藝術(shù)的邊界——關(guān)于我理解的“何為藝術(shù)”“何為藝術(shù)史”

（北京理工大學(xué) 100081）

“藝術(shù)”界定的問題何以問題重重？柏拉圖認(rèn)為藝術(shù)即模仿，亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)即認(rèn)識(shí)，而黑格爾認(rèn)為藝術(shù)即理想。經(jīng)過多年自己對(duì)繪畫創(chuàng)作的學(xué)習(xí)，我對(duì)關(guān)于“什是藝術(shù)”“什么是藝術(shù)史”的問題有了一點(diǎn)自己的理解。

我認(rèn)為，藝術(shù)重要的不是在于愉悅，而是在于是否能夠打動(dòng)傳統(tǒng)人的心理，藝術(shù)作品是最純粹的、最非公益的、最形而上的思想的表達(dá)。藝術(shù)的本質(zhì)？何為藝術(shù)？這些問題都是把藝術(shù)當(dāng)成了具體的物，所以當(dāng)具體的形態(tài)死亡的時(shí)候人們就說藝術(shù)死亡啦。其實(shí)，藝術(shù)應(yīng)該是理性與感性的“混合物”，只有懂得體悟人生才能懂得感受藝術(shù)。

今天藝術(shù)的邊界越來越寬泛，包括國油版雕、裝置、影像、攝影、3D藝術(shù)、互動(dòng)藝術(shù)、多媒體藝術(shù)等。在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)不在是以個(gè)別反應(yīng)一般，而是以個(gè)別的姿態(tài)來拒絕一般。個(gè)別就是個(gè)別，就是生活本身就是現(xiàn)實(shí)本身。因此，藝術(shù)與生活是同一的。正因如此，我們可以想象杜尚的《小便池》，這個(gè)小便池是他在商店買的現(xiàn)成物。在杜尚看來，藝術(shù)可以有任何形式，藝術(shù)品可以由任何東西制成。所以，從對(duì)立到同一是藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)過程。

藝術(shù)不是一種形態(tài)、物質(zhì)，而是一種生命的體悟過程。何為藝術(shù)應(yīng)是何時(shí)為藝術(shù)？所以藝術(shù)是一個(gè)事物被何等事物和何等人用何等方式發(fā)現(xiàn)為藝術(shù)的過程。比如說當(dāng)今古代藝術(shù)彩陶，上面的紋樣是種藝術(shù)，但是在當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)期就是個(gè)用于承裝物體的罐子，所以說彩陶是今天的人被發(fā)現(xiàn)的為藝術(shù)作為藝術(shù)品。用這個(gè)觀念來理解杜尚的小便池這個(gè)作品疑惑就迎刃而解啦。

總之，關(guān)于藝術(shù)從來就沒有永恒的一程不變的的定律，任何藝術(shù)觀念都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，時(shí)代變了藝術(shù)當(dāng)然也要變。

那么藝術(shù)史到底是什么？是人名的堆積？是藝術(shù)發(fā)展的過程？還是某種抽象的線索？又或是什么？藝術(shù)史是社會(huì)對(duì)藝術(shù)價(jià)值的評(píng)估，藝術(shù)史是藝術(shù)的文本闡釋。在我看來，藝術(shù)史不僅僅是一門學(xué)科。我認(rèn)為藝術(shù)史就像一棵樹，每一個(gè)藝術(shù)家和其作品都是樹上的一片樹葉。既然是樹就有根有莖，有關(guān)聯(lián)，有一種向上的生長(zhǎng)力和向下的制約力。藝術(shù)史所要表達(dá)的是對(duì)創(chuàng)作歷史脈絡(luò)的認(rèn)知。我們?cè)谄渲锌梢哉J(rèn)識(shí)到歷史上人類意識(shí)觀念的變遷，從而找到擺脫當(dāng)下意識(shí)束縛的可能性。

因此，藝術(shù)品需要用文字來表達(dá)它不同于人造物和人工制品的獨(dú)特的意義，只有這樣不同年代的各種各樣的藝術(shù)品彼此之間才有不斷傳承、繼承、創(chuàng)新的關(guān)系，藝術(shù)史所要表達(dá)的東西能夠讓今后學(xué)習(xí)藝術(shù)的人了解幾千年前的人都創(chuàng)造了些什么？而我們現(xiàn)在應(yīng)該怎樣創(chuàng)造出自己的有新意的藝術(shù)作品。

文字在藝術(shù)中變得越來越重要，因?yàn)樗囆g(shù)需要文字的表達(dá)、口頭交流表達(dá)來表闡明自己的作品意義。雖然藝術(shù)是種圖像語言，但是當(dāng)代藝術(shù)也需要更多的書面文字的闡釋，同時(shí)也需要口頭的交流，藝術(shù)的樣式和媒介是非常寬泛的。因?yàn)閳D像語言本身具有模糊性、歧義性，對(duì)于沒有受過閱讀欣賞和專業(yè)訓(xùn)練的人來說，很難準(zhǔn)確的理解圖像語言內(nèi)在的情感、價(jià)值及趣味性等。所以說文字工作的是把文字語言組織起來逼近圖像語言所表達(dá)的內(nèi)在意圖（intention）。因此，文字語言對(duì)于藝術(shù)史的傳承記錄是有非常重要作用的。

藝術(shù)史是文字串連起來的敘事（narrative）（藝術(shù)品），用邏輯來表達(dá)來理解對(duì)藝術(shù)品創(chuàng)作的意圖，而且還要把藝術(shù)品放在當(dāng)時(shí)所在的藝術(shù)文化環(huán)境內(nèi)看藝術(shù)品本身的價(jià)值，藝術(shù)品需要用文字來表達(dá)它不同于人造物和人工制品的獨(dú)特的意義，只有這樣不同年代的各種各樣的藝術(shù)品彼此之間才有不斷傳承、繼承、創(chuàng)新的關(guān)系，藝術(shù)史所要表達(dá)的東西能夠讓今后學(xué)習(xí)藝術(shù)的人了解幾千年前的人都創(chuàng)造了些什么？而我們現(xiàn)在應(yīng)該怎樣創(chuàng)造出自己的有新意的藝術(shù)作品。所以，在我們的繪畫創(chuàng)作中一方面要保持創(chuàng)作過程的輕松狀態(tài)，另一方面要嚴(yán)格要求自己，積累知識(shí)積淀生活，保持良好的學(xué)習(xí)狀態(tài)，提高做人的境界，才是提高藝術(shù)水平的最有效途徑。

藝術(shù)史所要表達(dá)的是對(duì)創(chuàng)作歷史脈絡(luò)的認(rèn)知。因此文字歸納推理表達(dá)工作很重要，創(chuàng)作藝術(shù)品是要獲得認(rèn)同、接受，需要文字輔助的作用。尤其在當(dāng)代的藝術(shù)語境下，觀念藝術(shù)和概念藝術(shù)有些作品不用圖像要表達(dá)自己內(nèi)心更深?yuàn)W的想法。

事實(shí)上，我們把眼光放遠(yuǎn)些西方藝術(shù)的美是摹本，藝術(shù)與抽象的“美”并沒有直接聯(lián)系在一起。對(duì)于中國古代對(duì)“美”概念的理解是從味覺的角度意思甘也，美字從羊從大肥碩的羊?yàn)槊?。因此，將藝術(shù)與“美”聯(lián)系在一起，強(qiáng)調(diào)“美”的屬性是一個(gè)特定歷史時(shí)期的特殊的要求。但是絲毫沒有否定美的藝術(shù)的進(jìn)步性。關(guān)于西方藝術(shù)界的唯美主義思潮，唯美主義強(qiáng)調(diào)藝術(shù)長(zhǎng)期以來沒有被足夠重視的一面，即藝術(shù)性與審美性。300多年來，藝術(shù)被作為反應(yīng)普遍的、永恒的、共性的、美的理念而高于生活，成為生活的參照系。因此，藝術(shù)軍凌于生活之上，兩者的關(guān)系是對(duì)立的。在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)不在是以個(gè)別反應(yīng)一般，而是以個(gè)別的姿態(tài)來拒絕一般。個(gè)別就是個(gè)別，就是生活本身就是現(xiàn)實(shí)本身。因此，藝術(shù)與生活是同一的。

正因如此，我們可以想象杜尚的《小便池》，這個(gè)小便池是他在商店買的現(xiàn)成物。在杜尚看來，藝術(shù)可以有任何形式，藝術(shù)品可以由任何東西制成。所以，從對(duì)立到同一是藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)過程?？傊?，關(guān)于藝術(shù)從來就沒有永恒的一程不變的的定律，任何藝術(shù)觀念都是歷史時(shí)期的產(chǎn)物，時(shí)代變了藝術(shù)當(dāng)然要變。