淺談繪畫寫生與攝影

沈超

畫與攝影都是一種藝術(shù)表現(xiàn)手法。如今隨著社會(huì)的進(jìn)步與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，照相器材高度發(fā)達(dá)，攝影已被更多的人所普遍接受，成為人們生活中不可缺少的一種記錄生活的重要工具，人們外出采風(fēng)都會(huì)通過相機(jī)記錄身邊的人和事。本文從繪畫寫生與攝影紀(jì)實(shí)二方面的聯(lián)系及各自的優(yōu)勢與不足，暢述繪畫與攝影可以相互貫通，相互結(jié)合，共同發(fā)展。

任何事物都會(huì)有二面性，攝影與繪畫同需要采風(fēng)，他們在記錄生活、收集素材上具有共性，攝影還有著繪畫所不可代替的快速紀(jì)錄，藝術(shù)家們在采風(fēng)過程中，可以適當(dāng)?shù)乩檬种械南鄼C(jī)進(jìn)行拍攝，但是攝影絕對不可能代替寫生，如果純粹利用攝影記錄，就會(huì)缺少思維和感受，從而造成繪畫藝術(shù)的空洞和盲目；其二，繪畫藝術(shù)是要靠直觀感受和悟性的，照片只是參照物，不能代替繪畫，如果一味地依靠照片進(jìn)行繪畫，就會(huì)泯滅藝術(shù)的創(chuàng)造力，斷送藝術(shù)家的才華，使藝術(shù)陷入一個(gè)狹隘的領(lǐng)域；攝影與藝術(shù)只有有機(jī)地結(jié)合，才能相得益彰。

寫生，就是記錄生活，藝術(shù)家們用畫筆記錄所見、所聞，所感、所悟，在較短的時(shí)間內(nèi)，運(yùn)用簡明、概括、精練的筆法進(jìn)行表現(xiàn)。不需要經(jīng)過理性推敲，不需要經(jīng)過細(xì)致地體驗(yàn)，只要撲捉作者瞬間的靈感和主觀的情緒感受，寫生所表達(dá)的是畫家的激情和審美取向，是畫家當(dāng)時(shí)的內(nèi)心真實(shí)感受，寫生記錄了畫家最活躍的思考和靈感，記錄了畫家創(chuàng)作前期的興奮狀態(tài)。寫生也是訓(xùn)練畫家綜合造型能力的一項(xiàng)方法，畫家在短暫的時(shí)間里用最簡潔的方法快速勾畫出運(yùn)用語言文字所不能替代的畫面，因此本人認(rèn)為，寫生具有以下特點(diǎn)：

1.能夠培養(yǎng)畫家敏銳的觀察能力和審美情趣，培養(yǎng)畫家捕促生活中美好事物的能力；

2.訓(xùn)練畫家的造型能力和高度概括的能力，能用最簡潔、最濃縮的方法描繪事物的特征、本質(zhì)；

3.能鍛煉畫家的視覺記憶能力和默寫能力；

4.通過寫生收集到生活中大量的素材，為繪畫積累經(jīng)驗(yàn)，積累素材；

5.通過大量的寫生練習(xí)，也加強(qiáng)了作者繪畫基本功訓(xùn)練，使繪畫能力更驅(qū)精堪。

正是因?yàn)閷懮辛艘陨戏N種特點(diǎn)，繪畫人都離不開寫生，寫生讓藝術(shù)家們貼近大自然，與大自然對話，感受生活，創(chuàng)作靈感，所謂：創(chuàng)作是前臺(tái)的表演，寫生是后臺(tái)的功夫，更是道出了寫生在繪畫藝術(shù)中的重要性。

攝影從誕生到現(xiàn)在只不過才160年，是一個(gè)年輕的后來者，相機(jī)最初發(fā)明出來時(shí)，畫家們都深感繪畫行業(yè)受到威脅，認(rèn)為攝影完全能頂替繪畫，攝影的出現(xiàn)，標(biāo)志著繪畫藝術(shù)的終結(jié)，因此竭力反對，有的人甚至稱相機(jī)為“惡魔之手”。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，攝影也越來越深入人心，特別是近年來，數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展，攝影已被大多數(shù)人所接受、認(rèn)可。160年過去了，攝影不但沒有代替繪畫，而且與繪畫的關(guān)系越來越密切，成了畫家們的好幫手，攝影與繪畫形成了相互依賴又相互競爭、共同發(fā)展的局面。

攝影能迅速、精確地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中客觀的人和事，具有很強(qiáng)的記實(shí)能力，如記錄即將消失的歷史遺產(chǎn)、遺址，記錄各地居民的生活環(huán)境、生活習(xí)慣，記錄少數(shù)民族風(fēng)情、異域風(fēng)光，記錄大千世界瞬息萬變的自然氣候，還有人們的服飾、服裝，飲食、居住、信仰、節(jié)日、民俗活動(dòng)、貿(mào)易、制度等，這給人們的生活帶來了很多的便利，由于有了影像記錄，很多事情被完整地保存下來，不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的流逝而遺忘，這給各行各業(yè)都提供了便利，也給后人研究歷史，研究物體提供了方便。但是，攝影永遠(yuǎn)代替不了繪畫。繪畫更多地融入了人的主觀意念、思想和情感，這是攝影所不能達(dá)到的。畫家如果完全放棄寫生，大量運(yùn)用相機(jī)記錄，外出跨一架相機(jī)，看見風(fēng)景到處拍，回到家從一大堆照片中選擇素材，照搬照抄，也許可以畫出形象逼真、細(xì)節(jié)深入的作品。但由于在創(chuàng)作過程中缺少了寫生，沒有深入體會(huì)，就丟失了畫家的創(chuàng)作激情和靈感，使作品缺少感人的東西，缺少靈魂，更主要的是缺少藝術(shù)的感染力，不能引起大家的共鳴，不能打動(dòng)人。

攝影和繪畫同屬于藝術(shù)范疇，他們應(yīng)該相輔相成，就象其他門類的，如：詩歌、散文、音樂等。相機(jī)的出現(xiàn)，促進(jìn)了繪畫藝術(shù)的發(fā)展，如印象畫派的產(chǎn)生。由于相機(jī)高度寫實(shí)的手法沖擊了繪畫藝術(shù)，于是注重色彩和筆意表現(xiàn)的印象畫派油然產(chǎn)生。印象畫派的欣起，又促進(jìn)了攝影藝術(shù)的發(fā)展，攝影發(fā)展到現(xiàn)在，不但有寫實(shí)攝影，還產(chǎn)生了藝術(shù)攝影。

不論是攝影作品還是繪畫作品，他們都離不開生活這個(gè)載體。每位藝術(shù)家的生活經(jīng)歷、閱歷、藝術(shù)修養(yǎng)、邏輯思維等都會(huì)影響著作者的創(chuàng)作水準(zhǔn)。因此，藝術(shù)家們不但要具備繪畫的技法和基本功，還要有深厚的文化底蘊(yùn)，生活積累，藝術(shù)修養(yǎng)，創(chuàng)作激情等，只有到達(dá)一定的境界，才能創(chuàng)作出好的作品。

寫生是繪畫藝術(shù)不可缺少的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。平時(shí)藝術(shù)家們的寫生，仿佛是寫日記，日積月累，記錄下生活中能打動(dòng)作者的點(diǎn)點(diǎn)滴滴生動(dòng)的畫面；寫生也是一種情感的收集，幫助畫家收集生活中的一幕幕靈感的火花；一幅好的寫生作品既可以作為創(chuàng)作素材也可以是一幅獨(dú)立的好作品。對于稍縱即逝的場景，畫家們除了以寫生記錄外，也可以用相機(jī)記錄，作為寫生的補(bǔ)充和充實(shí)。

如今，在社會(huì)高度發(fā)展的今天，攝影與繪畫已相互利用，共同發(fā)展。攝影要提高，必須要掌握繪畫的基本常識，如：構(gòu)圖，彩色構(gòu)成等，只有了解繪畫基本常識，才能進(jìn)一步提高攝影水平；繪畫需要攝影來輔助、借鑒，攝影作品有時(shí)也成為畫家們的創(chuàng)作素材，甚至成為畫家們的創(chuàng)作靈感。這就是攝影與繪畫之間的辯證關(guān)系。