王 聰 (貴州師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 550001)
聲樂(lè)教學(xué)是一門集藝術(shù)性、知識(shí)性、實(shí)踐性于一體的學(xué)科,學(xué)生在課堂上掌握的各種演唱技巧需要在實(shí)踐中得以驗(yàn)證與提高,因此我們?cè)诮虒W(xué)的同時(shí)也經(jīng)常舉辦學(xué)生交流音樂(lè)會(huì),學(xué)生在舞臺(tái)上可以得到鍛煉,通過(guò)各種各樣的舞臺(tái)實(shí)踐,學(xué)生可以發(fā)現(xiàn)自身的問(wèn)題,逐步糾正,發(fā)現(xiàn)別人的優(yōu)點(diǎn)得以借鑒,互相促進(jìn),共同提高,教師也可以根據(jù)學(xué)生的每一次舞臺(tái)表現(xiàn),總結(jié)自身的教學(xué)方法,積累經(jīng)驗(yàn)。
調(diào)整狀態(tài)是舞臺(tái)演出的的重要環(huán)節(jié),在準(zhǔn)備演出之前的一段時(shí)間里,教師在指導(dǎo)學(xué)生歌唱技術(shù)的同時(shí),應(yīng)告訴學(xué)生注意休息,保護(hù)嗓子,不能過(guò)于疲勞,在臨近演出的時(shí)間,各項(xiàng)準(zhǔn)備工作比較繁忙,學(xué)生的心理常常顯得煩躁不安,一天比一天緊張,教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生保持平靜的心態(tài),不要因?yàn)橐恍┎槐匾男∈掠绊懬榫w,分清主次,要“拿得起放得下”,保證演出的順利。
演出曲目的選擇是有一定學(xué)問(wèn)的,這往往能顯示出一位教師的音樂(lè)修養(yǎng)高低,在曲目選擇上教師一定要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際水平選擇曲目,切忌盲目追求高難度作品,如果是舉辦音樂(lè)會(huì),需要學(xué)生演唱多首作品時(shí),還應(yīng)注意曲目風(fēng)格,速度,難易程度上的搭配。因?yàn)橐魳?lè)會(huì)常常是綜合的,當(dāng)然也有些音樂(lè)會(huì)是專題性的,譬如巴洛克時(shí)期聲樂(lè)作品專場(chǎng),莫扎特作品專場(chǎng)等,這類音樂(lè)會(huì)在曲目的選擇上就可以在預(yù)定的范圍內(nèi)進(jìn)行選擇。學(xué)生個(gè)人的音樂(lè)會(huì)曲目安排要注意歌唱技術(shù)難度的變換搭配,用聲音應(yīng)認(rèn)真考慮周全,不能將連續(xù)的幾首難度大的作品放在一起,這樣容易使聲音疲勞,也不能將連續(xù)的幾首小作品放在一起,這樣會(huì)使聽(tīng)音樂(lè)會(huì)的觀眾覺(jué)得枯燥乏味,一般在整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的曲目安排上,應(yīng)從技術(shù)相對(duì)容易的作品開(kāi)始,先穩(wěn)定一下學(xué)生自身的情緒,然后難度逐漸的提高,這對(duì)于臺(tái)下的觀眾也是易于接受的,音樂(lè)會(huì),一般都分為上下兩個(gè)半場(chǎng),在上半場(chǎng)最后的一首曲目選擇上,可以安排難度較大的曲目,注意整個(gè)舞臺(tái)的氣氛,在中場(chǎng)休息時(shí)讓嗓子得以休息。在曲目的安排上,還應(yīng)注意歌曲速度與節(jié)奏的變換搭配,這也是非常重要的,不能長(zhǎng)時(shí)間的只演唱節(jié)奏慢的的曲目,這樣會(huì)使整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的氣氛受到影響,當(dāng)然也不能把幾首速度較快的曲目放在一起。盡量避免把相同節(jié)奏,相同風(fēng)格的作品安排在一起,否則整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)都會(huì)顯得呆板,枯燥。我們?cè)谖枧_(tái)演唱中,不僅要展示自己的歌唱能力,更加重要的是讓聽(tīng)眾與你同行,要顧忌到聽(tīng)眾的心態(tài)。同樣的速度、同樣的風(fēng)格、同樣的情緒都會(huì)讓聽(tīng)眾感覺(jué)乏味,在曲目的選擇上要抓住聽(tīng)眾的心理,與聽(tīng)眾產(chǎn)生共鳴。這關(guān)系到整場(chǎng)演出的成功與否。
怯場(chǎng)是學(xué)生在舞臺(tái)上經(jīng)常容易發(fā)生的情況,這是一個(gè)不容忽視的心理問(wèn)題,很多人認(rèn)為這是小問(wèn)題,多登臺(tái)鍛煉鍛煉就好了,但實(shí)際上有些人一輩子都沒(méi)有克服,甚至有一些歌唱家臨上臺(tái)之前都會(huì)有各種怯場(chǎng)的表現(xiàn),怯場(chǎng)一般都是自身的緊張?jiān)斐傻?,大部分學(xué)生由于平時(shí)的演唱基本功還不夠扎實(shí),時(shí)刻擔(dān)心自己的演唱能否順利,發(fā)揮能否正常等,心事重重瞻前顧后放不開(kāi),正所謂藝高人膽大,在平時(shí)練習(xí)中,教師應(yīng)加強(qiáng)學(xué)生基本功的訓(xùn)練。在選曲的方面不要冒險(xiǎn),不要選擇超出自己能力之外的作品,有些學(xué)生總擔(dān)心歌曲中的某一個(gè)高音能否唱好從而影響作品演唱的完整性,在教師的指導(dǎo)下,寧可選擇自己能充分勝任的作品,可以放心大膽毫無(wú)顧忌的去演唱,而不是只擔(dān)心聲音忽視作品內(nèi)容。還有一些學(xué)生怯場(chǎng)的原因是因?yàn)槟骋淮蔚难莩龀霈F(xiàn)失誤,心理留下陰影,總怕失誤會(huì)再次發(fā)生,這時(shí)教師需要鼓勵(lì)學(xué)生,讓學(xué)生充滿自信。在舞臺(tái)演唱中,學(xué)生適度的緊張可以提起精神,不能與臺(tái)下一樣的放松,否則也不能達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的最佳狀態(tài)。每一次的舞臺(tái)演唱之后,學(xué)生與教師都應(yīng)該心平氣和的總結(jié)經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),在以后的學(xué)習(xí)與教學(xué)中盡快糾正發(fā)現(xiàn)的問(wèn)題,使每一次演出都有提高。
鋼琴伴奏是學(xué)生在舞臺(tái)上經(jīng)常的合作者,是聲樂(lè)藝術(shù)最常見(jiàn)的表現(xiàn)方式之一,大部分的聲樂(lè)作品都附有鋼琴伴奏譜,特別是德奧藝術(shù)歌曲及各國(guó)經(jīng)典的一些聲樂(lè)作品,鋼琴伴奏是聲樂(lè)藝術(shù)不可分割的重要組成部分,學(xué)生與鋼琴伴奏配合的是否融洽,也是演唱作品能否成功的重要因素之一,學(xué)生在演唱中,要正確的,合理的劃分樂(lè)句,與鋼琴伴奏共呼吸,正確的劃分樂(lè)句,自然的呼吸與分句是完美表現(xiàn)作品的重要前提,歌聲與鋼琴伴奏共同協(xié)作,相互依托,相互交融,使整個(gè)音樂(lè)流暢。注意前奏,間奏與歌唱的銜接,這些都是一首歌曲的重要部分,在歌唱與鋼琴伴奏的銜接合作上,找到共同進(jìn)入發(fā)聲點(diǎn)。在正式的舞臺(tái)演出前,學(xué)生要盡量與鋼琴伴奏多磨合,多練習(xí),做到相互融洽,但也應(yīng)該注意適度的練習(xí),突出難點(diǎn),針對(duì)性的相互溝通,以免造成聲音疲勞。
總之,由于聲樂(lè)學(xué)科的特殊性,在教學(xué)中應(yīng)特別注重舞臺(tái)的實(shí)踐,鍛煉學(xué)生從最初登臺(tái)的緊張、不知所措,到一點(diǎn)一滴地總結(jié)經(jīng)驗(yàn),從對(duì)舞臺(tái)的陌生感轉(zhuǎn)為熟悉,鍛煉學(xué)生在眾人面前展示自己的心理素質(zhì),為將來(lái)走上講臺(tái)或走向更高的舞臺(tái)打下良好的基礎(chǔ)。教師與學(xué)生也可以通過(guò)舞臺(tái)發(fā)現(xiàn)自身存在的問(wèn)題,發(fā)現(xiàn)別人的長(zhǎng)處,互相促進(jìn),共同進(jìn)步。
[1]吳艷彧.從近年來(lái)五部歌劇的排演看郭淑珍的教學(xué)和藝術(shù)成就[J].《中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》 2010(3).
[2]王曉.紙上得來(lái)終覺(jué)淺絕知此事要躬行——論高師聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的方式與重要性[J]. 《大眾文藝》 2013(16).
[3]李梅芳.加強(qiáng)高師聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐環(huán)節(jié)的對(duì)策研究[J]. 《黃河之聲》2011(6).