試論印象派繪畫(huà)作品中的現(xiàn)場(chǎng)感

周丹丹 (玉林師范學(xué)院 237000)

試論印象派繪畫(huà)作品中的現(xiàn)場(chǎng)感

周丹丹 (玉林師范學(xué)院 237000)

本文試圖淺析印象派繪畫(huà)作品中重要的藝術(shù)特質(zhì)——現(xiàn)場(chǎng)感。繪畫(huà)中的現(xiàn)場(chǎng)感是“自由精神”，性靈的自由、理解的自由、表達(dá)的自由，來(lái)源于自然狀態(tài)，又高于自然的一種狀態(tài)，它把我們從畫(huà)室和幻想中解救出來(lái)，走向現(xiàn)實(shí)、走向當(dāng)下，以繪畫(huà)的觀察和發(fā)現(xiàn)、參與和體悟，使創(chuàng)作出的作品變得血肉豐滿。從審美的角度來(lái)說(shuō)，繪聲繪色的藝術(shù)作品總能打動(dòng)人心，寫(xiě)生繪畫(huà)的長(zhǎng)處是能很好的將繪畫(huà)的現(xiàn)場(chǎng)感表現(xiàn)的淋漓盡致。印象派作品可以看到并領(lǐng)略到色彩的冷暖變化所帶來(lái)的一種奇妙感覺(jué)，給我們留下逼真的現(xiàn)場(chǎng)印象。

印象派繪畫(huà)；現(xiàn)場(chǎng)感

現(xiàn)場(chǎng)所見(jiàn)，是繁復(fù)紛蕓的。忠實(shí)地記錄歷史、如實(shí)地反映生活、譜寫(xiě)時(shí)代的主旋律，是記者的天職，他們具備現(xiàn)場(chǎng)意識(shí)，通過(guò)圖像采訪，通過(guò)屏幕形象，體現(xiàn)“我在場(chǎng)”，這是新聞的現(xiàn)場(chǎng)感；文學(xué)家生動(dòng)傳神的用語(yǔ)言文字再現(xiàn)現(xiàn)場(chǎng)情景，抓住人物活動(dòng)的帶有特征性的細(xì)節(jié)，現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境的特色，以及事件正在進(jìn)行著的感人部分，并使描寫(xiě)具有動(dòng)作感與立體感，從而獲得較好的藝術(shù)效果的有效方法，這是文學(xué)的現(xiàn)場(chǎng)感；畫(huà)家善于用畫(huà)筆把握?qǐng)鼍昂腿宋锘顒?dòng)的各種變化，做出正確的判斷，盡可能還原出一個(gè)真實(shí)的時(shí)空流程和場(chǎng)景，那么繪畫(huà)中的現(xiàn)場(chǎng)感是什么呢？應(yīng)該是“自由精神”，性靈的自由，理解的自由，表達(dá)的自由，來(lái)源于自然狀態(tài)，又高于自然的一種狀態(tài)，它把我們從畫(huà)室和幻想中解救出來(lái)，走向現(xiàn)實(shí)、走向當(dāng)下，以繪畫(huà)的觀察和發(fā)現(xiàn)，參與和體悟，使創(chuàng)作出的作品變得血肉豐滿。記者、文學(xué)家和畫(huà)家他們各自在作品中所體現(xiàn)的現(xiàn)場(chǎng)感是不同的，所采取的表達(dá)方式和媒介也不同，但是他們都有一個(gè)共同點(diǎn)，那就是素材都來(lái)源于生活，都善于從真實(shí)的生活中挖掘真、善、美的東西。

郭沫若先生說(shuō)過(guò)這樣一段話“文藝是訴諸情感的最有效的工具，他是要把一切理論形象化，使理論的骨骼得到血肉，得到色澤，得到呼吸，得到生命，得到一切的音容笑貌，具體的，活鮮鮮的，是獻(xiàn)在人們感受的門(mén)前，而竄入其堂奧”，這雖然是講文藝，但對(duì)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)是有啟發(fā)的。從審美的角度來(lái)說(shuō)，繪聲繪色的藝術(shù)作品總能打動(dòng)人心，而寫(xiě)生繪畫(huà)的長(zhǎng)處是能很好的將繪畫(huà)的現(xiàn)場(chǎng)感表現(xiàn)的淋漓盡致。一個(gè)畫(huà)家為了尋找題材不必鉆進(jìn)歷史、神話和文學(xué)的故紙堆，也不必在美麗迷人的東方故事或是神秘的北歐傳說(shuō)中苦苦搜尋，更不必翻動(dòng)歷史的陳訴去描繪勇猛的武士、奔馳的馬車(chē)和頂盔的騎士，畫(huà)家們走上街頭走進(jìn)郊外的花園，走進(jìn)賽馬場(chǎng)，拿起畫(huà)筆準(zhǔn)確記錄視覺(jué)感受，去畫(huà)所感受到的現(xiàn)場(chǎng)，這種現(xiàn)場(chǎng)感所表達(dá)的畫(huà)面會(huì)不讓人賞心悅目嗎？印象派的發(fā)展已經(jīng)有一個(gè)較為完整和清晰的脈絡(luò)，也有一個(gè)獨(dú)立的標(biāo)識(shí)，應(yīng)當(dāng)說(shuō)，在繪畫(huà)的漫漫長(zhǎng)河中，這是一個(gè)既有繼承又有審視，有借鑒更有融合的發(fā)展。“印象派”一詞是根據(jù)莫奈繪于1872——1873年間的《Impression，soleil levant》命名，這個(gè)詞后來(lái)也用來(lái)指代整個(gè)運(yùn)動(dòng)，印象主義、新印象主義和后印象主義，其代表人物有莫奈、馬奈、畢沙羅、雷諾阿、西斯萊、德加、塞尚、高更、修拉以及梵高等。他們目擊式的作品，有立體感，有現(xiàn)場(chǎng)感，欣賞完之后使人有身臨其境的感覺(jué)，人物風(fēng)景不再只是作品中簡(jiǎn)單的背景點(diǎn)綴，而成為了畫(huà)作的主角。印象派繪畫(huà)注重色彩造型的變革，將光與色的科學(xué)觀念引入到繪畫(huà)之中，革新傳統(tǒng)固有色的觀念，創(chuàng)立以光源色和環(huán)境色為核心的現(xiàn)代寫(xiě)生色彩學(xué)，樹(shù)立了色彩形式的獨(dú)特審美價(jià)值，新穎的形式為現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。這種藝術(shù)觀念成為他們的主導(dǎo)思想，從而支配他們的創(chuàng)作活動(dòng)。在欣賞印象派畫(huà)作時(shí)，可以看到并領(lǐng)略到色彩的冷暖變化所帶來(lái)的一種奇妙感覺(jué)。由于抓住了特征，雖寥寥幾筆，也給我們留下了逼真的現(xiàn)場(chǎng)印象，在作品所賦予的視覺(jué)形象中獲得了真切的感受。

克勞德·莫奈，《魯昂大教堂，從正面看到的大門(mén)，棕色的和諧》從顏色中可以感覺(jué)到當(dāng)時(shí)現(xiàn)場(chǎng)的天氣陰冷，氣氛憂郁，魯昂大教堂的巨大身影聳立于大地之上，現(xiàn)場(chǎng)所見(jiàn)是繁復(fù)紛紜的，莫奈不可能把這些都畫(huà)進(jìn)畫(huà)面中，抓住現(xiàn)場(chǎng)情景的特色就顯得尤為重要了。馬奈的《草地上的午餐》，這幅畫(huà)面具有鮮明的現(xiàn)場(chǎng)感，有人物的活動(dòng)，有環(huán)境的介紹，也有細(xì)節(jié)的描繪，作品的主題與畫(huà)面的情節(jié)一目了然，格調(diào)優(yōu)雅，現(xiàn)場(chǎng)的氣氛平和，然而就是這樣一幅在今令人看來(lái)沒(méi)有任何怪誕離奇意味的畫(huà)作，使人看后有親臨郊游現(xiàn)場(chǎng)的真實(shí)情景，這是作品的現(xiàn)場(chǎng)感帶來(lái)的藝術(shù)魅力。印象派中更接近自然品質(zhì)的語(yǔ)言大師卡米耶·畢沙羅，他的作品《蓬圖瓦茲：埃爾米塔日的坡地》由光禿禿的樹(shù)木，煙囪以及耕得井然有序的田地構(gòu)成的初秋景色，俞發(fā)地給人加深了這種現(xiàn)場(chǎng)印象。埃德加·德加喜愛(ài)抓住瞬間,并且從畫(huà)面中可以感受到現(xiàn)場(chǎng)的真實(shí)，《舞蹈課》的畫(huà)面重視色彩和運(yùn)動(dòng)，通過(guò)芭蕾舞女演員腿部有節(jié)奏的動(dòng)作和她們短裙的輕盈，而使人想起夢(mèng)幻舞劇，對(duì)現(xiàn)場(chǎng)感的敏銳察覺(jué)，捕捉到瞬間動(dòng)作的研究，讓我們仿佛和舞蹈演員們一起聽(tīng)于勤·佩羅老師繪聲繪色的講課。新印象畫(huà)派的創(chuàng)始人修拉，晚期作品巨幅油畫(huà)《大碗島上的一個(gè)星期日》畫(huà)面用靜謐、冷漠的色點(diǎn)組合，呈現(xiàn)了盛夏的一個(gè)星期日下午，大碗島河畔草地上休憩游玩的各式人物，無(wú)數(shù)細(xì)小的色點(diǎn)創(chuàng)造出一種夏日炎炎自然光絢爛的效果，給人以陽(yáng)光閃耀，影影綽綽的幻覺(jué)，若隱若現(xiàn)的場(chǎng)景，色彩斑斕的現(xiàn)場(chǎng)感。

繪畫(huà)作品應(yīng)忠實(shí)生活、反映時(shí)代，繪畫(huà)作品的制作，要求畫(huà)家有現(xiàn)場(chǎng)意識(shí)，這是一種責(zé)任。如果說(shuō)繪畫(huà)作品也是一種產(chǎn)品，那么繪畫(huà)作品也存在兩種制作方式：一種來(lái)自原產(chǎn)地，來(lái)自現(xiàn)場(chǎng)作畫(huà)；一種是非原產(chǎn)地的，屬于“來(lái)料加工”性質(zhì)，如同大眾最相信原產(chǎn)地產(chǎn)品一樣，他們對(duì)于繪畫(huà)也最相信來(lái)自現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)的作品，畫(huà)家不在場(chǎng)，做出的繪畫(huà)作品，也不一定沒(méi)有現(xiàn)場(chǎng)感，但畫(huà)家如果親臨現(xiàn)場(chǎng)，到現(xiàn)場(chǎng)取得第一手資料，目睹景物事件的全過(guò)程，思考分析面臨的對(duì)象，不被表面的現(xiàn)象迷惑，現(xiàn)場(chǎng)的信息是十分豐富的。正如塞尚所說(shuō)：“所有在室內(nèi)、畫(huà)室里完成的畫(huà)都無(wú)法與室外完成的比美，人物與大地之間的對(duì)比是令人驚奇的，風(fēng)景是那樣壯觀，每當(dāng)我見(jiàn)到美好的靜物，我就下決心非在戶外畫(huà)畫(huà)不可?！?/p>

畫(huà)筆應(yīng)該有一種隨物賦形的隱形功能，它會(huì)走路，人們不再看見(jiàn)創(chuàng)作者，只能隱隱感覺(jué)到它似乎存在，否則就讓人感到畫(huà)面的痕跡顯得較重。印象派作品的筆跡中就有這種隱形功能，讓我們能夠深深感覺(jué)到強(qiáng)烈的現(xiàn)場(chǎng)感，其作品中力圖反映生活和內(nèi)在的現(xiàn)場(chǎng)精神世界，堅(jiān)持藝術(shù)家的“在場(chǎng)”和畫(huà)面的“臨場(chǎng)感”是值得推贊的。現(xiàn)場(chǎng)是藝術(shù)家的生命，但是正如生命形式的給養(yǎng)需要血液的供應(yīng)、心臟的搏動(dòng)、四肢的力量等等，如果只要現(xiàn)場(chǎng)，而缺乏本身的內(nèi)在素養(yǎng)，繪畫(huà)也只能是不健全的，甚至是冷冰冰的。從這一點(diǎn)上，印象派作品中的現(xiàn)場(chǎng)感是值得我們體驗(yàn)和推究的。

[1]常寧生編譯.《現(xiàn)代藝術(shù)大師論藝術(shù)》【西】畢加索等著中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003.

[2]康定斯基.《藝術(shù)中的精神》中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003.

[3]易英主編.《全國(guó)高等藝術(shù)院校美術(shù)學(xué)報(bào)優(yōu)秀論文選》廣西美術(shù)出版社，2005.

[4]孫益學(xué)譯.《十九世紀(jì)繪畫(huà)藝術(shù)》【愛(ài)】喬治·摩爾著中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003.