源于現(xiàn)實(shí)之上的詩(shī)性想象

譚五昌 王琦

源于現(xiàn)實(shí)之上的詩(shī)性想象

譚五昌 王琦

里爾克曾說(shuō)過(guò)，在生活與偉大的作品之間，總存在著某種古老的敵意。這似乎昭示著在文學(xué)創(chuàng)作中“社會(huì)現(xiàn)實(shí)”與“想象虛構(gòu)”之間存在一條不可逾越的鴻溝，而在詩(shī)歌的創(chuàng)作中，這個(gè)問(wèn)題就表現(xiàn)得更加顯豁，因?yàn)樵?shī)歌在終極意義上涉及人的心靈幻象，因而天然的需要想象（想象力）對(duì)于現(xiàn)實(shí)的超逸與飛升。在當(dāng)下，不少詩(shī)人滿足于對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行平面化的語(yǔ)言復(fù)述（復(fù)制），但同時(shí)，也能看到，已有相當(dāng)多的詩(shī)人對(duì)平面化復(fù)述（敘述）現(xiàn)實(shí)生活的時(shí)尚詩(shī)歌寫作潮流自覺(jué)的予以摒棄，作為一種合理化的寫作方式，他們是在面對(duì)現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上，努力開拓詩(shī)性的想象空間的。在讀武稚、李魯平和李莊三位詩(shī)人的詩(shī)作時(shí)，明顯感受到這三位詩(shī)人努力結(jié)合現(xiàn)實(shí)與想象的相通藝術(shù)特征。

具體到武稚、李魯平和李莊三位詩(shī)人的詩(shī)作，可以看出，三位詩(shī)人對(duì)于詩(shī)歌與生活、想象與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系做出了相互調(diào)和的努力。他們匍匐于大地而仰望天空之心的詩(shī)歌精神是較為顯而易見的，當(dāng)然，由于每一位個(gè)體存在的現(xiàn)實(shí)生活狀況與主觀感受千差萬(wàn)別，以至產(chǎn)生出“人有百口百舌亦不能名其一處”的困窘。故而，現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)生的情形在具體的詩(shī)人創(chuàng)作中，總會(huì)呈現(xiàn)出不同的主題指向、藝術(shù)個(gè)性與個(gè)人氣息。

在武稚的詩(shī)中，這種對(duì)大地、自然和鄉(xiāng)村的審美化傾向愈加明顯，并在“時(shí)間”維度的映照下把新與舊、已知與未知、有限與無(wú)限的種種感慨自陳心頭。詩(shī)人的這種對(duì)自然及具有時(shí)代特征事物的懷舊式留戀和人文主義關(guān)懷，在眾多六零七零后詩(shī)人詩(shī)作中具有一定的代表性。眾多來(lái)自鄉(xiāng)土的詩(shī)人經(jīng)過(guò)城市精神與物質(zhì)的雙重洗禮后，在日益復(fù)雜化和多元化的生活環(huán)境中愈加懷念鄉(xiāng)土，升騰出的是關(guān)于城市與鄉(xiāng)村、過(guò)去與未來(lái)、記憶與遺忘之間相互糾葛、相互纏繞的思辨關(guān)系。自從海子在中國(guó)當(dāng)代詩(shī)壇發(fā)現(xiàn)了“麥地”這一原創(chuàng)鄉(xiāng)土性意象后，它便頻頻出場(chǎng)。在詩(shī)人武稚筆下，“黑麥”仿佛化身為整齊有序、不念凡塵的特殊部隊(duì)，不言不語(yǔ)，兀自肅穆，獨(dú)自站立為一座墨黑孤獨(dú)的島嶼，然而詩(shī)人卻在這種長(zhǎng)久的注目中感受到其與自然合二為一的生命幻象——

“我長(zhǎng)久地注視著這一片麥子/不知不覺(jué)中我的眼里/長(zhǎng)出綠樹青草一片蟲鳴”。

而在另外一首詩(shī)里，詩(shī)人帶著我們“奔跑”：“在光里奔跑我們跑出了白發(fā)/終有一天我們跑進(jìn)光里/把塵世留下”，這些最靠近我們內(nèi)心的瞬間感悟，就這樣被詩(shī)人抓住并表達(dá)出來(lái)，從中我們竟看不出這出自一位女詩(shī)人的手筆：以敏銳精妙的詩(shī)歌感受力，自成一種舒展自然的詩(shī)歌文本，體會(huì)當(dāng)下，呈現(xiàn)自然。

再說(shuō)說(shuō)李莊，正如詩(shī)人自己曾坦承的那樣：“好詩(shī)是接近事實(shí)的、接近本質(zhì)的、接近靈魂的?！钡拇_，詩(shī)人是以近乎謙卑的姿態(tài)向詩(shī)歌投射出世界原貌和本真感悟，具體包括關(guān)乎個(gè)人悲欣旅途中對(duì)命運(yùn)的思考和斷想，關(guān)乎知識(shí)域閥里世界觀、人生觀、價(jià)值觀的“美在其上，痛在其下”的心靈博弈，以及個(gè)人情懷與時(shí)代大潮錯(cuò)位的悵惘與無(wú)奈，詩(shī)人筆下的語(yǔ)句比較準(zhǔn)確而精當(dāng)，深刻而深情。在其筆下，生活與命運(yùn)并非是某種概括力極強(qiáng)的抽象能指，而是具化為“玻璃”和“火”這類銳利益損、炙熱敏感的、能傷人也能自傷的物質(zhì)意象，在它們的內(nèi)部割裂與錘煉中，“早年的淚水、憂傷、月光/晚年的白發(fā)、骨頭、精神”乃至“父母”與“妻子”的“彌留”，非但沒(méi)有碎裂與虛無(wú)，反倒在回憶的苦澀中讓詩(shī)人明了：煎熬是磨礪，死亡無(wú)期亦有期。同時(shí)，“世界”在詩(shī)人筆觸中也并非鴻蒙難解的巨大空間，而是在喧鬧中呈現(xiàn)一種噪到極致的啞默，在動(dòng)與靜的鮮明反差中，詩(shī)人的心靈得到了某種共振，靜默的是童年的故鄉(xiāng)。在這里，“時(shí)間”成為了一個(gè)不容忽視的重要元素，故鄉(xiāng)的“荒涼”反襯的是城市現(xiàn)代化的進(jìn)程，而故鄉(xiāng)是“藥”同樣映射了詩(shī)人深沉的情感隱憂。此時(shí)個(gè)體的孤獨(dú)便被放大，由此又引申至無(wú)數(shù)他者的孤獨(dú)，《孤獨(dú)與詩(shī)》對(duì)此孤獨(dú)經(jīng)驗(yàn)表達(dá)得頗為空靈：“孤獨(dú)是一座巨大的煤礦/它需要一名礦工/持續(xù)地挖掘/這啞默的煤礦/曾是一片茂盛的森林/它擁有百鳥/造物主令其變成固體的黑夜/只允許它出賣自身/換取一點(diǎn)光明/而一名礦工的秘密/是躲過(guò)致命的塌方/找到那一聲最嘹亮的鳥鳴”。

詩(shī)人李魯平似乎饒有意味、字正腔圓地向我們講述“過(guò)去”的故事。“回到過(guò)去”——似乎成了每一位詩(shī)人筆下不可不寫的母題，“過(guò)去”對(duì)你我意味著什么？意味著那是可以詩(shī)意點(diǎn)染與虛構(gòu)美化的一種現(xiàn)實(shí)逃避。想象與現(xiàn)實(shí)，在“過(guò)去”的回憶中似乎得到了某種有效的中和。在詩(shī)人李魯平筆下，“過(guò)去”是一段看不到來(lái)路與去路，找不到出口與歸宿、真理與謬誤同在、鮮花與荊棘并生的虛妄之途。而在這長(zhǎng)長(zhǎng)旅途中行走著的平凡的我們，是被歷史無(wú)意識(shí)地裹挾著向前走，似曾感受到幸福與愛，也終將帶著生銹的信仰與“落筆不悔，豈能言改”的心態(tài)走下去——“你不要泄氣，更不能懈怠/這一刻，鐘聲已經(jīng)敲響”。終其一生，我們追求的可能恰恰是我們的反面，而前人的過(guò)去也未嘗不是我們的現(xiàn)在。如《一千年》詩(shī)中所言：“一千年來(lái)，你們始終如身邊那些/堅(jiān)定的槐樹，如那些金黃的谷子/如那些善良的植物，凝視著時(shí)間/凝視著技術(shù)的車輪，卷起的灰塵/一千年之中，所有的狂風(fēng)/沒(méi)能把你們吹到城市，如同種子/你們?cè)谛鷩痰氖澜缋?，顆粒無(wú)收?！?/p>

日光之下，并無(wú)新事。這種看似虛妄和無(wú)望的背后，其實(shí)詩(shī)人清楚地明白有限的有生之年在無(wú)限浩瀚的歷史中不過(guò)是滄海一粟，要看破、要追究，便是我執(zhí)——“我也聽見過(guò)這句話，我知道說(shuō)這話時(shí)/你們的心，像露水一樣/晶瑩透明，卻很容易戳破”?？杉词谷绱?，詩(shī)人卻仍然智性而執(zhí)著、深沉而純粹地歌吟下去，不放棄不慳吝前行的腳步。簡(jiǎn)言之，詞語(yǔ)與詩(shī)歌，個(gè)人與歷史，正是由一代代這樣的人走下去，才有了被書寫和被記錄的可能。沉淀在最深處的想象，有可能就是我們今日最深切的現(xiàn)實(shí)。兩者的界限比較模糊。

縱觀武稚、李魯平和李莊三位詩(shī)人的詩(shī)作，我們分明感受到他們立足在現(xiàn)實(shí)的土壤中，但向天空發(fā)出了詩(shī)意的召喚，為現(xiàn)實(shí)撥動(dòng)了瑰麗的想象之弦。他們的詩(shī)歌既有現(xiàn)實(shí)生活的沉淀，又超脫出一般生活的瑣細(xì)與繁蕪，從中提煉出一種在詩(shī)歌中想象與現(xiàn)實(shí)結(jié)合的可能。

責(zé)任編輯 趙宏興