xiàn)實主義”創(chuàng)作方法，對蘇聯(lián)的文藝界產(chǎn)生了很大的影響。在高爾基的倡議下，以積極的態(tài)度對待現(xiàn)實，用現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法歌頌生活中的正面人物，提出了社會主義的現(xiàn)實主義的創(chuàng)作原則。雖然在一定程度上對藝術的全面發(fā)展產(chǎn)生了一定的負面作用，但是“現(xiàn)實主義”體系在國家意識形態(tài)的引導下，以“社會主義”為明確指導思想的前提下再度興起，大批畫家為了社會主義國家的事業(yè)投身到藝術創(chuàng)作中，以培養(yǎng)寫實技法和以現(xiàn)實主義創(chuàng)作體系為傳統(tǒng)的藝術科學院再度升溫，最終于1944年以俄羅斯民族的偉大現(xiàn)實主義畫家列賓命名建立了著名的“列賓美院”。這雖然是特定歷史時期的產(chǎn)物，但其現(xiàn)實意義上推動了“現(xiàn)實主義”美術在俄國的再次興盛。

與19世紀下半葉的現(xiàn)實主義所不同的是，社會主義的現(xiàn)實主義批判性在這時被消解，轉而為了社會主義核心價值觀而形成歌頌、贊美為特征的積極的、向上的藝術主導思想。列賓美術學院的一大批社會主義現(xiàn)實主義畫家莫伊謝延科、約干松等，以及他們培養(yǎng)的學生創(chuàng)作了大量的作品，在歌頌社會主義建設的同時，使現(xiàn)實主義繪畫在蘇聯(lián)時期得到延續(xù)。也就是這個時期蘇聯(lián)的藝術教育模式也隨著其政治制度一起完整地介紹到中國并被迅速的在全國普及開來，由于政治體制的一致，以及蘇聯(lián)老大哥的榜樣精神，在剛剛建立的新中國里，繪畫藝術被迅速地以一種社會主義的宣傳手段而備受推崇，也由此奠定了中國藝術教育的基礎模式，那就是社會主義的現(xiàn)實主義。這種與時代發(fā)展時刻緊密關聯(lián)的藝術思想是真正的藝術發(fā)展所需要展現(xiàn)的。也是我國藝術工作者應該長期堅持的。

俄羅斯美術（蘇聯(lián)美術）對于中國美術發(fā)展的影響，相較于其他西方美術來說，有其獨特的地位。這種地位和影響尤其體現(xiàn)在現(xiàn)實主義作品的創(chuàng)作中。這類現(xiàn)實主義作品尤其體現(xiàn)在對人民的同情和人道主義精神，以及對當下社會現(xiàn)實的審視和批判。其內(nèi)容上往往選擇社會熱點的人和事或是關注弱勢群體：而在形式感上則往往呼應人民大眾的審美，具有普遍的親切感。這與西方現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等在藝術內(nèi)容上的極端的個人主義和形式感上反人類視覺審美本性的晦澀、嘩眾取寵等形成了鮮明的對比，從而以更加直接和為大眾所接受的方式展現(xiàn)出來。

相較于俄羅斯現(xiàn)實主義的鼎盛時期，當時的社會熱點和人與事對應到今天，就是在改革開放30年下的當代中國。當下社會的弱勢群體無疑就是城市的農(nóng)民工群體，他們脫離土地的勞作，來到城市之中尋找新的致富和生活的目標，在此期間的農(nóng)村和城市的文化和經(jīng)濟等方面的差異以及一系列的矛盾，這些都成為了敏感的藝術家們所關注的對象。這種當代的現(xiàn)實主義作品也正像那個時期的那些作品一樣，必定也會具有親切感和符合人民大眾的審美趣味。

人類藝術的發(fā)展，確實需要不斷求變求新，也確實是藝術家在不斷探索和思考的問題之一。但這種求新求變應該是在符合人類追求真善美統(tǒng)一的本性基礎上去擴大它的豐富性，也應該是符合所有審美主體——人民大眾的審美情趣，這種求新求變絕不應該違背人的本性和視覺審美的正常方向。一味地、無底線的追求新奇特不是藝術發(fā)展的本性。俄羅斯藝術這種追求真善美的優(yōu)秀的傳統(tǒng)將會長久地對中國藝術家發(fā)揮積極的作用?？v觀歷史。俄羅斯在藝術發(fā)展上的歷程值得我們今天的國人借鑒。19世紀末俄羅斯進入資本主義發(fā)展期后，隨著經(jīng)濟迅速發(fā)展，一方面，自由經(jīng)濟的迅速膨脹，強調了藝術家個體在文化中的作用，產(chǎn)生了一些以“自由”“個性”等為特征的文化藝術現(xiàn)象；另一方面，其國內(nèi)藝術家出訪、留學交流帶回的信息，以及收藏家在西歐購買的大量現(xiàn)代主義藝術品和西方的現(xiàn)代藝術思想對年輕人群體的熏陶，使現(xiàn)代藝術在俄羅斯開始萌生。一時間，許多現(xiàn)代藝術社團興起，并在20世紀之交活躍在俄羅斯藝術界。他們不再需要傳統(tǒng)意義的藝術教育，認為那些是過時的、落后的藝術。是應該被放進博物館、垃圾堆的腐朽的、過時的藝術。這種種跡象和特點在當下的中國社會也悄然發(fā)生著。

縱觀近些年來的美術創(chuàng)作，很多藝術家更加注重個性的表達，突出個人藝術語言的表述，這些嘗試在某種程度上有很多積極地意義，但縱觀國際特別是西方藝術的發(fā)展，在二戰(zhàn)特別是冷戰(zhàn)以后的全球藝術發(fā)展，隨著經(jīng)濟和物質的發(fā)展，人們在精神上的追求更加的膚淺和感官化，也就是說在物質層面上的豐富并沒有帶來精神層面的豐富。這些變化一定程度上是受人類文明發(fā)展的某些規(guī)律所致，即：社會富足期人們的思想反而遲鈍，社會動蕩期反而思想飛躍，大師輩出。比如我國的春秋戰(zhàn)國、民國時期。這從某種程度上警示我們：現(xiàn)今的社會財富積累和物質生活的豐富，是否在某種程度上使得人們的精神追求停滯，也就是在文藝發(fā)展中不能夠創(chuàng)作出撞擊人們心靈的作品。

我想，俄羅斯美術，特別是其現(xiàn)實主義美術，是在特定的歷史時期對于俄羅斯社會歷史與現(xiàn)實生活的寫照，這種對于客觀現(xiàn)實的反響應該是我們當代美術工作者所關注的，這也是作為藝術家這個群體，時刻敏感于社會現(xiàn)實這一特性所賦予我們的職責。