商 進(jìn) (廣西藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院 530022)
臨摹,是學(xué)習(xí)中國(guó)畫傳統(tǒng)的重要方法,即用臨照和模仿的方式來學(xué)習(xí)傳統(tǒng)國(guó)畫。古畫論認(rèn)為“師心不師跡”,“師跡以師心”。這說明臨摹包含了兩個(gè)主要內(nèi)容,臨摹“筆跡”和臨摹“心跡”。筆跡,即呈現(xiàn)于作品中的筆觸痕跡。心跡,即心思,指潛藏于作品中的規(guī)律和審美法則。所謂“師心不師跡,師跡以師心”,意思是臨摹的學(xué)習(xí)目的是為了掌握山水畫的規(guī)律和審美法則,而要了解和掌握山水畫的審美規(guī)律,則必須要沿著其“筆跡”探求才能有所收獲。這也就是臨摹的要義。
山水畫,經(jīng)歷了上千年的發(fā)展,每一個(gè)歷史時(shí)期,都有無數(shù)珍貴的山水畫作。從目前留存最早作品如隋代展子虔的《游春圖》,到近現(xiàn)代大家如李可染、黃賓虹等人的山水作品,許許多多的畫家作品都可能成為我們的臨摹對(duì)象。而每個(gè)畫家因個(gè)性不同,風(fēng)格語(yǔ)言不同,臨本的筆墨語(yǔ)言、用筆、造型結(jié)構(gòu)又會(huì)有所變化。如宋代范寬的作品風(fēng)格雄渾,用筆勁健有力;巨然的作品風(fēng)格華滋秀潤(rùn),用筆圓融;元代倪瓚的作品風(fēng)格清冷飄逸,用筆簡(jiǎn)淡。初學(xué)者每接觸到一家一派的作品,就會(huì)臨摹到不同的筆墨技法。那么面對(duì)眾多風(fēng)格的畫作,初學(xué)者該如何對(duì)待?所謂萬變不離其中。當(dāng)初學(xué)者面對(duì)古代山水千變?nèi)f化的藝術(shù)語(yǔ)言時(shí),應(yīng)該頭腦清醒,時(shí)刻明白,“師心不師跡,師跡以師心”。臨摹山水作品只是為了學(xué)習(xí)其中蘊(yùn)含的規(guī)律和技法。
臨摹,是初學(xué)者學(xué)習(xí)中最重要的階段,臨摹遵循從易到難的學(xué)習(xí)原則。臨摹學(xué)習(xí)除了遵循循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)原則,還應(yīng)該做到以下幾點(diǎn),“先放后收、收而后放;先簡(jiǎn)后繁、繁而后簡(jiǎn);不及后過,過而后及”。 這既是山水畫臨摹教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)之談,也是山水畫臨摹應(yīng)該遵循的法則。因?yàn)榕R摹不單單是為了掌握技法和規(guī)律,同時(shí)也應(yīng)該提高學(xué)生自身審美修養(yǎng),開啟心智,挖掘自身的天賦和才華。
對(duì)于初學(xué)者來說,大膽和單純則是最好的學(xué)習(xí)狀態(tài),只有在大膽和單純的狀態(tài)下,學(xué)生的天賦秉性才得以挖掘和展示。所以,剛開始初學(xué)者必須先要大膽,放開手腳無所顧忌的大膽作畫,粗放的用筆,利落的線條,狂放的筆墨,只有這樣才能最大限度的讓學(xué)生在臨摹中找到自己的藝術(shù)感覺,最大限度的呈現(xiàn)學(xué)生的個(gè)性和天賦。所以要“先放”。
“先放后收”,放開手腳了就不會(huì)拘謹(jǐn)了,即使以后繪制大畫也具備全面的掌控能力,拘謹(jǐn)和嚴(yán)謹(jǐn)是兩回事,放開手腳但不放開規(guī)律法則,不是亂畫,只是將規(guī)律法則擴(kuò)大化,以強(qiáng)化的形式展示于人,這也是先放后收的根本目的。
當(dāng)學(xué)生能夠放開膽量畫畫了,這時(shí)需要學(xué)生收斂氣息,學(xué)會(huì)控制繪畫的速度和力度,學(xué)會(huì)認(rèn)真對(duì)待畫面中的每一處用筆和用墨,在造型結(jié)構(gòu)和筆墨技法上做到精微和嚴(yán)謹(jǐn)。“收”,意味著收斂回?cái)n于法則,將筆墨繩于筆法、墨法、規(guī)律之中,做到“筆無妄下”,“墨無妄使”,做到筆墨精妙,多一點(diǎn)為過,少一點(diǎn)不及。通過嚴(yán)格地訓(xùn)練自身的“手”和“眼”,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目燎笥诜ǘ?,拘于法度,合乎法度,熟于法度,最后能夠游刃有余,了然于法,進(jìn)而能化,才能真正的“放開”,達(dá)到更大的藝術(shù)自由。
何謂“先簡(jiǎn)后繁”,因?yàn)樯剿媽W(xué)習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程,所以剛開始的臨本應(yīng)該內(nèi)容簡(jiǎn)單,淺顯易懂,這樣有利于學(xué)生掌握山水畫的基本內(nèi)容。當(dāng)初學(xué)者學(xué)會(huì)繪畫簡(jiǎn)單的山水物象的時(shí)候,就需要學(xué)會(huì)深入畫面。這時(shí)候?qū)W生需要不斷地在畫面上增加?xùn)|西,增加墨增加線,增加皴法,將畫面做到最大的飽和狀態(tài)。所以“先簡(jiǎn)后繁”。
只有學(xué)會(huì)增加畫面內(nèi)容,學(xué)會(huì)繁雜豐富,大腦才會(huì)習(xí)慣于思考作品各種各樣的細(xì)節(jié)點(diǎn),當(dāng)這些強(qiáng)制性的思考變成了習(xí)慣,久而久之就會(huì)變成人們手頭上的繪畫習(xí)慣,自然而然的融入繪畫當(dāng)中。所以初學(xué)者必須學(xué)會(huì)增加?xùn)|西到畫面中去,學(xué)會(huì)往最大的限度、往厚處加?xùn)|西,增加點(diǎn)、增加線、增加面,增加到再也不能增加為止,甚至于超過臨本的畫面效果。初學(xué)者只有學(xué)會(huì)繁瑣了,才能夠?yàn)閷淼乃囆g(shù)提純打下良好的基礎(chǔ),才能使藝術(shù)做到精純和簡(jiǎn)約。因?yàn)楹?jiǎn)約不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單,它只是將所有的繁瑣融于一畫,在看似簡(jiǎn)單的物象中,一筆之中見虛實(shí),一墨之間見方圓,筆“簡(jiǎn)”而意“繁”。也只有將“繁”做到極致了,才能做到“簡(jiǎn)”,才能繪制出看似簡(jiǎn)單實(shí)則繁瑣的好作品。
老話說的是“過猶不及”。因?yàn)閺膶徝澜嵌葋碚f,“過了”就如同“不及”,這說明了藝術(shù)中關(guān)于“度”的把握問題。對(duì)于初學(xué)者來說,由于沒有繪畫經(jīng)驗(yàn),臨摹作品在內(nèi)容的深入刻畫以及整體控制問題上會(huì)有所欠缺,一方面由于學(xué)生小心謹(jǐn)慎,擔(dān)心破壞畫面而不敢繼續(xù)深入繪畫;另一方面學(xué)生認(rèn)為已經(jīng)完成,而不知道還要繪制什么內(nèi)容。這些都是初學(xué)者臨摹學(xué)習(xí)階段面臨的共同問題。也就是“不及”,畫不到位。因?yàn)椤安患啊保员仨殹斑^”。
“過”,意味著過分和刻意,也代表著強(qiáng)化和突出。教師引導(dǎo)學(xué)生把山石結(jié)構(gòu)畫過頭,把明暗虛實(shí)黑白畫過頭,學(xué)生才會(huì)在強(qiáng)化中掌握知識(shí),才會(huì)直觀的看到“過”,感受到“過”的狀態(tài)。只有把所有內(nèi)容畫過頭了,把山石樹木事無巨細(xì)的全部表現(xiàn)出來,全盤皆取毫無不舍,才會(huì)把繪畫內(nèi)容做到極致,學(xué)生才能強(qiáng)制思考全部繪畫內(nèi)容,才會(huì)形成全面的思考模式,才會(huì)在將來的繪畫中有所取舍和偏重,才會(huì)“及”。
同時(shí),“過”,也是一種藝術(shù)夸張。每個(gè)人的心智猶如一張彈簧,只有拉到最大的限度,才能達(dá)到極致。因?yàn)槊總€(gè)人的心智并不是都能夠走到極端的,只有天才的畫家才會(huì)直接走到極端,但不是所有人都是天才,那么最大限度讓他們體會(huì)到極端,就必須要畫過分、要畫過頭,然后再在往后的繪畫中稍微調(diào)整一下,再加上學(xué)生自身的心性特點(diǎn),這拉過頭的彈簧必定會(huì)有所回收,不至于太夸張離譜。而如果從不過頭,就永遠(yuǎn)也無法達(dá)到曾經(jīng)超越的那個(gè)合適點(diǎn),就“不及”。所以初學(xué)者在繪畫臨摹中,“不及”后“過”,然后再“收斂”,再到“及”。繪畫,需要大膽和勇敢!
臨摹是人們學(xué)習(xí)國(guó)畫的一種學(xué)習(xí)方法,從剛開始的啟蒙階段,到將來取得成果確立風(fēng)格的階段,臨摹古畫是當(dāng)之無愧的國(guó)畫學(xué)習(xí)法寶。臨摹古畫除了能夠掌握和學(xué)習(xí)山水畫基礎(chǔ)知識(shí),它還能褪卻人們心中的躁熱和狂妄,直達(dá)人之性靈。山水畫臨摹,不單單止步于學(xué)習(xí)而已,它帶給我們的將是永無止境的思考和歷練。這也就是山水畫臨摹能帶給人無限遐想的魅力所在。以上內(nèi)容都是本人關(guān)于山水畫臨摹教學(xué)的一些經(jīng)驗(yàn)之談,希望能夠給初學(xué)者帶來些許啟發(fā)和幫助。