剪不斷的梅花情

清末明初，上海和廣州等沿海城市開埠通商，吸引著各方畫家云集，在“正統(tǒng)派”外別樹旗幟，形成“海上畫派”和“嶺南畫派”。嶺南畫派從起源到發(fā)展至今，都不是簡(jiǎn)單的地域意義上的嶺南的畫派，它的發(fā)展與海上畫派密切相關(guān)，嶺南畫派其實(shí)最早是在上海形成的，當(dāng)時(shí)上海作為中國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的中心城市，1908年嶺南畫派開創(chuàng)者高劍父從日本學(xué)成回國(guó)之后，先是在廣州開辦了第一次個(gè)人畫展，并未取得大的反響，可是1912年他到上海卻大獲成功。從畫派發(fā)展的時(shí)間脈絡(luò)上，我們可以看到嶺南畫派的發(fā)展可以分為以“二蘇”和“二居”等為代表人物的 “前上?！钡钠鹪雌?，并延續(xù)為以 “嶺南三杰” 為代表人物的“前上海”發(fā)端期，直至發(fā)展為以趙少昂、關(guān)山月和黎雄才等為代表人物的“后上海”發(fā)展期，從而成為影響較為深遠(yuǎn)的畫派。關(guān)山月先生作為當(dāng)代嶺南畫派的主要代表人物之一，他擅長(zhǎng)山水、人物、花鳥，尤以寫梅著稱，他極具有個(gè)人特色的關(guān)梅在整個(gè)畫壇享有盛譽(yù)，為世人所稱道。

名列“四君子”榜首的梅花，以其特有的形態(tài)與美感被無(wú)數(shù)的文人墨客作為托物言志的藝術(shù)載體，他們從梅花中嗅到了一種苦澀的芬芳，一種高潔的情懷，蘇東坡賞梅，不忘憐香惜玉：“殷勤小梅花，仿佛吳姬面；暗香隨我去，回首驚千片。”杜甫寫梅，浸潤(rùn)著自己濃濃的鄉(xiāng)愁：“梅蕊臘前破，梅花年后多。 絕知春意好，最奈客愁何？ 雪樹元同色，江風(fēng)亦自波。 故園不可見，巫岫郁嵯峨?！敝袊?guó)自古以來(lái)的文化譜系中“梅花”所扮演的角色，不是潔身自好的君子，便是冰清玉潔的女子。“畫梅”當(dāng)然也要延續(xù)這種這種經(jīng)典的文化意蘊(yùn)，墨梅當(dāng)有“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”的氣質(zhì)，白梅當(dāng)有“忽然一夜清香發(fā)，散作乾坤萬(wàn)里春”的風(fēng)韻，紅梅當(dāng)有“青枝綠葉何須辨，萬(wàn)卉叢中奪錦標(biāo)”的氣概。關(guān)老擅于推陳出新，融貫古今，他筆下的梅花，有熾熱的紅梅、高潔的雪梅、柔美的月梅、凝重的老梅等，無(wú)論哪一種梅花都透露著一種“鐵骨傲冰雪、幽香透國(guó)魂”的境界，也是關(guān)老內(nèi)心藝術(shù)主張的外在體現(xiàn)。

作為嶺南畫派的繼承者，關(guān)老喜愛畫梅直接受到嶺南畫派先輩的影響，高劍父的老師居廉酷愛梅花，遺留下來(lái)的大量的梅花作品也為關(guān)老日后的創(chuàng)作提供了大量的臨摹范本，同時(shí)使得嶺南畫派的畫梅傳統(tǒng)得以沿襲下來(lái)，嶺南畫派代表人物的陳樹人曾經(jīng)和何香凝還有著名篆刻家經(jīng)亨頤組織了“寒之友”社，以歲寒三友共勉，歲寒三友之一即為梅，他們也創(chuàng)作了眾多與梅相關(guān)的藝術(shù)作品，用梅花來(lái)宣揚(yáng)一種清新挺拔的時(shí)代氣息與樂觀積極的生活情趣。關(guān)山月也曾經(jīng)以梅花會(huì)友，于1986年與趙少昂、楊善深、黎雄才共同創(chuàng)作《歲寒三友圖》，他最后所補(bǔ)畫的紅梅實(shí)乃點(diǎn)睛之筆。紅艷的梅花簇?fù)戆愕木`放，嬌艷動(dòng)人，作者采用大寫意的繪畫手法完成，用筆遒勁有力，水分和墨色相互交融，彰顯潑辣、奔放、恣肆之態(tài)，筆墨縱橫的酣暢之氣。

梅花自古以來(lái)就被賦予深厚的文化意義，作為歲寒三友之一的它承載著濯纓濯足的文人雅士們傲然不屈的高潔情懷，而畫家關(guān)山月與梅花“結(jié)緣”也要從一首詞說(shuō)起。

風(fēng)雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭(zhēng)春，只把春來(lái)報(bào)。待到山花爛漫時(shí)，她在叢中笑。

毛澤東的這首《卜算子·詠梅》啟發(fā)著關(guān)山月，讓他于1963年創(chuàng)作出了為世人所熟知的畫梅作品《報(bào)春圖》，遒勁有力的枝干從畫面右上方凌空斜出，由上到下一氣呵成，奇絕險(xiǎn)峻的山崖上立著倒掛的梅花枝干，構(gòu)圖獨(dú)特，筆墨恣意縱橫，畫面氣氛咄咄逼人，是關(guān)梅的典型特點(diǎn)，落款為“報(bào)春圖一九六三年七月一日于珠江南岸試寫毛主席詠梅詞意關(guān)山月筆”。然而就是這么一幅極富有革新意識(shí)的畫作由于某種特殊的原因受到了激烈的批判，關(guān)老被下放到干校，不準(zhǔn)繪畫長(zhǎng)達(dá)四五年之久。

不可否認(rèn)，關(guān)老也是幸運(yùn)的，他與梅花的情緣并未就此而被剪斷，直到上世紀(jì)70年代復(fù)出后繼續(xù)進(jìn)行著自己有關(guān)梅花主題的藝術(shù)創(chuàng)作，關(guān)老為這一時(shí)期所畫的梅花枝干都向上生長(zhǎng)，以此來(lái)隱喻社會(huì)主義中國(guó)一片欣欣向榮的景象，他以朱砂點(diǎn)染紅梅，墨線勾勒畫白梅，著力刻畫出梅花凌寒而來(lái)的氣節(jié)與傲立嚴(yán)冬的風(fēng)骨。 在1973年9月從烏魯木齊歸粵過滬之際，關(guān)老創(chuàng)作了《紅梅》的畫作，以一種仰視的角度描繪了梅花的萬(wàn)千姿態(tài)，構(gòu)圖巧妙，墨色酣暢，墨色的赤黑與梅花的朱紅形成一種參差的對(duì)照，寓意著社會(huì)主義事業(yè)的偉大勝利，這一時(shí)期關(guān)梅主要是凸顯一種鋪天蓋地的紅梅所展現(xiàn)的生命活力。

1976年他在《關(guān)于畫梅》一文中說(shuō)道：“題材愈老愈要?jiǎng)?chuàng)新，所作愈多愈要?jiǎng)?chuàng)新。我希望在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，在突出個(gè)人風(fēng)格和表現(xiàn)時(shí)代精神的前提下，今天的中國(guó)文人畫，會(huì)有一個(gè)嶄新的面貌出現(xiàn)，這又何止厚望于畫梅花!”直到上世紀(jì)80年代關(guān)老才重新開始自己真正意義上的藝術(shù)探索，達(dá)到了新的藝術(shù)創(chuàng)作高峰，從而也用事實(shí)來(lái)履行著自己“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的藝術(shù)主張，上世紀(jì)70年代的關(guān)氏梅花，固然為作者贏得了家喻戶曉的巨大聲譽(yù)，但在某種意義上，實(shí)乃關(guān)老在逆境中實(shí)現(xiàn)自我保護(hù)并由此而使自己的藝術(shù)生命得以延續(xù)的有效方式。關(guān)氏畫梅的創(chuàng)造性獲得真正充分的釋放還是在上世紀(jì)80年代開始以后，同樣是題識(shí)為《報(bào)春圖》，關(guān)老于1985年所畫的作品以迅雷奔驟的取勢(shì)和凌厲恣肆的筆法，畫出了一個(gè)飽經(jīng)滄桑的中國(guó)藝術(shù)家胸中的郁勃之氣，不再拘于朱砂為花、焦墨作干的兩極反差強(qiáng)烈的形式，而強(qiáng)調(diào)用筆用墨的力底和層次，使其畫梅在視覺和節(jié)奏感上出現(xiàn)了更為豐富的變化。再如他于1983年盛暑于珠江南岸所做的《梅魂》一畫，焦墨渴筆寫枝椏交錯(cuò)，復(fù)以朱筆點(diǎn)綴，老辣雄勁，樸茂渾厚之氣縱橫如虹，關(guān)老的不拘一格、大氣崢嶸的氣格躍然紙上。

關(guān)老晚年所創(chuàng)作的《梅竹雙清》實(shí)乃他晚年集大成之作，這幅創(chuàng)作于1999年的畫作采用左梅右竹式構(gòu)圖，梅枝肆力勁利，點(diǎn)花勾勒疏密有致。竹葉墨色厚重，竹竿挺勁簡(jiǎn)潔，造型清秀新奇，兩枝無(wú)根之竿逸出斜枝，疏密葉片點(diǎn)綴其間，風(fēng)枝露葉，清峻挺拔，顯露出蕭散平淡之氣。由此畫中梅竹意象可見畫家既有放懷筆墨之外、貫注郁勃之氣的藝術(shù)追求，又能“千變?nèi)f化離奇蒼古而又能細(xì)秀妥”。

關(guān)山月的一生印證了“人與梅花一樣清”這句話，作為嶺南畫派第二代具有代表性的傳承人物，他汲取了嶺南畫派開山鼻祖高劍父”新國(guó)畫”傳統(tǒng)的精髓，發(fā)揚(yáng)其革新的意識(shí)，同時(shí)融匯西洋畫法之長(zhǎng)處來(lái)創(chuàng)造出新的繪畫寫實(shí)技巧，創(chuàng)作的極富有個(gè)人特色的關(guān)梅在傳統(tǒng)筆墨的寫實(shí)的基礎(chǔ)上力求做到筆墨當(dāng)隨時(shí)代，一改前人過于追求形式美的病梅的描繪形式，不落窠臼，從而在嶺南畫派氣象萬(wàn)千的畫風(fēng)中另辟蹊徑獨(dú)創(chuàng)出富有生命意象的藝術(shù)風(fēng)格。

他曾這樣回顧自己的藝術(shù)之旅：“我愛梅花，亦無(wú)非托意‘俏不爭(zhēng)春’，或寄情‘千家暖笑’，有時(shí)標(biāo)榜墨梅的浩然清氣，也無(wú)非表現(xiàn)我們的乾坤正氣。中國(guó)畫法最講究生活、形象之如何表現(xiàn)，中國(guó)畫家的‘自我表現(xiàn)’反映時(shí)代精神、時(shí)代風(fēng)這一歷史傳統(tǒng)，是十分值得我們注意和繼承的。有人說(shuō)，‘中國(guó)畫不光是畫技術(shù)，主要是畫思想’，雖然出語(yǔ)驚人，但也入木三分。”梅花這一創(chuàng)作主題幾乎貫穿了關(guān)老的一生，在2000年5月6日，年近九旬的關(guān)老攜他的近百幅作品在中國(guó)美術(shù)館舉辦了他的關(guān)山月梅花藝術(shù)展，他曾經(jīng)在題畫詩(shī)中寫道: “老干縱橫風(fēng)骨厲，新枝挺直氣沖天”，“平生歷盡寒冬雪，贏得清香沁大千”。簡(jiǎn)直就是對(duì)他自身的人生寫照，就在同年的7月關(guān)老就離我們而去，似乎是在冥冥中以梅花來(lái)作為自己傳奇一生的休止符。

關(guān)山月作為20世紀(jì)美術(shù)史上令人矚目的人物，只要有藝術(shù)市場(chǎng)的地方就有關(guān)山月的“梅花”。由于人們非常喜受關(guān)山月的紅梅，而大師真跡的數(shù)量太少，所以導(dǎo)致關(guān)梅的畫作市場(chǎng)價(jià)格節(jié)節(jié)攀升。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，2013年12月24日，榮寶齋上海2013年秋季拍賣會(huì)的陳復(fù)禮等公私珍藏專場(chǎng)中，關(guān)山月的《爭(zhēng)艷》以12萬(wàn)起拍，買家直接叫價(jià)30萬(wàn)，最終以70萬(wàn)落槌；北京保利第19期精品拍賣會(huì)在歸流—同一藏家舊藏專場(chǎng)中，關(guān)山月大尺幅作品《鐵骨幽香雪里梅》以172.5萬(wàn)元成交，博得眾藏家眼球；關(guān)山月的作品《梅花》于2012年6月在廣州華藝以333.5萬(wàn)元成交；《紅梅》鏡框以2，000，000元起拍結(jié)尾以2，300，000元成交；1975年作《紅梅》立軸以200，000元起拍，結(jié)尾以高出五倍報(bào)價(jià)1，495，000元成交；1980年作《紅梅圖》立軸以700，000元起拍，結(jié)尾以1，840，000元成交；《春梅圖》立軸以1，500，000元起拍結(jié)尾以2，645，000元成交；《梅竹圖》鏡框以1，000，000元起拍，結(jié)尾以1，725，000元成交；1993年作 《梅花香自苦寒來(lái)》立軸1，200，000元起拍，結(jié)尾以1，380，000元成交。

從歷年來(lái)的拍賣數(shù)據(jù)顯示我們可以看出關(guān)老的“梅花”作品雖然拍賣的市場(chǎng)價(jià)格不低，但是并沒有像齊白石或者徐悲鴻那樣被炒到天價(jià)，對(duì)于這一現(xiàn)象，深圳市關(guān)山月美術(shù)館館長(zhǎng)陳湘波這樣說(shuō):“關(guān)老大量的完整的作品被國(guó)家收藏，在市場(chǎng)上流出甚少，因此供炒作空間不大。”從上世紀(jì)80年代收藏市場(chǎng)開始起步到現(xiàn)在，關(guān)山月作品的市場(chǎng)行情一路向上，一直比較堅(jiān)挺，尤其是在廣東收藏界受到追捧，但在在北京和上海市場(chǎng)上付拍數(shù)量和受關(guān)注度都比較低。關(guān)山月作品的價(jià)格走勢(shì)一直是向上的，而且上升幅度很大，其中兩個(gè)高點(diǎn)是2011年和2013年。2000年，關(guān)山月作品每平方尺價(jià)格大概是1.2萬(wàn)元，到2009年的時(shí)候漲到每平方尺5.7萬(wàn)元，2012年的時(shí)候每平方尺18萬(wàn)元，到2013年是23萬(wàn)元，十幾年間呈10倍漲幅，我們有理由相信關(guān)氏凌厲張揚(yáng)充滿擴(kuò)張感的美學(xué)品格和奇崛崢嶸的個(gè)人氣質(zhì)在中國(guó)書畫藝術(shù)市場(chǎng)中的價(jià)值會(huì)穩(wěn)步上升。