聲樂演唱中聲情并茂的重要性

鄒京航

[摘要]在舞臺上為觀眾們呈現(xiàn)出聲情并茂的演出，是對每個聲樂演唱者的要求和希望，而注重聲樂演唱中的情感表達是其必要的措施。聲樂演唱者用充滿感情的聲音去演唱聲樂作品，不僅能夠?qū)⒆髡叩膭?chuàng)作意圖完整的展示給觀眾，還可以更深層次的挖掘作品的情感，與觀眾在情感上產(chǎn)生共鳴，有利于觀眾全面的理解作品。使觀眾能夠深度融入到聲樂作品里面去。如何把握聲樂演唱中的情感表達，是始終貫穿聲樂學習整個過程中所要面對解決的問題，

[關(guān)鍵詞]聲樂演唱；情感；語言表達

一、聲音是情感表達的手段

在演唱中為了深化作品，更好的塑造音樂形象，還要注重字的發(fā)音，使歌唱者能把自己的情感按照歌曲的內(nèi)容抒發(fā)得淋漓盡致，產(chǎn)生感人的藝術(shù)效果。更重要的是如何運用不同的聲音來表達不同的歌曲情感。

例如《大森林的早晨》，這首歌曲的歌詞生動形象，旋律歡快活潑，描寫了大森林早晨清新特有的景色。在演唱這首聲樂作品時，通篇的音色都應(yīng)該是明亮優(yōu)美的，這樣可以更好的突出作者被大自然所陶冶的激動之情以及作品歌頌大自然的思想主題。這首聲樂作品是通過明亮的音色來突出大森林早晨的美好，從而表達作者對祖國大自然的熱愛。又如產(chǎn)生于十六世紀的意大利古典歌曲《阿瑪麗莉》，這首聲樂作品表達了對純真愛情的忠貞以及對愛情的大膽追求和向往，表達出一種親切、純潔、真摯的感情。演唱者在演唱這首聲樂作品時不僅要注意它所表達的感情，還要注意聲音的連貫均勻，以及樂譜上的表情記號和強弱換氣記號等。聲音是情感的表達手段，一首歌曲要表達的淋漓盡致，需用不同的聲音來表達不同的情感。分析歌曲的時代背景、歌詞內(nèi)容，考慮作者想表達的情緒到底是悲是喜，然后選擇不同的聲音演唱，絕不能用同一種聲音來演唱多種感情。只有把聲音練的盡善盡美，才能把所要表達的感情表現(xiàn)的淋漓盡致。

二、情感是聲音的重要來源

情感是進行藝術(shù)創(chuàng)作的強大助力，也是聲樂演唱者對聲樂作品加入自己的感悟，賦予聲樂作品個性的重要因素。聲樂演唱者只有將聲樂作品內(nèi)在所包含的情感表達出來，聲樂演唱才更具有表現(xiàn)力，不僅可以更好的詮釋聲樂作品作者的創(chuàng)作意圖，還可以與觀眾產(chǎn)生強烈的感情共鳴，為觀眾帶來更加到位的表演。

作為一個成功的演唱者要把自己對歌曲所理解的感情通過演唱傳達給觀眾、感染觀眾。聲音可以帶來感情的變化，優(yōu)美、動聽的聲音使人心情舒暢、愉悅；凄慘、悲涼的聲音使人恐怖、哀愁。同時感情對聲音質(zhì)量的影響也非常大，感情能把簡單、枯燥的聲音變得有血有肉，并賦予靈魂，兩者相互作用，缺一不可。

例如《漁光曲》，這首歌作于1934年，是電影《漁光曲》的主題歌。歌曲描寫了當時漁民窮苦生活的凄涼景象。這首歌曲形象的表現(xiàn)了漁民辛苦的血淚生活?！霸绯刻柪飼耵~網(wǎng)”這句話想表達的是漁夫早起的生活作息，辛苦勞累，“迎面吹過來大海風”想要表達的是漁夫在出海打漁時遇到的困難，生活辛苦?！俺彼?，浪花涌……煙霧里辛苦等魚蹤”這一整段表達的是漁夫捕魚時苦苦等待，漁船搖晃、浪花拍打的危險環(huán)境。演唱時要用一種緊張的聲音來表達，情緒緊張激動，表達出漁夫們的生活不易。整首歌曲沒有明顯的強弱變化，旋律起伏也不太大，更多的是表現(xiàn)內(nèi)心情感的變化，祖祖輩輩都靠捕魚為生，惡劣的捕魚環(huán)境、早出晚歸的生活作息、辛苦勞累的捕魚生活，即使這樣的忙碌的生活也不能填飽肚子，只因為沉重的租稅讓漁夫喘息不得。演唱時要注意把捕魚人的那種辛勞、困苦的心理情感用細膩的歌聲表現(xiàn)出來。

在演唱過程中，對歌曲情感體驗的越深刻、越豐富，歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)就越賦有藝術(shù)感染力，歌唱者和聽眾也才真正獲得藝術(shù)美的愉悅和熏陶。

三、語言是情感表達的途徑

歌唱語言的準確掌握運用，是歌唱技術(shù)的重要訓練課程，尤其是我們運用美聲的發(fā)聲方法來演唱中國作品的時候，由于中國的語言文字與歐洲語言文字在結(jié)構(gòu)和發(fā)音上有較大的差異，導致某些發(fā)聲技術(shù)上的差異，在演唱時過分注意發(fā)聲方法以及聲音，而忽視了語言的準確性，這樣就不能把這首歌曲所要表達的情感表達出來，更不用說進一步了解所演唱歌曲的內(nèi)涵了。

語言是聲樂的重要組成部分，歌曲的旋律都是在語言的基礎(chǔ)上才有可能產(chǎn)生的，語言直接準確地傳遞著情感和思想感受，聲樂確切的文字語言是任何其他的音樂形式所不能與之相比的，因此無論我們訓練的聲音多么的響亮優(yōu)美，無論我們的聲樂技巧多么的完美，如果離開語言，那是毫無意義的，也就構(gòu)不成歌唱藝術(shù)。若說語言是聲樂的精神部分，聲音則是表達語言的手段，而藝術(shù)化的美麗的聲音本身也包含了很高的文化意識。

聲樂的思想感情，雖然是借助于歌詞語言與音樂曲調(diào)的共同體現(xiàn)，但掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞語言的理解、體驗與感受。這是因為語言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種內(nèi)容表現(xiàn)，抒情、敘事的種種變化，喜、怒、哀、樂的種種情緒渲染，無一不是語言表達的結(jié)果。所以，對歌詞語言的深入分析和感受是聲樂藝術(shù)表達的關(guān)鍵。在聲樂演唱中如何將情感表達出來，這個問題始終存在于聲樂學習的過程之中。

聲音的可貴之處，是在于以情動人。聲音與感情是相輔相成、密不可分的。聲樂演唱者不能只是一味的追求聲音的完美，而忽略聲樂作品本身所要表達的感情。聲樂演唱者應(yīng)該能夠運用充滿真摯感情的聲音，將作品想要表達的內(nèi)涵意境全面的表現(xiàn)出來，將作品所創(chuàng)作的藝術(shù)形象具體的展現(xiàn)給觀眾。