從《彝族舞曲》到《江月琴聲》

2013年9月28日夜，珠海大會堂里燈光輝煌、樂韻悠揚，由珠海市文學藝術界聯(lián)合會主辦的“王惠然經典名曲音樂會”在此舉行。中國民族管弦樂學會會長劉錫津、廣東省音樂家協(xié)會主席劉長安、珠海市文學藝術界聯(lián)合會主席馬融蒞臨現(xiàn)場觀賞了音樂會。音樂會由香港新聲國樂團聯(lián)合珠海女子室內中樂團擔綱演奏，民族音樂大師王惠然攜手香港新聲國樂團指揮邱少彬輪番指揮，為現(xiàn)場觀眾奉獻了一場中國民族音樂盛宴，讓知音樂迷大飽耳福。

音樂會上，王惠然身著掛滿勛章的軍裝，健步走上舞臺，全場立即響起雷鳴般的掌聲，人們?yōu)轳Y騁樂壇近六十年的民族音樂家喝彩。民族管弦樂合奏為音樂會揭開序幕，合奏《暢想珠?！纺菤g騰的音調、明亮開朗的旋律，表達出作曲家對藍色珠海的熱愛、對美好生活之憧憬：合奏《珠海之戀》中那明亮甜美的高胡樂韻，在優(yōu)美的協(xié)奏中描繪出浪漫之城——珠海的美麗南國風光和宏偉建設，作曲家用生動的民族音樂語言，淋漓盡致地抒發(fā)出對祖國、珠海無比熱愛的情懷。

由王惠然的高徒梅曦、王奕欽柳琴齊奏的《春到沂河》、《塔吉克舞曲》，技術難度高，演奏效果動人心弦，展示出王惠然桃李滿天下的教學豐碩成果。二胡演奏家李亞秋演奏的二胡協(xié)奏曲《黃河魂黃土情》，二胡發(fā)揮出擅長歌唱性的特點。激情處，胡琴旋律如滔滔黃河水，傾訴著中華民族五千年的滄桑往事；纏綿時，如深情謳歌，傾訴出對祖國母親河的無比贊美與熱愛。王惠然的琵琶學生趙珊珊、冼宇韻、張琳、李疏影用琵琶組合的形式演繹出經典名曲《彝族舞曲》，讓人有耳目一新之感。來自澳門的青年中阮演奏家林潔演奏了中阮協(xié)奏曲《夢幻飛天狂想曲》，她技藝嫻熟、發(fā)音純凈，出色地演奏出了樂曲優(yōu)雅浪漫的音樂意境。只聽流水般的古箏輕響，行云般的鋼管琴飄蕩，再加上高胡波浪型的旋律，交織成個色彩繽紛的神奇天域，優(yōu)雅柔美的中阮主題旋律，正如敦煌壁畫中的“香音女神”，飛翔在這天空之中。中阮演奏采用了很罕見的人工泛音，恰到好處地演繹出如幻似真的音樂形象。緊接著，中阮演奏出高難度的快板，一串串的十六分音符急馳而過，時而如鳳凰展翅，時而似飛龍在天，時而如鷹擊長空，用音樂的線條描繪出飛天樂伎的千姿百態(tài)。中阮演奏糅合了琵琶、古箏、柳琴的推、拉、吟、揉技巧，充分發(fā)揮中阮古樸柔美之音色。在中阮華彩樂段后，但聽金鼓震天、號角長鳴，再加上全樂隊的強奏，匯合成氣勢磅狄的廣板，把樂曲推向高潮。輝煌的樂章，奔放的旋律，贊美把幸福播向人間的“飛天樂伎”，歌頌那燦爛的中華文化和高尚的民族精神。邱少彬指揮的民樂合奏《濠江歸燕》，則以異國情調，表現(xiàn)出澳門五百年來中西文化碰撞交流，最后回歸祖國的崢嶸歲月。

音樂會的重頭戲是柳琴演奏家、教育家、天津音樂學院教授王紅藝演奏的柳琴協(xié)奏曲《江月琴聲》，王紅藝以精湛的柳琴演奏藝術，勾畫出一幅幅引人矚目的畫面，演繹出一闕闕動人心弦的詩情。來自澳門的林潔、魏青和珠海的韓露聯(lián)袂演奏了柳琴、琵琶、中阮三重奏《我們在起》，展示出中國民族彈撥樂的新形式、新風采。壓軸節(jié)目是柳琴、琵琶雙協(xié)奏曲《嵩山印象》，魏青和韓露用柳琴和琵琶，用不同音色對比，活潑雀躍的對答，形象地演繹出聞名遐邇的少林功夫之英雄氣概。

音樂會欲罷不能，在全場觀眾的熱烈掌聲中，加演了一曲《云雀》，才為音樂會劃上圓滿句號。

“王惠然經典名曲音樂會”，是對民族音樂家王惠然樂壇光輝歷程的回顧，是王惠然藝術生涯之縮影。王惠然從藝于中國樂壇半世紀多來，集演奏、樂器改革、作曲、指揮、教育于一身，成為全方位發(fā)展的著名民族音樂家，在海內外享有盛譽。王惠然的藝跡遍布五湖四海，曾赴蒙古人民共和國、斯里蘭卡、智利、古巴、蘇聯(lián)、新加坡等國家和中國臺灣、香港、澳門等地區(qū)演出與教學。王惠然曾指揮過濟南軍區(qū)前衛(wèi)民族樂團、三軍聯(lián)合樂團，廣東、浙江民族樂團，山東、珠影交響樂團、珠海女子中樂團、新加坡華樂團、臺灣臺北市立國樂團、臺灣高雄國樂團、香港中樂團、澳門中樂團等著名樂團。

而中國民族器樂創(chuàng)作及創(chuàng)立和推動柳琴藝術的發(fā)展，是王惠然最具卓越成就的藝術領域。在中國民族器樂創(chuàng)作方面，琵琶獨奏曲《彝族舞曲》、柳琴獨奏曲《春到沂河》、柳琴協(xié)奏曲《江月琴聲》最為引人矚目，并成為中國民族器樂經典名曲。

《彝族舞曲》面世半個世紀，是新中國成立后引人矚目的優(yōu)秀琵琶曲，樂曲以優(yōu)美動聽的旋律、清新脫俗的風格、色彩繽紛的民族風采，得到廣大樂迷的喜愛和好評。如今，《彝族舞曲》成為琵琶演奏者的必彈曲，該曲還被改編成古箏、揚琴、三弦、阮、吉他及管弦樂等樂曲。1993年，《彝族舞曲》入選“二十世紀華人音樂經典曲目”。

《彝族舞曲》來自生活，源自民間，它是王惠然深入少數(shù)民族地區(qū)生活、學習和采風，然后創(chuàng)作出來的藝術結晶。樂曲既繼承了中國琵琶音樂“文曲”委婉柔情的傳統(tǒng)，又兼有武曲中的奔放激情，可謂是動靜相宜、剛柔并濟?！兑妥逦枨吩诶^承琵琶演奏的傳統(tǒng)上，又發(fā)展了琵琶演奏的現(xiàn)代風格，成為新時代琵琶藝術的典范?！兑妥逦枨穭?chuàng)新發(fā)明了琵琶“四指輪”新技巧，使琵琶能演奏出現(xiàn)代復調、和聲的音樂效果，令琵琶音樂更為立體和豐滿，大大增強了琵琶的藝術表現(xiàn)力，為琵琶演奏藝術開拓出新天地。

之后王惠然仍辛勤耕耘，創(chuàng)作了多首膾炙人口的琵琶曲。有琵琶獨奏曲《江南三月》、《金色年華》、《故土》和《手挽手》，還有琵琶協(xié)奏曲《小刀會頌》等。

王惠然于1958年擔任濟南軍區(qū)前衛(wèi)歌舞團演奏員時，深感民族樂團彈撥樂聲部缺乏高音，削弱了其綜合藝術表現(xiàn)力。在一次深入沂蒙山區(qū)體驗生活的過程中，他發(fā)現(xiàn)了當?shù)孛耖g樂器“土琵琶”，也就是原始的民間柳琴。他創(chuàng)造性地對柳琴從琴體結構、音窗到弦、品的制作，做了突破性的改革。改革后的柳琴把舊有的兩弦七品改為四弦二十九品，音域由原來的一個半八度擴展為四個八度，在排列上改成十二平均律，可任意轉調，方便各種和弦的演奏，使之演奏現(xiàn)代樂曲游刃有余。并提高了柳琴定音，使之成為音色明亮的高音樂器，亦大大增加了音量，確立了它在現(xiàn)代民族樂團中不可缺少的地位。在演奏技巧上，王惠然開拓性地糅合琵琶、古箏、三弦等樂器的演奏技巧，大大地增強了柳琴的藝術表現(xiàn)力，擴展了柳琴的演奏范圍。原來的“土琵琶”脫胎換骨，成為音色優(yōu)美明亮的四弦高音柳琴，其填補了中國彈撥樂器高音區(qū)的空白，為中國民族彈撥樂的立體化、交響化作出了開拓性的重要貢獻。王惠然研制四弦高音柳琴的成果，榮獲中國樂器改革最高獎一一文化部科技進步一等獎、國家科技進步三等獎，得到了國家的肯定和音樂界的贊譽。endprint

只有優(yōu)秀的樂曲，才能使一種樂器發(fā)揮出獨特的藝術魅力。隨著四弦高音柳琴的誕生，王惠然創(chuàng)作了許多的柳琴樂曲，讓新生的柳琴在獨奏舞臺上大展身手、大放光彩。1960年，王惠然為柳琴創(chuàng)作了第一首柳琴獨奏曲《銀湖金波》，為柳琴樂曲創(chuàng)作打開了大門。自1970年以來，王惠然創(chuàng)作了柳琴獨奏曲《幸福渠》、《春到沂河》、《陜北隨想曲》、《塔吉克舞曲》、《打虎上山》，第一首柳琴協(xié)奏曲《畢茲卡歡慶會》，謳歌新時代的《戰(zhàn)士魂》，及近期作品古詞新聲的《江月琴聲》，琵琶、柳琴雙協(xié)奏曲《嵩山印象》，還有移植改編外國樂曲《云雀》、《野蜂飛舞》等共五十余首柳琴樂曲，匯集于《王惠然柳琴作品集》。這些風格各異并包含著豐富現(xiàn)代演奏技巧的樂曲，為柳琴演奏藝術開拓了廣闊的天地，銘刻著他推動柳琴藝術發(fā)展的深深軌跡。

王惠然使柳琴演奏藝術經歷了一次質的飛躍后，亦為高等音樂院校創(chuàng)建了一門新專業(yè)學科。隨著學習柳琴的人日益增多，北京、上海、山東、沈陽、福建、南京、天津等地的高等音樂院校設置了柳琴演奏專業(yè)。從此，由“土琵琶”變身的四弦高音柳琴，就堂堂正正地進入了音樂殿堂。王惠然作為第一代柳琴演奏藝術的創(chuàng)始者，他培養(yǎng)出以王紅藝為代表的第二代柳琴演奏家、教育家，他們成為各專業(yè)團體、高等音樂院校的骨干。其中有：中國歌舞劇院一級演奏員花曉榮，山東藝術學院副教授王炳杰，福建省歌舞劇院一級演奏員林玉潔，福建師大副教授王爾村，山東棗莊民族管弦樂學會會長程銘，臺灣高雄國樂團柳琴首席徐士瑛，臺北國立實驗國樂團柳琴首席林靜慧，香港中樂團原柳琴首席阮仕春等。而活躍于各地舞臺上的第三代柳琴演奏人才，大多是得到第二代柳琴演奏家傳授技術，并受到高等音樂學院系統(tǒng)的藝術教育，他們是柳琴藝術進一步發(fā)展的生力軍。王惠然桃李滿天下，其為培養(yǎng)柳琴演奏后繼人才居功至偉。

柳琴協(xié)奏曲《江月琴聲》在2013年6月在北京舉行的第二屆“華樂論壇”上，光榮入選改革開放30年民族管弦樂協(xié)奏曲經典作品?！督虑俾暋肥?989年臺北舉辦國際中國樂器協(xié)奏曲大賽時委約的作品。當時王惠然毅然選擇古典題材，最后決定以膾炙人口的白居易名詩《琵琶行》作為藍本。王惠然在細讀《琵琶行》后，一氣呵成地創(chuàng)作了柳琴協(xié)奏曲《江月琴聲》。樂曲充滿濃烈的詩情畫意，在繼承中國古典傳統(tǒng)的同時，又發(fā)展創(chuàng)新了柳琴演奏的現(xiàn)代風格，其入選改革開放30年民族管弦樂協(xié)奏曲經典作品，標志著柳琴表演藝術已臻成熟。

四弦高音柳琴面世半世紀以來，豐富了中國民族音樂的作曲、演奏、交響藝術，王惠然在發(fā)展柳琴藝術方面舉世矚目，“柳琴之父”的美譽，王惠然當之無愧。

王惠然除了創(chuàng)作琵琶和柳琴樂曲外，還創(chuàng)作了一大批各類型的民族器樂曲，表現(xiàn)出其在民族器樂創(chuàng)作上的多才多藝。有民樂合奏《歡慶、大中國！》、《珠海之春》、《濠江歸燕》，民族管弦樂《華夏風情六首》、《昭君別》（榮獲首屆中國藝術節(jié)金杯獎、全軍文藝調演優(yōu)秀創(chuàng)作獎），重新編配的唐代古曲《秦王破陣樂》（香港中樂團委約作品），中阮獨奏曲《大漠魂》及中阮協(xié)奏曲《夢幻飛天狂想曲》，二胡協(xié)奏曲《黃河魂 黃土情》（全軍第八屆文藝會演作品二等獎、珠海市首屆文學藝術“漁女獎”作品一等獎），柳琴、琵琶雙協(xié)奏曲《嵩山印象》（新加坡華樂團委約作品）等。

從《彝族舞曲》到《春到沂河》，再到《江月琴聲》，王惠然，這位中國樂壇之大家，屹立于跨世紀的創(chuàng)作巔峰；從榮獲文化部科技進步一等獎的四弦柳琴改革，到編寫教材教授學生以及海內外柳琴藝術的普及推廣，這位柳琴之父，推動了中國民族器樂的發(fā)展進程。

王惠然馳騁樂壇半世紀多以來，為中國民族音樂貢獻良多。但七十多歲的王惠然寶刀未老，他仍孜孜不倦，堅持創(chuàng)作，肩負著責任感、使命感，立志為振興中華文化，把中國民族音樂推向世界而努力。我們衷心祝愿王惠然在光輝藝途的新起點上，煥發(fā)新的藝術青春，為中國民族樂壇添色增輝，為中國民族音樂的發(fā)展做出更大的貢獻！

李宏君 澳門宏韻梵樂會長

（責任編輯 張寧）endprint