張 靜 (河南省財(cái)經(jīng)學(xué)校 450000)
藝術(shù)的審美是通過藝術(shù)的思維來完成的,藝術(shù)的思維是多樣的。有繪畫色彩的思維,文學(xué)表達(dá)的思維,有音樂形象的思維等等。無論是聽覺還是視覺都是為了帶給大家一種美的享受,他們只是用了不同的材質(zhì)表達(dá)而已。而音樂思維的主要表現(xiàn)之一音樂感,就是對(duì)音樂的直覺,想象,體驗(yàn)理解并表達(dá)出來的一種特殊能力,是音樂審美思維的重要內(nèi)容。一個(gè)人的音樂思維能力越強(qiáng),所獲得的音樂認(rèn)識(shí)體驗(yàn)就深刻,意大利美學(xué)家,克羅齊著名觀點(diǎn):“藝術(shù)就是美”,即藝術(shù)的本質(zhì)是審美,藝術(shù)活動(dòng)就是審美活動(dòng)。音樂的審美心理思維階段包括音樂感知、音樂想象、音樂情感及對(duì)音樂理解的過程,在每個(gè)階段,這些音樂心理思維都起著重要的作用。具體內(nèi)容如下:
音響感知是音樂審美的初級(jí)階段。是通過對(duì)音樂的形象感受獲得的。音響感知是人了解音樂的初體驗(yàn)。當(dāng)我們聽到一段音樂的時(shí)候,第一形象就是聽到,感受到,聽到音樂旋律,節(jié)奏,情緒等色彩,更甚至感受到音樂的體裁,風(fēng)格,音樂表達(dá)的情感,然后通過分解,組合,概括等方法對(duì)音樂進(jìn)行梳理,后組合成完整的音樂形象。這就是音樂的初步思維形象,也就是通過音樂心理感知思維
同樣一部作品,不同的人來聽,可能會(huì)有不同的感受,比如《命運(yùn)交響曲》對(duì)于一個(gè)專業(yè)院校的學(xué)生來聽,可能對(duì)音響宏達(dá)氣勢(shì),知道表達(dá)貝多芬內(nèi)心的與命運(yùn)的抗?fàn)?,但是?duì)一個(gè)農(nóng)民來聽,他可能沒有這個(gè)概念,可能覺得好像是侵略者進(jìn)村了,這種對(duì)音樂感知的不同、人的音樂審美心理思維決定的結(jié)果,對(duì)音樂中的旋律,節(jié)奏,節(jié)拍,速度這些都是音樂語言,如果你對(duì)音樂語言要素了解的多,音樂知識(shí)越豐富,會(huì)對(duì)音樂的思維越深刻,比如:人們之所以從歌曲《好日子》中感受到歡樂、喜慶的旋律。這都是音樂思維活動(dòng)的結(jié)果,如果你沒體驗(yàn)到作品速度、力度、情緒等的變化,則不能能產(chǎn)生音樂的美感了。
音樂的想象是音樂思維在心里產(chǎn)生的聲音形象,是一種音響思維方式,音樂審美離不開音樂想象,是通過音樂記憶,儲(chǔ)存積累很多音樂表象,經(jīng)過音樂思維產(chǎn)生的過程。音樂想象可分為:內(nèi)心聽覺想象和“視覺”想象,它們都是一種音響思維方式,這種想象過程中可能是指聲音的形象居多。比如:日本的雅馬哈公司在北京舉辦青少年獨(dú)創(chuàng)音樂會(huì),參加的都是9—15歲的兒童,其中一項(xiàng)是即興創(chuàng)作,當(dāng)北京小朋友在臺(tái)上、即憑借著他的天才想象和嫻熟的技巧,即興演繹出一首《北京的金山上》優(yōu)美動(dòng)聽的樂曲,在這個(gè)過程中,高度的音樂思維能力是非常重要的,日本音樂家肯定不知道《北京的金山上》是指的什么,他們只能借助想象。另一種音樂想象:即:“視覺“想象,通過聽覺把聲音花換成視覺表象,比如:《苗領(lǐng)的早晨》換成視覺想象;想象到鳥兒的形象,把通過音樂模仿鳥的聲音轉(zhuǎn)化為鳥的視覺形象,可以想象一副早晨鳥兒歡呼雀躍的畫面。此類的方法還有很多,很多作品通過模仿自然界的聲響使人想到了流水,鳥鳴,雷鳴等自然界的聲音,讓人聯(lián)想到畫面形象。
音樂思維活動(dòng)始終都伴隨著音樂情感,音樂情感是重要的心理活動(dòng),音樂的審美就是情感體驗(yàn),托爾斯泰說:“音樂是感情的速記”不同的音樂思維,產(chǎn)生不同的情感,音樂的創(chuàng)作是形象思維的過程,在這個(gè)過程中受民族、時(shí)代、社會(huì)等的影響。比如同樣是表現(xiàn)愛情的音樂作品,中國(guó)的何占豪、陳剛的《梁?!泛投砹_斯柴科夫斯基的《羅密歐與朱麗葉》。一個(gè)是中國(guó)民族音樂思維,一個(gè)是俄羅斯音樂思維,在創(chuàng)作過程中的音樂審美情感是不同的情感體驗(yàn)也是不同的;再如德沃夏克《自新大陸》交響曲的第二樂章《念故鄉(xiāng)》和王維的詩詞譜成歌曲《陽光三疊》,同樣是表達(dá)念故鄉(xiāng)親人的情感,但是音樂思維不同、旋律不同、調(diào)式不同、民族色彩不同、獲得的情感心理體驗(yàn)也是不同的。音樂的情感體驗(yàn)來于音樂形象,他必須通過主題思維的思維活動(dòng),才能把音樂的聲音形象轉(zhuǎn)換為情感形象。
音樂理解是一種抽象的音樂思維和心理活動(dòng),音樂是聽覺藝術(shù),所以對(duì)音樂的一切認(rèn)識(shí)活動(dòng)都不能脫離音樂聲音形象,理解音樂不能脫離音樂。它必須在音樂形象思維的基礎(chǔ)上,綜合抽象思維,才能把作品理解的更深刻,上升到理性的高度。
柴可夫斯基的《第六交響曲》是一部?jī)?nèi)涵深刻的音樂作品。表現(xiàn)了人生的幻想,對(duì)現(xiàn)實(shí)的哀傷,對(duì)真理的追求,對(duì)幸福的渴望,第一主題的音樂思維是一個(gè)下行的旋律線,包括著感傷,斷斷續(xù)續(xù),使人產(chǎn)生一種心理壓力,這就奠定了音樂悲劇性的色彩,但溫暖的第二主題親切溫暖時(shí)候,出現(xiàn)了對(duì)第一主題的對(duì)比,這兩個(gè)主題不斷地交織,發(fā)展、斗爭(zhēng),悲傷的呼號(hào),喪禮般的哀痛,最后在送葬式的音樂中結(jié)束。作品呈現(xiàn)這樣的情感,是因?yàn)楫?dāng)時(shí)的俄國(guó)史;是歷史的艱難時(shí)期,政治黑暗,人民生活困難,許多文學(xué)家寫出了很多作品:像果戈里《欽差大臣》托爾斯泰《安娜卡列尼娜》等,柴科夫斯基一生也是在不太順利中度過的,他不幸的婚姻,生活的拮據(jù),作品的不認(rèn)可等等及夫人的決裂更是雪上加霜。這就不難理解,為什么音樂一開始就是“嘆息”音調(diào)與抒情音調(diào)的交織了。那種溫柔親切的音樂一閃,就被幻想現(xiàn)實(shí)打碎了,這種復(fù)雜的心理當(dāng)然不是用一兩個(gè)詞能夠描繪的,這樣的話理解的音樂也更深刻。所以說這部作品:既有悲劇性,又有作者對(duì)生活的熱愛,他也是在自己一生經(jīng)歷過很多坎坷后才表現(xiàn)出這樣巨大的內(nèi)心痛苦。這樣深刻的情感體驗(yàn),也讓這部作品成為公認(rèn)的經(jīng)典。
對(duì)音樂的美感都是通過音樂心理思維獲得的,在音樂審美過程中,始終伴隨著音樂感知、音樂想象、音樂情感體驗(yàn)和音樂的理解這四個(gè)階段,在音樂的創(chuàng)作中,作曲家通過對(duì)客觀事物的審美體會(huì),轉(zhuǎn)化為音樂形象,表演者通過音樂審美思維將音樂表演出來,而音樂欣賞者更是離不開音樂審美心理伴隨。不論是創(chuàng)作者、表演者還是欣賞者,他們?cè)谶@個(gè)過程當(dāng)中,都離不開音樂心理思維,對(duì)音樂進(jìn)行感知、想象、情感體驗(yàn),最后達(dá)到深刻理解音樂的內(nèi)容的逐漸升華的過程,