談舞蹈調(diào)度在大學校園舞蹈中的運用

王曉華

大學校園舞蹈調(diào)度主要分舞蹈線條調(diào)度和舞蹈畫面的調(diào)度。在調(diào)度中要體現(xiàn)對比美，要注意尋找各種平衡及合理性，編創(chuàng)出更優(yōu)秀的舞蹈作品。

舞蹈調(diào)度大學校園舞蹈

調(diào)度是作品構(gòu)成的要素之一，以復雜的流動軌跡和空間有形的構(gòu)圖呈現(xiàn)于舞蹈作品中，并運用這些構(gòu)圖和流動軌跡陳述舞蹈所表達的內(nèi)容。大學生舞蹈作品的編排與專業(yè)舞蹈團的編排有很大的區(qū)別，大學生舞蹈基礎(chǔ)參差不齊而舞蹈演員掌握了豐富的表演技能及舞臺表演經(jīng)驗，所以在校園舞蹈的編排方面，要更側(cè)重于調(diào)度的運用，它是編舞手段中很重要的一部分，調(diào)度不能是簡單的幾何圖形，更不是從橫排到斜排到豎排到圓形的地表擺布。它應(yīng)像流水像瀑布，是一種自然力的推動，流暢而有節(jié)奏。群舞的調(diào)度可以展開更多錯落有致的層次，更多對稱與不對稱的交響。它應(yīng)如行云單純而有序，順暢而自然。首都師范大學舞蹈系學生表演的《天山原色》，顯出了群舞調(diào)度的亮色，不但七個女子衣裙的不同顏色給人帶來了清爽，更是舞蹈不時出現(xiàn)的多個人在多個位置上有動有靜，有合有分的調(diào)度，給人帶來生活美的暢想。大學校園舞蹈調(diào)動主要分舞蹈線條調(diào)動和舞蹈畫面的調(diào)度。

一、舞蹈線條的調(diào)度

調(diào)度的線條大體上有三類：第一類是直線。橫線、豎線、斜線都是直線的進行，并且從直線的進行當中不斷分裂出對稱和不對稱的各種圖形。如八字形、三角形、菱形等。橫線移動一般表現(xiàn)安靜、穩(wěn)定的情感，如在舞蹈《船歌》中，不斷橫線移動的三排女演員，表現(xiàn)出來月光皎潔，寧靜致遠的意境。又如，舞蹈《鴿子花開的時候》，前半場多次運用橫線移動，來表現(xiàn)震后一年，羌族人民的生活安然有序，自強不息，與接下來相對復雜的舞蹈畫面及活躍的舞蹈氣氛形成了鮮明的對比。豎線移動不管是向左、向右或向前、向后都給人一種有深度的感覺。斜線的移動則表現(xiàn)出不斷向前推進或無限延伸的感覺。不好說直線調(diào)度表現(xiàn)的是哪類性格，脫離了調(diào)度的速度和節(jié)奏，以及舞蹈情節(jié)的發(fā)展，去談線條性格是牽強的。線條的運行要合理而順暢，這是調(diào)度章法里要遵循的。

第二類是折線，折線移動一般都會讓人有種緊張、不穩(wěn)定的感覺。舞蹈《苗女》的出場就運用了橫線、縱線兩個方向的折線運動。方向不斷變化的折線運動展現(xiàn)出來一群苗女激情跳躍的生命和充滿野性的性格。

第三類是曲線調(diào)度，圓形、弧型、S型都屬于曲線調(diào)度。比如：從一個多人的大圓形分離出兩個小圓形，從一個大的弧形分離出四個小弧形，這些都是弧線形的合理發(fā)展。女子群舞《蓮頌》中段部分，很巧妙的把圓形、弧型、S型的曲線調(diào)度都貫穿到了其中。

根據(jù)舞蹈的意境、情節(jié)發(fā)展的需要，運用直線移動、曲線移動做一些較為復雜的變化，就會使舞蹈畫面更加豐富，從而達到意想不到的效果。復線線條的移動要比單一線條移動出來的效果更加強烈。橫線運動和弧線運動同時移動出來的效果會讓場面更加壯觀、激烈。許多線條的組合都可根據(jù)舞蹈劇情的需要去嘗試和創(chuàng)新。

如圖1：強而有力的徑直向前的豎線移動，并結(jié)合了平行線的交叉而顯得活躍；如圖2：運用斜線和折線的結(jié)合，能加強緊張和急促的氣氛；如圖3：斜線交叉處理，能夠構(gòu)成強而有力的宏偉氣勢；如圖4：折線移動給人以游動不穩(wěn)定的活躍之感。

二、舞蹈畫面的調(diào)度。

舞蹈作品中，在一定的時間段內(nèi)，演員在自己的位置上表演或動作，不發(fā)生大的位置移動或變化，形成了整體上的造型，來表達某種情感和意圖。這種造型就是我們所說的舞蹈畫面。舞蹈畫面一般來說有集中畫面和分散畫面兩種基本形態(tài)。

1.集中畫面。集中的畫面一般用來表現(xiàn)感情的蓄勢待發(fā)或情緒的凝聚。例如，北京市第二中學表演的舞蹈《紅扇》，在舞臺中后區(qū)的集中，表現(xiàn)出了感情的凝聚，為隨后的激情釋放做好鋪墊。集中也可隨著形狀、區(qū)位、層次、動靜等的變化產(chǎn)生不同的情感變化及舞臺效果。

2.分散畫面。分散畫面是鋪滿整個舞臺空間的畫面。在群舞中，分散能變幻出更多組合及變化的形式。一般可分為規(guī)整畫面和綜合畫面兩種形態(tài)。規(guī)整畫面包括圓形、方形、三角形、平行四邊形等規(guī)則圖形。舞蹈《紅日》中，自始至終貫穿了圓的畫面，用來襯托主題。綜合畫面是把點、線、形的各種組合都包含在里面了，使畫面更有特色；更易于變化；更富有表現(xiàn)力。

在運用舞蹈調(diào)度的過程中，集中后必然會分散，分散了也必定要趨向于集中。在舞蹈調(diào)度過程中，我們要注意三點：

（1）調(diào)度中要體現(xiàn)對比美。舞蹈當中的對比美是比出來的，人在舞蹈當中不能只在一個位置、一個方向上移動。要前后左右的移動，不知不覺中不僅豐滿了動作，也充實了畫面。而在調(diào)度中又充滿了各種高和低、分和合、動和靜、疏和密的對比。

（2）調(diào)度當中尋找各種平衡的可能。平衡美是從生活到藝術(shù)的又一個美的原理，舞蹈的調(diào)度美正是在不斷尋找平衡的過程中形成的。舞蹈調(diào)度就是要在尋找各種平衡條件的過程中不覺得啟動了它的調(diào)度手段。

（3）找出調(diào)度的合理性。舞蹈調(diào)度的流暢是由調(diào)度的合理造就出來的，調(diào)度合理了流動也就順暢了，舞蹈正是在動作與畫面不斷交織與流動中顯出了它的模樣。而它的模樣還要通過對舞蹈表演的參與者進行排練并進行多次的磨合，最終才會成為鮮活立體的形象樹立在舞臺上。

舞蹈調(diào)度不僅使舞蹈整體結(jié)構(gòu)上的線與形有了合理的變化，對舞蹈內(nèi)容情感的抒發(fā)及舞蹈藝術(shù)形象的展現(xiàn)也起到很重要的作用。在大學校園舞蹈的編排中，我們要根據(jù)大學生的特點，吸取優(yōu)秀舞蹈作品中調(diào)度的精華并巧妙的加以運用，編排出更優(yōu)秀的校園舞蹈作品。

參考文獻：

[1]程燦然.談舞蹈調(diào)度在中學生舞蹈編排中的重要性.商業(yè)文化，2007，（4）.

[2]劉建，潘多玲.舞蹈身體的群言——舞臺調(diào)度.吉林藝術(shù)學院學報，2009，（2）.