中國民族音樂文化在高校中弘揚(yáng)與傳承的現(xiàn)狀分析

張薇

（渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，遼寧錦州121000）

民族音樂，從廣義上講，是一個(gè)民族在自身歷史發(fā)展進(jìn)程中所創(chuàng)造的全部音樂，是民族文化的重要組成部分，它與其他民族文化一樣，具有鮮明的民族性。從狹義上講，所謂民族音樂就是祖祖輩輩生活、繁衍在這片土地上的各民族，從古到今在悠久歷史文化傳統(tǒng)上創(chuàng)造的具有民族特色，能體現(xiàn)民族文化和民族精神的音樂。全世界各個(gè)民族都有著其獨(dú)特的民族音樂文化，無論哪個(gè)民族的音樂文化都體現(xiàn)了這個(gè)民族的凝聚力，是民族精神的象征。

中國民族音樂文化歷史悠久，可追溯至五千多年前黃帝時(shí)期。從廣義上講應(yīng)包括中華民族在幾千年的歷史長河中所創(chuàng)造的所有音樂，其中包括中國各種傳統(tǒng)音樂以及以其為基礎(chǔ)發(fā)展出來的種種音樂。中國民族音樂是建立在本土文化傳承與創(chuàng)作模式的基礎(chǔ)上，并歸屬于東方哲學(xué)思維模式，以五聲音階為主，講究藝術(shù)表現(xiàn)的簡約與含蓄，與西方傳統(tǒng)藝術(shù)有所不同，以其悠久的歷史、獨(dú)特的藝術(shù)魅力屹立于世界音樂文化之林。

目前，我國的音樂教育，仍未建立起具有中國特色的民族音樂文化教育體系，沒有在學(xué)校音樂教育中確立民族傳統(tǒng)音樂教育的應(yīng)有地位，民族音樂教育被忽視。高校應(yīng)當(dāng)成為民族音樂文化弘揚(yáng)與傳承的重要陣地，積極研究、弘揚(yáng)民族音樂文化。

根據(jù)對(duì)300名大學(xué)生進(jìn)行的問卷調(diào)查統(tǒng)計(jì)，喜歡音樂的占90%，其中喜歡中國民族音樂的占10%，會(huì)唱民歌的占5%，喜歡通俗歌曲的占80%，喜歡中國歌唱家的占15%，喜歡通俗歌星的占85%。

從對(duì)大學(xué)生的問卷調(diào)查中可以看出，中國民族音樂在高校并沒有真正地得到弘揚(yáng)與傳承，分析其原因主要有以下幾個(gè)方面：

1 當(dāng)代大學(xué)生對(duì)流行音樂的狂熱追求影響民族音樂文化在高校中的傳承

對(duì)大學(xué)生影響最大的應(yīng)該是流行音樂。大多數(shù)大學(xué)生都非常喜歡流行音樂，這是流行音樂的自身特點(diǎn)所決定的。流行音樂，是那些內(nèi)容通俗、結(jié)構(gòu)短小、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時(shí)的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。流行音樂具有大眾性，這是流行音樂深受人們喜愛的最主要的原因，它通俗易懂，音樂風(fēng)格大眾化，能讓社會(huì)各個(gè)文化層次的人參與到其中，自娛自樂，它直接宣泄人的情緒和感情，使人們的身心得到放松。流行音樂與古典音樂相比具有時(shí)尚性，從樂隊(duì)編制、音像效果、創(chuàng)作理念、制作手法、表演形式等各個(gè)方面都走在了時(shí)代的前沿。流行音樂總能給人耳目一新的感覺，現(xiàn)在很多表演已經(jīng)把古典音樂與流行音樂相融合，使人們更容易接受。大學(xué)生們耳濡目染的多是通俗歌曲和流行歌手，他們喜歡流行音樂，不僅是因?yàn)橥ㄋ赘枨{(diào)簡單，便于記憶，更因?yàn)榱餍幸魳钒褠矍?、失落、惆悵等作為主題，描寫自我，個(gè)人情感的宣泄與消極的處世態(tài)度成了社會(huì)的主流。大學(xué)生對(duì)時(shí)尚、前衛(wèi)、刺激的流行音樂的追求影響了民族音樂文化在高校中的弘揚(yáng)。

2 中國民族音樂自身的特點(diǎn)阻礙了其在高校中的弘揚(yáng)與傳承

中國民族音樂是中國文化的一個(gè)重要的組成部分，但是近年來有人把民樂理解為民族音樂，把中國的民樂合奏稱為民樂，這是望文生義的解釋，民樂只是民族音樂中的一個(gè)種類。

中國民族音樂可分為歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂和器樂。每類音樂又各有多種體裁、形式、樂種和作品，是一個(gè)非常復(fù)雜的體系，例如：中國民歌。由于民族和地域不同，民歌形式往往各異，即使在同一民族和地區(qū)中，也常有多種樣式。民歌種類繁多，按形式和作用分，可分為勞動(dòng)歌、儀禮歌、時(shí)政歌、生活歌；按地域、民族分，可分為客家民歌、陜北民歌、云南民歌、東北民歌、山西民歌、內(nèi)蒙民歌等等，各個(gè)地區(qū)都有自己的民歌；按體裁分，可分為號(hào)子（勞動(dòng)號(hào)子）、山歌、小調(diào)（小曲）；按產(chǎn)生時(shí)間和使用范圍可分為情歌、兒歌。而且從用韻、演唱和表現(xiàn)手法方面都有各自的特色。

其他幾方面內(nèi)容也如民歌一樣非常復(fù)雜，要掌握中國民間音樂十分困難。多數(shù)學(xué)生排斥民族音樂，不僅是因?yàn)閷W(xué)起來困難，而且認(rèn)為其“土”，缺乏品味等。近年來，不少音樂人提出了“新民樂”或“民族音樂交響化”的概念，并進(jìn)行了相關(guān)的音樂創(chuàng)作，但也受到了很大的爭議。對(duì)“原汁原味的民族音樂“和“新民樂”的爭議使我們進(jìn)一步意識(shí)到中國民族音樂文化的發(fā)展方向和出路問題，從自身找原因，盡快找到一條適合自己發(fā)展的新出路。

3 目前高校中音樂課程的設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容影響民族音樂文化在高校中的傳承

我們對(duì)遼寧省幾所大專院校音樂專業(yè)課程設(shè)置進(jìn)行了調(diào)查，結(jié)果顯示，普通師范類大學(xué)中音樂專業(yè)課程主要有鋼琴、聲樂、民歌、樂理、視唱練耳、和聲、曲式作品分析、音樂欣賞、鋼琴名曲與演奏賞析、聲樂名曲與演唱賞析、鋼琴藝術(shù)史、鋼琴教學(xué)法、聲樂教學(xué)法、中國音樂史、西方音樂史、合唱與指揮、小型樂隊(duì)編配等課程。從中可以看出除了音樂基礎(chǔ)理論課外，主要圍繞鋼琴、聲樂或相關(guān)課程為主，以西方音樂教育為主線，其存在問題的原因在于：

3．1 試圖用西方音樂理論來解釋中國民族音樂

目前高校中的音樂理論課程都是以講授西方音樂理論為主體的，從音樂基礎(chǔ)理論到和聲、曲式、復(fù)調(diào)等內(nèi)容，都是西方的音樂理論體系，中國民族音樂只是作為點(diǎn)綴，并沒有自成一套理論體系來講授，音樂基礎(chǔ)理論課中只有少部分講到了中國民族調(diào)式。民族調(diào)式是指以宮、商、角、徵、羽五聲構(gòu)成的五聲調(diào)式及以五聲為基礎(chǔ)的六聲和七聲調(diào)式。我國明朝的朱載育發(fā)明了“十二平均律”，中國古時(shí)的音律也分為十二個(gè)半音，各律名稱分別為黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、仲呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應(yīng)鐘。這是一個(gè)非常復(fù)雜的體系，研究的人很少，我們不習(xí)慣“黃鐘宮”、“大呂宮”之類的語言。因此，當(dāng)我們講到中國民族調(diào)式時(shí)，將西方的調(diào)式音階理論與傳統(tǒng)的民族調(diào)式相結(jié)合，中西合璧，即“C宮調(diào)式”、“D宮調(diào)式”……其調(diào)號(hào)也是采用西洋大小調(diào)理論體系。至于和聲、曲式、復(fù)調(diào)等內(nèi)容西方音樂體系中已經(jīng)研究得非常清晰透徹，因此我們直接拿來講授，學(xué)生們接受的大多是西方音樂理論，甚至有的學(xué)生用西方的和聲理論給中國的民歌配和聲，結(jié)果風(fēng)格大相徑庭。由此可見，用西方的音樂理論來解釋中國民族音樂阻礙了民族音樂的發(fā)展。

3．2 用西方的審美音響來判斷、記錄和分析大量民族音樂

中國的音樂多是單音的，旋律的，是一種線性美，音色清新柔細(xì)；西方音樂多是和聲的、多聲部的，體現(xiàn)了聲部的平衡，音色豐富，富于變化，音域?qū)拸V，表現(xiàn)力強(qiáng)。西方音樂與中國音樂在審美上是有差別的。西方音樂強(qiáng)調(diào)理性與思想，注重樂曲的結(jié)構(gòu)，表達(dá)個(gè)人的情感、深刻的意義；而中國民族音樂則以中國古代的音樂美學(xué)思想為基礎(chǔ)，講究和諧、自然，講究韻味、意境、氣韻，注重直覺，較主觀。

大學(xué)的課程中慣用西方的審美音響來判斷、記錄和分析大量民族音樂，顯然就會(huì)覺得中國的民族音樂結(jié)構(gòu)簡單，篇幅短小，音色單一，織體、和聲不夠豐富，音響效果單薄等等，久而久之就會(huì)覺得中國的民族音樂有點(diǎn)“土”，慢慢就會(huì)產(chǎn)生排斥的心理。

3．3 用西方的發(fā)聲演唱、演奏方法來衡量中華民族富有特色的音樂和歌唱

鋼琴、聲樂已經(jīng)作為大學(xué)音樂教育專業(yè)中的普修課程，科學(xué)的發(fā)聲方法與演奏方法是每個(gè)歌唱者與演奏者所共同追求的。錯(cuò)誤的發(fā)聲可能會(huì)導(dǎo)致嗓音的損傷，影響作品的表現(xiàn)，錯(cuò)誤的演奏方法可能會(huì)導(dǎo)致手指機(jī)能的下降，韌帶的拉傷等，因此必須掌握正確的發(fā)聲與演奏方法。但是什么樣的發(fā)聲方法與演奏方法才是正確的呢？在聲樂教學(xué)論與鋼琴教學(xué)論中都是以西方的演唱與演奏方法為基準(zhǔn)，聲樂中以西方的美聲唱法為科學(xué)的發(fā)聲方法，來研究聲音的走向、共鳴、音色等一系列問題；在鋼琴教學(xué)中沿用西方演奏方法，研究手臂、手指的放松，觸鍵、踏板等等問題。我們可以靜下來想一想，難道我們所掌握的知識(shí)始終是要延續(xù)西方的教育嗎？始終要用西方的發(fā)聲演唱、演奏方法來詮釋中國的音樂嗎？在聲樂演唱中中國的民族聲樂在不斷地改進(jìn)，在結(jié)合美聲演唱方法的基礎(chǔ)上，已經(jīng)形成了一套適合中國民歌演唱的發(fā)聲方法，效果很好。在鋼琴演奏中，趙曉生很多年前就提出了“中國鋼琴演奏語境”，把民樂中的演奏方法與鋼琴演奏方法結(jié)合在一起，探索出一條適合演奏中國樂曲的演奏方法。

西方的演唱、演奏方法固然先進(jìn)，但是如果不顧一切地照抄照搬，用其來衡量富有中華民族特色的音樂和歌唱，最終會(huì)使我們民族音樂的發(fā)展受到限制。

另外，高校音樂教育的教學(xué)內(nèi)容缺乏對(duì)民族音樂素材的挖掘。在高校的音樂教育中民族音樂文化內(nèi)容很少，演唱、演奏、欣賞的作品多為外國作品與流行音樂，在“雅俗共賞”中忽視了民族音樂的存在。我們對(duì)非音樂專業(yè)音樂選修課程的授課內(nèi)容進(jìn)行調(diào)查，中國民族音樂文化所占比例只有10%。這種現(xiàn)象，反映著歐洲音樂文化價(jià)值觀的影響不僅作為一種思維方式，而且形成一種音樂尺度，作為普遍的標(biāo)準(zhǔn)來衡量中國民族音樂文化是否具有所謂高度上的“藝術(shù)性、表現(xiàn)性”等。由此看出，我國的音樂教育缺乏對(duì)主體文化的思考，表現(xiàn)出對(duì)本土民族音樂價(jià)值觀的失落。

總之，民族音樂的地位越來越重要，它已經(jīng)成為國與國之間交流的一種非文字性語言，在交流演出中架起了友誼的橋梁，是一個(gè)國家精神面貌的象征，弘揚(yáng)與傳承民族音樂文化是增強(qiáng)民族自豪感與凝聚力的有效途徑。因此，我們必須面對(duì)現(xiàn)實(shí)，擺脫方方面面的影響，使中國民族音樂文化在高校中生根發(fā)芽。

［1］馮蘭芳．普通高等學(xué)院藝術(shù)教育的發(fā)展概況［J］．人民音樂，1999，（12）．

［2］李宏雄．民族音樂是高校音樂教育的寶貴資源［J］．湘南學(xué)院學(xué)報(bào)，2007，（4）．

［3］林俊卿．“咽音”練聲的八個(gè)步驟［M］．上海：上海文藝出版社，1985．

［4］趙曉生．鋼琴演奏之道［M］．上海：上海世界圖書出版公司，1999．