多元融合 鑄就經(jīng)典：柴科夫斯基音樂作品的多元文化特征解讀

王 博

(湖北文理學院 音樂學院，湖北 襄陽 441053)

柴科夫斯基是19世紀享譽世界的俄羅斯音樂大師，在西方音樂史上占有重要的地位。他的作品洋溢著強烈的民族意識和民主精神，旋律優(yōu)美，通俗易懂，同時又不乏深刻性。柴科夫斯基的音樂基調(diào)主要建立在民歌和民間音樂基礎之上。他的作品一方面采用了大量的俄羅斯民間歌舞作為創(chuàng)作素材，使其音樂具有濃郁的俄羅斯鄉(xiāng)土氣息，另一方面又把不同國家和民族的音樂元素運用在他的作品中，具有別致的異國風味和多元文化特征。本文試以多元文化的視角，從柴科夫斯基音樂作品創(chuàng)作的多元文化背景和音樂作品中的多元文化特征兩方面對其作品中的異國音樂元素做一概略性的解讀。

一、多元文化

當今社會，文化的多樣性已經(jīng)受到了人們的普遍重視。由于各個國家和民族所處的環(huán)境不同，語言和傳統(tǒng)習俗不同，就造成了文化的差異性。每個民族都有自己文化的發(fā)展空間和發(fā)展成果，文化的多樣性如同生物多樣性一樣，是不可避免的。文化多元早在古羅馬和古埃及就已經(jīng)存在，非現(xiàn)代社會獨有；在當代，不同民族、不同文化的多元共存，已經(jīng)成為一種常態(tài)。如果說文化多元強調(diào)多種文化的共時性共存，那么多元文化不單單指共時性，還更加強調(diào)不同文化間的差異性。在柴科夫斯基所創(chuàng)作的眾多音樂作品當中，不同民族、不同文化的音樂元素平等共存，相互交融，不僅閃耀著文化多元的奪目光輝，而且共同構(gòu)筑并成就了柴科夫斯基音樂作品的經(jīng)典與不朽。

二、柴科夫斯基音樂作品創(chuàng)作的多元文化背景

1.多元文化的時代。

19世紀的俄羅斯文化是受到法國和德國等歐洲國家影響的混合體，柴科夫斯基恰恰就生活在這一多元文化融合的開放時代。17世紀末，西歐如法國、意大利等音樂文化引入俄國，盛行一時的德國交響樂、意大利歌劇及法國的舞曲，均植入俄國。外國音樂在俄國的上層社會有著較高的評價，經(jīng)常被俄國的一些音樂愛好者所崇拜。德國、法國對俄羅斯音樂的影響日益加深，成為俄羅斯音樂中的外來元素。俄羅斯像一塊海綿源源不斷地吸收著歐洲音樂的精髓，并將其融入自己的音樂領域。

另外，這一時期的俄羅斯音樂也已經(jīng)融入了阿拉伯的音樂元素。通過歐洲的音樂大師的作品，阿拉伯音樂被俄羅斯人所接納并被運用到俄羅斯音樂作品中來。歐洲一些古典音樂大師如莫扎特和貝多芬都很喜歡阿拉伯音樂，在他們的作品《后宮誘逃》和《第九交響曲》的結(jié)尾部分以及他們的部分鋼琴協(xié)奏曲中，都或多或少地有阿拉伯音樂的痕跡。而莫扎特和貝多芬是柴科夫斯基比較熱愛的兩位音樂大師，他們作品中的阿拉伯音樂元素無疑對他以后的作品產(chǎn)生了一定的影響。

19世紀的俄羅斯不僅僅受到法國和德國等歐洲國家的影響，甚至還包容了來自亞洲乃至中國的文化元素。這時的俄羅斯就像一個巨大的文化鐘擺，不斷地在東西方之間擺動。經(jīng)過一系列艱難的文化選擇，形成了今天較西方含蓄、較東方奔放的過渡文化。通過戰(zhàn)爭傳播，帶有中國特色的音樂元素被引入了俄羅斯，并被一些音樂作曲家引用到其作品當中。

可見，多元文化的開放時代是柴科夫斯基音樂多元特征的溫床，為柴科夫斯基的音樂創(chuàng)造提供多元文化條件，多元文化為音樂的多元特征提供了前提，為柴科夫斯基音樂作品奠定了時代基礎。來自法國、德國、意大利等歐洲國家的音樂元素為柴科夫斯基的創(chuàng)作奠定了基礎，來自中國、阿拉伯等亞洲國家的音樂元素則為其作品增添了東方風味，這些不同民族的音樂元素賦予了柴科夫斯基音樂作品的多元文化特征。

2.多元文化的教育。

柴科夫斯基音樂作品的多元特征應受益于其家庭的教育。柴科夫斯基的父母極為重視子女的文化教育，在柴科夫斯基四歲的時候便和哥哥姐姐一起開始包括俄文、法文、德文、文學等文化課程的學習。在語言的啟蒙下，柴科夫斯基對不同文化產(chǎn)生了濃厚的興趣并形成了對不同文化的獨特理解。

在柴科夫斯基小的時候經(jīng)常跟去看歌劇和舞劇，聽音樂會。豐富的音樂生活，使柴科夫斯基接觸到西歐優(yōu)秀的音樂文獻。當時，莫扎特、韋伯、梅耶貝爾的歌劇和海頓、貝多芬、舒伯特、門德爾松、舒曼的器樂作品都是彼得堡經(jīng)常上演的節(jié)目。在繁多的歌劇劇目中，柴科夫斯基最鐘情于兩部歌劇，其中一部是莫扎特的《唐·璜》。多年后他說：“《唐·璜》是第一部給我留下深刻印象的作品，它激起我精神上的狂喜，使以后得以結(jié)出豐碩的果實。這部歌劇把我?guī)нM了只有偉大的天才方能居住的藝術(shù)美的世界。我獻身于音樂，要感謝莫扎特。他鼓舞我去作一切努力，使我酷愛音樂，超過愛世界上其它一切東西?！盵1]

多元文化教育及音樂熏陶使柴科夫斯基獲得了對不同民族的音樂形式的深刻理解，為他以后譜寫一曲曲對后世產(chǎn)生深遠影響的經(jīng)典曲目打下了堅實的基礎。由此可見，家庭的教育成為柴科夫斯基音樂創(chuàng)造多元特征的又一重要因素。

3.多元文化的人生體驗。

柴科夫斯基是一位游歷過很多國家的民族音樂家，他一生去過英國、法國、德國、瑞士、美國、意大利，這些國家的自然風光和文化氣息對柴科夫斯基的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響。

1779年12月至1880年3月，柴科夫斯基旅居意大利羅馬，在那里，他廣泛收集了意大利的民間音樂素材，利用民間的若干流行曲調(diào)創(chuàng)作了《意大利隨想曲》。此曲運用了管弦樂幻想曲風格，將意大利南方色彩與芬芳刻畫得栩栩如生，也是柴科夫斯基熱愛意大利的象征。由此可見，柴科夫斯基的音樂之所以雅俗共賞，流傳廣泛，與他不斷從不同民族的民間音樂中汲取素材有著密切關系。[2]

1888年，柴科夫斯基作為指揮家赴德國、法國和英國等各大城市進行巡回演出，回國后創(chuàng)作了《第五交響曲》和幻想序曲《哈姆雷特》?！兜谖褰豁懬凤@示出“西歐派”的色彩。此交響曲是他回到俄國定居后創(chuàng)作的，曲中融入了他對莫扎特音樂的思慕，全曲采用由貫穿始終的“命運”主題所構(gòu)成的循環(huán)形式，這些對柴科夫斯基而言都是新的嘗試。[3]1889年他再次訪問德國和英國并完成芭蕾舞劇《睡美人》。對音樂旋律的駕馭和民族特性的滲透在《睡美人》中體現(xiàn)得最為完美。從1890年起，柴科夫斯基去了意大利的佛羅倫薩，創(chuàng)作了歌劇《黑桃皇后》和弦樂六重奏《佛羅倫薩回憶》。1891年訪問美國并創(chuàng)作歌劇《約蘭塔》，1893年，在其生命的最后一年去英國并動筆完成了《第六交響曲》。在這些作品中，滲透著柴科夫斯基在各國感受到的民族風情，多元文化特征——用多種民族音樂形式和手法表現(xiàn)不同的民族氣質(zhì)，在柴科夫斯基的音樂作品中淋漓盡致地體現(xiàn)出來。

柴科夫斯基一生去過很多國家，各國的文化在他的作品中都留下了或多或少的影子。歐洲各民族的民族樂曲、曲調(diào)和民間風俗在他的作品中都有體現(xiàn)。他的這種經(jīng)歷為他音樂的多元特征提供了文化前提，使其作品成為體現(xiàn)多元文化特征的典范。

三、柴科夫斯基音樂作品中的多元文化特征

1.集眾多民族色彩于一身。

柴科夫斯基音樂作品的多元文化特征的最好體現(xiàn)應該是《胡桃夾子》組曲。該曲是根據(jù)同名芭蕾舞劇改編的音樂會演奏曲，作于1892年。這部作品是柴科夫斯基三部芭蕾舞劇代表作品之一，也是世界舞蹈舞臺上久演不衰的舞劇精品之一。

《胡桃夾子組曲》屬于典型的柴科夫斯基后期作品，選用了舞劇中的八段音樂組成。每段音樂的樂器配置都不盡相同，它反映出作曲家對各段樂曲內(nèi)容、情趣和風格的審慎思考和他那卓越的創(chuàng)作才能?！逗見A子》精巧地使用弦樂，使作品的背景光彩閃耀，尤其是第二幕的插曲，選用了四首曲子：俄羅斯舞、阿拉伯舞、中國舞、蘆笛舞。作者以西班牙舞代表巧克力，以阿拉伯舞代表咖啡，中國舞代表茶，運用多民族的音樂形式表現(xiàn)出了豐富的文化內(nèi)涵。

柴科夫斯基采用不同民族的音樂表現(xiàn)手法是有他獨特的用意的?！逗見A子組曲》借鑒了俄羅斯特列帕克舞曲，該舞曲是一首熱辣的俄羅斯舞曲，其中充滿了民間風格，尤其是結(jié)尾時的舞蹈動作猶如旋風，猶如高低音在進行比賽。柴科夫斯基利用這一民間流行的情緒熱烈鮮明的舞曲表達俄羅斯人民的淳樸活力和天真的快樂。

對于阿拉伯舞曲(又名咖啡舞曲)，柴科夫斯基用音樂來描寫咖啡，巧妙地運用阿拉伯舞曲來喚起聽眾的聯(lián)想。因為當時的咖啡產(chǎn)在阿拉伯。木管樂器將這種異國情調(diào)的東方舞曲演奏得別具風味。其中單簧管演繹出神秘氣息，小提琴將格魯吉亞民間搖籃曲《睡吧，紫羅蘭》表達得一樣的平靜安詳，最后的復調(diào)增添了整個曲子的朦朧感。

茶舞，是一首俏皮尖銳的中國舞曲。短笛的演奏令人感到似乎有很多滑稽的陶瓷制品在舞蹈。柴科夫斯基在這里還特意運用鐘琴來表達一些東方色彩。

由此可見，《胡桃夾子組曲》中柴科夫斯基把俄羅斯、阿拉伯、中國和西班牙的民族舞曲巧妙地融為了一起，不但增強了其音樂藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力，更為廣大聽眾提供了多種民族文化氛圍，體現(xiàn)了各國音樂的特質(zhì)，使其作品更為豐厚飽滿，成為音樂作品多元特征的典型代表。

2.具有西歐派色彩。

西歐派一詞最初是19世紀40至50年代俄國農(nóng)奴制衰落、資本主義發(fā)展時期的一個思想派別。西歐派同斯拉夫派相反，主張俄國走西歐的資本主義道路。后來人們用“西歐派”來表示熱衷于學習以德國為中心的西歐音樂技法的俄國音樂家。其代表首推安東·魯賓斯坦，他曾為俄國的音樂教育

事業(yè)打下了基礎。柴科夫斯基就出自他的門下。最能體現(xiàn)柴科夫斯基的“西歐派”色彩的作品是作于1888年的《第五交響曲》。在本交響曲創(chuàng)作之前，柴科夫斯基曾長期移居西歐，所以此間他的作品也就顯示出“西歐派”的色彩。此交響曲是他回到俄國定居后創(chuàng)作的，曲中融入了他對莫扎特音樂的思慕。[4]

3.表現(xiàn)出的意大利風情。

《意大利隨想曲》是柴科夫斯基1880年用3個月羅馬之旅的成果，表現(xiàn)了作曲家在意大利所獲得的印象和感想。柴科夫斯基在旅居意大利羅馬其間，廣泛收集了意大利的民間音樂素材。此曲運用了管弦樂幻想曲風格，將意大利南方色彩刻畫得栩栩如生，也是柴科夫斯基熱愛意大利的象征。樂曲開始主題采用“威尼斯船歌”的形式，為行板，6/8拍子，帶有搖動性質(zhì)的旋律中流露出明顯的傷感色彩，接下去是這個主題的發(fā)展。當樂曲發(fā)展到高潮時，號角聲再次出現(xiàn)，緊接著是主題的再現(xiàn)。然后，由雙簧管吹出意大利民謠《美麗的姑娘》。這一部分為小快板，A大調(diào)，6/8拍子，旋律溫柔動聽，富有意大利民歌特色，在逐漸加快的速度之下，樂曲進入了下一部分。其主題的前半部分為中庸的快板，降E大調(diào)，4/4拍子，號角般歡快有力的旋律，具有羅馬市民慶?？駳g節(jié)時的氣氛。[5]

主題的后半部分是帶有舞蹈節(jié)奏的歌唱性旋律，優(yōu)美舒展，經(jīng)過對前面幾個主題的反復與展開，全曲在異常熱烈的氣氛中結(jié)束。這部作品曲調(diào)明快、熱烈，洋溢著節(jié)日的歡樂氣氛。結(jié)尾的“塔蘭泰拉”舞曲(這是意大利南部最具代表性的舞蹈)，顯示了瀟灑活潑的意大利風情。在柴科夫斯基的《第六交響曲》第三樂章第二主題也運用了意大利南部的一種民族舞蹈音樂——塔蘭泰拉舞曲，來表現(xiàn)作品的意大利風情。

音樂是溝通人類靈魂最好的橋梁，在世界日趨多元化的今天，不同的文化之間不僅需要溝通，更要互相支持，互相吸收和融合。作為俄羅斯民族樂派的代表人物之一，柴科夫斯基的音樂作品不但能夠?qū)⒆约好褡宓囊魳吩嘏c風格讓更多的聽眾理解和接受，而且將不同國家和民族的音樂元素融合在他的作品中，體現(xiàn)了一位偉大作曲家的寬廣胸懷和世界眼光，也使得柴科夫斯基的音樂作品能夠走出俄羅斯，走向世界，走向經(jīng)典和永恒！

[1]孫繼南.中外名曲欣賞[J].濟南：山東教育出版社，1987.(英)斯特勞特·柴科夫斯基傳[M].郭瑛，譯.太原：北岳文藝出版社，1987.

[2]意大利隨想曲[EB/OL].http：//baike.baidu.com/view/1325488.htm，2013-06-19.

[3]彼得·柴科夫斯基[EB/OL].http：//www.baike.com/wikdoc/sp/qr/history/version.do？ver=9&hisiden=jRQN，BCFgWA1FeAkJ，CBkAIXQ，2013-03-19.

[4]柴可夫斯基《第五交響曲》[EB/OL].http：//www.hiyinyue.com/ziyuan/shangxi/10740.html，2013-06-19.

[5]意大利隨想曲的介紹[EB/OL].http：//zhidao.baidu.com/question/56476974.html，2013-04-18.