梁 麗 (太原大學(xué)外語師范學(xué)院音樂系 山西太原 030012)
我國民族聲樂的困境與突圍發(fā)展探究
梁 麗 (太原大學(xué)外語師范學(xué)院音樂系 山西太原 030012)
民族聲樂作為我國一項獨具特色的文化瑰寶,經(jīng)過近幾十年的發(fā)展,取得了不俗成就,推動了我國社會主義文化事業(yè)的繁榮發(fā)展,但是在民族性發(fā)展、發(fā)展基礎(chǔ)、教育體系等方面還面臨諸多困境,這直接制約了民族聲樂的深層次發(fā)展。本文在分析民族聲樂發(fā)展困境的基礎(chǔ)上,就其當代突圍發(fā)展提出幾點建議,以求為其突破創(chuàng)新提供一點借鑒。
民族聲樂;發(fā)展困境;突圍發(fā)展
經(jīng)過近幾十年的發(fā)展,我國民族聲樂取得了不俗成就,不僅在音樂理論方面取得了重大突破,而且涌現(xiàn)出了一批杰出的民族聲樂歌唱家,推動了我國社會主義文化事業(yè)的繁榮發(fā)展,但是在其發(fā)展過程中也出現(xiàn)了一些較為突出的問題,比如在“繼承”與“創(chuàng)新”之間的平衡方面就問題重重,直接制約著民族聲樂的深層次發(fā)展??偟膩碚f,我國民族聲樂發(fā)展面臨著諸多困境,本文在分析民族聲樂發(fā)展困境的基礎(chǔ)上,就當前形勢下如何突圍發(fā)展提出幾點建議,以求為民族聲樂的健康發(fā)展提供些許借鑒。
民族性是民族聲樂的靈魂,然而隨著我國民族聲樂的發(fā)展,其民族性似乎在漸去漸遠,這其中主要有兩方面的原因。
第一,自20世紀初的“學(xué)堂樂歌”開始,西方聲樂教育體系就成為我國音樂教育的主導(dǎo),而民族音樂處于被忽視的地位。在這種教育體系的長期影響下,我國民族聲樂理論不斷走向邊緣化,這極大阻礙了民族聲樂的民族性發(fā)展。我國民族音樂理論固然與西方音樂理論有著相似的地方,比如都有7個音階、12個音律等,但是我國民族音樂還有諸多獨特的地方,特別是在歌曲的“二度創(chuàng)作”方面與西方音樂有很大差異,西方音樂注重“按譜演唱”,而中國民族音樂注重“死譜活唱”“死曲活唱”“框格在曲,色澤在唱”,這就為演唱者的發(fā)揮留下了很大余地,有利于表演者個性的展現(xiàn),但是這些優(yōu)秀的民族音樂理論并沒有在新時期得到發(fā)揚光大。相反,我們的民族聲樂一直沿襲西方“按譜演唱”的方法訓(xùn)練,雖然歌唱者在“技術(shù)規(guī)范”方面有了不小提升,但是卻失去了民族特色,即民族音樂的理論導(dǎo)向?qū)е铝嗣褡迓晿钒l(fā)展民族性不足的問題。
第二,我國民族音樂理論導(dǎo)向出現(xiàn)問題是有原因的,除了外在的社會歷史因素之外,我國民族音樂理論“科學(xué)性”不足也是一重要因素。這里的“科學(xué)性”主要指的是民族聲樂易于繼承發(fā)揚的“共性”東西,當前的不足表現(xiàn)在兩個方面:其一,諸如民族聲樂中“死譜活唱”“死曲活唱”“框格在曲,色澤在唱”等二度創(chuàng)作規(guī)律很難用精確的語言和數(shù)值等科學(xué)手段表現(xiàn)出來,其中的“琢磨”意味更深一些,這就不利于理論的總結(jié)歸納,更談不上繼承和發(fā)揚;其二,業(yè)界對民族聲樂理論“科學(xué)性”的挖掘不夠,目前僅僅從整體上提出了“科學(xué)性”說法,但并沒有系統(tǒng)的總結(jié),只是對民族聲樂的呼吸、用嗓、共鳴等幾個方面進行了簡單的總結(jié)。
民族聲樂的主要基礎(chǔ)是民歌、傳統(tǒng)戲曲、民間歌舞等,這些藝術(shù)形式的成熟為民族聲樂的形成與發(fā)展奠定了堅實的根基,然而在新時期民族聲樂賴以生存的藝術(shù)土壤卻在日益萎縮,大大削弱了民族聲樂發(fā)展的基礎(chǔ)。造成這種現(xiàn)象的主要原因是社會轉(zhuǎn)型帶來的變化、民歌等傳統(tǒng)民族音樂的“固步自封”以及推廣措施不得力。20世紀以來,隨著西方音樂的引入,我國的民間音樂就開始受到?jīng)_擊,隨著中國門戶的進一步開放,民間音樂受沖擊度自是有增無減,特別是近幾十年來由于我國改革開放的不斷深入,加上市場經(jīng)濟大潮的影響,西方主流音樂的大肆侵入沖擊著我國的民間音樂。不少國人在選擇時代氣息更強的西方音樂的同時,卻對民歌等民間音樂嗤之以鼻,要么認為其是“脫離群眾”的“象牙塔”藝術(shù)、要么認為是“老掉牙”的東西。另外,面對社會的急劇變化,民間音樂并沒有迅速找到一條適合時代發(fā)展的創(chuàng)新之路,單靠陳舊的形式與內(nèi)容無法吸引廣泛關(guān)注,漸漸失去了生存的土壤??偟膩碚f,文化全球化的形勢與我國的社會轉(zhuǎn)型令民間音樂陷入了生存危機,而出現(xiàn)這種現(xiàn)象的因素也在推廣措施不得力,具體有以下幾個因素:其一,長久以來包括音樂工作者都認為民族音樂是一種缺乏“科學(xué)性”的“原始”藝術(shù)、“老土”藝術(shù),這種觀念非常不利于民族音樂的推廣;其二,由于地域因素等,人們對民族音樂,特別是少數(shù)民族音樂資源認識不足,往往導(dǎo)致這些民族文化資源滯留“大山深處”,任其自生自滅,失去了“走出去”可能性;其三,市場化程度不足也是一重大阻礙,確切地說民族音樂的發(fā)掘、曲目創(chuàng)作、人員錄用、排練演出、內(nèi)部管理、社會效益等沒能真正走上一條既適合于國情,又緊跟時代潮流,并利于自身發(fā)展的協(xié)調(diào)發(fā)展道路,因此市場機制的欠缺阻礙了民族音樂的推廣普及。而作為民族聲樂之基礎(chǔ),民間音樂等藝術(shù)形式的衰萎只會抹殺民族聲樂的民族性。
在過去的一個時期,我國的民族聲樂教育體系培養(yǎng)出了李谷一、宋祖英、閻維文、張也、湯燦等一批具有較強實力的民族聲樂歌唱家,而且形成了以金岳霖注重“科學(xué)性、民族性、時代性、藝術(shù)性”為代表的聲樂教學(xué)體系,但是這種局面畢竟是局部范圍的,無法形成“集聚”效應(yīng)。自建國以來,我國的民族聲樂教學(xué)就以西方的聲樂教學(xué)體系為基礎(chǔ)開展,非常注重“技術(shù)性”的培養(yǎng),的確提高了學(xué)生的“聲樂技巧”,但由于沒有很好吸收借鑒我國傳統(tǒng)的聲樂理論,結(jié)果導(dǎo)致當前培養(yǎng)的人才大多沒有個性,學(xué)生演唱很難擺脫“千人一面”“千人一腔”的尷尬局面。在現(xiàn)行教育體系下,不僅沒有針對學(xué)生實際的個性化教育模式,而且各大院?;径荚谇逡簧卮罅ε囵B(yǎng)學(xué)生“高音”能力,這就導(dǎo)致學(xué)生的“畸形發(fā)展”,根本不利于學(xué)生潛力的開發(fā)。
這種偏重西方美聲唱法的學(xué)院派教育模式,對我國傳統(tǒng)戲曲、民歌等民間藝術(shù)的重視程度明顯不夠。如今不少學(xué)校就沒有開設(shè)戲曲、曲藝、說唱、民族民間音樂等課程,即使部分院校開設(shè)了課程也沒有給學(xué)生進行傳統(tǒng)音樂唱段能力的系統(tǒng)訓(xùn)練,從而造成學(xué)生對傳統(tǒng)藝術(shù)了解膚淺,更不用說對民間音樂演唱技巧和風(fēng)格的嫻熟運用了,這就難怪培養(yǎng)的學(xué)生聲樂演唱缺乏“韻味”。歸根結(jié)底,過于依賴西方聲樂教育理論而忽視對民族音樂吸收借鑒的教育體系是非常不完備的,它只會導(dǎo)致民族聲樂教育在偏離“民族性”的方向越走越遠。
第一,在改革創(chuàng)新中永葆民族聲樂的“民族性”。一方面,要加大對民族聲樂的理論總結(jié),在歸納民族聲樂自古以來優(yōu)秀觀點或要義的基礎(chǔ)上,借鑒現(xiàn)代化的技術(shù)手段對其進行系統(tǒng)分析,爭取整理出易于繼承發(fā)揚的“科學(xué)性”理論,比如可以對“死譜活唱”的理論細化梳理,明確其要領(lǐng)以及可能的量化準則。另一方面,要在繼承的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新,突出“民族性”,在實踐中既要積極學(xué)習(xí)當下盛行的西方聲樂理論,更要對傳統(tǒng)民族聲樂理論進行借鑒吸收。進入新世紀以來,我國民族聲樂也不乏創(chuàng)新成功的典范,比如大型交響情景劇《木蘭詩篇》的出現(xiàn)就是一個明證,它不僅在形式上繼承發(fā)揚了我國傳統(tǒng)歌劇的形式,而且在內(nèi)容更是有所革新,尤其是借助西方美聲和偏美聲唱法完美傳遞出民族精神意蘊的做法令人拍案叫絕,這才是真正的繼承與創(chuàng)新。
第二,加大民族聲樂推廣的途徑,夯實民族聲樂發(fā)展的基礎(chǔ)。在市場經(jīng)濟的當下社會,民族聲樂要積極轉(zhuǎn)型,首先要強化市場化觀念,推進行業(yè)的市場改制,讓其走向市場;另外,要充分利用當前飛速發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng)數(shù)字多媒體等現(xiàn)代信息技術(shù),注重對民族聲樂的創(chuàng)意宣傳,擴大其推廣平臺,從而讓其重新走入“尋常百姓家”。比如當前多個電視媒體都在圍繞“民族聲樂”做相關(guān)節(jié)目,盡管節(jié)目的質(zhì)量和效果有待考證,但這種做法無疑是一種積極的嘗試,還有諸如 “印象劉三姐”“云南印象”等音樂形式的成功也為民族聲樂的推廣普及提供了不錯借鑒。
第三,積極推進民族聲樂教學(xué)改革。民族聲樂教育的突圍首先要擺脫“西方聲樂技巧訓(xùn)練為先”的觀念,讓民族傳統(tǒng)音樂切實地融入到教學(xué)體系中,使學(xué)生能夠透徹掌握傳統(tǒng)民族音樂理論與演唱技巧,從而提升聲樂演唱的“韻味”,避免“千人一腔”現(xiàn)象;另外,教育要注重學(xué)生的個性發(fā)展,不管是西方聲樂知識的學(xué)習(xí),還是民族聲樂知識的學(xué)習(xí),都要考慮學(xué)生的個體實際,制定出適合其自身發(fā)展的學(xué)習(xí)模式,突出個人特色,避免“千人一面”現(xiàn)象。
總之,民族聲樂作為我國的一項瑰寶藝術(shù),目前其發(fā)展面臨著一些困境,但是我們不可妄自菲薄,依然要以驕傲的姿態(tài)去欣賞,并充分肯定它在我國文化發(fā)展中的重要作用,但同時要以冷靜的姿態(tài)去理性分析面臨的困境,并以積極姿態(tài)尋求對策,爭取為民族聲樂的突圍發(fā)展進獻微薄之力。
[1]高媛.新世紀以來中國民族音樂發(fā)展研究的綜述[J].管理學(xué)家,2011(08).
[2]胡媛媛 我國民族聲樂發(fā)展構(gòu)想——民族聲樂“千人一聲”現(xiàn)象引發(fā)的思考[D].江西師范大學(xué),2009.
[3]王婷.走創(chuàng)新教育之路育民族音樂文化——"中國少數(shù)民族音樂學(xué)會第十一屆年會暨少數(shù)民族音樂創(chuàng)新教育研討會"綜述[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報,2009(01).
[4]黃麗珠.認知與思考:民族聲樂創(chuàng)作的創(chuàng)新之路——從歌曲《你會愛上他》談起[J].蘇州大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2011(5).
[5]祝波.中國鋼琴音樂中的貴州少數(shù)民族音樂元素——以三首中國鋼琴音樂作品為例[J].湖北廣播電視大學(xué)學(xué)報,2013(5).
[6]金鐵霖,徐天祥.民族聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀及創(chuàng)新——金鐵霖教授在“2005全國民族聲樂論壇”上的學(xué)術(shù)報告[J].中國音樂,2005,(04).
[7]劉曉靜.民族音樂文化的時空對話——國際音理會亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會首屆學(xué)術(shù)研討會及亞太民族音樂學(xué)會第17屆國際學(xué)術(shù)研討會暨泰山學(xué)術(shù)論壇掠影[J].人民音樂(評論版),2013(02).
[8]楊寶玲.當代音樂創(chuàng)作如何利用民族音樂資源——以王志信的現(xiàn)代民族聲樂創(chuàng)作為例[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2011(02).
梁麗(1979-2),女,山西汾陽人,碩士,太原大學(xué)外語師范學(xué)院講師,研究方向:音樂表演。