讀趙彥峰重彩山水畫

Zhao Yanfeng’s heavy-color landscape paintings are characterized by the direct visual aesthetics. He attached more attention to the relationship among colors， curves， shapes and expression patterns and set a kind of artistic conception in his artworks which could correspond to the spirits of the time. The powerful colors and pleasant scenes in his artworks present human’s healthy and positive attitude. This is more cultural position than artistic expression.

中國畫中的“重彩”語言，相對于水墨語言的筆墨中心而言，便轉(zhuǎn)向了筆與彩。趙彥峰的重彩山水具有一種強(qiáng)烈的視覺誘惑力，讓人讀過欣喜而陶醉。我以為，好的作品的藝術(shù)性一定首先來自這種視覺的誘惑力。

直接的視覺美感，是趙彥峰重彩山水畫的一個(gè)至為重要的創(chuàng)作訴求。他在創(chuàng)作中十分注重把握色、線、形、質(zhì)等繪畫元素之間的關(guān)系，并以敏銳細(xì)膩的感覺，把它們調(diào)配到一種最具視覺合理性的結(jié)構(gòu)秩序之中。特別是對于色彩，他更是予以深入的探究與細(xì)致的表現(xiàn)。

趙彥峰投入于繪畫的色彩性表現(xiàn)，他認(rèn)為，作品的表現(xiàn)上光有視覺沖擊力是不夠的，還要讓你的作品聽到天籟之音，二者結(jié)合的作品更有震撼力，給觀者立體的全方位的感受。中國的美學(xué)思想崇尚靜美，靜下來的心才能進(jìn)入高層次的思維階段，這種美就存在于無我之中，講天人合一，只有無我才能聽到自身之外的聲音和感覺，把自己真正融入大自然當(dāng)中，無我而我又無處不在。

宋元以后，隨著封建文化的漸趨衰微，中國畫的色彩表現(xiàn)也日益走向虛淡，“墨分五色”的美學(xué)與技法原則，代替了從前的隨類賦彩原則，所謂的“中國畫”的主體形象也就差不多都是水墨的了。趙彥峰的重彩山水，跨越宋元水墨而與晉唐文明相接，它將晉唐青綠山水做為圖式原點(diǎn)與精神原點(diǎn)，用對于古代文化謙卑而尊敬的態(tài)度，重新整理發(fā)現(xiàn)那被我們久久淡忘的山水樣式。他讓“墨分五色”還原到“以色代墨”，用中國傳統(tǒng)的色彩經(jīng)驗(yàn)與技巧，表達(dá)現(xiàn)代人的山水想象。因此，如果沿著中國山水畫如此這般的發(fā)展軌跡來看趙彥峰的重彩山水，就可以清晰地找到它的歷史位置。

在色彩表現(xiàn)上，趙彥峰經(jīng)過多年的藝術(shù)實(shí)踐，探索出一種以色代墨的技法，這一技法又讓我們聯(lián)想到歐洲早期油畫的透明畫法。歐洲15世紀(jì)至19世紀(jì)前期油畫中的黑色基本上也是這么畫的。而中國畫在黑色的處理上一般就主要以墨色來分染，這樣形成的黑色就不免因缺少色相對比而顯得單調(diào)。趙彥峰的重彩山水從不單獨(dú)直接涂繪某一種顏色，而一定是在多層次間的不同色彩呈現(xiàn)。他不僅著意于色彩間的橫向分布關(guān)系，也同樣格外注重色彩的“層間”關(guān)系，這樣，他的作品就可以引領(lǐng)人們向它的色彩縱深方向看去，去體會(huì)不同層次間的色彩通過映襯、復(fù)蓋、隱顯等形成的多重“色味”。

趙彥峰重彩山水所應(yīng)用的色彩組合及透明畫法，創(chuàng)造性地將古典的色彩經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)代人的色彩感受融合起來，用古典的色彩配色方案表現(xiàn)當(dāng)下的視覺感知，通過色彩的理性結(jié)構(gòu)與感性體驗(yàn)的水乳交融，精妙地闡釋了中國畫色彩美學(xué)的寫意性。這一切，都使得他的山水作品具有一種鮮明的“繪畫性”，工細(xì)的線條、精微的色彩，以及透明畫法的套染操作等，形成一整套具有原創(chuàng)性的技法體系，這也讓他的重彩山水作品成為一種難以復(fù)制的獨(dú)特存在。

趙彥峰在其重彩山水中，一直在試圖營造一種與時(shí)代精神相契合的山水意境。濃麗煥爛的色彩、明麗宜人的景境等，共同造就他重彩山水的完整形象——洋溢著健康、向上基調(diào)的山水意境。他的山水中的一切，無論是形式元素，還是主題情境等，都無一例外地以正面的象征寓意以及某種超越性的觀念表達(dá)為特征，是一個(gè)走在復(fù)興之路上的民族激昂精神的藝術(shù)表達(dá)。如果說，枯寂、荒寒等山水意境切合了中國古代文人的失意心態(tài)，那么趙彥峰富麗、崢嶸的山水意境則是一切積極進(jìn)取人們的心理風(fēng)景。這不僅是一種藝術(shù)表達(dá)，更是一種文化立場，他要用重彩山水的富麗色彩、崢嶸景色等，去表現(xiàn)一個(gè)陽光燦爛時(shí)代的人們對于山水的記憶、感受與想象。

在當(dāng)今中國畫界有一批很有能力、很有才華、作品很有視覺沖擊力很出色的畫家，趙彥峰就在其中.他的作品色感好，表現(xiàn)手法也不錯(cuò)；作品的整體感非常好，而且作品的視覺感受與格調(diào)非常高級，具有強(qiáng)烈和鮮明的個(gè)人風(fēng)格。——石齊

趙彥峰，1965年出生于河北省石家莊市，東方火?。ū本┯耙曃幕疽曈X藝術(shù)總監(jiān)，河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，職業(yè)藝術(shù)家，目前專攻中國重彩風(fēng)景山水畫的創(chuàng)作與研究。作品多次在國家、省、市書畫大展中展出并獲獎(jiǎng)，另有多幅作品被美國格瑞斯畫廊收購并在紐約展出。2010年春舉辦個(gè)人畫展。 2010年5月獲首屆中國名家世博藝術(shù)杰出成就獎(jiǎng)和杰出人物榮譽(yù)稱號。2013年《收藏》雜志全年刊登其作品。