求同存異

　　摘要：90年代初以來(lái)，好萊塢憑借自己雄厚的實(shí)力，有計(jì)劃的對(duì)全球電影市場(chǎng)大舉進(jìn)攻，加速了中國(guó)乃至整個(gè)亞洲電影的全球化進(jìn)程。90年代，亞洲各國(guó)電影市場(chǎng)相繼被好萊塢電影所殖民。面對(duì)這樣的局面，亞洲電影逐漸開(kāi)始尋找抵抗好萊塢殖民文化的路徑，尋求亞洲洲際內(nèi)的電影交流與合作，以期振興本土電影。
　　關(guān)鍵字：亞洲電影；交流；合作；影展；合拍片
　　進(jìn)入新世紀(jì)，“全球化”已成為人們耳熟能詳?shù)臒狳c(diǎn)話題，隨著經(jīng)濟(jì)全球化的迅速發(fā)展，全球化語(yǔ)境正在以迅雷不及掩耳的勢(shì)頭向文化領(lǐng)域挺進(jìn)，這一現(xiàn)象在電影界亦然如此。許多專家學(xué)者對(duì)電影領(lǐng)域的全球化發(fā)展各持己見(jiàn)，迪斯尼的當(dāng)家艾斯納認(rèn)為，“美國(guó)的娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)不是世界的美國(guó)化，而是娛樂(lè)的全球化”，而德國(guó)著名導(dǎo)演文德森則認(rèn)為：“美國(guó)人已經(jīng)殖民了我們的下意識(shí)”。無(wú)論如何，好萊塢電影在全球所取得的成功是有目共睹的，面對(duì)席卷全球的好萊塢文化殖民攻勢(shì)，上世紀(jì)80、90年代，以東亞為主的亞洲各國(guó)電影經(jīng)歷了一場(chǎng)來(lái)自好萊塢電影風(fēng)暴的洗禮。
　　一、好萊塢侵襲下各國(guó)電影業(yè)的發(fā)展態(tài)勢(shì)
　　1、香港地區(qū)
　　60年代伊始，香港電影歷經(jīng)無(wú)限風(fēng)光，曾在亞洲乃至全球紅極一時(shí)，但進(jìn)入90年代以后，由于時(shí)代的大動(dòng)蕩，香港不僅經(jīng)歷了九七回歸、亞洲金融風(fēng)暴、伊朗韓國(guó)電影的崛起、好萊塢電影侵襲全球市場(chǎng)等一系列外部重大事件，其自身也因電影人才的外流、影片質(zhì)量參差不齊、盜版工業(yè)的猖狂攻擊、互聯(lián)萬(wàn)的普及和電影頻道的開(kāi)播分流部分院線觀眾、電影行業(yè)曾一度被不法分子作為洗錢的工具等問(wèn)題使香港電影曾一度陷入低迷狀態(tài)。因此，上世紀(jì)90年代的香港電影可謂風(fēng)雨飄搖，在不斷的動(dòng)蕩沉浮中挺過(guò)來(lái)的。
　　2、臺(tái)灣地區(qū)
　　臺(tái)灣電影在60年代，歷經(jīng)黃金發(fā)展期的一度輝煌后，從八九十年代起面臨淪為好萊塢電影 “殖民地”的境遇。“從1980至1999這20年間，臺(tái)產(chǎn)片數(shù)量由占臺(tái)灣公映影片總量的三成六，驟減至不到半成，港片減至約二點(diǎn)五成映演量；外片則由四成五驟升至七成。顯現(xiàn)出外片供片能力之強(qiáng)，數(shù)量之多，市場(chǎng)支配力之大，壟斷程度之高?！卑耸甏踔林衅冢谟珊钚①t等人發(fā)起的臺(tái)灣新電影運(yùn)動(dòng)中的影片，整體上追求影片的藝術(shù)思想性，卻忽視其通俗性和觀賞性，導(dǎo)致最終被電影市場(chǎng)無(wú)情地淘汰。因此，就目前的市場(chǎng)占有率來(lái)分析，臺(tái)灣電影市場(chǎng)的占有率因受好萊塢 “大片”的影響，本土電影在影片市場(chǎng)的票房慘淡依然。
　　3、大陸地區(qū)
　　與此同時(shí)，中國(guó)大陸地區(qū)第五代導(dǎo)演、第六代導(dǎo)演相繼崛起，登上國(guó)際舞臺(tái)。中國(guó)電影通過(guò)90年代的市場(chǎng)化改革、新千年以來(lái)的“大片”反攻略等發(fā)展策略，使上世紀(jì)九十年代初期以來(lái)的中國(guó)電影形成穩(wěn)定格局：“主旋律”、“娛樂(lè)”和“探索藝術(shù)”電影三足鼎立的創(chuàng)作局面。雖然大陸各代導(dǎo)演在創(chuàng)作上各展其長(zhǎng)，為中國(guó)電影業(yè)的市場(chǎng)化發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，尤其是新世紀(jì)以來(lái)的國(guó)產(chǎn)“大片”使中國(guó)電影市場(chǎng)的急劇萎縮和被“好萊塢”霸權(quán)幾乎壟斷的發(fā)展態(tài)勢(shì)有所扭轉(zhuǎn)。“2011年前十個(gè)月的票房顯示，進(jìn)口片票房占到了近53%，國(guó)產(chǎn)片票房為47%左右”，而“根據(jù)世貿(mào)組織的裁決，中國(guó)娛樂(lè)市場(chǎng)將在2011年進(jìn)一步對(duì)美國(guó)開(kāi)放，屆時(shí)民營(yíng)企業(yè)也會(huì)有發(fā)行進(jìn)口分賬片的可能性。隨著更多的外國(guó)影片的進(jìn)入，中國(guó)電影將在今后面臨更大的考驗(yàn)”，且2011年我國(guó)總票房達(dá)到131.15億元人民幣，產(chǎn)量和票房收入均創(chuàng)歷史新高”。因此，盡管近年來(lái)中國(guó)電影市場(chǎng)急劇膨脹，觀眾開(kāi)始重新走進(jìn)影院，逐步形成了一定規(guī)模的具有觀影習(xí)慣的觀眾群體，但由于好萊塢的大規(guī)模侵襲，中國(guó)電影未來(lái)的發(fā)展局勢(shì)依然嚴(yán)峻。
　　4.合拍電影——狂歡與崛起
　?。?）定義、發(fā)展與現(xiàn)狀
　　近年來(lái)，亞洲合拍片在各國(guó)電影市場(chǎng)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，例子。毫無(wú)疑問(wèn)，合拍片已成為亞洲電影創(chuàng)作的新風(fēng)向標(biāo)。顧名思義，合拍片就是中外合作設(shè)置的影片。合拍片主要分為三類：（1）聯(lián)合制作，由甲乙雙方共同投資（含資金、勞務(wù)和實(shí)物）、共同攝制、共同分享利益及共同承擔(dān)風(fēng)險(xiǎn)的制片形式。（2）協(xié)作制作，即甲方出資，在乙方國(guó)家境內(nèi)拍攝，乙方有償提供設(shè)備、器材、場(chǎng)地、勞務(wù)等予以協(xié)助的制片形式。（3）委托制作，即甲方委托乙方在中國(guó)境內(nèi)代為攝制的制片形式。顯而易見(jiàn)，從委托制作到寫作制作再到聯(lián)合制作，它們所合作的內(nèi)容與方式逐步深入與復(fù)雜。
　　其實(shí)合拍片并不是一朝一夕出現(xiàn)在人們面前的，在這一名詞尚未為我們所知之時(shí)，就已經(jīng)出現(xiàn)了很多合拍佳作。上世紀(jì)八十年代初至九十年代中期，香港與大陸就已合拍了很多享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的經(jīng)典影片，如《大紅燈籠高高掛》、《荊軻刺秦王》、《活著》、《陽(yáng)光燦爛的日子》等。這一時(shí)期的香港電影的發(fā)展正當(dāng)如日中天，已成為亞洲商業(yè)電影的生產(chǎn)重鎮(zhèn)，在電影的生產(chǎn)銷售等環(huán)節(jié)已趨于成熟，且擁有先進(jìn)的電影制作模式與理念。香港電影機(jī)構(gòu)以自己敏銳的眼光發(fā)現(xiàn)了剛剛走出校園踏入影壇的第五代以張藝謀、陳凱歌為代表的新銳導(dǎo)演，并與之合作拍片，期間的成就可謂碩果累累。之后，香港又借著“日風(fēng)”正勁之時(shí)與日本合作，制作了《雷霆戰(zhàn)警》、《星月童話》等合拍片，雖然這一時(shí)期與日本的合拍片數(shù)量并不多，但卻憑借著藤原紀(jì)香、常盤貴子等炙手可熱的日本明星的極大號(hào)召力賺足了觀眾的眼球。
　　二、總結(jié)
　　泛亞電影作為作為一個(gè)文化共同體與好萊塢抗衡，要充分利用自身的優(yōu)勢(shì)，凸顯其民族電影的特點(diǎn)才是取勝的關(guān)鍵，但在影片中發(fā)揚(yáng)各國(guó)的民族性和土著性雖很重要，但如若把握不好度的問(wèn)題，任然很容易與成功失之交臂。因此，土著特點(diǎn)與國(guó)際化之間尋求最佳平衡點(diǎn)是非常重要的。
　?。ㄗ髡吆?jiǎn)介：楊 淵，女，陜西省延安市人， 碩士，西北大學(xué)，研究方向：電影學(xué)專業(yè)西部電影研究方向