水墨淺談

徐加存

水墨作為一種傳統(tǒng)媒材，如何能夠在全球化、數(shù)字化、信息化的當今社會發(fā)出新的聲音，成為不斷豐富與更新的語言，是每個從事水墨藝術(shù)創(chuàng)作的革新者所極力追求的。在藝術(shù)門類紛雜的當下，使水墨更具有當代性和說服力，僅僅從技法和形式上進行探索或改造是遠遠不夠的。我們在對傳統(tǒng)水墨研究學(xué)習(xí)的同時，要對傳統(tǒng)有更寬泛的理解，樹立重視傳統(tǒng)精神的廣義傳統(tǒng)觀，摒棄“技法至上”、“以書入畫”等狹義的傳統(tǒng)觀。

水墨藝術(shù)自身有著相當完善的審美形態(tài)和與之高度協(xié)調(diào)的美學(xué)元素，東方美學(xué)孕育下的水墨藝術(shù)不僅僅是“書寫性”、“黑白”、“氣韻”、“意境”之類的概念，這些只是傳統(tǒng)水墨演進過程中所形成的審美法則與美學(xué)標準，它們不是靜止的放之四海而皆準的秘訣，也不可能囊括所有美的范式。“海納百川，有容乃大”，博大源于包容。正如劉進安先生所言：“水墨應(yīng)該更具有擴張性?！彼珨U張就應(yīng)該有包容性，包容才能強大，水墨表達才會有更多的可能性。西方藝術(shù)自印象派以降，后印象主義的文森特·凡·高 （Vincent Van Gogh），野獸派的亨利·馬蒂斯（Henri Matisse），德國新表現(xiàn)主義的巴塞利茲（Georg Baselitz）、呂佩爾茲（Markus Lupertz）和格哈德·里希特（Gerhard Richter），意大利超前衛(wèi)派的山德羅·基亞（Sandro Chia）、佛蘭西斯科·克萊門特（Francesco Clemente）、恩佐·庫奇（Enzo Cucchi）等都是吸收東方藝術(shù)很好的例證，他們的藝術(shù)是包容與開放的體現(xiàn)。而我們有些水墨畫家標榜所謂的傳統(tǒng)，排斥西方藝術(shù)，是畏懼傳統(tǒng)和對現(xiàn)代水墨藝術(shù)不自信的表現(xiàn)。我們對西方藝術(shù)應(yīng)更加包容，不是東西方對立，而是東西方融合，取長補短，從而建立真正符合當代人審美的水墨藝術(shù)。

如今的社會是全球化的社會，我們生活的時代背景已經(jīng)改變，早已遠離了農(nóng)耕時代，遠離了傳統(tǒng)水墨畫表達的意境。尊重傳統(tǒng)就應(yīng)該以包容的心態(tài)去面對周圍環(huán)境的變化，尊重自己真切的感受，從而創(chuàng)造出新的順應(yīng)時代節(jié)奏的藝術(shù)面貌，這種藝術(shù)必然是以尊重當代人的精神需求和關(guān)注當代人的生活為基準的，應(yīng)當是一種張揚的個性語言。張揚的個性語言與豐富的個體體驗是水墨藝術(shù)更具當代性的重要元素。當代水墨藝術(shù)在語言形式與題材上已經(jīng)相當豐富，并正在成為一種潛在力量，時代印記更加明顯，反映當下復(fù)雜多樣的社會精神面貌，有都市生活、有文化焦慮、有生命體驗、有生態(tài)危機。這些對社會、歷史、文化、自然的關(guān)懷體悟是建立個性語言的前提，也是我們應(yīng)該堅持的。

2008年寫于首都師范大學(xué)