淺談中學音樂教學中的“開放創(chuàng)新”

侯健

（哈爾濱市兒童福利院，黑龍江哈爾濱150000）

淺談中學音樂教學中的“開放創(chuàng)新”

侯健

（哈爾濱市兒童福利院，黑龍江哈爾濱150000）

隨著我國教育改革的深入，素質教育日益受到重視。本文緊跟先進思想先進理念，抓住音樂教育與創(chuàng)新能力培養(yǎng)的內在關系，充分認識以人為本、激發(fā)情趣的開放性音樂教學的重要性，從創(chuàng)新意識的激發(fā)、創(chuàng)新能力的個性培養(yǎng)、自主創(chuàng)新能力的發(fā)掘三方面淺談一些對音樂教學的想法。

創(chuàng)新意識；創(chuàng)新能力；個性培養(yǎng)；以人為本

音樂教育作為一種藝術教育，是以音樂審美為核心的對學生進行美育培養(yǎng)的重要途徑。音樂中的許多內容，是以愉悅學生感受和積極參與為出發(fā)點，以提高學生的審美能力和審美修養(yǎng)為目的的素質教育。充分認識音樂教育與創(chuàng)新能力培養(yǎng)的內在聯系，對學生進行音樂創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是當今素質教育的主要核心問題。這就要求音樂學科的課堂教學必須得到改進，中學生已經具備了一定的文化知識和音樂基礎知識，中學階段也是他們理性思維發(fā)展的關鍵時期，因此，中學音樂課教學必須重視教學方法和策略的改進，音樂教師一定要設置好教學的目標，采用多種教學手法，在課堂這個有限的音樂天地里，充分調動學生的主體意識，展開豐富的想象，從而培養(yǎng)他們的發(fā)散思維和創(chuàng)造思維。如何在課堂中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和能力是每一位教師都想探究的問題，怎樣結合音樂教育的特點，達到這一教育目標呢？以下是我的幾點想法：

一、創(chuàng)新意識的激發(fā)

俗語說“興趣是最好的老師”，它是求知的前提和動力，又是引起興趣和維持注意力的重要因素。興趣是學習的巨大動力，更是學生主動學習和研究的精神力量。而離開了對音樂的興趣和感情，就達不到音樂教育的目的。要想讓學生真正走進音樂殿堂感受音樂的真諦，首先應該先培養(yǎng)學生對音樂的興趣。因此，在課堂教學中，我們要營造愉快和諧的教學氛圍，培養(yǎng)和激發(fā)學生的學習興趣和熱情，使學生被一種愉快和諧的氛圍所陶冶、感染和激勵，使創(chuàng)新意識得到很好的激發(fā)。

音樂是感情的藝術，樂由情起，這種“情”牽動著無數顆學生的心?！扒椤备撬囆g創(chuàng)作的靈魂。在音樂課上根據音樂創(chuàng)設相應的情境，使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品中抽象的美。教師要根據教育目標和學生的心理特征，在教學設計中精心設計一個音樂審美情境，使師生在特定的音樂審美情境中觸景生情，在情感共振中共同完成學習。例如：在欣賞《梁?！窌r，把學生帶到優(yōu)雅整潔明亮的多媒體教室中，先放上一段彩蝶飛舞、春光四溢的畫面，再襯以愉悅愜意的背景音樂，然后再講述凄美的《梁祝》故事，引入音樂引子……在欣賞到“抗婚”部分時，教師把燈關掉，窗簾也拉上，讓學生在黑暗中體會音樂帶來的氛圍——直到一聲跋響，英臺投墳、梁?；瓕W生們會不禁鼓起掌來，并會跟著音樂一起哼唱起來……在這樣的情境創(chuàng)設中，學生會真正體悟到音樂的感染力和真正魅力，更會激發(fā)他們對音樂的向往和熱情。

二、創(chuàng)新能力的個性培養(yǎng)

音樂本身就是時間的藝術。在眾多的藝術學科門類中，它的創(chuàng)作自由空間是最大的，它應該是學生對音樂的感性認識和對音樂體悟實踐辨證統一的過程，為更好地創(chuàng)設更加廣闊自主的音樂學習氛圍，我在音樂教學實踐活動中進行了大膽的探索和嘗試。

藝術本身來源于生活，但它又是高于生活而存在的。營造更加寬廣的音樂教學空間，使學生不斷產生對藝術的熱情，融入其中。音樂教育要關注每一個學生的不同特點，充分調動他們的主體意識，為他們創(chuàng)設參與體驗、探索、實踐的條件，鼓勵他們進行個性化的藝術活動，形成個性化的審美興趣。允許學生“個性化”的提問，尊重學生“個性化”的回答，鼓勵學生“個性化”的表演，引導學生“個性化的實踐。在教學中運用“我當老師”“個性表演”等多種學習形式，讓學生實實在在地參與到感性的教學中來，給學生一個充分發(fā)揮個體潛能、敢于表現自我、超越自我的氛圍。

每個人對音樂的體悟都會各有不同，它更具有不確定性，解釋的空間也很大。所以，面對音樂可以讓學生們用自己的思維和想象去理解和融入情感，以此來體現自我的感受和個性。我在音樂教學中讓他們大膽想象、自由創(chuàng)作。要他們每個人都寫出一些自己喜歡的、具有自己個性的旋律。填上他們自創(chuàng)的歌詞來演唱和表演。類似這樣的教學活動，極大地激發(fā)了學生的音樂創(chuàng)作欲望和能力。在上音樂欣賞課時，我還嘗試采用了“師生角色互換”的方法，首先讓學生分組進行賞析作品并討論，然后請同學選代表上講臺，來當一次小老師，講講本課內容的特點，引導同學用自己的感受去欣賞作品。讓學生積極主動地參與音樂教學實踐活動中來，體驗課堂互動的樂趣，取得了意想不到的教學效果。在教學中為了突出加深音樂節(jié)奏節(jié)拍特點，我還經常引導學生分組比賽，打同學們自己創(chuàng)作的具有個性韻律的節(jié)奏，并對表演進行了學生與學生、老師與學生之間的評價，使學生對音樂的突出節(jié)奏線條、節(jié)奏層次的特點記憶深刻。通過這種自由創(chuàng)作和表演的學習形式，不僅讓學生克服了膽小畏難的性格特點，更培養(yǎng)了學生相互欣賞和合作的精神,個性創(chuàng)新能力也在學習中得到了提高和培養(yǎng)。

三、創(chuàng)新能力的發(fā)掘

開放的音樂教學模式是學生發(fā)展的需要和應有的教學內容，在音樂教學過程中的每一個環(huán)節(jié)，都要鼓勵學生利用自己的理解和體悟、運用已有的知識和經驗進行開創(chuàng)式的學習。

在以往的音樂教學評價中，教師大多采用讓學生唱一首課本上的歌曲的方式來給學生評定成績，有的教師甚至憑自己的主觀印象給學生打分，殊不知這樣做也許會把真正的音樂天才扼殺在搖籃里。首先，學生很容易認為音樂課就是唱幾首課本上的歌，沒什么意思；其次，原始的教學模式限制了學生的自由發(fā)揮和特長，使學生對本來喜歡的音樂知識失去興趣。音樂成績的評定絕對不可以等同于其他學科的評定尺度，音樂評價手段的不正確，就會扼殺學生對音樂學習欲望和興趣，而興趣是最好的老師。老師的表揚和鼓勵能大大增強學生的學習興趣，產生創(chuàng)作欲望，使自主創(chuàng)新能力不斷提高。

在音樂教學實踐中，我積極嘗試構建新型的音樂評價方法，形成性與終結性相結合、定性與定量相結合、自評與互評、他評相結合。形成性評價與終結性評價相結合是在教學時結合教學內容，采用觀察、談話、提問、討論、表演、習作展示等形式與在某一模塊的學習結束時相結合，對學生作出總體評價。定性評價與定量評價相結合是教學過程中采用較為準確的形象文字對學生興趣愛好、情感反應、參與態(tài)度、合作精神等進行評價與對學生在演唱、演奏、創(chuàng)作、舞蹈和戲劇等方面的藝術表現力、知識與技能的掌握程度、曲目的難易程度和數量等進行評價相結合。自評、互評及他評相結合是學生和教師的自評、師生之間和教師之間的互評、學校和家長對師生的他評相結合。這三部分綜合起來形成了完整的評價，會讓學生體會到學習音樂和獲得創(chuàng)新能力的快樂，讓他們感受到成功的樂趣，還能提高學生的自主創(chuàng)新能力。

音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”在創(chuàng)新教育成為世界教育焦點的今天，我們每一位音樂教育工作者都應該在教學實踐中，運用創(chuàng)新的教學理念，不斷完善新型的教學方法，讓學生在愉悅、開放的音樂氛圍中去認識音樂、體悟音樂、創(chuàng)作音樂，張開想象創(chuàng)新的翅膀，在音樂五彩繽紛的天空中翱翔。

編輯∕岳鳳

侯?。?979－），女，職稱：中學一級，主要研究方向：藝術教育。