劉瑋
(山東藝術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250300)
色彩的奏鳴
劉瑋
(山東藝術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250300)
色彩大師是在他生命的那個(gè)時(shí)代最充分實(shí)現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人。他們的色彩具有音樂所具有的力量,能夠產(chǎn)生色彩的奏鳴。我認(rèn)為色彩是有生命的,每個(gè)畫家都應(yīng)該自發(fā)的感悟色彩,自行地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。有些人總是認(rèn)為自己色彩感覺不好,究其根本是他們陷入對(duì)外界色彩表面,而不是發(fā)覺自身的色彩本質(zhì),沒有自發(fā)的去感受色彩,沒有找到自身的色彩沖動(dòng)。
感受;聯(lián)想;色彩音樂性;奏鳴
色彩的音樂性主要與音樂表現(xiàn)的感情與想象相接近,許多著名的藝術(shù)家對(duì)此有深入的研究和獨(dú)到的見解。在李廣元著的《色彩藝術(shù)學(xué)》中提到色彩的音樂性。在西方藝術(shù)家中,16世紀(jì)時(shí),意大利的畫家阿奇姆博多設(shè)想出與音階相同的色階,并且參考音樂作曲法進(jìn)行色彩結(jié)合。17世紀(jì)至18世紀(jì),西方畫家以牛頓的色光實(shí)驗(yàn)為依據(jù),試驗(yàn)全音階音符與全光譜色的色相相結(jié)合,創(chuàng)造出想象色彩的音律。此后便是康定斯基更明確的色彩想象展示。他發(fā)現(xiàn)視聽兩種感官都能相應(yīng)地觸發(fā)人的內(nèi)在感情和想象。由此,藝術(shù)家不但可以“看顏色”“聽顏色”而且可能表現(xiàn)他們的色彩想象。其中包括色彩聯(lián)想和色彩想象色彩的直接活動(dòng)。比如他發(fā)現(xiàn)“黃色具有不斷向上‘超越’從而達(dá)到使眼睛和神經(jīng)均達(dá)到無法承受的高度的能力,而由一支喇叭所發(fā)出的聲音一樣也能變得越高越‘尖銳’,以至于刺痛耳朵和神經(jīng)。而藍(lán)色,則具有如‘超越’截然相反的力量,它把眼睛引向無限的深度,因而發(fā)展出了類似長笛般的聲音(當(dāng)?shù){(lán)色的時(shí)候)或低音大提琴的聲音(當(dāng)深藍(lán)的時(shí)候),以及寬厚低沉的雙重貝斯聲;在彈奏風(fēng)琴的低音鍵盤時(shí),你能‘看見’深深的藍(lán)色。綠色非常接近小提琴纖弱的中間音調(diào)。而紅色(如銀珠)當(dāng)使用的當(dāng)時(shí),它給人以強(qiáng)有力的擊鼓印象?!笨刀ㄋ够谔骄啃撵`里的色彩想象時(shí),主要依據(jù)仍然要通過感覺。但是,他以色彩的音樂性為重點(diǎn),實(shí)現(xiàn)由內(nèi)在色彩本質(zhì)產(chǎn)生的色彩感情與色彩想象為特征的藝術(shù)形式。不同的感覺共同觸發(fā)心靈里的想象,在康定斯基之前的許多藝術(shù)家都不同程度的發(fā)現(xiàn)它的存在。比如在色彩結(jié)構(gòu)中那些鮮明的純顏色繪成的小面積色塊,令人立即產(chǎn)生近似清脆的高音那樣的樂感。反之,渾厚的低音產(chǎn)生于低明度顏色搭配的色彩感覺。視聽兩種感官的“聯(lián)覺”在兒童時(shí)代表現(xiàn)得最敏感,隨著年齡的增加,一般人便由于固定的概念性感知而掩蓋了上述感覺聯(lián)系。只有那些偉大的近現(xiàn)代藝術(shù)家,才有條件真正把這種隱藏著的本性發(fā)展成為顯在的藝術(shù)形式。作曲家主要依靠內(nèi)在情感和想象進(jìn)行創(chuàng)作?!奥?lián)覺”可能由于感情激勵(lì)增加他們對(duì)音色的明亮度和旋律結(jié)構(gòu)的選擇和組織。而美術(shù)家的傳統(tǒng)表現(xiàn)方式相對(duì)偏重于視覺,如果與音樂性的聽覺相聯(lián)系,無疑會(huì)明顯的增強(qiáng)內(nèi)在色彩感情和色彩想象力的自然流露。
在色彩與音樂的諸關(guān)系中,大概沒有比色階和音節(jié)更明顯接近的因素了。它們的出現(xiàn)在本質(zhì)上還是由于感覺,感情的共通,并且在產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)造的時(shí)間具有先后之分。在牛頓用三棱鏡分析得到七色光譜之前,音樂的七色音階已為世界許多地區(qū)的民族所熟悉。
七色音階在音樂中作為音調(diào)的基礎(chǔ),而繪畫中的七色色階也具有無限豐富的色調(diào)表現(xiàn)力。加白的顏色,近似增強(qiáng)響度的音色。加黑的顏色,近似降低音色的明亮度。從波長分布看,紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫,與音樂中以七色音階定調(diào)的關(guān)系十分接近。藝術(shù)家可根據(jù)某一主音或主色決定色彩的調(diào)性。
傳統(tǒng)的中國民族音樂,是以五音音階為基礎(chǔ)的,與之相應(yīng)的是中國民族色彩也是以五色作為繪畫色彩體系。這種現(xiàn)象除證明民族的文化觀念影響之外,也證明色彩與音樂的關(guān)系屬于內(nèi)在感覺———感情本質(zhì)的聯(lián)系。
節(jié)奏在音樂藝術(shù)中是構(gòu)成樂曲旋律的骨架和表達(dá)樂曲進(jìn)行的速率,它往往是由重音的間隔、復(fù)現(xiàn)和變化而形成的。在繪畫藝術(shù)中,節(jié)奏作為一種同時(shí)性形式因素,不像音樂藝術(shù)節(jié)奏的歷時(shí)性那樣容易被人感知。一個(gè)畫家從高度自覺的程度上,如果能發(fā)現(xiàn)和控制畫面節(jié)奏,那么,他的繪畫作品就會(huì)由此而變得生動(dòng)感人。繪畫色彩只有形成特定的節(jié)奏,才能令觀者感受到動(dòng)人神魄的整體藝術(shù)力量。
在《現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代主義》一書中雷諾阿與別人交流時(shí)說道塞上的畫:“他到底是怎么畫的?只要在一張畫布上點(diǎn)上兩種顏色。就已經(jīng)是成就了,簡直沒有例外?!痹诋?dāng)時(shí)顯然雷諾阿只是感受到了畫面的豐富與充實(shí),而沒有了解到塞尚為什么這樣色彩碰撞的去畫。在塞尚的作品中特別是他的后期作品中,無論是畫的花草樹木,還是人物。他都將其組織的恰到好處,將其畫面的節(jié)奏像音樂般演奏出來。
色彩的節(jié)奏是畫者自身的感受,有的強(qiáng)烈躁動(dòng);有的緩緩而優(yōu)雅;有的凈化心靈。無論是什么樣的感受只要將畫面有序的組織起來,就像用不同的線形連接起來,就能使畫面色彩充滿生機(jī)。這樣的色彩有生命,這樣的色彩產(chǎn)生律動(dòng)。
音樂中的調(diào)子是左右音樂風(fēng)格的,而繪畫中的色調(diào)將最直接的感受畫面的氣氛。音樂中的調(diào)子有大調(diào)和小調(diào),大調(diào)色彩明亮,小調(diào)則清新淡雅。在繪畫中小調(diào)相當(dāng)于光譜色的色階中相近的顏色變化所組成的畫面,大調(diào)則相當(dāng)于光譜色的色階中相差較大的顏色變化所組成畫面。不同的調(diào)子能讓畫者因人而異,產(chǎn)生多感覺的作品,而且不宜形成惡習(xí)形成千篇一律的習(xí)慣用色。
我認(rèn)為一幅好的創(chuàng)作應(yīng)該能夠打動(dòng)人,應(yīng)該能夠像音樂一樣給人帶來喜怒哀樂的。藝術(shù)這條路充滿著艱難險(xiǎn)阻。有些人撞到南墻才會(huì)回頭,可作為一個(gè)誠懇的藝術(shù)家撞到南墻也不要回頭。只要相信自身的感受和對(duì)藝術(shù)無限的追求就應(yīng)該勇敢的往前邁進(jìn)!
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1005-5312(2014)05-0185-01