論莫奈對印象派畫風(fēng)之貢獻

張馨心 （北華大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生院 132000）

論莫奈對印象派畫風(fēng)之貢獻

張馨心 （北華大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生院 132000）

作為印象主義代表畫家，莫奈的藝術(shù)風(fēng)格便代表著印象主義的精神本質(zhì)。從《日出·印象》之光與色的變幻，到《圣拉查爾火車站》之畫面的平衡；從《圣日爾曼·俄賽羅瓦教堂》之陰影運用，到《睡蓮》之抽象特征，莫奈早已超過馬奈，成為了印象畫派的領(lǐng)袖，也奠定了印象派藝術(shù)風(fēng)格在20世紀的繪畫藝術(shù)的地位。

莫奈；印象派；色彩；抽象特征

19世紀的法國畫家克勞德·莫奈（Claude Monet），是印象派代表人物和創(chuàng)始人之一。作為最典型的印象主義畫家，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。在他的創(chuàng)作中，大膽地使用光與影的實驗與表現(xiàn)技法，記錄瞬間的印象和眼前所有充滿生命力的事物。他最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作不喜出現(xiàn)非常明確的陰影，也拒絕用突顯或平涂式的輪廓線來表達畫面，鋒芒直指傳統(tǒng)的古典主義與浪漫主義。

印象派并非是一個有著明確立場與嚴謹組織的畫派，他們因作畫風(fēng)格上的共通性而走到了一起，他們在各自的畫域中，將自己的藝術(shù)觀發(fā)揮到極致。嚴格地說，當時很多被稱為印象派的畫家，究其一生也許僅有部分時間可稱之為印象派畫家，還有一些在脫離了印象派的藝術(shù)風(fēng)格后又重歸其懷抱?！俺韵笸?，得環(huán)其中”，這些畫家們在不同的立場中，發(fā)展了一種完全屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格，這是藝術(shù)史上的一次絕無僅有的革新，它進一步關(guān)注了繪畫語言，使藝術(shù)家主題更注重藝術(shù)的表現(xiàn)力，這意味著觀察方式與審美意識的革新，雖然不被同時代的畫家所理解，但印象派畫家們實際上向全新的視覺領(lǐng)域邁出了重要的一步，也在無意識的推動中成為了現(xiàn)代藝術(shù)的淵藪。

作為印象畫派創(chuàng)立者之一的莫奈終其一生都在堅持印象主義的原則和目標，極似山中隱士，有時有很強的棄世感。這一方面由于他的性格使然，他生性沉默寡言，喜愛思慮；另一方面，因為他是印象派中的先驅(qū)，當他不得不單槍匹馬努力前行的時候，必然有一種寂寞寥落的感覺。就是在這種孤獨感中，他真正地實現(xiàn)了印象主義理念與技法的統(tǒng)一，突破了傳統(tǒng)學(xué)院派保守的繪畫思想和技法，始終在探索和研究靈動的光線投射在景物上所產(chǎn)生的光影變化，通過捕捉瞬間的光影效果，用特有的筆觸和分割的色彩取代了以往繪畫死板僵化的構(gòu)圖和絲毫不敢有創(chuàng)新的傳統(tǒng)繪畫。

一、靈動活潑的色彩

莫奈善于捕捉陽光下光線景物靈動的變化，用細碎的筆觸并置色彩，在厚涂法和疊加的色彩層次中，表達了他的主觀世界?！按笕苏卟皇С嘧又摹?，在莫奈的畫作中展現(xiàn)的是印象派的理念、技法更深層次的理解，由于他熱衷于描寫光與色，甚至將其神秘化，使物體在畫布上的表現(xiàn)消失在尺丈大小的光色之中。莫奈曾說過：作畫里，要忘掉你眼前是哪一種物體，想到的只是一小方蘭色、一小塊長方形的粉紅色、一絲黃色。以莫奈的早期作品《草地上的午餐》為例，畫面中描繪的是十九世紀青年男女在草地上午餐的場景，莫奈在畫作中以鮮明的色彩及靈動的筆觸，將灑滿陽光的衣褶，樹林里陰翳駁雜的影子都給人以熱情洋溢，清新活潑的感受。可以說莫奈對于色彩的大膽運用，使印象派拋棄了學(xué)院派要求的造型技巧、明暗關(guān)系、 以及細致入微的局部描繪，而是還原的事務(wù)本初的視覺印象，以視覺上的光色混調(diào)再現(xiàn)了真實的瞬間，并且還原了畫作中的氣氛與情感容和。

二、朦朧的畫面感

蘇軾有云：“山色空蒙雨亦奇”，在莫奈的視線中，情景是自然而純真的，表達的是內(nèi)心的真實感受，這一點上類似于中國的畫家。以情入景，在畫作中，莫奈以自我的經(jīng)驗和生發(fā)的情感為主要內(nèi)容，超越了歐洲傳統(tǒng)的繪畫理念，經(jīng)由物象的交融使事物的輪廓減弱，形體模糊，達到了一種自然的美感，從欣賞之美境達到了超越之美境。19世紀以前，繪畫追求的是學(xué)院派的形色并舉的原則，在色彩和表現(xiàn)上以物體的固有色為主，但是在莫奈的筆下，完成了對物體影響色與變換色的探索，引領(lǐng)了印象主義繪畫的方向。印象主義中基本的繪畫特征：重外光、重瞬間、重色彩的特點正是在莫奈的不斷求索中得以成就。

以1872年莫奈得以揚名于世的《日出·印象》為例，此畫是莫奈的靈魂在杰作中的冒險，作品中散發(fā)的光明、活力與色彩重現(xiàn)了日出一刻瞬間的朦朧之神韻，筆觸排列和諧，光色均勻，在水霧繚繞中描繪出阿佛爾港晨霧中的美麗景象。真實地描繪了光色給予畫家的直觀感受與視覺印象，這種視覺上的革新，使他的圖像形式成為了一種符號?！安凰苿t失其所以為畫，似則失其所以為我”，在朦朧的畫法背后是他獨特的色彩語言，在創(chuàng)造與革新的背后是莫奈那對色彩的獨特感知力與捕捉的能力?！度粘觥び∠蟆匪阅芰鞣及偈溃粌H是因為它反映出了光影之間虛實結(jié)合的真實感，更重要的是它還包含著莫奈本人渴望返璞歸真的藝術(shù)理想。

三、抽象的外部特征

眾所周知，印象主義意味著變革，從主觀感覺到觀察方式，都意味著一種創(chuàng)新。作為印象主義畫派的奠基人，莫奈集印象主義之大成，在后期的創(chuàng)作中趨向抽象的意味，擯棄實際的物體形體，只是在微妙處見得色彩層次，由“工筆”趨于“寫意”，物體的輪廓完全融于畫面背景中，使作品“外師造化，中得心源”，在獨特的審美視角中創(chuàng)造了色彩傳奇。

以《睡蓮·水上景色》為例，傍晚時分，在斜暉脈脈的水面上，日影半江錦瑟，分不清何者為水，何者為蓮。所有的睡蓮以空靈的姿態(tài)，在人們的心中閃現(xiàn)出朦朧的幻影，如夢似幻，深邃飄渺。在這種抽象的迷離中，河水、荷花、日色都展現(xiàn)出非同尋常的運動感和生命力。所謂“隨心所欲而不逾矩”，莫奈在后期作品中仿佛不滿足于看見即作畫的方式，想象天馬行空，色彩飛揚，境界迷蒙，展現(xiàn)出一種精神上的夢幻感。看似隨意的線條卻筆觸柔和，看似夸張的光與色卻生命力旺盛，波光粼粼的水面上“一道殘陽鋪水中”，水面那一抹亮色亮的讓人心悸，仿佛畫到了觀者的心中。如同水中望月，霧里看花，不必執(zhí)著于外在的形態(tài)，也許映入內(nèi)心的只是簡潔化、抽象化的一片剪影，或者是一抹意境。

在莫奈的努力下，印象派將繪畫從客觀現(xiàn)實轉(zhuǎn)到主觀精神表現(xiàn)，建立了獨特的美學(xué)觀念，在抽象的意味中完成了自己的色彩理想，為西方現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展提供了更多種選擇，而這一選擇必然是對后世的一個深刻而久遠的提醒。

[1]何政廣.《莫奈》.河北教育出版社，1998.

[2]《善于表現(xiàn)轉(zhuǎn)瞬即逝的風(fēng)景 追憶“莫奈印象”》.精品購物指南.莫奈.2008.4.32008.4.3.

[3]莫奈.《捕捉光與色彩的瞬間》上海出版社，2004.5.1.

[4]吳甲豐.《印象派的再認識》.三聯(lián)書店，1980.

張馨心，北華大學(xué)，美術(shù)學(xué)院研究生院，研究方向油畫.