心靈之旅

摘 要：繪畫，是心靈的飛翔，而賞畫，則是心與心的碰撞、交融，直至將自己深深打動。本文通過對齊白石先生的《蛙聲十里出山泉》和達·芬奇的《巖間圣母》的賞析，表現(xiàn)出來自不同國度的兩幅作品給讀者同樣傳達出真摯而濃郁的情感和心靈上的愉悅和慰藉。

關鍵詞：齊白石 達·芬奇 名畫 賞析

欣賞一幅畫，觀其內(nèi)容、賞其技藝、品其意境，讓眼睛澄明，讓內(nèi)心安靜，品畫，有時就是在心路上漫步的過程。不論中外，皆有美好動人的作品，赴一場心靈之旅，和齊白石老人一起聆聽山泉邊的蛙鳴，和達·芬奇一同感受“巖間圣母”愛的溫度，藝術的海水永遠相通，名作的魅力不分國度。

弦外佳音——《蛙聲十里出山泉》

“蛙聲十里出山泉”，初次見到這句詩的時候，我的腦海中浮現(xiàn)出這樣的畫面：泠泠的泉水伴著呱呱的蛙聲，在深山里回響，幽靜中，一群群綠色的身影點綴于青山碧水之間，彰顯著生命的律動。青蛙、高山、碧泉一應俱全，只是這蛙是否會發(fā)出聲音，發(fā)聲了又會有多大的聲響，似乎完全憑借主觀判斷，難有心靈的沖擊與震顫。忽然覺得，當詩成了畫，注定是要失去詩意的，雖有王維的“畫中有詩”，但他的畫今人卻是無法見到的，于是乎更加肯定了自己的結論。然而，當我看到了齊白石先生的畫作《蛙聲十里出山泉》時，不禁啞然，原來，大藝術家的畫里不僅可以有詩意，甚至能超越詩意，發(fā)出讓人欲罷不能的弦外佳音。

這幅作品是齊白石先生91歲時妙手偶得的佳品，但卻是他畢生藝術積淀的自然流淌，成為了他的杰出代表作之一。難怪大作家冰心的女兒吳青老師在給北大學生開講座時說：“你們應該多讀讀我母親晚年時寫的文章，她的才情都在那里了，你們要知道，老太太的東西是燙手的！”一個藝術家晚年的作品很可能是他一生藝術的精華，這也是我除了極度喜愛之外想要選擇這幅作品進行賞析的重要原因。

當年，齊白石先生到老友老舍先生家做客，老舍先生不經(jīng)意間翻到了清代詩人查慎行的詩句“蛙聲十里出山泉”，讓齊白石先生以此為題進行繪畫創(chuàng)作，兩天之后，當他輕輕打開已經(jīng)創(chuàng)作好的畫卷后不禁大為驚嘆，那時候，他知道，自己促成了文學與藝術的一次完美邂逅，也知道王維之后，一幅可見的“畫中有詩”甚至超越了詩的偉大作品從此將名垂青史。

這幅《蛙聲十里出山泉》是典型的中國水墨寫意畫，著名藝術大師范曾先生曾說：“中國繪畫最重要的是你能感悟?！倍@幅畫，至少對于我來說，有太多東西是值得去悟的。

初遇此畫，我的目光便聚焦在了湍急的泉水上的那幾尾活靈活現(xiàn)的蝌蚪身上，蛙在哪里？不在畫面里，在每一個賞畫人自然而然的聯(lián)想里，在山后、在泉旁，甚至可以離畫面十萬八千里，但我們?nèi)詴隙ǖ卣f，一定有蛙。有蛙就一定有蛙聲嗎？必然如此，因為青蛙蝌蚪是一家，小蝌蚪說不定會憑著蛙聲去找媽媽，即便青蛙離此不遠，在這難得的青山碧水間的靜謐里，哪一只青蛙不想一展歌喉來彰顯自己的魅力，吸引更多的異性。不禁大叫妙絕，忽然想到宋徽宗給畫院的考生們出的“深山藏古寺”“踏花歸去馬蹄香”“蝴蝶夢中家萬里”的畫題，所有精妙的答案和這幅畫都共同遵循了虛實相生，生出弦外佳音的道理，只是我以為，齊老的這幅畫要比這些佳作在許多方面都更勝一籌，特別是她能讓人感受到一種更靈動的意境、更詩意的美感和更獨到的匠心。

看那湍急的從山上傾瀉而下的泉水，氣勢恢弘，奔騰不息，好像有一種沖破畫紙、流到我面前的沖動，而我的胸中似乎也在此時涌出汩汩的清泉，產(chǎn)生一種欲罷不能的澄明、開闊、清麗而又富有詩情的美的享受。泉水曲折蜿蜒，從高處一氣傾瀉下來，節(jié)奏明快而具有律動感，雖然湍急，但水畢竟是潤的、是柔的，當兩側和遠處的山被畫家用巨大的墨團肆意點染后，山的堅實與厚重便和靈動的泉水形成了鮮明的對比，剛與柔、明與暗、動與靜相互映襯，但又沒有彼此割裂，而是在黑白之間被畫家巧妙銜接，達到了一種和諧、圓融的境界。畫面的左側從中部到底端是針對畫題和作畫緣由的簡單題字，淡墨映襯，與整幅畫作結合，達到渾然天成之佳境。

一幅好的寫意畫不僅僅好在整體的粗獷和意境上，更妙于細微之處的點睛之筆和匠心獨運。

且看蝌蚪，看似隨意的幾筆實則充滿了很大的學問。兩兩一對，一共三組從上到下排列，但絕不在一條直線上，而是錯落有致的。最上方的一組蝌蚪的直下方是奔流的泉水，第二組蝌蚪左右相互分離，環(huán)抱了第一組蝌蚪直下方的泉水，體現(xiàn)了一種變化、靈動和自由的美感，第三組蝌蚪與前兩組的距離相對較遠，兩只蝌蚪順著一個方向似乎快要游到畫面之外，給人一種他們已經(jīng)找到歸宿、興奮地直奔而去的感覺，而此時的青蛙會不會因為將要與蝌蚪們團聚而又有了更清脆的鳴叫呢？答案顯然是肯定的。就每一組蝌蚪而言，除最后一組的兩只較為相似外，其余兩組的蝌蚪各具動勢，每組下面的那只都似乎比上面的那只更往前沖了一步，更能聽到蛙聲的呼喚，在動中更具動感，尤其是第二組，一豎一橫的對比之中，更增添了一份別樣的趣味。而每一只蝌蚪，雖僅寥寥幾筆，但卻極有生命感，似乎可以躍然于紙上，或許這就是用生命的源泉——水制造出的紙與墨所造就的中國畫才能具有的獨特韻味吧。

在這幅畫里的泉，不是靜水流深，亦非柔美輕盈，而是一瀉千里、奔騰不息，我以為，這絕妙的視覺體驗來自于那道道水波的勾勒和恰到好處的留白。從山頭涌出的水波是密集的，并呈環(huán)狀將山石包圍，有一種積小流而匯江海的姿態(tài)，一段距離后，水波的密度變得松散，并從縱向轉(zhuǎn)化為橫向，與蝌蚪的游動方向一致，但又密中有疏，呈現(xiàn)出力度和速度，好似要挾蝌蚪而下。一段橫波緊接豎立的波紋，營造出山石向上隆起而給了泉水一次新的緩沖的效果，而后，水波密度加大，橫豎相間，在立身朝下游的蝌蚪的映襯下更顯泉水飛流直下的效果。而到了畫面的右下部，水波由密變疏，力度由強變?nèi)?，但依舊向下延伸，并出現(xiàn)了適量的留白。這樣的留白可以說是這幅作品的又一高妙之處，畫家沒有用水波將畫面填滿，因為那樣會讓人產(chǎn)生緊迫、繁雜與某種程度上的殘缺感，而留白則會給人以無限想象的空間，似完未完，有無相生，妙然天成，空靈而充滿詩意，可以說用減法得到了比加法更勝一籌的效果。同時，這恰到好處的留白也與遠山濃密的黑相映照，更顯泉之澄明與清冽，在無限的延展中升華了整幅作品，令人回味無窮。

泉倚著山，這里的山，無具象之形卻能表達出形外之意。呈片狀、塊狀的飽含靈氣的濃墨與淡淡化開的淡墨相結合，配以適時的留白，盡顯山之雄、山之壯、山之麗，這畫中的山已不再是自然中的山了，而是作者心中之山，滿載著作者對大自然的獨特理解和胸中的山水情懷。畫面右上方是有層次的點點淡墨，進而過渡到幾塊濃墨，構成山泉的發(fā)源地，輪廓清晰，表現(xiàn)出一份剛毅，從此處向右下方傾斜有一片彎曲的隱隱的淡墨，一下子增加了畫面的縱深感，仿佛山外還會是山，永遠綿延不斷。畫面左側從中部到下方，層次不同的淡墨營造出了山霧氤氳的感覺，與另外兩塊淡墨形成上與下、左與右的呼應，既實現(xiàn)了畫面整體的和諧，又為題字創(chuàng)造了良好的背景空間，可謂具有一石二鳥的美趣。

縱觀整幅作品，可以說是在寫意的大氣中滿載工筆的細膩，在剛毅的厚重中盡顯暢快的輕盈，在靈動的變化中展現(xiàn)自然和諧的秩序，在無聲的環(huán)境中讓人聽到弦外清脆的妙音，如此一來，不論從哪個角度欣賞，都會令人產(chǎn)生怦然心動的感覺。一位藝術家曾說過，一幅真正的好畫是能將你深深抓住兩秒鐘的畫，而在這幅畫面前，我駐足了不知多少個兩秒，凝神細賞，她那高遠的意境、嫻熟的技法、藝術的留白、盎然的詩意忽然間讓我領悟到，原來此畫的弦外佳音不僅僅是那片片的蛙聲，更是齊白石老先生對自然、對藝術和對人生的獨到而絕妙的領悟啊！

蛙聲十里出山泉，山青、水凈、蛙鳴，白石老人將山水入懷，浩蕩了生命，驚艷了畫壇，震撼了每一位觀賞者的心田。

母性之光——《巖間圣母》

翻閱著從古至今在畫壇較有影響力的西方美術作品，我順著歷史的脈絡，感受到古典主義的優(yōu)雅、浪漫主義的絢麗、印象派的朦朧，直到抽象主義等近現(xiàn)代畫派的荒誕、抽象，我的眉頭從舒緩漸漸緊縮，眼中的笑意一點點凝固，不禁思索：什么才是永恒的藝術？

我以為，藝術是人類對美的高度濃縮，她的最大功效是帶給人心靈的慰藉與享受。而類似于后現(xiàn)代主義的許多過于夸張甚至是扭曲的作品，固然可以引領某一時段的藝術潮流，給人視覺的沖擊，但卻少了太多慰藉心靈的東西，如果把后現(xiàn)代主義的某幅作品拿給古希臘的人看，他一定會張大嘴巴發(fā)出驚嘆，而不會因被美感動而發(fā)出贊嘆。所以，歷史沉淀過的能打動一代代人心靈的作品，才是真正的藝術品，就如同能讓人類自誕生以來就不斷陶醉于其中的大自然一般，同時，她也必定是能讓人感到愉悅和舒暢的。為此，在浩渺的西方美術的經(jīng)典畫作中，我獨愛這幅充滿了母性之光的《巖間圣母》，這幅溫暖、美好的藝術品，每每與之相遇，都能給心靈帶來無限的力量。

《巖間圣母》是達·芬奇在文藝復興時期為米蘭的圣弗朗切斯科教堂作的一幅用蛋彩繪制而成的祭壇油畫，它以宗教作為形式，但其精神實質(zhì)和給人帶來的美感已遠遠超越了一幅宗教畫作的價值。歷史上曾流傳著兩幅《巖間圣母》，他們最大的區(qū)別是一幅在圣母和圣嬰的頭頂具有刺眼的光環(huán)，而另一幅則是那樣的平淡，卻又無比祥和、溫暖，前者極大可能是達·芬奇在創(chuàng)作完后者之后為滿足教堂要求后加修改的，在他那顆渴望人文主義的自由之風的心中，一定是將后者作為他最滿意的杰作的。因而，我將在極度尊重畫家，也是尊重自己內(nèi)心的感受的前提下欣賞這幅脫下光環(huán)而超越宗教的《巖間圣母》。

總覽整個畫面，圣母居于中央，頭微微向右下方傾斜，用慈愛的目光凝視著小約翰，并用右手輕摟著他的肩膀，圣母伸出左手，五指微微張開，似乎即將要去撫摸下面的小耶穌。圣母的右邊，美麗、清純的天使坐在巖石上，手指向小約翰所在的方向。小耶穌雙腿交叉、席地而坐，左手輕放在地上的巖石上，右手卻有兩根手指豎立起來，眼睛望向小約翰。而小約翰則單腿跪于地面，向小耶穌拱手。畫面右側的兩個人物一前一后，相互關系恰到好處，與左側的小約翰遙相呼應，共同環(huán)繞在圣母的周圍，形成穩(wěn)定的金字塔式的構圖，給人以強烈的安全感，更加凸顯了圣母的慈愛和整幅畫所營造的溫馨、和諧的感覺。然而，變化產(chǎn)生美，在穩(wěn)定的不變性中必然存在著巧妙的律動。圣母微微低下的頭與小約翰略微向下傾斜的身體和小耶穌及天使的抬頭凝望形成對比和呼應，似乎每個人物的腦海里在此刻都呈現(xiàn)著不同的故事，但他們的心卻是緊緊聯(lián)系在一起的。圣母的左臂向前和向下伸出，掌心朝下，手指微分，小耶穌坐在地上，右臂向上抬起，握拳而豎兩根手指，小約翰抱拳，天使指向約翰，動態(tài)感較強的人物的動勢各不相同，但卻在上與下、跪與坐、開與合的差異中產(chǎn)生了巧妙的相呼，擺脫了中世紀傳統(tǒng)畫作一貫的凝滯與呆板，在靈動的變化中使得人物形象生動、鮮活、可感。

再看畫面的背景，洞內(nèi)的巖石錯落有致，所占面積較大，但卻毫無陰沉與壓抑之感，巖石并無明顯的輪廓線，而是在明暗的交接變化中醞釀出朦朧的美感，同時，巖上的花草又為相對凝重的巖石增添了生命的氣息，就像巖洞中的兩個孩童一樣，給人以美好的希望。在洞口處，綿延、清澈的泉水通向遠方，巖外之巖、巖外之水、巖外之無限廣遠的藍天一下子增加了畫面的縱深感，同時營造出靜謐、遼遠、溫馨的氛圍，與巖洞內(nèi)的人物形象完美地融合在一起，仿佛是人為景而生、景因人而存。這片明亮的、存有一定供人想象的留白的洞外風光又彌補了人物身上的光亮向畫面右側傾斜的不足，使畫面的光感達到平衡，整個畫面從人物環(huán)繞的中心部位向外由暗變亮，使畫面產(chǎn)生朦朧而近似飄浮的美感，讓畫外之人不可能不感受到褪去光環(huán)的圣母帶給人的溫暖、慈愛與這一場景的和諧、美滿。

從宗教層面來看，這幅畫反映了小耶穌當著圣母和天使的面接受洗禮的內(nèi)容，小耶穌伸出手表示受洗的愿望，小約翰抱拳回應。然而，作為一個非基督教徒的普通人，在欣賞這幅畫時更看重的不是她的宗教情節(jié)，而是她能帶給人的審美愉悅和心靈感召?？粗@幅畫，我仿佛看到了一個慈祥的母親帶著她最可愛的孩子在林間親切交談的場景，這交談不是一場聒噪和喧鬧，而是在靜謐、和美與恬淡中流淌出心靈最柔軟的內(nèi)容，圣母的慈愛，孩童的純真，天使的微笑加上如此曼妙絕倫的自然風光，讓人的心頓時安靜下來，輕盈起來，飄飄然沉醉起來，仿佛有一種凈化人心的力量，一分神圣而又莊嚴的美感迎面而來，不僅是畫面上的人物在交流，畫外的我似乎也與他們有了心靈的交融。我突然想到了《中國達人秀》中那對可愛的雨林精靈，他們和父母在美麗的熱帶雨林生活了近十年，一定可以享受到太多環(huán)坐在母親的周圍，于大自然的懷抱下微笑著聽媽媽講故事的美麗動人的日子，也難怪她們會唱出人間的天籟之音，藝術與自然和心靈的關懷是永遠也分不開的。

霧氣氤氳彌漫，一切都充滿了靈動的美感，水乳交融的人與大自然，是那么的溫馨浪漫，然而，久久凝望著畫面，突然覺得她的美并不能輕而易舉地被概括出來?？磶r間的圣母那微微上揚的嘴角，恍然間看到了蒙娜麗莎神秘的微笑，是慈愛，是對孩子的希望，還是只是想全身心地投入到這靜謐、神圣而又幸福的一刻里？愈品味愈發(fā)現(xiàn)這母性之光里似乎有太多不可言說的秘密。我試圖在書本里尋找解開秘密的鑰匙，卻發(fā)現(xiàn)一千個欣賞者的眼中似乎有一千個《巖間圣母》，而隨著欣賞的程度的不斷加深，我也在尋覓之中產(chǎn)生了流動著的對畫面的體悟，圣母的存在或許也是一種力量，甚至是人間最純美的大愛，抑或還有著其他的寓意?；蛟S，這就是偉大的藝術品的奧秘所在，不斷的觀賞后會有新的感悟與思考，同一個意象有著豐富的不斷變幻著的由欣賞者的心靈構筑的內(nèi)涵，不同的人看到不同的答案，但這一切，都是以美好和溫暖作為不變的主線。

巖間圣母，慈愛、溫暖、朦朧、自然，偉大的畫家達·芬奇用他高妙的技藝、真摯的情感盡顯人文主義的自由、浪漫，人間的圣母，吟一首屬于心靈的唯美的歌，讓世界為之動容，因之精彩。

中外繪畫的共鳴

仔細欣賞過兩幅畫后，發(fā)現(xiàn)中外的繪畫在具體的表現(xiàn)形式、繪畫材料、題材用意等方面都或多或少存在著差異，但在差異后所產(chǎn)生的結果卻是共通的，那就是畫面?zhèn)鬟_出的真摯而濃郁的情感和她帶給欣賞者的心靈上的愉悅和慰藉。

繪畫，是心靈的飛翔，而賞畫，則是心與心的碰撞、交融，直至將自己深深打動。