琵琶右手演奏技法在協(xié)奏曲《花木蘭》中的運(yùn)用研究

吳琨

【摘要】文章在結(jié)合協(xié)奏曲《花木蘭》的具體內(nèi)容和演奏的實際工作的基礎(chǔ)上，探討分析了琵琶右手演奏技法在其中的運(yùn)用，其中包括輪指、彈挑、曲中勾搭三個方面的內(nèi)容，希望能夠加深人們對這一問題的認(rèn)識，能夠為協(xié)奏曲《花木蘭》的演奏提供指導(dǎo)與借鑒。

【關(guān)鍵詞】琵琶；右手演奏技法；《花木蘭》；輪指；彈挑

琵琶有著悠久的歷史，在音樂演奏中有著廣泛的運(yùn)用。協(xié)奏曲《花木蘭》是根據(jù)《木蘭辭》創(chuàng)作的，該作品具有很強(qiáng)的敘事性，分為木蘭愛家鄉(xiāng)、奮勇殺敵、凱旋回鄉(xiāng)三個部分，在演出中得到廣大觀眾的喜愛。下面將從右手演奏技法的角度來分析協(xié)奏曲《花木蘭》，以期能夠讓人們對這部作品有更為深入的認(rèn)識和理解。

一、輪指在協(xié)奏曲（《花木蘭》中的運(yùn)用

（一）運(yùn)用方法

在協(xié)奏曲《花木蘭》這部作品中，71至73小節(jié)全部是由1、2、3、5、6五個音的不同組合形式構(gòu)成，盡管結(jié)構(gòu)簡單，但是對輪指的要求非常高，因而在演奏過程中需要對此足夠的重視。演奏這幾個小節(jié)的時候，與通常所采用的方式方法是不完全相同的，常規(guī)方法是長輪或者四指輪，而這些演奏節(jié)奏，對一個全輪的五個手指分別有不同的要求，為了達(dá)到更好的效果，這是在演奏過程中必須重視的問題。具體來說，其要求如下：每個手指的音量應(yīng)該保持均衡，并且手指的演奏應(yīng)該清晰陜速，食指、中指、無名指、小指所演奏出來的音量都處在倚音的位置，重音落在大拇指上，從而符合演奏節(jié)拍的要求，有利于促進(jìn)演奏效果的提升。

（二）練習(xí)要求

為了更好地進(jìn)行輪指演奏，必須做好相應(yīng)的練習(xí)工作，在練習(xí)的時候，需要把握以下兩個要點：一方面，把握手指技術(shù)的演奏要點，在右手五個手指彈奏的時候，與左手所按的五個音應(yīng)該保持一致，各個手指在接觸弦的時候，應(yīng)該盡量舒展放松，達(dá)到更好的演奏效果。另一方面，注重輪指的顆粒性，注意點性的訓(xùn)練，五個手指都應(yīng)該得到均衡的訓(xùn)練，從而達(dá)到更好的演奏效果。

（三）重音滿輪演奏

在兩個演奏小節(jié)當(dāng)中，有五個重音的滿輪，演奏的時候需要注意，并按照規(guī)定進(jìn)行，以提高演奏水平。重音滿輪演奏的時候需要與呼吸進(jìn)行密切的配合，進(jìn)行練習(xí)的過程中，不僅要注重技法的訓(xùn)練，還需要注重左手和右手的巧妙配合，并與呼吸進(jìn)行巧妙的融合，進(jìn)而提高演奏水平，這是在平時練習(xí)中必須重視的問題，只有這樣，才能提高演奏水平。該小節(jié)演奏出來的效果是舒展優(yōu)美的，在準(zhǔn)備每一個輪指呼吸的時候，應(yīng)該選擇較深、較緩、較舒展的氣息，與樂隊合作的時候，更需要注意與二胡旋律結(jié)合在一起，采用比較柔和的音色進(jìn)行呈現(xiàn)。

（四）其他部分輪指的演奏

在該協(xié)奏曲當(dāng)中，其他部分也有輪指的運(yùn)用，但是演奏技法不一樣。例如，第二部分第二樂章15至17小節(jié)，指法是由四指輪和拂的組合指法，采用如此鮮明的演奏指法，從而營造戰(zhàn)場上拼殺的氣氛，不僅展示戰(zhàn)場的激烈程度，還體現(xiàn)木蘭英勇的精神和態(tài)度。在進(jìn)行這部分內(nèi)容練習(xí)的時候，輪指點應(yīng)該清晰并且有力度，開始練習(xí)的時候，往往因指力不到位而影響演奏效果，但通過指力的練習(xí)之后會不斷得到提高，同時還需要適當(dāng)加入臂力與身體的力量，使身體各部分得到協(xié)調(diào)與配合。總的來說，在這部分演奏的時候，不僅需要指力到位，身體各部分加強(qiáng)配合，還需要恰當(dāng)運(yùn)用氣息，其中呼吸發(fā)揮著十分重要的作用，選擇較為深沉、有力度、肯定的呼吸，從而更好地體現(xiàn)思想感情，提高演奏效果。

二、彈挑在協(xié)奏曲（《花木蘭》中的運(yùn)用

進(jìn)行演奏的過程中，右手快速的彈挑與左手的配合也是一個難點，其中有代表性的是第一樂章110小節(jié)至125小節(jié)，該部分彈挑速度加快，并且旋律比較復(fù)雜，是演奏中的難點。右手快速彈挑容易導(dǎo)致手腕與手指出現(xiàn)不協(xié)調(diào)的情況，為了解決這個問題，進(jìn)行慢速練習(xí)是一個很好的方法。進(jìn)行慢速練習(xí)的時候，每一個聲音應(yīng)該顆粒飽滿，力度適中。當(dāng)加快速度練習(xí)的時候，應(yīng)該保持慢速時的音色，如果加速后音色發(fā)現(xiàn)變化，則需要通過慢速練習(xí)來解決。該部分不僅需要左手和右手有機(jī)地配合起來，還應(yīng)該適當(dāng)把握配合的力度，從而促進(jìn)演奏效果的提升。如果是與樂隊進(jìn)行合作演奏的時候，在這部分琵琶不擔(dān)任旋律任務(wù)，強(qiáng)調(diào)的是骨干音，需要演奏出流動活躍的效果，因而加強(qiáng)左手和右手的協(xié)調(diào)配合起著至關(guān)重要的作用。

三、曲中勾搭在協(xié)奏曲《花木蘭》中的運(yùn)用

協(xié)奏曲《花木蘭》演奏的過程中，其中存在一個比較特殊的地方是，勾搭指法的運(yùn)用及其烘托出的氛圍。例如，第二樂章71至94小節(jié)，該指法是扣、抹、彈的結(jié)合，與搖指相似，也是斜向運(yùn)動的形式，先用食指和大拇指作扣，然后食指作抹、彈、抹的動作。傳統(tǒng)指法演練中，要求具有較強(qiáng)的力度，速度快，鏗鏘有力，聽起來比較急促。而協(xié)奏曲《花木蘭》對這一用法進(jìn)行了創(chuàng)新，改變傳統(tǒng)曲目對速度的要求，要求中速演出，具有旋律，并且音符密集，體現(xiàn)木蘭騎馬急行軍的情形，由于音色稍弱，給人帶來一定緊張的感覺。緊接著后面是同一旋律的快速出現(xiàn)，用掃、輪、彈的指法，音響感覺較為明亮，兩種指法的不同，對比描繪出白天和夜晚行軍的不同場面。

協(xié)奏曲《花木蘭》是一部優(yōu)秀的作品，該作品生動體現(xiàn)了各種指法的巧妙運(yùn)用，在演奏過程中加以恰當(dāng)?shù)睦茫莆昭葑嗉记?，能夠深刻領(lǐng)悟作品的思想感情，提升對廣大觀眾的吸引力。此外，琵琶演奏技巧的掌握是一個緩慢積累的過程，需要演奏者用心體會，加強(qiáng)鍛煉，從而促進(jìn)演奏水平的提高，更好地體現(xiàn)作品的思想感情，促進(jìn)演奏效果的提升。