劉利娟
摘要:平面設(shè)計(jì)是藝術(shù)與文化的再現(xiàn),其目的是為了更好的溝通。通過對(duì)傳統(tǒng)筆墨形式在平面設(shè)計(jì)作品中的具體應(yīng)用的分析,來闡述對(duì)中國傳統(tǒng)筆墨形式的見解。讓中國的傳統(tǒng)筆墨形式在平面設(shè)計(jì)中得以進(jìn)一步地繼承與發(fā)展,把它更廣泛地融入現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)之中,讓平面設(shè)計(jì)更具文化性與民族性。
關(guān)鍵詞:平面設(shè)計(jì)本土化傳統(tǒng)筆墨形式
中國是一個(gè)具有很深的文化底蘊(yùn)的國家,我們必須很好地繼承和發(fā)展我們民族的傳統(tǒng)藝術(shù),發(fā)揮自身的特點(diǎn)優(yōu)勢(shì)。
設(shè)計(jì),立足本土化是設(shè)計(jì)是對(duì)世界、對(duì)民族文化的反思,以及重新認(rèn)識(shí)自我、思考個(gè)人的價(jià)值。在香港著名設(shè)計(jì)師靳埭強(qiáng)先生的作品中我們可以看出書法中筆墨形式在平面設(shè)計(jì)中的運(yùn)用的藝術(shù)特色。“水墨”、“飛白”等書法中筆墨形式與現(xiàn)代圖形元素巧妙的結(jié)合,使得作品中流露出儒雅、清新而又不失現(xiàn)代感的文人氣質(zhì)。
1.傳統(tǒng)筆墨形式的特點(diǎn)
中國傳統(tǒng)筆墨形式是充分發(fā)揮毛筆、水墨及宣紙等工具的靈活多變的特殊性能,經(jīng)過高度提煉加工而成。同時(shí),又與中國書法藝術(shù)的用線有關(guān),以書法中高度藝術(shù)性的線應(yīng)用于繪畫上,使中國繪畫的用線具有千變?nèi)f化的筆墨趣味,形成高度藝術(shù)性的美,成為東方繪畫獨(dú)特風(fēng)格的代表。
中國畫的用墨,主要是運(yùn)用墨色變化的技巧。由于筆中含水墨量的差異,便產(chǎn)生干、濕、濃、淡的變化。以墨代色,產(chǎn)生了墨分五色的說法,中國畫墨色變化的豐富程度是可想而知了。沒有變化的墨色必然呆滯板濁,成為沒有生氣的死畫。一個(gè)畫家的成功往往離不開用墨的精能,如齊白石畫蝦所以能婦孺皆知,一個(gè)重要的原因就在于用墨的得當(dāng)。他畫蝦曾三變:“初只略似,一變畢真,再變色分深淡?!比缃裎覀兯姷剿P下的蝦形態(tài)栩栩如生,通體透明而堅(jiān)韌的蝦殼,特別是蝦的頭部,在腦殼墨色清淡處,濃墨一筆即為蝦腦,真是妙到了絕處。鄧石如所謂“計(jì)白當(dāng)黑,無筆墨處也是妙境”就是一個(gè)鮮明的例子?!坝?jì)白當(dāng)黑”是說點(diǎn)畫的空白處也是字的有機(jī)組成部分,虛實(shí)相生,其空白處也應(yīng)計(jì)算在字的造型之內(nèi)。空白如果分布得當(dāng),它和筆畫就具有同等的藝術(shù)價(jià)值。當(dāng)世界上談到藝術(shù),第一是中國人的藝術(shù),其次是日本的藝術(shù),當(dāng)然,日本的藝術(shù)又是源自你們中國的,第三非洲的黑種人有藝術(shù),除此之外,白種人根本無藝術(shù)。說明了中國畫的藝術(shù)魅力。我們要想準(zhǔn)確的表達(dá)我們的思想,就必須選用我們自己習(xí)慣的表達(dá)方式和語言。從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)來看,一個(gè)國家、一個(gè)民族文化的發(fā)展,要想立于不敗之地,就要勇于吸收,敢于繼承,善于交融。
無論是從我國早期華夏文化的形成直至達(dá)到兩漢文化的高峰,還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚(yáng)光大,無不表明,只有勇于吸收,才能發(fā)展,只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在平面設(shè)計(jì)這方面我們也還是應(yīng)該“立足中華,面向世界”,既要尊重民族藝術(shù)的獨(dú)特性,體現(xiàn)中華民族的審美心理,又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。
2.傳統(tǒng)筆墨形式在設(shè)計(jì)中的應(yīng)用與分析
我們從來不曾用如實(shí)的描寫,逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù),中國是一個(gè)具有很深的文化底蘊(yùn)的國家。所以我們必須很好繼承和發(fā)展我們民族的傳統(tǒng)藝術(shù),發(fā)揮自身的特點(diǎn)優(yōu)勢(shì)。足本土化設(shè)計(jì)是對(duì)世界、對(duì)民族文化的反思,以及重新認(rèn)識(shí)自我、思考個(gè)人的價(jià)值。沒有人指責(zé)某些山水畫不符合焦點(diǎn)透視的原則,也沒人批評(píng)傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式,因?yàn)槲覀儗?duì)傳統(tǒng)藝術(shù)有一個(gè)固定的觀念,懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價(jià)值。中國傳統(tǒng)筆墨講究形神兼?zhèn)?,講究概括與變形,再看我們的一些平面設(shè)計(jì)作品,就“似與不似”的觀點(diǎn)來考察,就形象的簡(jiǎn)明與富于概括這一點(diǎn)來衡量,很多形象顯然不是生活的簡(jiǎn)單模仿,某些概括的形象顯然與素材有很大的差別,由復(fù)雜到單純由繁雜到簡(jiǎn)潔,必須承認(rèn)是一種難能可貴的提高。作品的魅力,絕不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移,有時(shí)候,欣賞者不是簡(jiǎn)單地接受宣傳,同時(shí)也是探索、發(fā)現(xiàn)和補(bǔ)充,從而得到欣賞的樂趣,想表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的主題,必然要選取最能夠表現(xiàn)這一方面的題材。中國傳統(tǒng)筆墨形式是中華民族文化的縮影,內(nèi)涵了中國古老文化的精髓與文明。“水墨書法:真、草、隸、篆,一筆一畫無不流露著中華民族的智慧;潑墨山水:面對(duì)錦繡河山萬般感受融于筆端,一揮而就?!焙蔚鹊暮狼?,怎樣的胸襟。古人在以水墨抒發(fā)情懷的同時(shí),賦予了水墨濃厚的文化底蘊(yùn),用中國傳統(tǒng)筆墨形式來表現(xiàn)中國的民族文化,在恰當(dāng)不過。但這并不意味著“水墨=文化”。
任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分,重要的是,能不能概括其他部分。招貼畫只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象,而且著重它的某些特征,它就能構(gòu)成“言簡(jiǎn)意賅”的好作品
結(jié)論
因此,我們應(yīng)該倡導(dǎo)民族文化和先進(jìn)文化,抵制腐朽文化,使中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中得以延伸發(fā)展,打造新的民族形式,在理解的基礎(chǔ)上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”,用中國傳統(tǒng)文化精粹,感動(dòng)中國,讓中國的設(shè)計(jì)走向世界。
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