從《云南印象》看中國原生態(tài)舞蹈的傳承與發(fā)展

李佳

摘 ?要：《云南映象》將傳統(tǒng)文化藝術與現代審美追求完美結合，選用民間舞者，運用原汁原味的道具，反映了云南深厚的文化積淀，創(chuàng)新運用現代意識、現代技法，展現濃郁的民族風情，是一部成功的大型原生態(tài)歌舞劇。

關鍵詞：云南印象;舞蹈;原生態(tài)

[中圖分類號]：J705[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-32--01

《云南映象》全長120分鐘，將傳統(tǒng)和現代之美融合的舞蹈新作，整合重構原創(chuàng)鄉(xiāng)土歌舞精髓和民族舞經典，并且將云南濃郁的民族風情展現得淋漓盡致，是一部成功的大型原生態(tài)歌舞劇。所謂原生態(tài)舞蹈是指起源于民族民間、流傳于民族民問、沒有經過異化改造、原汁原味、只經過現代舞臺時空的詩意化展示的舞臺藝術作品[1]?！对颇嫌诚蟆返某晒σ矎吞K了整個原生態(tài)舞蹈，然而，在面臨文化多元化今天，如何使得原生態(tài)舞蹈既能被較好的傳播和接受，同時又能保持其藝術精品本色，是從業(yè)者不斷思考和探究的重要課題，本文深入發(fā)掘《云南映象》成功原因，以此探討原生態(tài)舞蹈的傳承與發(fā)展。

一、舞臺的原生態(tài)呈現

《云南印象》將豐富的云南民族民間藝術解構又重新整合，去開拓全新的生命意義和真正的藝術瑰寶。劇組近70名演員有四分之三來自于云南各個村寨，這些生活在大山里的人，帶著與生俱來的沖動和狂歡，匯聚成決堤泄洪般的沖擊力， 展現了民族原生態(tài)歌舞的絢麗色彩。

1、歌舞的原生態(tài)呈現

民間舞者“汲水能歌，取火能舞”，體現的正是舞蹈與生俱來的本質。畫面構成的古典抽象，音樂的空靈悅耳，使得心靈的回歸、生命的激昂、靈魂的升華被盡數詮釋。正如楊麗萍所言，“農民跳舞是出于對自然萬物、對上蒼的感情，出于生命的需要”，是在“和天地對話”。在《云南印象》里，傣族的音樂，歌唱似水柔情;藏族的音樂、歌唱如冰山雪峰的狂風暴雪;佤族的音樂、歌唱曲調似木咚咚;白族的音樂、歌唱像百靈輕盈跳躍;彝族的音樂、歌聲猶如山林長鳴，猿啼呼嘯。這種原始生態(tài)音樂一單經過人類的吟唱就賦予了人類自己的感情，并將各種不同的感情通過了有一定韻律、節(jié)奏的仿生語言來傳遞人類自身情感信息。

2、道具的原生態(tài)呈現

《云南映象》除了采取了原生態(tài)的民間樂曲、歌曲，還使用了很多濃郁民族風格的民族樂器：有鼓風、鼓韻的面鼓;云南各民族的服飾：演出服裝全部是云南各少數民族平時生活服飾、120個面具同樣具有云南民族特色。這些道具最大限度地還原了云南“原生態(tài)”的文化藝術魅力，為傳承瑰麗的原生態(tài)藝術提供了全新視角。

《云南印象》把民間的原始道具原封不動地搬上舞蹈舞臺，這在大型舞蹈中實屬罕見。如佤族的木鼓、太陽鼓，牛頭;哈尼族的芒鼓;彝族的銅鼓，煙盒舞的煙盒，以及藏族的轉經筒等，都是各少數民族日常生活中的事物。這些道具本身就蘊含著各少數民族最原始，古老的文化和精神?！盁熀形琛币允种笍楉憻熀凶鞴?jié)拍助興，表現青年男女談情說愛的舞段;彝族舞蹈中的銅鼓，是在云南楚雄出土的2000多年的原物復制品。舞蹈中60面大鼓是最震撼人心的，它以民族的鼓風、鼓韻、鼓點、重新“喚醒了麻木不仁的生命”[2]。

二、民族文化的原生態(tài)呈現

《云南印象》除了音樂與舞蹈，服裝及道具等方面的突出設計，深入發(fā)掘了云南民族民俗文化，將原生態(tài)歌舞的精髓和云南民族舞蹈語匯整合重構，集中反映了具有濃郁民族風情的深厚的文化積淀，在視覺錯位及時空交錯中構建一種生態(tài)感情，給觀眾留下一個“原生態(tài)”的深刻印象。

舞蹈的“大氣”，來自舞編及舞者對民族文化的“根”的“膜拜”?！对颇嫌诚蟆分械摹缎颉贰ⅰ度铡?、《月》、《林》，是“對生命永恒的企盼”，看似七個表演板塊，更像是大自然的具象?！疤枴?、“家園”、“土地”、“雪山”、“紅袖”、“天國”，這些舞蹈素材均取自于山間地頭，展現著人們的勞動時的歡唱，對理想愛情的追求等等，這些具有云南典型特色的音樂舞蹈元素是走村串寨采風、甄選出來的，詮釋了人性文化中生命本質的內容。

《云南印象》掀起了一場民族文化狂潮，成為一種文化現象，不僅展示原生態(tài)的云南少數民族歌舞，又展示其文化特點，從而引起原生態(tài)舞蹈的持續(xù)發(fā)酵及人們對原生態(tài)民族文化前所未有的關注。誠如它的序言中所說，這些原生態(tài)的歌舞，是我們祖祖輩輩的生命存在形式在舞臺上的還原，讓人們看到了積淀的“人類原始的自然特性”和“人類進化的印記”。

三、契合現代審美追求

《云南映象》創(chuàng)新運用現代意識、現代技法和現代人的思維方式，并且把一些原生態(tài)的東西大膽地移植其中并加以拓展，重新激活了這些沉睡的古老的原生態(tài)藝術，既強化了原生之態(tài)，受眾的審美需求又得到最大滿足，從而實現了真正意義上的動態(tài)保護。在舞臺布置上，《云南映象》也使用現代技術，帕尼燈、電腦燈等高科技被高頻次使用，使整場演出充滿了時代感。例如，在“序”中，每當敲擊銅鼓，一圈金光就會出現在鼓沿兒，從而使聲音披上了形的外衣，視覺與聽覺效果結合[3]。在音樂的運用上，也契合現代審美追求，將云南的原生音樂以及經過加工的原始音樂，還有現代創(chuàng)作的音樂，不同因子交錯糅合，將原生態(tài)元素和現代審美恰到好處地結合起來，即精雕細琢又渾然天成，使得《云南印象》這臺原生態(tài)舞蹈在當代舞臺大放異彩。

傳統(tǒng)文化藝術與現代審美追求的完美結合，這不僅是《云南印象》成功的重要因素，也是原生態(tài)舞蹈可持續(xù)發(fā)展的方向。因此原生態(tài)舞蹈不僅僅要借鑒與吸取先進國家與先進民族文化的藝術經驗，還要結合本國的民族審美習慣與要求，深植于民族豐厚的舞蹈文化土壤，保持文化多樣性和民族文化基因，繼承中有借鑒，發(fā)展中有創(chuàng)新，才能保持原生態(tài)舞蹈的持續(xù)發(fā)展。

參考文獻：

[1]李燕.從《云南印象》談原生態(tài)舞蹈熱現象發(fā)展[J].戲曲文學，2006（5）.

[2]羅敏.從《云南映象》論原生態(tài)舞蹈的傳承[J].文藝爭鳴，2010（16）

[3]慕羽.原生態(tài)改造了原生態(tài)—看《云南印象》[J].舞蹈理論與文化研究2004（2）