沈敏明
江蘇宜興 宜興 214221
讓藝術(shù)走進(jìn)生活,回歸生活,一直是藝術(shù)家們孜孜不倦的追求,平凡的生活中,一件件質(zhì)樸的藝術(shù)品,無疑成了人們精神的寄托。紫砂,作為世界的瑰寶,無疑是最珍貴的藝術(shù)品。
藝術(shù)是通過審美創(chuàng)造活動再現(xiàn)現(xiàn)實和表現(xiàn)情感理想的工具,在想象中實現(xiàn)審美主體及客體的相互對象化。清代袁枚《隨園隨筆·梁陳遺事出<廣異記>》:“庾肩吾少事陶先生,頗多藝術(shù),嘗盛夏會客向空大噓,氣盡成雪。”
陶瓷不同于其它藝術(shù)的重要特征在于“火”,陶瓷也被稱為“火的藝術(shù)”,而陶瓷在燒制的過程,即是裝飾的過程。我國古代陶瓷藝術(shù)中許多陶瓷釉色的發(fā)色和產(chǎn)生的窯變、結(jié)晶等變化,都是在火的燒制過程中產(chǎn)生的,因此說“火”是陶瓷重要的裝飾元素。
紫砂壺走進(jìn)藝術(shù)的領(lǐng)域,風(fēng)雅情趣往往融于壺中。有的壺造型清秀飄逸,有的古樸敦厚,有的輕快明朗,有的粗獷簡雅,有的對造型氣度的欣賞干脆擬人化,溫潤如君子,豪邁如丈夫,風(fēng)流如詞客,麗嫻如佳人,葆光如隱士,瀟灑如少年,短小如侏儒,樸訥如仁人,飄逸如神仙子,廉潔如高士,脫塵如衲子。
紫砂壺的氣韻并不是只靠花哨富麗堂皇的外表來裝飾,而是應(yīng)該注重文化精神及追求。這種追求表現(xiàn)在壺上,流露出一種自然的美,即樸素的美。紫砂壺作為中國傳統(tǒng)文化之一,在它身上表現(xiàn)出含蓄蘊(yùn)藉的東方神韻自然更為妥帖一些,這才像我們民族的東西,像我們的文化底蘊(yùn)中醞釀出來的藝術(shù)精華。
捏一塊泥,塑一把壺,形形色色的意趣都在其中。其實,這不僅是做壺的趣味,在不知不覺中,也會將人生酸甜苦辣的各種滋味也融在了紫砂壺中。所以,陶者常常說,自己做的壺,根本不是一把壺,而是一個傾訴對象,一個相知的友人,它是精神的寄托,情感的宣泄。也有一些人覺得,茶壺就像自己精心培育的孩子,滿懷情意在心中。
文學(xué)藝術(shù)是潛在的、看不到的藝術(shù),它不像造型、裝飾、雕塑、鐫刻等藝術(shù)表現(xiàn)手法,僅限于壺的外表,給人以顯而易見的視覺美。紫砂一旦與文學(xué)相碰撞,便擦出無限的火花,它的潛在功效在于給觀賞者無聲的綿綿語言,給人以知識與啟迪。其恒久魅力、恒久價值,。從古至今的紫砂前輩及文人學(xué)士,他們或自我抒懷,或鏤刻贈友,留下許多極具意境的佳作,后輩們只有在學(xué)習(xí)和借鑒前人的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上脫穎而出,嘗試新的格調(diào)形式和表現(xiàn)手法,發(fā)掘更深層次的文學(xué)素養(yǎng)和題材,真正走出創(chuàng)新之路,才能拓展紫砂技藝的新境界。
紫砂壺造型千姿百態(tài),方非一式,圓無一相,可說是一座壺藝造型的藝術(shù)寶庫。從形而言,有幾何形體、運(yùn)用點線面的結(jié)合構(gòu)成的壺體造型,有正方、長方、錐形、菱形、梯形、懸膽、張臂、扁長形、方圓組合等造型。有自體伸縮,包括整體的伸縮和局部的伸縮兩種,這和造型的放大縮小概念又有不同,而是指構(gòu)成造型的輪廓,整體的局部的向高度伸展,或向扁平壓縮和擴(kuò)張。有取材于自然,主要指動物和植物兩個內(nèi)容。如何使文學(xué)藝術(shù)這顆“靈丹妙藥”確切的注入紫砂壺,使紫砂壺迸發(fā)出新的文化氣息,這就要求制壺人在具有豐富的知識素養(yǎng)并掌握多門技藝的基礎(chǔ)上,統(tǒng)籌思考,構(gòu)思創(chuàng)作。第一步構(gòu)思的內(nèi)容如何恰到好處的與藝術(shù)形式相結(jié)合,應(yīng)注重文學(xué)的主題立意、壺的造型、裝飾及內(nèi)在的意蘊(yùn)關(guān)聯(lián)。第二步,表現(xiàn)的形式和手法,除壺的造型為表現(xiàn)形式外,應(yīng)著重考慮文學(xué)內(nèi)容運(yùn)用于壺的表現(xiàn)手法,如陰陽鐫刻、堆塑彩繪、字體運(yùn)用、章法布局等。第三步,裝飾點綴,例如雕塑、圖案的運(yùn)用。在裝飾方面須顧及對比和協(xié)調(diào)的關(guān)系,顧及各藝術(shù)形式之間的哲理韻格,起到恰當(dāng)?shù)妮o助襯托作用。第四步,紫砂壺本身應(yīng)具有形、氣、神和力度、比例的要求,以及文學(xué)素養(yǎng)等藝術(shù)形式與壺融合后的總體藝術(shù)效果。這些都需要制壺人的苦苦耕耘,凝結(jié)畢生心血而成,創(chuàng)作要有一定的精神內(nèi)涵和藝術(shù)深度。