淺議超寫實藝術(shù)在中國的發(fā)展及影響

費 春

(銀川美術(shù)館，寧夏銀川 750001)

進入21世紀的中國，正處在一個大變革時代，經(jīng)濟發(fā)展的突飛猛進，已經(jīng)成為世界第二大經(jīng)濟體。隨著物質(zhì)生活的不斷豐富，人們的精神生活更加活躍，各種思潮和流派的藝術(shù)形式不斷涌現(xiàn)。作為中國寫實主義油畫重要組成部分的中國超寫實主義繪畫，對于豐富人們的精神生活有著非常重要的作用。經(jīng)過幾十年的發(fā)展，中國的超寫實主義油畫在中國寫實油畫領域占有重要的地位，所以，研究超寫實主義繪畫在中國的發(fā)展也格外重要。

一、什么是超寫實藝術(shù)

超寫實藝術(shù)是繪畫的一種表現(xiàn)手法。超寫實繪畫源于20世紀60年代“后現(xiàn)代主義”的波普藝術(shù)，是該藝術(shù)流派中最為極端的一個派別，它的全稱為“超級寫實主義繪畫”。超寫實主義又稱超級寫實主義、新現(xiàn)實主義和照相寫實主義，主張藝術(shù)的要素是“逼真”和“酷似”，必須做到純客觀地真實地再現(xiàn)現(xiàn)實。它的最大特點是主張藝術(shù)要大眾化、通俗化。超寫實主義源自并興盛于美國，其后波及世界各地。在60年代末至70年代，作為世界現(xiàn)代藝術(shù)的中心，美國藝壇出現(xiàn)了萊斯利、克洛斯、安德烈、漢森等人，其繪畫或雕塑作品的逼真程度讓人如面對照片或真人。日益發(fā)達的科技和豐富的材料為這種風格的發(fā)展提供了便利的條件。這種風行一時的潮流不可避免地給美國的藝術(shù)界帶來了活力。

藝術(shù)家以油畫的形式通過對外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現(xiàn)外界的物象，這種藝術(shù)作品符合觀者的視覺經(jīng)驗，為觀者提供感官的審美情趣。超寫實油畫也是寫實繪畫中的一種，源自西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng)。寫實繪畫在歐洲“文藝復興”時期得以壯大，歷經(jīng)了500年的輝煌，產(chǎn)生了許多藝術(shù)大師、巨匠和藝術(shù)史上的不朽名作。20世紀的西方美術(shù)打破了古典寫實傳統(tǒng)的一統(tǒng)天下，尤其是現(xiàn)代藝術(shù)觀念的誕生，大大拓寬了藝術(shù)的疆域，藝術(shù)界流派紛呈、多姿多彩，開始走向多元并進的嶄新天地。作為繪畫形式之一的寫實繪畫、寫實油畫，仍然占有一席之地，同時也不乏優(yōu)秀的藝術(shù)家和作品。

概括地講，超寫實指的是對描繪對象的形體、質(zhì)感、肌理均能極為細膩地表達和刻畫的一種藝術(shù)形式。從畫面直觀到的感覺是一種非常逼真的視覺效果，沒有普通繪畫中常見的線、線的組合或線的排列，相似于焦距清晰的照片。因此，表現(xiàn)的是實的東西，而不是虛的東西，畫面給人以極為干凈、整潔、細致入微的強烈的視覺沖擊。

二、傳入和發(fā)展

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)是一種“寫意”的藝術(shù)，因為在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，大多數(shù)的藝術(shù)作品顯現(xiàn)著“取其意，而忘其形”的藝術(shù)特點。事實上，在中國的傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)中，并非均因為追求“意”而忽略了“形”的表現(xiàn)。比如在中國的石窟藝術(shù)中，出現(xiàn)過許多表現(xiàn)手法與眾不同的雕像，其表現(xiàn)內(nèi)容細致到觸及肌肉、骨頭、血管。不僅神形兼?zhèn)?，甚至到了“超寫實”的程度。這就證明超寫實藝術(shù)在中國有著源遠流長的歷史。

然而，超寫實藝術(shù)從世界范圍真正進入中國，是在20世紀80年代。隨著改革開放，國門的打開，現(xiàn)代藝術(shù)潮流呼嘯而入，中國畫壇真正地實現(xiàn)了裂變，多元化的意識深入人心，藝術(shù)開始與世界接軌，嘗試并努力同世界潮流同步發(fā)展。中國寫實油畫發(fā)展的黃金時期到來了，當時涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的寫實油畫作品，如羅中立的《父親》、陳丹青的《西藏組畫》、何多苓的《春風已經(jīng)蘇醒》等作品成為那個時期的標志。后來，陳逸飛、艾軒、楊飛云、王沂東等人共同成立了“中國寫實畫派”，這標志著中國寫實油畫以群體的實力形式亮相給世界和中國繪畫界。

自1983年起，原中央工藝美術(shù)學院率先在裝潢和特藝系開設了超寫實繪畫課程，并聘請了美籍華裔超寫實畫家到該校執(zhí)教，傳授技巧。如今超寫實繪畫已是高等美術(shù)教育中的一門必修課。的確，超寫實的作品確實會令我們贊嘆。因為它將生活描繪得太充分了，對于肖像畫，它甚至描繪出一根毛發(fā)，一個毛孔，一絲皺紋上滲出的汗水……即使是照片，也未必能描繪出這樣的真實。當人們驚訝于這些作品的時候，也就是他們對超寫實繪畫感興趣的時候了。

在當代中國，改革開放以后超寫實主義得到人們的接受并得以快速發(fā)展，并形成具有中國特色的藝術(shù)形式，是因為那時的中國畫家在這一藝術(shù)形式中注入了中國民族嶄新的、鮮活的生命，順應了民眾的審美取向。因為長期的文化禁錮已經(jīng)讓人們的思想僵化，假而空的虛假藝術(shù)已經(jīng)讓人們深惡痛絕，所以《父親》一畫以超寫實藝術(shù)手法表現(xiàn)作品，產(chǎn)生如此大的影響便不難理解。當這一幅作品首次出現(xiàn)在展廳時，民眾和藝術(shù)家受到強烈的感官沖擊，這種沖擊來源于它形式的新鮮和畫面的逼真。它既迎合了民眾審美的“認知”，也給予了觀者親切感，在藝術(shù)界掀起了巨大的波瀾。于是眾多的同行紛紛仿效，這種藝術(shù)形式以最快的速度“流行”著。改革開放以后，在國家的大型美術(shù)展覽中，都可以見到這種畫風的油畫作品，并且涌現(xiàn)出了一批年輕的畫家，他們以中國式的超寫實主義手法，豐富了油畫藝術(shù)語言。現(xiàn)在不少藝術(shù)家對這種風格情有獨鐘，并且一直在執(zhí)著地鉆研這門藝術(shù)，他們當中不乏有佼佼者，如冷軍、石沖等。隨著對當代一些題材和內(nèi)容的切入，包括對一些現(xiàn)代化科技的運用，必將給超級寫實主義繪畫在中國的發(fā)展帶來新的機遇。

三、超寫實繪畫的藝術(shù)形式

作為一種藝術(shù)形式，超級寫實主義繪畫體現(xiàn)了一種藝術(shù)家對世界的認識和表達的方式，它在我國的迅速興起有其特定的歷史背景和文化因素:一方面緣于改革開放后我國民眾對藝術(shù)創(chuàng)作多樣化的渴求;另一方面是這種藝術(shù)創(chuàng)作方式一經(jīng)引進中國便立刻融入了中國自身的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，體現(xiàn)了其不同于西方超級寫實主義原有的藝術(shù)特質(zhì)。這主要體現(xiàn)在中國超級寫實主義油畫不僅注重對畫面形象的精微刻畫所給予觀眾極其真實的視覺沖擊，還在于其對藝術(shù)象外之意的觀念表達，從而給予觀眾心靈震撼。

精細入微的形象刻畫。超級寫實主義繪畫的主要藝術(shù)特征在于藝術(shù)家利用現(xiàn)代攝影及投影技術(shù)等科技手段對畫面形象進行極其細致的描繪。如美國畫家克洛斯、埃斯蒂斯等人筆下尺度巨大的人物肖像、城市街景中的各類物象，不論是人物面部的細微褶皺或細小的毛孔，還是簡單的一個瓶子、一輛汽車或一件化妝品等，經(jīng)過藝術(shù)家無微不至的深入刻畫，都呈現(xiàn)出一種極其真實的人物形象或是光怪陸離的現(xiàn)代化城市景觀。正是這種對畫面形象“真實性”的極致追求，使得畫面中呈現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)形象既極度真實，又非常陌生。這種畫面的極度真實往往一方面令很多觀眾不禁感嘆“畫得比真的還像”，另一方面又帶給觀眾一種將信將疑般的好奇。所以，當觀眾直面一個尺寸數(shù)倍于常態(tài)而描繪的真實形象時，隨之而來的是視覺上全然的陌生感和巨大的震撼感。藝術(shù)家以全新的形式改變了人們慣常的視覺接受模式，建構(gòu)了一個不同以往的具象世界。就如同我們用高倍顯微鏡觀察一個我們平時都非常熟悉的物體所看到的另一個陌生的微觀世界一樣令我們感到萬分驚奇。

因此，盡管超級寫實主義繪畫利用了照片等現(xiàn)代科技手段進行極其細致的描繪，但是這種藝術(shù)創(chuàng)作手法并不是對照片的簡單放大，其中追求細致入微的藝術(shù)價值更多地體現(xiàn)于畫者對一個陌生世界的探索和發(fā)現(xiàn)，并一絲不茍地將這種探索和發(fā)現(xiàn)的結(jié)果用繪畫的形式表達了出來。中國超級寫實主義之所以能夠帶給觀眾深刻的視覺沖擊并迅速興起，首先就在于其吸收并強化了西方超級寫實主義畫風中對藝術(shù)形象細致入微地深入刻畫的造型手法，使得中國的超級寫實主義油畫作品非常寫實并非常具象，很快得到觀者的欣賞。作為早期中國超級寫實主義油畫的代表作品，羅中立的油畫《父親》就是在表現(xiàn)方法上融入了細致入微、極其逼真的油畫語言，描繪了一位典型的中國巴蜀老農(nóng)的巨幅肖像，給民眾創(chuàng)造了一種十分親切的語言形式，使觀眾受到了強烈的心靈震撼?？梢哉f，如果《父親》不以這種超級寫實主義藝術(shù)手法進行真實的描繪，它就不可能令觀眾產(chǎn)生如此大的視覺沖擊和深遠影響。所以，當這種極其寫實的作品首次出現(xiàn)在中國美術(shù)館展廳時，民眾和藝術(shù)家受到了強烈的感官沖擊。此外，像廣廷渤的《鋼水·汗水》、冷軍的《五角星》、《肖像之相——小羅》、石沖的《欣慰中的年輕人》、《今日景觀》等眾所熟知的油畫作品留給觀眾的強烈視覺印象，無一不是高度細致的超級寫實主義油畫的典型代表作。

意味雋永的觀念表達。雖然超級寫實主義繪畫起源于20世紀六七十年代的歐美國家，但除了這種極其細致逼真的繪畫風格帶給觀眾難以置信的驚嘆之外，超級寫實主義畫風在西方國家并不被當時的評論家所看好。盡管西方超級寫實主義繪畫在一定程度上是對表現(xiàn)主義、抽象主義等西方現(xiàn)代藝術(shù)流派中過于強調(diào)藝術(shù)家的個人情感而忽視畫面造型的一種修正，但其自身又陷入了另一種矯枉過正之境地。所以，在諸如克洛斯的《肯特》、《蘇珊》等人物肖像作品中，盡管畫面刻畫得非常精致入微，但由于其缺乏深刻的思想內(nèi)涵，自然會招來藝術(shù)批評家對其畫面中造型機械，人物表情麻木、呆滯等缺陷的指責。因此，如果超級寫實主義不從繪畫的思想主題等內(nèi)在方面下工夫，而僅僅停留在對照片機械摹寫之層面，寫實性繪畫難免有一天會被日益發(fā)達的攝影等現(xiàn)代科技逼到死亡的墻角。自1839年法國人達蓋爾發(fā)明了攝影術(shù)之后，繪畫與攝影之間便展開了持續(xù)不斷的對話。可以說，攝影術(shù)既沖擊了西方古典主義寫實油畫的發(fā)展，也催生了現(xiàn)代超級寫實主義油畫的形成。如今，人們可以利用數(shù)碼攝影、電腦合成以及鐳射投影等各種現(xiàn)代科技手段進行繪畫輔助創(chuàng)作，可以達到前人無法企及甚至無法想象的細致入微的真實效果。隨著科學技術(shù)的進一步發(fā)展，相信超級寫實主義繪畫的繪制技術(shù)也必將得到進一步的發(fā)展。但是，無論科學技術(shù)如何進步，超級寫實主義繪畫的藝術(shù)價值不能僅僅停留在對藝術(shù)形象的精益求精的表面刻畫上。藝術(shù)家通過寫實的圖式再現(xiàn)所表達出的各種思想內(nèi)涵將慢慢成為主導觀眾欣賞超級寫實主義繪畫的重要審美因素。

回顧中國超級寫實主義繪畫的發(fā)展歷程，其中一個主要特點就是超級寫實主義這一繪畫形式被引入中國之后，不僅強化和豐富了寫實性繪畫的造型語言，更重要的一點就是藝術(shù)家將其融入到了中國傳統(tǒng)藝術(shù)注重表意的文化背景之中，利用超級寫實的手法賦予了作品更深層次的思想內(nèi)涵，亦即在作品中賦予了某種觀念的東西。也正因為如此，當西方國家的寫實性繪畫在“繪畫死亡論”的唱衰下日漸式微之時，超級寫實主義繪畫反而在中國扎下了根，并有了枝繁葉茂之勢?；仡櫤涂偨Y(jié)中國超級寫實主義油畫的發(fā)展取向，我們發(fā)現(xiàn)無論是羅中立的《父親》，還是冷軍的《五角星》系列、《肖像之相》系列，或是石沖的《行走的人》、《欣慰中的年輕人》、《物語》等，都不僅僅是對物象的簡單描繪，更多的是通過具象寫實的手法表達某種富含思想內(nèi)涵的觀念。以獲得第九屆全國美展金獎的冷軍作品《五角星》為例，畫家所描繪的五角星原型是利用廢舊的炮彈殼焊接而成的一個在現(xiàn)代中國具有特殊意義的物象，這樣其首先就已經(jīng)是一個被畫家注入了特殊內(nèi)涵的審美觀照對象，然后再經(jīng)過藝術(shù)家運用超級寫實的手法重新再現(xiàn)到畫布上，所以我們看到的就不再是一幅簡單的超級寫實的靜物畫，而是利用這樣一種審美觀照的對象所表達出的一種寓意深刻的主題。

再如，石沖的油畫作品大多來自他自己設計的場景的照片，其照片中的場景是經(jīng)過藝術(shù)家精心構(gòu)思并注入了一個先在的觀念而擺設的，然后用相機將布置好的場景拍攝下來，再通過超級寫實的繪畫手法進行細致的描繪。作者利用裝置、化妝行為、攝影、手工繪制等一系列操作方式，將類似于表達觀念的裝置藝術(shù)轉(zhuǎn)化為架上繪畫，從而創(chuàng)造了一系列如《某年某月某日的肖像》、《行走的人》等作品，其中充滿形而上意味，蘊藏著許多難以捕捉的具有隱喻性的東西。

四、啟示和思考

從藝術(shù)發(fā)生論的視角，理解“寫實”是一種基本的繪畫方式。藝術(shù)發(fā)生論告訴我們，藝術(shù)不能失缺對象，藝術(shù)思維有感而發(fā)，藝術(shù)方法從實踐經(jīng)驗而來，藝術(shù)手法首先得益于具象及其聯(lián)想，藝術(shù)發(fā)生具有客觀性和實踐性。依據(jù)藝術(shù)發(fā)生論，油畫中的“寫實”與客觀對象緊密相連，其哲學認識、邏輯起點、文化特征、藝術(shù)手法和方法都與社會生活、自然客體、精神世界息息相通。寫實是一種創(chuàng)作方法，也是一種藝術(shù)手法，其實，把創(chuàng)作方法和藝術(shù)手法集于一身，也可以說“寫實”是一種基本的繪畫方式。具象寫實，包括現(xiàn)實主義的寫實方法是油畫的基本表現(xiàn)樣式。

從藝術(shù)方法論的高度，闡述寫實油畫并不排斥“精神品格”。從藝術(shù)技法、藝術(shù)方法、涉及藝術(shù)哲學、藝術(shù)精神與藝術(shù)品格。在具體的作品中，作品的藝術(shù)手法也與精神品格渾然一體。有的學者指出，應力戒把“現(xiàn)實主義”或“寫實主義”繪畫說成是一種缺乏創(chuàng)造理想也無需情感沖動，只會如實“模仿”自然的手藝。其實，無論寫實、寫意、表現(xiàn)、象征抑或具象還是抽象，樣式本身并無高下新舊之別，論畫僅僅以“形似”或僅僅以“形不似”，一樣都是“見于兒童鄰”的。有的學者倡導在作品中貫穿一種對民族性、時代精神、現(xiàn)實生活的關注之情，表現(xiàn)出對崇高善良、美好人格的推崇。應努力表現(xiàn)尊重的人、敬仰的人、親近的人、喜歡的人、有時代感的人，把這些人物營造在一種和諧、靜穆的氛圍中，借助筆下的人物傳達自己的審美理念。這個理念是作為一個現(xiàn)當代藝術(shù)家，從古典主義傳統(tǒng)精神中體悟到的最具生命力的境界與靈魂。這種思想境界在作品中，匯聚著一種崇高人格的感染力，藝術(shù)家應登上獨到的精神高度。

從藝術(shù)意象論的命題，探索寫實油畫的“詩化”。藝術(shù)意象論研究藝術(shù)的意象轉(zhuǎn)換，尋覓柔潤，追求和諧，表達象征，融入浪漫，抒發(fā)情感，凸顯韻味。寫實油畫的意象化是個值得探討的議題，在一定意義上可以表達為寫實油畫的“詩化”。范迪安先生在解讀詹建俊先生的油畫作品時所論述的“從象征寫實到抒情表現(xiàn)”，涉及寫實油畫的“詩化”的認識和思考。在《狼牙山五壯士》中，詹先生通過人與山的比擬造型，形成了這幅在當時藝術(shù)氛圍中最有意象感和象征性的作品。在這次展覽中，詹先生的《雪域高原》成功地塑造了藏女英姿，畫中白雪皚皚，陽光燦燦，馬蹄聲聲，真情切切。

從藝術(shù)時空論的立意，關注寫實油畫的民族化。藝術(shù)時空論告訴我們，藝術(shù)要發(fā)展，就要與時俱進，時空結(jié)合，時空一體，適時拓展。以藝術(shù)時空論為依據(jù)，可以找到寫實油畫民族化的多重思路。有的學者認為，中國寫實油畫的民族性與世界性是統(tǒng)一的。民族性的問題即民族化的問題。今天，我們談論寫實油畫的民族化，就是要將西方油畫的形式、語言精華與中國傳統(tǒng)文化的精神、氣質(zhì)真正融合起來。由此引發(fā)的中國寫實油畫的發(fā)展策略是:一端是以西方悠久的油畫傳統(tǒng)為根基，在學習的過程中領會油畫藝術(shù)的獨特魅力;另一端以深厚的中國傳統(tǒng)文化為依托，以對中國社會變革宏觀而深刻的認識為依據(jù)，通過長期努力，逐步使油畫具有中國人的個性，具有中國文化的氣質(zhì)。在解決了一系列油畫技巧的難題之后，中國的寫實油畫要獲得鮮明的民族特色，必須從深厚的民族文化藝術(shù)傳統(tǒng)中吸收養(yǎng)料。油畫民族化的過程，不僅僅是從語言上形式上找到與民族欣賞相吻合的圖與像之間的關系，更重要的是對民族視覺思維邏輯的理解。徐悲鴻在20世紀30年代的寫實油畫創(chuàng)作中，比較自覺地探索了寫實油畫的民族化問題。《田橫五百士》被認為是中國寫實油畫進行民族化嘗試的早期代表作品之一。正是中國寫實油畫的民族化之路的感召，使蔡亮長年不畏辛勞地踩踏黃土高原，生活在老鄉(xiāng)們中間，捧出了傳世之作，形成了自己的個性化繪畫語言。

然而，藝術(shù)界卻一直有這樣的思想存在，即超級寫實主義只是機械的藝術(shù)成果而不能稱為藝術(shù)作品。在學界中更形成了這樣一種風氣，認為藝術(shù)是一種人人可為的事情，人人都能成為藝術(shù)家，超寫實油畫作為一種藝術(shù)形式是繪畫藝術(shù)形成和發(fā)展的重要組成部分。在歐洲繪畫發(fā)展史上，自文藝復興時期以來歷經(jīng)古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義和印象主義，再到現(xiàn)代藝術(shù)諸流派，對西方文化精神和藝術(shù)傳統(tǒng)作出了重要貢獻。幾百年來在這個領域內(nèi)藝術(shù)大師林立，閃耀著人類創(chuàng)造才能的智慧和光芒，歷代經(jīng)典作品更是人類藝術(shù)寶庫的瑰寶，備受世界各國公眾的熱愛。在中國油畫的發(fā)展歷程中，經(jīng)過幾代畫家的開拓、積累和推進，超寫實繪畫取得了令人矚目的成就。在中國油畫發(fā)展歷史中具有舉足輕重的地位。在當今世界經(jīng)濟一體化、信息全球化和文化多元化的背景下，油畫藝術(shù)正經(jīng)受新舊價值觀、新舊思維方式和新舊文化觀念的激烈碰撞，在擴大藝術(shù)發(fā)展領域和迸發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)造才能的同時，也在繪畫觀念和藝術(shù)實踐中存在諸多困惑。當今我們正在為創(chuàng)造具有中國特色、時代精神和個性特征的中國油畫而努力，自覺構(gòu)建油畫的中國學派，努力向世界藝術(shù)作出貢獻。中國從事寫實油畫創(chuàng)作的藝術(shù)家眾多，擁有廣泛的藝術(shù)愛好者和收藏群，相信中國的超寫實藝術(shù)領域會不斷涌現(xiàn)出更加優(yōu)秀的藝術(shù)家。

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