試論《鼓神》的舞臺藝術(shù)

黃秀珍 （廈門市思明區(qū)文化館 福建廈門 361000）

試論《鼓神》的舞臺藝術(shù)

黃秀珍 （廈門市思明區(qū)文化館 福建廈門 361000）

自2010年起「廈門市思明區(qū)藝術(shù)團」與「臺灣九天民俗技藝團」率先以合作創(chuàng)作、展演、比賽的模式開創(chuàng)了兩岸文化交流之先例，在2013年十月，一舉奪得了文化部政府最高獎「群星獎」。這部以海峽兩岸首部合作的成功模式和典范的作品，是以打造海峽兩岸民間文化交流之經(jīng)典典范為己任，進一步弘揚兩岸文化，彰顯兩岸民間文化交流和發(fā)展之用心。

舞蹈作品《鼓神》簡介：《鼓神》（編導(dǎo)：黃秀珍、鄭子墉（臺灣）鼓曲：曾德偉 演出：福建省廈門市思明區(qū)藝術(shù)團、臺灣九天民俗技藝團）是以臺灣陣頭鼓為主體，通過強與弱、快與慢和跌宕起伏的鼓曲來渲染情感，在陽剛和陰柔之間達到起承轉(zhuǎn)合與和諧共鳴。舞蹈以人神精神交匯的方式，把人們在凡塵俗世中的尋覓和追求演繹出來，以鼓作樂，以情釋舞，在天地之間，人性之中，傳遞著真、善、美。

這個歷時2年的舞蹈作品《鼓神》吸引了國內(nèi)外30多家的媒體報道以及轉(zhuǎn)載。而《鼓神》是在一個在怎樣的機緣下產(chǎn)生創(chuàng)作動機？隔著海峽雙方又是如何做到融合的？下面，我將通過在創(chuàng)作《鼓神》過程中分為兩大方面進行全面的整理和表述：將感受和學(xué)習(xí)到的臺灣神將、家將等美學(xué)，及創(chuàng)作作品過程中的直覺和激情與大家分享，并希望大家能從中得到些許的啟示和文化認同。

一、《鼓神》中的家將美學(xué)

1.什么是臺灣的神將文化？在臺灣最具有民俗、民間宗教特質(zhì)和人文精神的就是陣頭文化。俗稱——神將文化。例如：官將首、家將、跳將、尬陣等。這種起源于在民俗宗教活動必不可缺的陣頭文化，是融合了各種民間藝術(shù)于一體的表演藝術(shù)，兼具了神圣與世俗的特性?！豆纳瘛菲渲械年囶^鼓的表演，在迎神賽會的活動中是占據(jù)了首要的位子，是整個民俗活動的重中之重。家將和官將首是臺灣廟會中經(jīng)?？梢姷淖诮趟囮?，時?？吹剿麄兠孀V鮮艷的色彩，韻律動態(tài)般的舞步，夸張雕塑感的動作，十分引人矚目。而且總是威風(fēng)凜凜地走在神轎前，負責(zé)鳴鑼，開道，驅(qū)煞的任務(wù)。

2.在這種陣頭的表演形式中，特別引人注目的就是跳將表演。它類似于古代的巫舞，而巫舞是源自古代的「大儺」，而儺在人類歷史上，是人們運用思想創(chuàng)造出來的一種巫文化。巫術(shù)活動，是臘月驅(qū)逐疫鬼的儀式，《呂氏春秋、冬季》云：“命有司大儺。（注：大儺，逐盡陰氣為陽導(dǎo)也，令人臘歲前一日擊鼓驅(qū)疫，謂之逐除是也。）”包含了酬神、驅(qū)鬼、祭神、祈谷等形式。在這種巫文化里，它有著自己獨立的觀念和文化核心。還有和這種觀念相適應(yīng)的行為方式，即儺舞、巫術(shù)。當(dāng)這種文化核心與文化外形結(jié)合起來時，充滿了神秘的宗教色彩，也構(gòu)成一個獨立的文化體系。臺灣神將、家將團在出陣的過程中，包含了從請神、開面、凈身、喊班、領(lǐng)令、出將到繳令，過程嚴謹而繁復(fù)。在保存了古代大儺神秘性的同時，家將、將爺跳將時的造型，肢體動作、禮儀顯得非常莊嚴、神圣、肅穆而威力。我們因此可以從中窺探出：家將、將爺?shù)拿孀V屬于彩繪藝術(shù)；表演的臺步身段是民族舞蹈；武打功夫又是武術(shù)的延伸和發(fā)展；而服飾裝扮則屬民俗工藝。臺灣陣頭除了神圣又神秘的特質(zhì)之外，在其實踐過程中，因其帶有創(chuàng)造性以及外在的形式魅力，便產(chǎn)生了家將文化的審美美學(xué)，與古代的跳儺有著異曲同工之處。

將團也是臺灣特有的宗教藝陣，一般認為家將的形成于臺南白龍庵，官將首則是創(chuàng)自于新莊大眾爺廟，南部地區(qū)以家將居多，北部地區(qū)以官將首為主。因此，出將是神圣的宗教禮儀，跳將是精彩的表演藝術(shù)，將團是臺灣特有的民俗表演，將文化則是臺灣地區(qū)獨步全球的非物質(zhì)文化瑰寶。

3.在舞蹈作品《鼓神》中九天民俗技藝團所塑造和勾勒出的春、夏、秋、冬四季神，分別以春——蓮花，夏——葫蘆，秋——大鵬鳥，冬——虎尾作為形象符號，并融合了甘、謝、范、柳、將文化中，陰陽臉，黑白面，黑條柳葉，雙蝙蝠等家將臉譜抽象化的設(shè)計，讓人們可以從中領(lǐng)略線條與圖案的美感。在經(jīng)過了傳統(tǒng)的傳承與創(chuàng)新之后，呈現(xiàn)家將文化在時代演進下多元面貌，及其發(fā)展成為臺灣新美學(xué)的可能性，讓民眾認識不一樣的家將文化，同時賦予觀眾神將美學(xué)一種新的視野和全新體驗。充分體現(xiàn)了家將中具有神圣又神秘的特質(zhì)，將民俗民間的宗教信仰和信仰崇拜以藝術(shù)的方式出現(xiàn)在了舞臺上。

正是因為要模擬扮演虛擬的鬼神，通過人的表演性行為來實現(xiàn)人與虛擬鬼神的交往。雖然在儀式是一種表演，但功能上確能體現(xiàn)為天地人，人鬼神秩序的重建。是建立在人與自然萬物融為一體的宇宙整體秩序?！冻刂莞尽分v：“妝神象，扮雜戲，震于鑼鼓，和以喧號”用這種做法喚醒人們的注意力，以提高宣導(dǎo)目的。舞蹈《鼓神》中表現(xiàn)為：當(dāng)人神共同為一體時，以達到與神靈的感應(yīng)和溝通。通過融合 “人扮神”“人和神”“人與神”的一種表演藝術(shù)；通過大鼓、通天鼓與扮神等神形兼?zhèn)涞谋硌葺d體為共同點；通過綜合了臺灣廟會陣頭文化中神將的化身；通過種種有效的技藝手段將“神”的魔力再現(xiàn)，打造實現(xiàn)人與神的和諧相處的場景。實現(xiàn)了創(chuàng)作初始所自身預(yù)期的目的。

例如，《九歌》就是作者根據(jù)楚國民間祭祀神靈的歌舞加以改寫而成的，這組歌曲共有十一首，前十首分別祭祀了十位神靈，最后一曲是送神曲。其中內(nèi)容不僅繪聲繪色，表現(xiàn)了場面的熱烈，還渲染了曲中情。從迎神，直至送神，給人一種神舞一體的力量。

再如：2013年在臺中圓滿戶外劇場演出的《鼓神》專集，是以“萬物共鳴”展開序幕，圍繞“天、地、人、神”四個章節(jié)；如：春大神、夏大神、秋大神、冬大神四季神和三太子爺，范、謝、柳、甘神將等。通過“祈福太平”將神明與自然的和諧呈現(xiàn)了出來。整個《鼓神》專集的展演，充分地體現(xiàn)了以海為生的生活常態(tài)和民俗宗教信仰，表現(xiàn)出了海峽兩岸共通的閩南民俗、民間的特質(zhì)和人文精神。給觀眾帶來了的是：像陽光普照般的溫暖；像春風(fēng)化雨般的滋潤；像氣宇軒昂般的精神震撼，讓民眾感受撲面而來的視覺沖擊和祈福蔚籍。

二、《鼓神》直覺與激情的世界

“隆隆的鼓聲，在一群滿臉彩繪的舞者激蕩的舞蹈節(jié)拍中恣意飄散……”臺北記者會上媒體是這樣描述的。當(dāng)觀眾看到舞蹈作品《鼓神》的瞬間，第一直覺就是，“震撼”。用更通俗的叫法就是看到起“雞皮疙瘩”。而觀眾的直覺和觀感，起源于編導(dǎo)的創(chuàng)作思想情感和創(chuàng)新理念，當(dāng)所有的理念轉(zhuǎn)化形成表演語言時，加上表演者形象塑造能力和功力等，這些不可缺的結(jié)合與融合通過藝術(shù)的技術(shù)技巧為作品服務(wù)時，便可以從以下三個方面來解讀《鼓神》。

1.一是“神”在行頭：在舞蹈《鼓神》中所描繪的神將的人物臉譜，則是根據(jù)臺灣民俗專門研究家將文化的學(xué)者呂江銘的說法，“家將的信仰遠祖可追溯到殷商時期”其論點為《周禮、夏宮》書篇中對于（儺）文化的描述：“方相士掌熊蒙皮，黃金四目，玄衣朱裳，執(zhí)戈提盾，帥白隸而時儺，以索室驅(qū)疫，大喪先柩及，入場以戈擊四方毆方良”講的就是方相士行儺驅(qū)疫的儀式。而這種安定民心的禮儀，至今仍在各地出現(xiàn)。就臺灣家將表演的神職和信仰及驅(qū)瘟除疫功能來看，確與古代儺舞有一脈相承的血緣關(guān)系。這種全世界都有的（儺）文化，是以面具收納人類原始對自然、神靈崇拜的表征圖騰，而臺灣神將、等將則是直接將繁復(fù)的神職系譜、性格、部族屬性等資訊極其張揚地直接畫在了臉上?！豆纳瘛分械哪樧V則是結(jié)合神將與家將的融合與創(chuàng)新之后，更加符合現(xiàn)當(dāng)代的審美意識，符合該作品的表達意圖。

2.一是 “神”在技藝：《鼓神》通過嫻熟的表演技藝，在雙槌揮舞中傳遞和收到這樣一種信息；神將身懷絕技，出巡驚天動地；在鼓聲的變化多端中達到了出神入化的地步，表演過程中張力十足極具藝術(shù)感染力。

3.三是“神”在精神：舞蹈《鼓神》作品中，鼓與擊鼓的舞者是隨鼓聲而迸發(fā)，也蘊含象征了民間宗教信仰中的“神明”，當(dāng)二者融為一體時，則是成為了具有生命象征性的共同體。《鼓神》是以有生命的，有色彩的和 “以無形替代有形，以有形傳情達意”的這樣一種境界，令人敬畏和震人魂魄。作品中“鼓”不僅僅是象征著一個圖騰，“神”更是一種精神的信仰。激發(fā)人類進取正面的力量和立地頂天的精神，使人們受到極大的鼓舞。

這些在作品中代表了春大神、夏大神、秋大神、冬大神等神將，呈現(xiàn)在時間和空間上的變遷與輪回。是以達到了“人神合一”的直覺效果為目的。因此，舞蹈作品《鼓神》在表演中的龍頭大鼓和通天鼓，是在保留和傳承了中華傳統(tǒng)鼓藝的形式中，增添了閩南民俗廟會文化中不可缺的精神特質(zhì)。通過不同音質(zhì)、不同音色的鼓聲來傳遞各種色彩和信息。并將它作為載體，把人們引入了一個想象的世界，在想象的精神世界中進入一種激情的迷狂狀態(tài)，這與進入藝術(shù)審美境界的精神狀態(tài)相似，為藝術(shù)創(chuàng)造提供了的意象準(zhǔn)備，給人們帶來了另一種精神超越性。

[1]（臺灣）妙蓮生.《就是要將》.云游天文化.

[2]（臺灣）許振榮.《九天民俗技藝團熱血追夢》.商周出版.

[3]（美國）約翰.馬丁.《舞蹈概論》.文化藝術(shù)出版社.

媒體的描述：“蒼勁有力的鼓聲，隨著臺灣九天民俗技藝團7位男演員的激情敲打直擊人們的心坎；優(yōu)美曼妙的舞姿，廈門市思明區(qū)藝術(shù)團的7位女演員用肢體語言將這種震撼展現(xiàn)出來……2013年10月14日第十屆中國藝術(shù)節(jié)“群星獎”決賽現(xiàn)場上，14名來自兩岸的演員，用精湛的表演贏得了雷鳴般的掌聲”。每種語言都是一種特殊化了的身體姿態(tài)形式，所以，《鼓神》以舞蹈的方式呈現(xiàn)是意義非凡的。

一切的藝術(shù)都會身居于某個時期的歷史脈絡(luò)中，去順應(yīng)時代的審美需求。而《鼓神》正是以這樣全身心地投入，做到這樣充滿直覺與激情的世界里去達意。激起所有人的情感反應(yīng)?！豆纳瘛分远ㄐ允钱?dāng)代舞，意味著它并不僅僅是對過往歲月的總結(jié)，更要做面對當(dāng)下觀眾、面對未來的表演?！皠?chuàng)作上首先要明確一點，我們所使用的元素，比如聲音、色彩等，都來源于民眾生活。臺灣九天民俗技藝團團長許振榮如是說：“《鼓神》是個生活藝術(shù)化，藝術(shù)生活化，與大陸倡導(dǎo)的方式一樣，深入生活也是對岸文化業(yè)者的義務(wù)，需要時刻思考民眾喜歡的方式，像當(dāng)代舞的前衛(wèi)感和藝術(shù)范，能吸引年輕群體，而民俗活動中的各種參與互動，讓臺灣廟會文化持續(xù)被民眾認同?！?/p>

也正如大眾網(wǎng)刊登出充滿內(nèi)涵的標(biāo)題那樣，當(dāng)代舞《鼓神》體現(xiàn)精神圖騰。