陳曼生壺與宜興紫砂壺的對比

王麗花

摘 要：本由于文人的參與，呈現(xiàn)一派氣象萬千的景象，成為工藝史上的黃金時代。其代表人物就是陳曼生。受其影響，紫砂壺風(fēng)格大變，式樣大多是簡單的幾何造型，更方便在壺面表現(xiàn)書畫藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：紫砂壺；陳曼生壺；文人

1 引言

紫砂壺起源于北宋中期，嘉靖年間有了初步發(fā)展。到明萬歷年紫砂工藝盛極一時，出現(xiàn)了很多良師名匠。清朝康乾盛世紫砂壺的造型、裝飾達到了頂峰，而紫砂壺藝術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)化期在清代嘉慶到光緒年間。由于文人的參與，呈現(xiàn)一派氣象萬千的景象，成為工藝史上的黃金時代。其代表人物就是陳曼生，受其影響，紫砂壺風(fēng)格大變，式樣大多是簡單的幾何造型，更方便在壺面表現(xiàn)書畫藝術(shù)。

2 陳曼生壺與宜興紫砂壺的對比

陳曼生又名陳鴻壽，字子恭，又號老曼、曼壽、曼公，浙江杭州人，是著名的書畫家、金石家、篆刻家。有著作《種榆仙館摹印》、詩文《種榆仙館集》等。在溧陽做縣令期間，手繪十八種壺式，創(chuàng)作新壺樣，并請當(dāng)時的制壺高手楊彭年、邵二泉等制壺，陳曼生和他的文人幕客篆題寫銘文。由于銘文與壺型的切合，名人與名工的合作，堪稱珠聯(lián)璧合。那時所做之壺被稱為“曼生壺”，成為時人爭相求之的珍品。

曼生壺之所以被時人以及后人追捧，盛名于世，是因為把金石、書畫、詩詞與做壺工藝融為一體，相得益彰，創(chuàng)造一種獨特成熟的紫砂壺藝術(shù)風(fēng)格，所以深受收藏家的喜愛。就像羅桂祥先生在他的《宜興炻器》書中所說“陳曼生的成就在于其一他對當(dāng)時的制壺好手如楊彭年的大力支持和鼓勵創(chuàng)作；其二在他熱心的鼓動下，當(dāng)時他交往的一群文士雅好紫砂，并且參與在壺上進行書法、篆刻、繪畫的創(chuàng)作；其三他本人在藝術(shù)上的獨創(chuàng)性，不但在壺上刻上其精彩的書法及切合茶壺本身意境之題句，而且設(shè)計了不少壺式。陳氏不單為十八世紀(jì)創(chuàng)立了一種新的風(fēng)格，而且其影響至今不衰”。

關(guān)于曼生壺是哪十八式以及曼生壺是十八式還是三十八式等，歷來沒有定論。但是從現(xiàn)存的資料和一些專家的考證來看，當(dāng)時的曼生壺還是有其鮮明特點的。第一，曼生壺器型簡潔凝重，按造型可分為四類：（1） 借鑒古代銅器、漢磚漢瓦為壺型，如借鑒銅鏡器型的“鏡瓦壺”。（2） 借鑒生活用器為壺型，如“合斗壺”、“柱礎(chǔ)壺”等。（3） 壺型仿動植物形態(tài)，如：“匏瓜壺”、“葫蘆壺”等。（4） 按照器用功能設(shè)計壺型，如：“古春壺”、“汲直壺”等。第二，在器型設(shè)計中寄寓了文人的巧思和雅趣，并利用壺銘的藝術(shù)聯(lián)想予以強化，還根據(jù)壺型分別采用不同的泥質(zhì)，做出天青、黯肝、朱砂、梨皮、調(diào)砂、團泥等顏色機理。第三，曼生壺的題詞題句都為當(dāng)時的名人和書畫名家所寫，典雅雋永，耐人尋味，從現(xiàn)存的許多資料來看，確實是經(jīng)過作者精心構(gòu)思，精心創(chuàng)作的。文切意遠，是文學(xué)藝術(shù)的精湛作品。每款壺式及壺銘都有一定的寓意，壺銘詞義既切茶又切壺，又有一定哲理。如：瓢壺銘“不肥而堅，是以永年”，是切壺的；半球壺銘“梅雪枝頭活火煎，山中人兮倦乎仙”是切茶的；井欄壺銘“止流水以怡心”，是切水的。第四，“曼生壺”壺底多“阿曼陀室”篆書陽文方印，也有“桑連理館”印款，把下有“彭年”篆書陽文小方印。

3 結(jié)語

曼生壺的出現(xiàn)，使書畫藝術(shù)第一次以裝飾的面目出現(xiàn)在紫砂壺身上，給紫砂壺以新的形象。而在這（嘉道）之前，紫砂壺銘刻一般以款識的面目出現(xiàn)在壺底。篆刻作為紫砂壺上的一種裝飾手段，使紫砂壺成為藝術(shù)品的條件更為成熟。提高了紫砂的品位，提升了制陶人的地位和生活。由于篆刻壺銘的需要，壺體上要有寬闊的裝飾面，這就推動了創(chuàng)新的壺型，幾何型體造型的紫砂壺應(yīng)運而生。發(fā)展成繼筋紋器型、自然器型之后的幾何壺型，開創(chuàng)了紫砂壺造型藝術(shù)由繁到簡的新氣象。同時，文人的參與創(chuàng)作，不但使作品增添了美感，而且在壺上刻字作畫，以詩詞來抒發(fā)自己的感情，展示自己的才華。