打造民族音樂譜寫華章，鑄就東方文明朝圣之路

聶瑩

張朝（ZhangZhao） ，著名作曲家，北美《世界杰出華人音樂家》雜志入選者。中央民族大學(xué)音樂學(xué)院教授，碩士研究生導(dǎo)師，北京“四個一批人才”獲得者 。曾任中央民族大學(xué)音樂系副主任及作曲教研室主任。北美音樂家協(xié)會理事，中國音樂家協(xié)會會員，北京音樂家協(xié)會理事。張朝追求民族性與個性相結(jié)合的創(chuàng)作思想及本真自然的音樂風(fēng)格。

中國鋼琴夢——百年掠影夢中華

1913年我國著名語言學(xué)家、作曲家趙元任先生創(chuàng)作了第一首中國鋼琴曲，開啟了探索、實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作中國鋼琴作品的時代；經(jīng)歷了二十世紀(jì)三十年代美籍俄裔作曲家齊爾品“征求中國風(fēng)味鋼琴曲”的摸索、建國后鋼琴創(chuàng)作的進(jìn)一步探索和初步繁榮，鋼琴創(chuàng)作的道路在老一輩作曲家和演奏家的實(shí)踐中曲折而艱辛地努力發(fā)展著。

上世紀(jì)九十年代，一首獨(dú)具京劇韻味的鋼琴作品《皮黃》的問世，奏響了中國鋼琴在世界舞臺上的聲音，也讓人們記住了創(chuàng)作《皮黃》的中國作曲家張朝。2007年《皮黃》一舉榮獲“帕拉天奴”杯鋼琴作品大賽一等獎，十多年過去了，《皮黃》依然作為最能代表中國民族特色的鋼琴作品經(jīng)久不衰、廣為流傳，打開了世界了解中國鋼琴音樂的窗口。而張朝幾十年的創(chuàng)作，始終在追尋探索民族音樂的靈魂，創(chuàng)作感動人心靈的作品。

2013年，夢想的火焰再次燃起，趙曉生曾提出“中國鋼琴夢”這一構(gòu)想，著名作曲家張朝汲取中華民族音樂文化之養(yǎng)料和繼承著老一輩鋼琴創(chuàng)作的夢想，與青年鋼琴家李云迪一起合作，繼歐洲巡演后再一次推出《皮黃》等作品拉開了李云迪“中國鋼琴夢”的全國巡演，為“中國鋼琴夢”繪出藍(lán)圖，構(gòu)筑舞臺，讓夢想世代傳承，讓民族文化源遠(yuǎn)流長。

縱觀中國鋼琴的歷史，張朝說：“鋼琴從元朝就作為戰(zhàn)利品傳入中國，當(dāng)時被稱為七十二弦琵琶；清朝康熙皇帝系統(tǒng)地學(xué)過古鋼琴和西方音樂理論，那時西方音樂之父巴赫尚未誕生，康熙已嘗試著將中國的古琴曲在古鋼琴上進(jìn)行演奏，并萌發(fā)出讓鋼琴承載著中國文化飛向世界的愿望。然而三百年過去了，隨著大量西方音樂浪潮般涌入中國，我們卻未將夢想變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)?！睆埑蠋熣劶按颂幉唤粶I下，哽咽地停頓了片刻，從他的眼神中，真切地流露出了一個身體里流淌著炎黃子孫熱血的中國人，在面對自己民族音樂文化境遇時，那種愛之深、責(zé)之切的復(fù)雜心境?！爸袊幕挥腥谌氲绞澜缥幕哪且惶?，我們才能對世界有真正的貢獻(xiàn)，世界也才能尊重我們！”

張朝為完成他的夙愿，今年創(chuàng)作了鋼琴曲《中國之夢》，作品由四次穿越時空的鐘聲組成。第一次鐘聲的擊響是用鋼琴模仿從華夏遠(yuǎn)古文明走來的編鐘聲，“鋼琴不僅是一件能歌唱的樂器，更是一件能牽動心靈讓內(nèi)心歌唱的樂器！”恰是這件西方舶來品所產(chǎn)生的“余音繞梁，三日不絕”的東方神韻，巧妙地搭建了中西方文化溝通的橋梁；第二次鐘聲是時代敲響的激越的警鐘，鴉片戰(zhàn)爭以來的中國受到西方工業(yè)革命的沖擊，社會巨變，振興中華民族的偉大夢想此刻凝聚了無數(shù)的仁人志士，他們集結(jié)為一股最為奮發(fā)的力量，向著復(fù)興中華民族的理想前進(jìn)；第三次鐘聲代表了凱旋的號角，中華民族站起來了，改革開放更是帶來了民族經(jīng)濟(jì)的復(fù)興和繁榮；第四次鐘聲是我們一同憧憬的未來光明之鐘，我們的中國夢正是延續(xù)了改革開放經(jīng)濟(jì)復(fù)興后的文化復(fù)興，使經(jīng)濟(jì)和文化的兩條腿都屹立于世界之林。

“中國夢是民族的夢，也是每個中國人的夢，更是我們身為音樂工作者的音樂夢?！睆埑蠋熀唵钨|(zhì)樸的一句話，卻體現(xiàn)出他從骨肉血脈中迸發(fā)出的堅韌不拔的氣質(zhì)。作為中國音樂文化事業(yè)前線的創(chuàng)作者，張朝數(shù)十年如一日投筆于創(chuàng)作，這樣的勤奮與艱辛，堅定了他自己的音樂夢。

創(chuàng)作就象經(jīng)歷一次奇幻旅行——“承載著民族文化”的翅膀

上海音樂出版社出版了一套《中國百年鋼琴作品經(jīng)典》，其中選取的鋼琴作品的年份跨越為1913年—2003年，當(dāng)代作曲家張朝的兩首鋼琴作品《皮黃》和《滇南山謠三首》都以經(jīng)典之作入選其中。對于張朝來說，每一次創(chuàng)作都是一段快樂的旅程，而對音樂的篤定與熱忱，是堅持他一路走下去的原動力。談及自己的作品，老師如數(shù)家珍，在他的故事里，我們仿佛看到了民族音樂的未來閃耀著光芒。

《哀牢狂想》這首作品，張朝從十六七歲便開始構(gòu)思了，真正的創(chuàng)作是在90年代初。當(dāng)年張朝的父親作為參加國家第一個五年計劃的第一批青年，來到紅河邊疆，扎根30余載，深受紅河民族音樂的影響。而張朝就出生在這片紅土高原上，沐浴著紅土文化的雨露陽光。在那個特殊的時代，他隨父親張難學(xué)習(xí)作曲、鋼琴，向母親馬靜峰學(xué)習(xí)民歌、揚(yáng)琴，雖然小張朝最初鐘情于美術(shù)，但也漸漸迷上了音樂。張朝說：“現(xiàn)在回憶那個時代就像一部黑白電影，而在破舊的鋼琴里卻藏著我彩色的世界，我將對世界的美好憧憬通過音樂表達(dá)出來，幼小的我覺得這個美麗的世界是音樂家?guī)淼?，因此迫切地想加入到他們的行列里，我覺得自己是一個‘音樂宗教徒?！眱簳r的張朝彈奏的是西方音樂，但生活在少數(shù)民族地區(qū)，耳濡目染的卻是非常優(yōu)秀的民族音樂，因此他想將這些珍貴的傳統(tǒng)發(fā)揚(yáng)開來?！拔鞣揭魳穾疫M(jìn)入音樂世界，而民族音樂化作了我的靈與肉，因此我有一種強(qiáng)烈的責(zé)任感，要將這些優(yōu)秀的民族音樂帶出大山。作品之所以取名《哀牢狂想》，狂想，就是大膽的夢想，讓民族音樂走向世界、讓世界開滿鮮花。”

除鋼琴作品外，張朝還創(chuàng)作了包括交響樂、民族器樂、室內(nèi)樂、舞劇、音樂劇、歌曲、影視音樂及大型廣場藝術(shù)音樂等多方面的音樂，許多作品在國內(nèi)外獲得大獎：取材于西南民間音樂的作品《圖騰》，從中國古代哲學(xué)家莊子的思想中找到超然自由的靈感，經(jīng)過十來年的創(chuàng)作，被列入《中國音樂百年典藏》的弦樂四重奏，在中國文化部第十一屆音樂作品評獎中榮獲二等獎，今年由中央音樂學(xué)院“琥珀”四重奏團(tuán)演奏在墨爾本國際室內(nèi)樂中獲得金獎，實(shí)現(xiàn)了中國室內(nèi)樂界零的突破，代表著中國室內(nèi)樂里程邁出了重要的一步；二胡協(xié)奏曲《太陽祭》在民樂界被譽(yù)為是一部劃時代的作品，近年來演出頻率非常高，受到著名指揮家王甫建，二胡演奏家于紅梅、嚴(yán)潔敏等大師的喜愛，在臺灣、歐洲等地的演出中觀眾們反響熱烈，很多歐洲的聽眾被感動落淚。一位美國著名華裔畫家對張朝說：“《太陽祭》讓我對中國民族音樂有了新的認(rèn)識，是我從來沒有聽到過的，它把民樂新時代的聲音表現(xiàn)出來了！”他非常希望把張朝的作品介紹到美國。此外，《春嬉》獲日本國際電腦音樂大賽特別獎；《風(fēng)》獲首屆全國流行歌曲大賽金獎；室內(nèi)樂《山晚》獲臺灣首屆“新原人”世界華人音樂作品比賽室內(nèi)樂獎；為央視方志敏主題片《掩不住的陽光》創(chuàng)作主題曲《清清白白活一回》廣受好評……endprint

張朝老師真誠地說道，“我還會繼續(xù)將民族音樂創(chuàng)作下去，直到我寫不動的時候?！边@讓筆者聯(lián)想到波蘭的民族英雄肖邦，畢生傾盡心血創(chuàng)作了大量各種體裁的鋼琴作品，集中體現(xiàn)了波蘭的民族風(fēng)格，也把波蘭民間音樂帶給了世界，肖邦無疑成為代表波蘭精神的領(lǐng)袖人物。徜徉于張朝的作品中，在空靈飄逸的旋律背后印襯出的是民族精神的魂魄，在豐富錯綜的織體中沉淀出了傳統(tǒng)文化的根基。

汲取民族精髓——發(fā)揚(yáng)東方文明

一個作曲家最大的成功莫過于用真誠的音樂語言表達(dá)自己，用實(shí)實(shí)在在的音樂作品說話。多年來，張朝用自己的創(chuàng)作實(shí)踐著民族音樂風(fēng)格道路的探索，并且不斷奠定著自己獨(dú)特成熟的音樂風(fēng)格。

張朝的音樂創(chuàng)作分為五個方向：一是《土風(fēng)集》——張朝出生在多民族的云南，少數(shù)民族質(zhì)樸的生活和淳樸的故事賦予了他創(chuàng)作的靈感。除了表現(xiàn)云南，張朝還反應(yīng)內(nèi)蒙、新疆、西藏等地?！拔覍γ褡宓囊魳飞钣星楦校窃嫉幕盍o藝術(shù)帶來生機(jī)。如果說個體最終都逃不過死亡，而民族卻是生生不息的，它給人以樂觀向上，積極、多彩的情感”；二是《古風(fēng)集》——“中國的古文化源遠(yuǎn)流長，它給予了我大量養(yǎng)料，中國古代文化的空靈詩意又正是鋼琴創(chuàng)作的靈魂?！薄豆棚L(fēng)集》中的《皮黃》 、《中國之夢》正是張朝對戲曲、古曲等進(jìn)行的提煉與重新創(chuàng)作，并結(jié)合西方的作曲手法而形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格；三是《日記集》——張朝堅持用音樂來寫日記，“人的每一天都是一份特殊的經(jīng)歷，用音樂記下的感受卻可以讓逝去的時光復(fù)活”；四是《自然集》——“大自然給予一個作曲家太多的靈感，鋼琴又是表現(xiàn)大自然最好的樂器”；五是《改編集》——經(jīng)典的民族歌曲需要發(fā)揚(yáng)，張朝把它們改編成鋼琴曲，使之便于傳向世界，如《我的祖國》 、《在那遙遠(yuǎn)的地方》。今年為紀(jì)念聶耳和李劫夫誕辰百年，張朝為兩位已故的音樂家的歌曲改編了近十首鋼琴作品，如 《義勇軍進(jìn)行曲》 、《梅娘曲》 、《歌唱二小放牛郎》等。

懷揣著繼承和發(fā)揚(yáng)民族音樂文化的理念，張朝老師的腳步遍布大江南北，用每一次的創(chuàng)作踐行著用音樂承載民族文化的理想。張朝應(yīng)中央民委的邀請，曾任《多彩中華》演出團(tuán)的音樂總監(jiān)，這檔由文化部和中央民委共同打造的，輻射音樂、舞蹈、服飾表演等綜合形式的民族晚會在世界各地進(jìn)行演出，向國內(nèi)外傳播中國民族文化。張朝沒有要求任何勞動報酬，隨同演出團(tuán)在國外跑了七年，訪問了美國、法國、德國、西班牙、荷蘭、阿爾及利亞、日本、新加坡等數(shù)十個國家，大大開闊了自己的眼界，為他了解各國民族文化汲取了充分的養(yǎng)料；《多彩中華》演出團(tuán)在羅馬的一次演出讓他記憶極為深刻，當(dāng)演出進(jìn)行到高潮時，現(xiàn)場的觀眾都激動地用意大利語大喊，作為音樂總監(jiān)的張朝十分忐忑，忙問翻譯，大家喊的是什么，翻譯興奮的告訴他說，觀眾們都在喊“偉大中國！”簡簡單單的四個字，讓整個的創(chuàng)作團(tuán)隊非常感動，也充滿了自信。節(jié)目結(jié)束后，意大利國家廣播電臺節(jié)目部主任找到張朝，誠懇的說“感謝你們，如果沒有今天的演出，我們不會了解中國已經(jīng)發(fā)展到現(xiàn)在的情況，你們的演出叫作《多彩中華》實(shí)至名歸，節(jié)目多樣，是我們做不到的。你們的民族文化非常豐富，創(chuàng)作手段多樣，可惜今天只能容納2000名觀眾，你能不能將演出的碟送給我，我要在節(jié)目中播放，讓全意大利人都能欣賞到這么精彩的中國音樂?！?/p>

直到今天，他仍能記得當(dāng)時的對話，因?yàn)閷埑瘉碚f，這不僅僅是對節(jié)目的肯定，更讓我們文藝工作者找回了民族文化的自信心?！敖倌甑臑?zāi)難使民族丟掉了一部分自己的古文明，一味向西方學(xué)習(xí)而忘掉了自己的歷史和過去。所以我們應(yīng)當(dāng)兩手抓，一方面繼續(xù)汲取西方文化的精髓，另一方面尋回我們遺失已久的中華文明之根，只有將世世代代中華民族的精神寶藏和西方現(xiàn)代文明相結(jié)合，才能夢出一個中國的未來！”中國音樂已向世界打開了一扇扇窗口，在世界的舞臺上奏響了中華民族的魂魄！

張朝創(chuàng)作的《景頗山歌》在今年入選為英國皇家音樂學(xué)院鋼琴考級六級指定作品，成為英國皇家音樂學(xué)院有史以來首次選用的兩位中國作曲家（另一位為黎英海），張朝的鋼琴作品為中國民族文化的傳播起到了劃時代的意義，在世界范圍內(nèi)的影響已然不言而喻；他的鋼琴作品集《中國旋律》不久前由世界最大的音樂出版社德國Schott出版，并在全球范圍內(nèi)發(fā)行，出版社第一次提出來力圖打開中國的民族音樂之窗，張朝在《中國旋律》中選取了20首由民歌改編的鋼琴作品，在美國、歐洲受到極大的歡迎。當(dāng)一個美國鋼琴家讀到《中國旋律》這本曲集時，歷時三個月找到張朝本人，給張朝寫了一封很長的感謝信，感謝這位中國的作曲家，把中國民歌改編成優(yōu)秀的鋼琴曲，讓世界通過鋼琴這件樂器觸摸到了中國音樂！

張朝表示，中國音樂的道路還很漫長，還需要不斷地去努力。廣大音樂工作者和愛樂人的熱忱是推動中國音樂的巨浪，只有我們不斷努力將優(yōu)秀的中國作品引向世界，才能讓全世界了解我們的民族，搭建一個平等的國際文化交流的平臺，傳遞出中國的音樂和文化！

音樂靈魂的建筑師——“立于禮而成于樂”

“人的認(rèn)識有兩個世界，一個是物質(zhì)世界，另一個是精神世界，而后者則需要藝術(shù)來依托。當(dāng)二者完美的結(jié)合在一起時，兩個世界最終才得以平衡?！睆埑谒囆g(shù)面前，如同他的作品，真實(shí)坦誠而又充滿著對音樂朝圣一般的信仰。張朝說，“好的藝術(shù)就像金子一樣是沉在水底的，這個時代中關(guān)注深層的人總會把‘金子挖掘出來，而清掃掉漂浮在水面上的‘垃圾?！?他的精神家園就像朵朵心靈中駐下的花兒，容不得些許玷污，需要每天去呵護(hù)和灌溉。

兒時的張朝曾有幸受到中國鋼琴泰斗周廣仁先生的鋼琴啟蒙教育，并一直鼓勵他創(chuàng)作中國鋼琴作品，周廣仁先生不止一次對他說：“你來自邊疆，受到民族文化的熏陶，又能自己演奏，你應(yīng)該創(chuàng)作出具有濃郁中國風(fēng)格的鋼琴作品?！敝魳芳覅亲鎻?qiáng)、王震亞先生在首屆聶耳音樂周發(fā)現(xiàn)張朝14歲時的鋼琴處女作《海燕》、《詼諧曲》，王震亞先生將《詼諧曲》這首作品發(fā)表在全國核心刊物《音樂創(chuàng)作》上，使張朝成為當(dāng)時全國最年輕的作曲家，并從此走上創(chuàng)作的道路；國際著名作曲家郭文景，是張朝在中央音樂學(xué)院讀作曲研究生時的導(dǎo)師，他給了張朝很多啟迪和幫助；著名鋼琴家鮑蕙蕎女士，是今年列入《中國鋼琴經(jīng)典》的《滇南山謠三首》的首演者，她一向熱心推廣張朝的作品，付出了極大努力；著名音樂理論家魏廷格，對《皮黃》這首作品十分喜愛，將之收入到《中國鋼琴名典50首》當(dāng)中，并親自予以修訂和推廣。音樂的旋律追逐時間的節(jié)奏年復(fù)一年，從結(jié)緣音樂，到如今的創(chuàng)作之路，在追尋音樂的夢想之旅中，每一位老師的栽培與付出，都讓張朝深受感動，同時也鼓勵了他投身到中國的音樂教育事業(yè)當(dāng)中。

張朝除了作曲家、鋼琴家的身份之外，還有一個重要的身份——中央民族大學(xué)教授。集創(chuàng)作、演奏和教學(xué)三位一體的張朝不僅將音樂的技術(shù)教授給他的學(xué)生們，他在教學(xué)過程中更重視引導(dǎo)學(xué)生的內(nèi)在修為和審美品位，將自身的審美準(zhǔn)則和音樂思想理念分享給他的學(xué)生。他的學(xué)生很多已成為社會上頗有成績的作曲家，如亢竹青、徐亮、馬輝、李勇敏等，他們的作品獲得了“文華獎”、“五個一工程獎”、“中華杯作曲獎”等多項(xiàng)國家作曲獎勵，還有像《我和草原有個約定》的作者斯琴朝克圖這樣全國知名的作曲家。除了致力于高等教育，張朝老師的作品《小孩世界》還被選中錄入了小學(xué)音樂課本，他表示國內(nèi)的兒童歌曲十分稀少，希望自己能夠?yàn)橛變旱慕逃ぷ髯鞒鲎约旱呢暙I(xiàn)。張朝老師認(rèn)為，“音樂不是普通的聲音，而是一種特殊的極為細(xì)膩的語言體系，它所傳遞的是內(nèi)在的文化。音樂作為人類精神的依托，不光有娛樂的功能，更重要的是具有快樂和啟迪的功能。因?yàn)閵蕵肥嵌虝旱?，而快樂卻是長久永恒的。古典音樂的美就在于它給予人類精神的啟迪和快樂?！睆埑φ劊捌鋵?shí)古典音樂并不難懂，我們家的保姆每天耳濡目染，就連她都聽得懂古典音樂了！”只要媒體良性地引導(dǎo)大眾聆聽古典音樂，古典音樂就會流行在我們的身邊，民族的藝術(shù)審美便會逐漸提升。

張朝用生命的熱情抒寫出華夏篇章，為音樂的民族化道路發(fā)展撐起一面自信的風(fēng)帆，他的作品將以最彰顯中華民族風(fēng)格的姿態(tài)長久地在世界音樂文化的海洋中揚(yáng)帆遠(yuǎn)航。他通過自己“音樂靈魂建筑師”的雙手正在努力筑造、發(fā)揚(yáng)光大東方的文明！endprint