圓號演奏中的音色與音準問題

■楊燕

圓號發(fā)源于歐洲，又稱法國號，它的歷史可以追溯到3000多年前。圓號的音色優(yōu)美動人、柔潤飽滿，表現力極其豐富。圓號的音域十分寬廣，從低音區(qū)到高音區(qū)共有四個八度。低音區(qū)的音色厚實中透著柔潤和溫和；高音區(qū)具有固有的緊張感，在合奏當中異常鮮明；而中音的音色十分飽滿、輕快、明亮，也十分柔和，富有詩意。特別是演奏抒情性的旋律時，富有歌唱性，輝煌而高亢的樂句表現出無限的寬廣和深遠的意境。

如何得到完美的音色，如何最有把握地控制音準，是我們每個圓號演奏者都應該用心探討的問題。

如何得到完美音色

要想在演奏中有優(yōu)美動聽的音色，首先要樹立正確的圓號音色概念。對于圓號這種樂器來說，由于其本身的樂器性能決定了它具有極強的音樂表現力和豐富的音色變化。圓號作為管樂器來說，它的音色非常飽滿有力，柔和中涵帶著一點金屬的味道，給人一種號角般的感覺。同時，它還有木管樂器的特點，透明而又柔和，高音區(qū)輝煌而高亢、寬廣而深遠，似乎讓人有一種圣潔的內心感覺。當然，掌握優(yōu)美的音色并非一日之功，它需要演奏者具有扎實的基礎以及正確的練習方法。

一.號嘴的最佳位置。

一般來說最好的位置是以唇間為中線，上唇占三分之二，下唇占二分之一。在正常情況下，要求把號嘴擺在正中以保持嘴唇兩側和上下張力的平衡。因為這樣的位置可以使唇間產生強大的收縮力量和震動功能。下唇能自如的調整風口的大小，號嘴穩(wěn)定，吹奏持久力強。同時能在演奏任何音區(qū)的跳動和連接時保持口型的一致與平衡。此外，號嘴放在上下唇各半的地方，也可以獲得較好的音質。

二.理想的口型。

要想有好的演奏,前提是要必須具備好的口型。要想有正確的口型就必須要具備一定的唇部條件。首先，牙齒要平整，特別是上牙齒要平整。牙齒的平整會讓嘴唇承受的壓力得到平衡。反之，如果不平整的話，就會在演奏中造成對嘴唇局部承受的壓力過大，使嘴唇在演奏過程中不能充分地得到振動，并會很快疲勞。因此好的嘴唇條件是十分重要的，這樣不管是對音準、音域、耐力還是靈活性來說都可以得到充分的發(fā)揮。那么怎樣才算是正確的口型呢？簡言之，是指演奏者的嘴巴、嘴唇、下巴和兩頰肌不緊而形成具有精確又相互協作的狀態(tài)。根據此概念我們可以了解，正確的口型在吹奏時，上下唇利用其唇肌的各部力量，在向四周拉開的同時向唇尖收縮集中，使整個力點集中于唇尖吹孔上，同時要保持唇尖周圍一定的張力。這里最重要的是力量必須集中于上尖之上，同時吹孔要有向下的強氣流，這樣，一個正確的口型就形成了。在正確口型的牽引下不斷地練習，使得嘴唇及其周圍其他肌肉能夠做到集中于相反張力的自如控制與調整。這使得我們在演奏中面對高難度的大跳或技巧性的樂句時能夠從容應對，保持音色的統(tǒng)一。

三.發(fā)音時氣與舌的正確運用。

圓號的發(fā)音與其它銅管樂器一樣，由氣流，發(fā)音體，共鳴體三個部分組成。圓號的發(fā)音體由號嘴，上下嘴唇和上下門牙三者組合成為整個的發(fā)音體。整個圓號本身則是它的共鳴體。當我們發(fā)音時，是借助于舌頭的起動和橫膈膜，胸腔及壓腹的力量，使呼吸器官積存的空氣進入運動狀態(tài)，經由唇間縫隙流出而產生音響。氣流是圓號發(fā)音的動力，有如弦樂演奏者的用弓一樣重要。因此一個圓號吹奏者必須具有比一般人更大的呼吸量。從演奏者呼吸器管呼出的氣流，有大小不同的流量和快慢不同的流速。一般說來奏高音時流量少，流速快，奏低音時流量大流速慢。強奏時流量大，流速快，弱奏時流量小，流速慢。奏強高音時流速快流量也大，奏強低音時流量特大而流速也快。由于氣流的流量和流速對圓號不同音區(qū)的發(fā)音有直接和重要的關系，吹奏時絕不能違背這些原則。氣息與舌協調一致參與發(fā)音的過程中，氣息是動力，要具有主動性。舌頭起開關與活塞作用，具有被動性。舌在參與發(fā)音的過程中，應該是松弛而不緊張，有力而又不過分地退離牙尖，使氣息肯定而有力地進入唇間。同時注意舌頭的位置及起動的速度和力量。氣與舌在參與發(fā)音的過程中，氣多舌少時一個準則。但究竟氣與舌的比例時多少呢？這不能以數字來確定，主要依靠演奏者的聽覺來調整，調整的標準是音質圓潤、松弛，富有彈性，和諧與共鳴。

圓號演奏中的音準問題

音準是每位演奏員必須解決的問題。音樂的表達離開了音準,就不能稱其為音樂。由于圓號的音域寬、泛音密而一向被認為是一件難于掌握的樂器,加之它在樂隊里又是一個起承上啟下作用的重要聲部,所以圓號的音準問題就顯得尤為重要了。那么如何解決好圓號的音準問題呢？

一.需要具有高度敏感的聽覺。

在實際的演奏中,如果發(fā)現音不準后再去調整,那就為時已晚。我們必須要具備良好的內心聽覺和強烈的預見性,在每個音的演奏之前都有要所準備。而要想做到這一點,不但需要了解關于音準的理論知識還要有豐富的實踐經驗。理論基礎和“好耳朵”一樣,都是把握音準的先決條件聽覺是越練越靈敏,而我們要求的這種高度敏感的聽覺不是與生俱來的,它需要一個漫長的訓練過程。

二.提高口，舌，氣的協調機能。

加強各個演奏器官的協調一致，也是保證音準的重要因素。事實上在演奏中常常出現的失誤和跑音有很大的比例是各個器官的配合失誤引起的。例如突然演奏一個g2音，音頭奏得不清楚，出現吐庫現象或音不準，偏高或偏低。前者是由于舌和起沒配合好，舌頭太快而氣息過慢造成的；后者是因為口封偏大或氣息太快而造成的。還有一個普遍現象是高音偏低，低音偏高的問題，其主要原因是演奏高音時嘴往往伸縮過多，迫使嘴唇處于過份緊張而不能充分振動或氣息流量和速度不夠而造成的；而低音偏高則是由于演奏者不能使嘴唇突然松弛達到極大振動或因氣流過快而造成的。從以上幾個簡單例子的分析可以看出，演奏器官的協調和精密配合是多么重要。

三.樂器本身的質量和音準程度，同樣是保證演奏音準和成功的重要因素。

樂器的質量和音準程度欠佳，會給演奏者帶來許多不便。有的F管音準不好，有的bB管音準不好；泛音列中某一個音或更多的音不準；某個鍵上的某些音管子振動差，缺乏共鳴等等。使用這樣的樂器，如果僅用單一的一種管子的指法演奏，很難獲得理想的音準。當然，這樣一來，指法會更復雜一些，手指配合會更困難些。例如從g1到g2的一組音階，如果g2這個音偏低或偏高，可選用bB管泛音，一指，一三指，三指，或者F管的泛音，一二指，二三指?？傊?，選擇一個音最準的指法使用，其它的音偏高或偏低也可尋找同音的各種指法替用，甚至按泛音列計算沒有的指法，只要能把音吹準也可選用。

綜上所述，圓號演奏是一門偉大的藝術。優(yōu)美的音色能帶給聽者最直觀的感動而出色的音準控制又是支撐這種感動的堅實基礎。用自己的努力去完善掌握音色和音準的各種方法，用心去體味兩者之間的微妙關系，是作為一名職業(yè)圓號演奏者的我，一直要堅持下去的事情。