西方音樂技法與《中國民》族素材的有效對(duì)接——關(guān)于鐘峻程作品 蜀道難 的音樂布局及創(chuàng)新性分析*

姜 濤

（皖西學(xué)院，安徽 六安 237012）

現(xiàn)今的音樂逐漸向著多極化的趨勢發(fā)展，各種新的音樂寫作與表演技法層出不窮，這也是當(dāng)今音樂發(fā)展的必然趨勢。社會(huì)的發(fā)展總是新事物不斷產(chǎn)生的過程，音樂亦是如此。只有不斷出現(xiàn)新的作品與新的創(chuàng)作形式，才能推動(dòng)音樂不斷向前發(fā)展，一味的停留在前輩的音樂中，只能令我們的步伐停滯不前。傳統(tǒng)的音樂作品已不能完全滿足現(xiàn)代人對(duì)音樂作品的欣賞追求，各種新的作曲技法不斷出現(xiàn)。主要體現(xiàn)在音樂矛盾的大幅度激化，此時(shí)的音樂我們也不能如眾人之想象的旋律音調(diào)，相對(duì)的不協(xié)和已經(jīng)占據(jù)了新音樂的潮流。鑒于此，筆者借助于對(duì)《蜀道難》的分析來透視當(dāng)今音樂中的部分音樂創(chuàng)作特色。

《蜀道難》乃是古代詩人李白的一首名作。詩意濃厚，大氣磅礴?，F(xiàn)今已有多位作曲家以此為題寫出了眾多作品。筆者有幸現(xiàn)場聆聽了這部作品的完整演出。且對(duì)此部作品甚是喜愛，于是便意在通過對(duì)此部作品的分析達(dá)到更透徹的理解以及從此部作品中來剖析現(xiàn)代音樂技法是如何與我國的民族素材緊密交融的。本文將從詞曲作者簡述、作品中的現(xiàn)代技法以及民族素材、作品中的藝術(shù)特色幾個(gè)方面來進(jìn)行闡述。

一、關(guān)于李白詞《蜀道難》的簡述

“噫吁戲，危乎高哉!蜀道之難難于上青天!蠶叢及魚鳧，開國何茫然!爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。西當(dāng)太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連。上有六龍回日之高標(biāo)，下有沖波逆折之回川。黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援”。通過這些筆鋒犀利的詩句，盡顯出了此作大氣磅礴的氣勢，李白以變化莫測的筆法，淋漓盡致地刻畫了蜀道之難，藝術(shù)地展現(xiàn)了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌，描繪出了一幅色彩絢麗的山水畫卷。詩中那些動(dòng)人的景象宛如歷歷在目。關(guān)于本篇，前人有種種寓意之說，斷定是專為某人某事而作的。明人胡震亨、顧炎武認(rèn)為，李白“自為蜀詠”，“別無寓意”。今人有謂此詩表面寫蜀道艱險(xiǎn)，實(shí)則寫仕途坎坷，反映了詩人在長期漫游中屢逢躓礙的生活經(jīng)歷和懷才不遇的憤懣，迄無定論。鑒于本文是著重于論述這首磅礴的詩與樂的結(jié)合，對(duì)于此詩中的寓意我們也無意去深探，因此在此不予贅述。

二、作品的結(jié)構(gòu)性質(zhì)的剖析

此曲其結(jié)構(gòu)為一個(gè)三部性質(zhì)的曲式，屬于現(xiàn)代聲樂室內(nèi)樂作品，作品中的音樂技法較為多樣，其結(jié)構(gòu)中，也滲透著曲作者獨(dú)到的思維與見解。其結(jié)構(gòu)圖示大致為：

Int12+A21［Int4+A8（a4+a＇4）+A8（a＇4+a＇5）+Re6］+B66［B9+Re7+C50］+A21［Int4+A8（a4+a＇4）+A8（a＇4+a＇5）+Re17］+Coda（Int）

鑒于作品使用了現(xiàn)代的作曲技法，因此，筆者是通過主題對(duì)比及樂思來劃分曲式結(jié)構(gòu)，而不是通過傳統(tǒng)的終止式等劃分方法界定，曲無定式，不免會(huì)有疏漏之處。通過以上圖示我們可以看出作品的總體結(jié)構(gòu)布局，簡略的框架結(jié)構(gòu)為：

引子+A+B+A+引子

從這個(gè)結(jié)構(gòu)框架中我們可以看到一種高度對(duì)稱性質(zhì)的結(jié)構(gòu)安排，通過這種結(jié)構(gòu)，我們可以體會(huì)到作曲家對(duì)這部作品精心周密的設(shè)計(jì)，在這種結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)中，也暗示著作曲家對(duì)民族元素的滲透，從思維角度上緊扣東方人對(duì)稱的審美習(xí)慣。

三、關(guān)于作品中的現(xiàn)代技法以及民族素材的有效運(yùn)用

作品中的技法安排也映示著作曲家精心周密的設(shè)計(jì)安排。用圖表表示如下：

Int A B A Int三音列 四音列 序列+打擊樂四音列 四音列 三音列

通過圖表我們可以看出作曲家在作曲技法上也是與主題一樣采用了對(duì)稱性質(zhì)的手法。主要采用了音列結(jié)構(gòu)與十二音序列的作曲技法。

1.作品中的民族音列結(jié)構(gòu)

曲作者根據(jù)我國民歌特色在引子以及呈示部中運(yùn)用了民歌中的音列結(jié)構(gòu)來表達(dá)蜀道的艱險(xiǎn)。

首先，作者在引子中運(yùn)用了三音列的元素，其主要音級(jí)是D、G、A，這個(gè)三音列是我國民歌中的精髓。旋律結(jié)束時(shí)定音鼓也是奏出了三音列，其音級(jí)為C、D、G。二者雖然音高不同，但是兩者的集合卻是相同的，同為（0、2、7），在阿倫福特的集合表中為3－9（12），其音程向量為（010020），它的補(bǔ)集為9－9（0、1、2、3、4、5、6、7、8、10）。用阿倫福特的集合理論解釋為3－9是這段音樂的主導(dǎo)性音級(jí)。通過男高音的三音列結(jié)構(gòu)以及定音鼓的三音列結(jié)構(gòu)的重疊結(jié)合，又構(gòu)成了主題中的四音列結(jié)構(gòu)。下圖為男高音聲部：

通過以上圖示我們可以明顯看出核心四音列為G、A、C、D（重音標(biāo)記處）。在中間也出現(xiàn)了兩次E音，但不是作為主要音級(jí)出現(xiàn)，而是以裝飾外音的姿態(tài)穿插在旋律中間。該四音列的集合結(jié)構(gòu)為（0、2、5、7），在阿倫福特集合表中為4－23（12），其音程向量為（021030），從集合分析角度來說，4－23（12）為該呈示部中的核心集合，該四音列為此部分中的核心音級(jí)。其伴奏織體的主導(dǎo)性音級(jí)也是運(yùn)用了該四音列。且如果我們把該段旋律進(jìn)行簡化，可以看出主導(dǎo)音級(jí)運(yùn)用琶音性質(zhì)的上行，與引子構(gòu)成呼應(yīng)關(guān)系。

2.作品中的序列分析

該作品在經(jīng)過呈示部的四音列結(jié)構(gòu)敘述后，在鋼琴聲部運(yùn)用6小節(jié)的連接音型進(jìn)入到第40小節(jié)的展開部，該展開部分為兩個(gè)部分，第一部分主要運(yùn)用十二音序列的作曲技法進(jìn)行無調(diào)性展開，密切配合詞意來表達(dá)蜀道之險(xiǎn)。該部分的序列主要運(yùn)用了原型、逆行、倒影、倒影逆行幾種手段。其圖示為：

在整個(gè)的序列中，曲作者又在其中加入了四音列的因素，更加體現(xiàn)了作品的匠心獨(dú)具。我們也可以看出曲作者對(duì)音列與十二音序列的融合性應(yīng)用，以使作品更完美的表達(dá)主題的意義。這段序列音樂的設(shè)計(jì)讓我們體會(huì)到序列音樂這種現(xiàn)代技法與中國古詩詞文化的極度融合性，用序列表現(xiàn)我國的古詩詞也是現(xiàn)代作曲風(fēng)格的一種新的藝術(shù)特色。

3.打擊樂展開中的音列結(jié)構(gòu)

展開部第一部分序列展開后，經(jīng)過7小節(jié)的連接過渡，進(jìn)入第二部分展開，第二部分主要運(yùn)用定音鼓與排鼓進(jìn)行展開，來烘托艱險(xiǎn)恐懼的氣氛。這種形式的展開在以往的曲目中也是較為少見的。其展開長度為50小節(jié)，并且中間加入了聲樂部分的朗誦，使得作品的形式更加豐富，與李白的詩作更加契合，彰顯了博大宏偉的畫面。在打擊樂展開部分，定音鼓也是采用了音列的結(jié)構(gòu)織體形式，我們可以看出其核心音級(jí)為C、D、G。與引子中的核心音級(jí)相同，構(gòu)成作品的主題統(tǒng)一。

四、作品中藝術(shù)特色及其創(chuàng)新性探究

該作品體裁屬于雙重性質(zhì)的作品體裁，其性質(zhì)既屬于聲樂作品體裁又屬于室內(nèi)樂性質(zhì)的體裁，這種作品具有它獨(dú)創(chuàng)的特色，演唱者與樂隊(duì)相輔相成，缺一不可，樂隊(duì)的表現(xiàn)力既烘托了作品的藝術(shù)氛圍，演唱者的表演又為樂隊(duì)的表現(xiàn)增添了語言音樂的表現(xiàn)魅力。

該作品表演上也采用了現(xiàn)代的表現(xiàn)方式，樂曲開始引子處為歌唱者的單聲部旋律，歌唱者運(yùn)用對(duì)著打開的三角鋼琴琴蓋演唱，促使琴弦震動(dòng)方式表現(xiàn)出回聲的效果來表現(xiàn)蜀地的層巒疊嶂、高山巍峨的畫面形象，讓觀眾產(chǎn)生猶如身臨其境般的感覺，此為作品的一大特色。

在第13小節(jié)開始處主題中男高音聲部外還懸置著另外的一段人聲襯詞旋律，讓人感覺猶如鄉(xiāng)村女子的歌唱一般，與男高音聲部形成完美的映襯。將蜀地地道的民族形象表現(xiàn)得淋漓盡致，美輪美奐。

在作品中鋼琴聲部中還運(yùn)用了音塊奏法，把20世紀(jì)先鋒音樂元素融入其中，此時(shí)鋼琴還起到打擊樂的作用。從音樂我們可以感受到曲子中技法的多樣性以及曲作者在作品中對(duì)音樂高度的把握。

通過對(duì)此部作品深入性的分析，可以使我們清晰的了解到，作曲形式向著多極化發(fā)展，百花齊放。各種新的作曲形式如雨后春筍般層出不窮，筆者認(rèn)為我國作曲家應(yīng)該以我們民族的文化背景為依托，以我們的民族特色為訖點(diǎn)，弘揚(yáng)本民族的文化特色，真正做到“師夷長技以自強(qiáng)”。

［1］姚恒璐.現(xiàn)代音樂分析方法教程［M］.長沙：湖南文藝出版社，2003.

［2］鄭英烈.序列音樂寫作基礎(chǔ)［M］.上海：上海音樂出版社，1989.

［3］姚恒璐.二十世紀(jì)作曲技法分析［M］.上海：上海音樂出版社，2000.

［4］阿倫·福特.無調(diào)性音樂的結(jié)構(gòu)［M］.羅忠鎔譯.上海：上海音樂出版社，2009.