陳龍大
(宜興 214221)
宜興紫砂壺器,造型上分為三大類:光素器、花器、筋紋器。這三大類別的紫砂壺各有各的面貌和藝術特征,而光素器紫砂壺藝造型簡潔明了,內涵別具韻味,從古至今一直被文人墨客推崇為紫砂藝術的最高境界。
紫砂壺光素器不加任何裝飾,以線條和點、面結合設計制作而成的適宜泡茶的茶壺,屬不施釉、不加彩、素面素心的無釉細陶,它以幾何形為設計主體,有圓、半圓、高圓、扁圓,也有方形、長方、四方、六方、八方、高方、矮方、扁方,另外還有方圓結合形,這幾種形態(tài)可以說都是以幾何形為主設計而成的,而且都是以幾何的點、線、面有機結合、合理搭配形成,壺之各部位之間協(xié)調得體、形態(tài)優(yōu)美、使用舒適,是具有生活化意義的紫砂佳作。
光素器紫砂壺的造型簡練而不簡單,一件好的光素器紫砂壺看似平淡、簡單,可細細品味它含有的藝術細胞卻是萬千變化的,它的造型中雖然只有點、線、面三個詞,可在線條的運用上卻有圓線、半圓線、直線、曲線、弧線、拋物線、硬線、柔線等多種線條的運用。在線條應用的同時,與點、面結合形成一個完整的、有機的茶壺形體,使機械的線條、呆板的點和面相融而成為有藝術生命和充滿東方藝術神韻的藝術品。
壺是有靈性的,人存正氣,壺涵茶香。不用來泡養(yǎng)的紫砂壺就像失去生命的軀殼,沒有任何意義;同樣,作為紫砂創(chuàng)作者,不創(chuàng)新、不變通自己的作品,創(chuàng)作就是一潭死水,沒有任何發(fā)展。古往今來,很多制壺人用盡一生的時光精心創(chuàng)作紫砂壺,成為歲月流傳下來的精神寄托。
圖1 玉韻壺
做壺多年,除了打好基本功,創(chuàng)新、創(chuàng)意是創(chuàng)作紫砂壺的原則,尤其在光貨創(chuàng)作上更是盡心盡力,這把“玉韻壺”(見圖1)就是在對傳統(tǒng)紫砂的仿制過程中,加入了新的時代元素,既傳承了古藝,又融入了自我的藝術創(chuàng)新:壺體造型以圓為主,圓潤的壺身腹鼓外擴,仿佛內在蘊含著極大的張力;壺的口蓋嚴實,壺蓋外圍的一圈圓線正好和壺底的圈足成上下呼應之態(tài),讓素雅的光器壺身顯得不單調;壺肩上的一圈圓線簡潔大方,既沒有破壞壺體的完整性,又在視覺上形成跳躍的動感,動靜之間讓壺更有活力和韻味;壺鈕、壺把、壺嘴造型統(tǒng)一,都取圓潤之態(tài)憨厚精巧;壺的整體線條流暢、端正舒展,顯得珠圓玉潤又簡潔明了,在傳承傳統(tǒng)風格的基礎上注重細節(jié)添加,顯得時尚精煉,符合現(xiàn)代人的品壺、賞茶潮流。青灰的泥料賦予它溫潤的色調、內斂的氣質,猶如謙謙的君子不光芒四射,卻有溫潤如玉、成熟豁達的氣概。不張揚、不鋒芒,貌似簡單的壺體,因為細節(jié)之處的用心營造,給人以君子般坦蕩的情懷,悠遠的意境呼之欲出,讓人覺得親切自如,古老的文化和現(xiàn)代的藝術之間完美結合,給人以美的享受,即使不著一字,也可盡得韻味——七碗受至味,一壺得真趣。泡的是好茶,通體透香;養(yǎng)的是好壺,清風徐來。在品茗賞壺間領悟一種人生、一種休閑、一種源遠流長的意境:人生如茶,茶如人生。
現(xiàn)代紫砂的創(chuàng)作,是否和西方抽象藝術有異曲同工之妙?實則,光素器紫砂壺雖以幾何形為設計主體,但它與西方的幾何抽象藝術不同,光素器紫砂壺是以中華民族文化為根基,它的文化屬性是中華文化的優(yōu)秀傳統(tǒng),光素器紫砂壺的造型設計理念以和諧、端莊、對稱的中華儒學、中華佛學及老子、莊子學說相融。在實際手工制作中要把一個看似簡單的茶具做成藝術品,難度決非一般,因而光素器紫砂壺也最能體現(xiàn)一個作者的美學眼光和技藝功力。沒有一定的文化修養(yǎng),沒有精湛的手工技藝,沒有認真的施藝態(tài)度,決不會做好一件光素器紫砂壺。每當創(chuàng)作一把新作品,在光器之間流連時都會感悟:其實,每把紫砂壺都有著自己的性情。那是文人墨客的高雅,那是竹海流風的靜美,那是田園山居的軒逸,那是江南春雨的柔情。這美好的一切都是紫砂賦予的使命,除了努力,唯有再努力。