中國山水精神

自魏晉文人不堪時代嚴(yán)酷的社會現(xiàn)實(shí)，從而將審美的觀照對象由對社會生活與人物的傳神寫照轉(zhuǎn)向?qū)ι酱ù蟮氐淖匀惑w味起，中國山水畫才有了適合自身成長的沃土。伴隨后世美學(xué)理論的發(fā)展，畫家不再局限于斗室之間的筆墨游戲，而更為注重人與自然的交流，在畫家的筆下所呈現(xiàn)的已經(jīng)不僅僅是畫家們的審美觀念，也同時是他們哲學(xué)思想的體現(xiàn)，“山水畫”（Shanshui-Landscape Painting）就是藝術(shù)家們的自然觀體現(xiàn)，寄情山水，將山水?dāng)M人化，并賦予其人格精神的象征內(nèi)涵。山水畫不僅僅是筆墨藝術(shù)，而且是生命的藝術(shù)，即水墨首先是一種生命哲學(xué)的態(tài)度。

儒家以山水比德，《論語·雍也》曰：“知者樂水，仁者樂山；知者動，仁者靜；知者樂，仁者壽?！睂⑷说钠犯?、氣質(zhì)同自然界的事物性質(zhì)聯(lián)系起來，提倡在對自然造化的學(xué)習(xí)之中不斷提升個人的審美趣味與道德修養(yǎng)，將個體置身于人格化的山水中，親身觸摸這種生命形態(tài)，從而與其獲得精神上的交感，轉(zhuǎn)入到現(xiàn)實(shí)生活，則是獲得“從心所欲不逾矩”的自然化的生命狀態(tài)。道家追求“天人合一”的和諧統(tǒng)一，自然的變化軌跡與人類的社會活動冥冥之中息息相關(guān)，追求人與自然的和諧交融；佛家的“明心見性”提倡在對自然山水的靜觀與直覺中覺悟生命，往內(nèi)觀照，把感悟自然的山水畫看成有生命同己的存在，在肅穆的修悟中使人的內(nèi)心獲得寧靜自在。

中國的山水畫映照著中國人的審美傾向和道德追求。藝術(shù)家對于山水的傳神寫照，其實(shí)恰是藝術(shù)家本人審美觀的顯現(xiàn)，同時也是欣賞者內(nèi)在精神的映射。對于山水精神的把握來自藝術(shù)家對自然山水的切身觀照，需要長期的實(shí)地對景寫生，必須在不斷的“師造化”之后，方能達(dá)到“師我心”的境界，劉知白、昆侖子、劉進(jìn)安便是中國當(dāng)代杰出的三位山水畫代表人物。

劉知白（1915-2003）老先生傾注畢生心力堅守藝術(shù)之路70余年，他獨(dú)創(chuàng)的潑墨山水，用墨清亮深沉，線條入紙有骨，蒼茫、空靈、溫潤而自由，尤其到了晚年，達(dá)到了散淡超然、天真爛漫的境界，讓后人能夠在繁華掩蓋的浮躁背后覓得清涼。身居9平米之陋室，獨(dú)創(chuàng)了劉知白集破墨與潑墨于一身的“劉家山水”樣式，與黃賓虹并立為兩座高峰，而且還有著現(xiàn)代性的抽象轉(zhuǎn)化，是中國人文精神之集大成者，其為人也溫雅、寬厚而持守不二。

昆侖子出生在中國的西部高原，與生俱來在藝術(shù)上的獨(dú)立精神和創(chuàng)造性品格使他的作品打破了慣有的程式化定式， 如夢如幻富有音樂感的筆觸和色塊詩意性地描繪了西部的神山圣水、大漠戈壁，由其心象幻化而成的超現(xiàn)實(shí)畫面充滿著浪漫的東方神秘主義韻味，這種來自畫家靈魂深處隱約而朦朧的混沌意蘊(yùn)與大自然的回聲相互輝映，完成交響。

劉進(jìn)安筆下的西北山水，有一股百折不撓地貫穿歷史永恒的蒼茫與悲壯，體現(xiàn)出西北漢子剛烈的生命意志。其筆力雄健冷峻，線條縱橫捭闔，墨色交融，激揚(yáng)飛動，肆意生長，揮灑自在。30多年的寫生生涯，使他完成了胸中氣象的積累，從而由對自然風(fēng)光的轉(zhuǎn)移默寫轉(zhuǎn)換為對“心象山水”的放筆直取，將個人精神毫無滯礙地引入筆下世界，在內(nèi)在的自我覺醒中不著痕跡地“直達(dá)如來之境”。

中國山水藝術(shù)作為中國人連接自然與文化的獨(dú)特方式，把自然與個人的生命活動置于和諧的山川景觀之中，把雄偉的自然景色與人世的生活脈搏緊密地聯(lián)系起來，承載了中國人自己的精神家園，這將在當(dāng)今世界多元的藝術(shù)體系中被重新認(rèn)識和評估。而中國文化特有的“山水精神”以其自身的魅力，向世界展示當(dāng)代人漸已丟失的人文關(guān)懷和自然宇宙觀，這于當(dāng)下，有著不同尋常的意義！